天才“仆人”画家

    她是生活在社会最底层最不起眼的女佣，笨重如一段礅木，粗砺如一把杂草，中年，独身，性格孤僻，沉默寡言，辛苦求生，总是微低着头，步履跌撞蹒跚，皮鞋跟拖沓地面时发出嗒嗒声，她几乎把全部的时间用来洗涤床单、洗刷地板、做饭洗碗……

    她喜欢画画，却从来没有学习过，也没有钱去学，那些绚丽的颜料都成了奢侈品，同时也是她奢侈的梦想……

    她做女佣认真负责，但也会借工作之机从富人家的厨房里偷些动物血来做红色颜料，趁着去教堂做礼拜的时候偷些灯油来做调色油，从野草甚至河泥与土壤里提取不同的颜色，狡黠得单纯又可爱，所有可能的东西都被她拿来做颜料……

    她拥有一双典型的底层劳动者之手，每天靠这双手大力刷洗地板，洗涤床单，在肉铺处理动物内脏，帮厨，收拾房间……正是这双粗糙、浮肿、沾染一切气味的手，在昏暗的烛光下，在狭小的斗室里，把这些天然的颜料研制出令人赞叹的颜色，在小木板上创造出惊世骇俗的作品。

    殷红深沉似血，明黄质朴浓烈，蓝紫诡魅如暗夜，鲜艳欲滴的大胆用色动人心魄，密枝繁绕的丰满构图更是美得令人不安，寄存着一个灵魂的窒闷的悲苦、晦暗的煎熬、梦想和颠狂、蜷缩和绽放，层层叠叠的树叶看似叶子，又似涌动的昆虫，或被切开的鲜肉。骚动的，纠缠的，灵与欲的水乳交融，是盛开在纷扰尘世的天外之物、艳丽奇葩，生命的磐涅，鲜活的灵动，繁华如遗梦，明媚如花火。一笔一划，唱着赞美诗，她的双眼散发圣洁高贵之光……

    她的作品题材一如既往是自然景物，多数为花草树木。她喜欢和自然以及圣母交流，喜欢把自己肥胖的身体浸在河水里，喜欢抓住枝干爬上旷野中的大树眺望远方……

    她喜欢双手合十在圣母像前吟唱。每一朵花，每一片树叶，每一棵草，每一个果实，每一束阳光，每一束烛光，都是她诉说的对象……

    她——就是萨贺芬·路易（法文：Séraphine）。

    1864年，萨贺芬（Séraphine）出生在瓦兹河畔的奥维尔，父亲是名钟表匠，母亲是牧羊女，她的童年基本上都是在牧场和学校里度过。

    1882年后，萨贺芬便长住在桑利斯（Senlis）小镇，成为专门帮人做清洁的钟点工，同时身兼数份帮佣。

    花开花落，孤独依旧，生命不能承受之轻。

    1912年，德裔艺术收藏家威廉伍德先生（Wilhelm Uhde），出现在萨贺芬的生命中。这个男人，是最早一批收藏Pablo Picasso和George Braque作品的鉴赏家之一，他对Henri Rousseau的早期艺术事业也有极大影响。住在Senlis的那段时间，一直推行“朴素艺术”（Naive Art）。那天，他发现了萨贺芬的画作，惊为天人，开始大力鼓励萨贺芬创作，并买下了她的全部画作，决定要为她举办一次画展。

    但，生不逢时，这样的好景在1914年第一次世界大战爆发后中止了。伍德敏感的身份使他不得不临时逃难，离开法国。走之前他嘱咐萨贺芬：“你要一直画下去。”

    在战乱中，伍德遗失了萨贺芬所有的收藏。而萨贺芬，则失去了工作，靠着积蓄和别人的救济度日。

    一贫如洗的萨贺芬，却仍然躲在自己的世界里疯狂地绘画，用创作渡过混乱的战局。

    花开花落，一年又一年。

    转眼到了1927年，伍德再度故地重游桑利斯，惊讶地在当地小画展上看到了萨贺芬的大幅作品，技巧比以前更纯熟了。他以为她死了，但是她却不屈不挠地活了下来，并且继续作画。

    当伍德找到了萨贺芬的住所，大门紧闭，门把手上挂着“萨贺芬小姐在忙，请勿打扰”的字条。伍德轻扣门扉，萨贺芬出来只说了一句：“你回来了。”语调平淡，却隐含深情，萨贺芬眼神清澈，回报伍德一个天真的笑。

    伍德开始正式成为萨贺芬的赞助人，支持她成为画家，他提供给她所有的画具，并在财力上大力投入她，让她可以专注地画画。而萨贺芬也进入了她事业的高产期。

    萨贺芬的作品题材一如既往是自然景物，多数为花草树木。依旧是惊世骇俗的作品，殷红深沉似血，明黄质朴浓烈，蓝紫诡魅如暗夜，依旧寄存着一个灵魂的窒闷的悲苦、晦暗的煎熬、梦想和颠狂、蜷缩和绽放，是盛开在纷扰尘世的天外之物、艳丽奇葩，生命的磐涅，鲜活的灵动，繁华如遗梦，明媚如花火。一笔一划，唱着赞美诗，她的双眼依旧散发圣洁之光……

    经过这么多年的坚持，萨贺芬的画愈发成熟了。

    然而，1930年，也就是在萨贺芬首次参与朴素派画展的3年后，经济危机席卷了世界，也搁浅了伍德的事业，伍德对萨贺芬的支持被迫中断。没有艺术买家，伍德准备的画展只好告停，而且不知道什么时候才能举办。

    萨贺芬，这个终身未嫁的女人，为自己的画展做了精心准备，甚至订好了婚纱，准备在画展那天盛装出席，光着脚丫，穿着塔夫绸的婚纱，如此光芒四射。不管是在战乱中还是自己最为窘迫的时候，她从来都没有放弃，只有当自己认为没有人认同她的作品的时候，才伤心到极点。

    萨贺芬绝望了，因为她已经在圣母面前许了愿，告诉了圣母和所有的天使等待着她的画展，但是画展无法举办了，萨贺芬的画受伤了。“我的画已经消失在黑暗中了。”这是她说的一句话。长期以来愈演愈烈的精神病困扰和偏执症状，以及人们的不理解，萨贺芬不仅是受伤，而且崩溃了，她再也无法作画，被送进精神病院。她绝望的眼神以及那痛苦和落寞，谁能帮助她？　

    在精神病院里，萨贺芬遗忘了所有，天使的声音，巴黎的画展，伍德先生，她的绘画，还有她自己。

    1938年，伍德被德国剥夺公民身份，财产被法国没收，但他还是帮助萨贺芬搬到独立的疗养房里休养。

    1942年12月18日，萨贺芬孤单过世。她不曾知道，自己的作品已经有人喜欢而且收藏了。她就那样淡淡的消失了。　

    1945年，伍德终于相继在巴黎、苏黎世和纽约的画廊，成功地为萨贺芬举办了个人画展。伍德没有忘记他当初对萨贺芬许下的诺言。

    1947年，伍德在法国西南部寂寥逝去。