长假梦空间—梦笔生花（手机报国庆假日特刊10.3）

默认分类 2010-10-05 21:40:54 阅读26 评论0   字号：大中小

【开篇】
一部好莱坞的《盗梦空间》用满溢的才思和想像，挑战着观众的智力，而早在十九世纪就有一批艺术大师，他们热衷造梦、沉迷梦想、挖掘潜意识，把梦境视为灵感的源头。
【导读】
>> 第一层：卢梭的天赖美梦
>> 第二层：夏加乐漂浮爱恋
>> 第三层：埃舍乐矛盾空间
>> 第四层：达利的永恒时间

第一层梦境－－卢梭的天赖美梦
代表作《沉睡的吉普赛人》
>> 纯净的美梦，虚幻的世界
亨利－卢梭（1844－1910年），是一位颇具特色的法国画家，他听凭心灵作画的天性，使他永远学不会学院派臻于完善的技法，幸好是这样，不然现代艺术便失去了一位真正的天才。艺术毕竟不是技术的堆砌，它更需要天真和纯朴，而这些东西恰恰是卢梭最富有的。代表作《梦》、《沉睡的吉普赛人》等。
《沉睡的吉普赛人》描绘了沙漠夜色中，皮肤黝黑的吉普赛女郎身着艳丽的东方服装，平静地进入梦乡，仿佛在守护这份月光下的诗情画意。
这是一幅极不寻常的画，它曾使超现实主义者着迷。正是从这种人与世界亲密无间的暧昧的关系出发，卢梭地自己的作品中不拒绝任何能够引起新鲜之感的对象，从草木禽兽到巴黎街景。他笔下的世界充满幻想和神秘，不论是花草树木还是人物动物，都似乎被来自另一个世界的力量所控制。那种怪异的造型、凝固的动态、静穆的境界，我们只能在梦中与之相遇。卢梭后期的大量热带丛林画，简直能把人看傻。想想吧！在茂密的丛林中，仿佛将整个热带植物浓缩于一幅画中。树枝上的叶子每一片都描绘清楚，不厌其烦；花朵妖艳美丽，饱满成熟，似乎能闻到它们的甜美芳香，所有植物，各具特色，又统一和谐。急功近利的人绝对不会有如此耐心在一幅画上画如此之多的植物，也不会在树叶上20种以上深浅不一的绿色。

第二层梦境－－夏加乐的梦想胜于现实
代表作《生日》
>> 漂浮的情人，梦中的爱恋
俄国画家马克－夏加尔（1887－1985年）是现代绘画史上的伟人，不游离于映像派、立体派、抽象表现主义等一切流派的牧歌作者。代表作品《生日》、《仲夏之梦》等。
夏加尔是一个伟大而富有创造力的艺术家，他的艺术思想是艺术源于完整的自我、源于记忆、源于欲望。他的作品中，情人发布能够飞翔，牛奶能在空中倒挂，逻辑和重力都让位于猜想所带来的杂乱无章的美妙。飞翔在空中的一对对恋人，是夏加尔对西方绘画界做出的最可爱的贡献，是基督教中那些伟大的漂浮意象。耶稣升天和圣母升天的世俗版本。在其作品中，他还创造了宁静的世界，人类和野兽共同生活在一个神秘的和谐体中，人性与兽性的混合，奇怪而又让人熟悉。
对于某些人而言，拥有一个梦想胜于实现这个梦想。当他拥有梦想时，这一梦想始终是踏实于他的。实现梦想却意味着各种可能性，也许就意味着梦想的离开。
夏加尔生活在自己的梦想中，世界在他的的严加惩处下心情的飞翔，他一直都是自己猜想的主人。夏加尔具有失落而迷人的诗人气质，他在作品中展现的现代主义没有眼泪，但长期以来，夏加尔在艺术界并未得到足够的重视，他的作品无人问津，他在巴黎落藉藉无名，人们对他的最高评价仅仅是“优秀的色彩画家”，却不愿去理解他那贫困而忧郁的生活，以及对俄罗斯黑色大地的复杂爱恋。

第三层梦境－－埃舍乐矛盾空间
代表作－楼梯习作
>> 不可能世界，异次元空间
芬兰艺术家摩里茨－科奈里斯－埃舍尔（1898－1972年）把自己称为一个“图形艺术家”，他专门从事于木版画和平版画。代表作品《观景楼》、《瀑布》、《手画手》等。
说到埃舍尔，首先让人联想到的就是“迷惑的图画”，他创作的无尽头的楼梯出现在影片《盗梦空间》中。
然而大多数中国人第一次看到埃舍尔的作品是在20世纪80年代初期，那里有一期《读者文摘》（今《读者》）的中心插页上刊出了埃舍尔的著名《瀑布》，这应该是埃舍尔在中国的第一次大人传播。
上世纪30年代末，埃舍尔浏览西班牙时，被摩尔人建筑上的装饰所吸引，那些规则的互为背景的彩色图案，在埃舍尔脑海里打开了具有无穷变换空间的版画世界大门。他认为，仅仅是几何图形太枯燥。一旦赋予它们生命就其乐无穷。于是，在干规整的三角形、四边形或六边形中，鱼、鸟和爬行动物们互为背景，在二维空间和三维空间相互变换，成为一个时期热衷的创作主题，并成为他终身百玩不厌游戏。那些变形系列、循环系列和他的《昼与夜》令他一下子闻名世界，但这还仅仅是他创作成就的一部分。
上世纪50年代至60年代，他的作品丧有了更深的视野，他开始利用人的视觉错误，让他的作品在三维空间里游戏。这些画像埃舍尔就是所描绘幻想异次元空间，它具有不可思议的魔力，他以非常精巧考究的细节写实手法，尝的表达出各种荒谬的结果，使“有限无界”成为可能，令人玩味无穷。

第四层梦境－－达利的永恒时间
代表作《记忆的永恒》
>> 超现实境界，潜意识幻觉
萨尔瓦多－达利（1904－1989年），分子量一位具有卓越想像力的天才画家，在把梦境的主观世界变成客观而售价激动的形象方面，他对超现实主义、对20世纪的艺术做出严肃认真的贡献。代表作品《永恒的记忆》、《时间的横剖面》等。在他所描绘的梦境中，以一种稀奇古怪、不含情理的方式，将普通物像并列、扭曲或者变形。
达利对这些物像的描绘精细入微，几乎达到毫发不差的的逼真程度，通常将它们放在十分荒凉但阳光明媚的风景里。在这些谜语一般的意象中最有名的就是《记忆的永恒》，画中以平静得可怕的风景为衬托，钟表都变成了柔软的有延展性的东西，它们显得软塌塌的，或挂在树枝上，或搭在平台上，或披在怪物背上，好像这些金属、玻璃等坚硬物质制成的钟表在太久的时间中已经疲惫不堪了，于是松垮下来。
达利偏爱的幻觉形象常常被不断重复，如带有许多半开抽屉的人形，蜡样软化的硬件物体，抽丝样细长兽腿（封面）以及物体向四周无重心地飞开的景象等等。他的许多作品，总是把细节描写和任意夸张、变形、省略与象征等手段结合使用，创造一种介于现实与臆想、具体与抽象之间的“超现实境界”。