动漫，已经超越童心

2010年7月18日   07：创意   稿件来源：解放日报   作者：陈遥/汪敏华

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美国动漫人物

皮影戏

游戏体验区

阿童木和多啦A梦

卡通模型

美国动漫英雄


　　陈遥  汪敏华

    

    位于浦东张江的动漫博物馆开张已经一个多月了，参观者中，孩子是当仁不让的主角，却鲜有不带孩子的成年人。而媒体的报道，大多也围绕着 “回溯童梦”等主题做文章，似乎动漫产业的消费者除了孩子，捎带着童心不泯的成年人。恰恰，这是我国动漫产业动得慢的原因之一。

    动漫产业消费群体成人化已是国际趋势，在美国、欧洲和日本等动漫产业发达国家，成年人是动漫尤其是漫画的主要消费群体。正因为如此，国外的动漫产业宣称： “从7岁到77岁的人都是我们的工作对象。”

国产动画诞生不晚

    原来，动漫的历史竟然这样悠远：石器时代的动物壁画，展现了那时候人们对大自然的敬畏；中国古代的皮影戏和木偶，将历史故事以一种更通俗生动的方式展现出来……

    上海动漫产业孕育诞生并不晚。

    上海是全国公认的动画、漫画发祥地，催生了丰子恺、华君武、叶浅予、张乐平、丁聪、廖印堂等一批漫画名家。中国第一部动画片 《大闹天宫》、亚洲第一部动画长片《铁扇公主》都诞生于上海。动漫馆展示区陈列的千余件展品，展现了上海百年来的动画史：成套的《上海漫画》杂志、张乐平生前使用画笔、万氏兄弟工作间（复制）、大批名家名作……据介绍，漫画馆展示的数百件动画艺术名作，分别选自上海图书馆、上海美术馆、上海美术电影制片厂等众多动漫作品收藏机构以及个人收藏。

    如久违的老友重逢，新中国成立至今那些家喻户晓的国产动画片，一一在眼前：从手绘动画《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》到偶动画 《阿凡提》、 《西岳奇童》乃至剪纸片《猴子捞月》、《金色的海螺》等，其中极为难得一见的是 《哪吒闹海》、《天书奇谈》等动画片的人物设定手稿。这些充满中国元素的动画片，令人心头盘桓着浓郁的怀旧之情。一些游客驻足观看时啧啧惊叹，感慨时光荏苒，这些经典却始终印在心头。一位40岁左右的中年人说： “这些动画片大多都是在上小学时看的，那时候很迷这些动画。这次再看到这些勾起了我许多童年时幸福的回忆。”

驰骋想像的异邦

    上海动漫博物馆最火的是动漫体验区。据工作人员透露，自6月1日试运营以来，经常有学校组织学生前来观展。

    动漫营造的世界是想象力的异邦。在动漫博物馆，观众可以尽情在这片想象力的异邦驰骋。想知道自己变成卡通会是怎么一副模样？那就参加表情识别系统的互动游戏吧。表情识别系统会将观众的脸部图像转化到卡通形象的脸部，看着自己变成卡通形象是那么滑稽可爱，很多游客不由哈哈大笑。

    在动漫博物馆，观众能领略到声色动人的动漫制作的高新技术，如体现当今领先数字媒体新技术的三维立体互动数字动画演播系统、三维立体动画制作及虚拟演播系统、互动实时动漫制作系统、渐变斜度微透镜列阵时差宽屏自动立体技术、三维立体虚拟互动引擎等，还能看到新技术的多样化运用。

    在体验区的声优馆里，小朋友可以为喜爱的动画作品配音，还揭开了动画片的好多 “魔法”，如拟音区陈列了各种拟音道具，一个竹盘一堆黄豆就能惟妙惟肖地模拟雨声，而马蹄的声音是棒子套上两个切成两半的网球模拟出来的。好几个孩子说：平时在看电视的时候从未想过这些声音是怎么来的，今日真是茅塞顿开。

    巨大的龙猫公车里，几个小孩子横七竖八地躺在里面休息；家长带着孩子拍摄卡通头像大头贴，甚至把自己的脸印在美少女卡通人物的脸上，充满了欢声笑语。游客们还可以尝试参与到动画的中期制作中，为普通的动画形象加上光影等效果，使作品更加饱满，更富表现力。小朋友们拿着感应笔在感应屏上随意比划着，屏幕上就出现了一道道线条。看似凌乱的线条，对原本的动画竟也起到了一些修饰作用。一位家长说：“我的孩子特别喜欢动画，他以后也想从事动画方面的工作，这次听说动漫博物馆可以让孩子自己亲手制作动画，特地带他来玩玩。”这位家长的孩子此刻正坐在电脑前聚精会神地比划着，看他的架势还有模有样的。不少家长表示，支持自己的孩子多看点动画片，一位家长认为动画片里有着许多知识和做人的道理，通过看动画片，小孩子开心的同时，也把动画片里蕴含的知识和品德教育看进去了，一举两得。

    如果还不过瘾，那么就现场做个卡通模型吧，用彩土自己捏成卡通人物的形象再交给工作人员放进烤箱烘烤硬化。一位陪着孩子制作卡通模型的家长说： “这已经不是我们第一次来了，孩子很喜欢这种实践体验的感觉，可以亲手制作自己喜爱的卡通人物。”孩子们对此反响颇好。整个二楼呈现的动漫卡通都是最新最火的，变形金刚、超人总动员、超人……来这里的小朋友们表示几乎都看过，看到平时只能在电视里看到的卡通形象出现在自己眼前，看得见摸得着，甚至还能依样画葫芦制作模型，怎么让他们不激动？

    在自己制作卡通模型的旁边，还有销售成品模型的柜台。这些模型都是经过专业人员制作并烧制，外形精巧，栩栩如生，售价在10元至30元之间。

    游戏体验区则是男孩子的挚爱。有两个大男孩一人一把枪对着屏幕射击，脸上的表情时而兴奋时而紧张，身体还不由自主地闪躲着，似乎在避让枪林弹雨。还有免费的网吧供游客们试玩3D网络游戏。一位玩得热火朝天的游客百忙之中对记者说道： “平时玩3D的网游不觉得有什么特别的，今天在动漫博物馆了解了那么多3D卡通制作的过程，再来玩3D的网游，特别有感觉。”

美日动漫攻城掠地

    尽管只是占据一隅，但美国、日本的现代动漫作品在国际市场攻城掠地之势依然可见一斑。

    整个日本动漫馆装饰得宛如日本的田园，从园艺到家具，都是日式风格，甚至有木屐和蒲团，假山中流淌着潺潺岩泉。而与这宁静的场面形成鲜明对比的，是一个阿童木和一个多啦A梦的大模型。如此 “咄咄逼人”的场景并不令人突兀，相反很多游客都觉得这样很亲切，忍不住上前摸摸自己心目中的卡通明星。

    手冢治虫先生的 “铁臂阿童木”伴随了一代人的童年，博物馆收藏的日本漫画大师手冢治虫的一幅漫画，让中外动漫迷们感触颇多。画中通过电影胶片的勾连，手冢治虫创造的铁臂阿童木和中国的孙悟空手拉手，孙悟空是中国古代神话人物，阿童木是海外未来科幻形象，令人不由遐想：何时，中国的动漫也能如日本动漫席卷全球市场？

    拥有华纳兄弟、梦工厂、迪士尼等众多动画巨头的美国是当今世界最多产的动画强国，迪士尼也是动画的发祥地之一，1928年，迪士尼生产出第一部有声动画 “汽船威利号”，从此动画产业在美国一炮打响。华纳兄弟公司以兔八哥为代表的众多卡通明星、迪士尼米老鼠、梦工厂的功夫熊猫，一直都是人们追捧的对象，如今这些卡通明星的雕像模型栩栩如生地陈列在动漫博物馆。其中，令游客流连的莫过于美国漫画英雄展区，那里陈列着如蜘蛛侠、超人、金刚狼等美国英雄漫画角色，相当一部分游客是冲着这些超级英雄来的。

动漫产业快长大

    上海动漫博物馆占地面积2500平方米，共分三层，分别为展示陈列区、动漫互动体验区以及多功能剧场区。预计年接待参观者30万人次，但工作人员透露，开馆至今平均每天参观者在200人次左右。显然，比起正在如火如荼举行的上海动漫展，人气不够旺。一位工作人员解释：“动漫展更像是一个动漫界的嘉年华，有非常吸引人的活动比如COSPLAY和各种比赛，自然更能吸引年轻人的注意和青睐。而动漫博物馆，顾名思义，科普意味较浓，更注重展现动漫的制作及加工过程，肯定没有动漫展有噱头。”

    这只是一种说法。一些参观者却在网上发帖询问：上海动漫博物馆除了陈列国产动漫作品，是否还陈列美国、日本的动漫作品？表示如果有国外动漫作品，就去参观。

    这样的观众其实不是少数，根据在北京、上海、杭州和成都四地相关调查，日本、欧美的动漫作品相对而言更受观众喜爱，其中最喜欢日本动漫的占73.6%，喜欢欧美动漫的占16.0%，最喜欢国产动漫的仅为7.3%。正因为如此，不少媒体在参观上海动漫博物馆后所作的报道中，都会将中外动漫产业进行对比，并且发问：上世纪五六十年代就起步的我国现代动画产业，为何落后于美日等动漫发达国家？

    其实，国内动漫界早就领悟到动漫产业的含金量。在国际动漫市场上，美、日等创意产业发达国家动漫产品每年创造的价值已经超越众多传统行业，成为新的出口支柱。美国动漫产业的年出口产值仅次于计算机产业，达2000多亿美元。《变形金刚2》、《冰河世纪3》等多部动画大片全球热映，除了上亿美元的票房收入外，更掀起一股新的动漫英雄主义风潮。日本销往美国的动漫产品总额是其钢铁出口的4倍。日本动漫文化的渗透力也很大程度上改善和重塑了日本的国家整体形象。

    上海和全国许多地方，都将动漫产业作为创意产业的重头戏，倾力扶持。撇除原创、技术、资本等因素，阻碍我国动漫产业发展的一个重要原因在于，我们的动漫理念长不大，超越不了童心，将动画作品的消费对象定位在孩子身上。但在国外，动漫产业的目标是全年龄段，动画片老少咸宜，成年人更是漫画的主要读者。多元化的受众需要也多元化，比如年龄大的读者喜欢有政治意义的漫画，年轻读者则喜欢魔幻、科幻、个人英雄主义的漫画。各种年龄各种层次的漫画读者，促进了漫画作品的多元化，给孩子看的，纯真；给成人看的，深刻，娱乐。

    动漫产业消费群体成人化已是国际趋势，这方面，我国也有基础，目前二三十岁的人哪个童年没有动画片的陪伴？有童年对动画片的痴迷基础，他们很容易对动漫再上瘾。只是，吸引成年人，不能仅仅依靠成年人未泯灭的童心，而是应该创作更多适合成年人的故事。

    上海动漫博物馆集科普、休闲、娱乐等多种功能于一身，展现的是百年现代动画发展历史和趋势，是支持原创动漫、开发先进技术、融合产业链发展、促进文化交流合作的舞台，应该在布馆、活动设计等多方面，对这种趋势进行诠释和引导，使动漫产业的从业者、观众都能理解这种趋势，逢迎这种趋势，帮助我国的动漫产业超越童心快快长大。

（本版摄影：陈遥）