红楼选秀活动经济链

http://www.sina.com.cn 2007年06月22日14:17中国新闻周刊
由北京电视台主办，江中亮嗓独家冠名赞助、温都水城同时赞助的“红楼梦中人”选秀活动，一开始就带有强烈的商业倾向。
“北京台内心有危机感。北京台是首都台，但2000年以后随着湖南、上海等地方台的崛起，在天空争夺战中处于下风，非常希望有一个项目来整合资源，提升人气。”一位内部人士介绍。机缘凑巧，由于《红楼梦》制片人韩三平与北京电视台副总编张强的个人关系，北京电视台与韩三平一起谋划起了“红楼选秀”活动。
因这次选秀，其网站的世界排名，由3万多名蹿升到5000名左右。北京电视台总编室副主任、红楼梦选秀项目负责人刘学军介绍，重播《红楼梦》及有关节目，海选之前的收视率是2%，宣布重拍后收视率一下飙升到7%，广告量也跟着增加。
“红楼梦中人”列娱乐节目收视率北京台第一名，8.66的成绩比第二名“星夜故事秀”多出3.88百分点。北京赛区总决赛时，收视率曾高达13.8，创北京台今年所有栏目的收视率之最。
收视率直接对应的是节目广告价格。虽然这次活动的总收益还没有完全统计出来，但可靠人士估计，近亿元进账不在话下。
独家冠名赞助商江中制药集团48小时内就决定为这个活动提供2000万元赞助。根据协议，江中亮嗓的出资主要包括，一是独家冠名费，二是支付北京主赛区外的9个分赛区的部分费用。
电视剧制作方是另外的受益者。北京电视台副总编张强曾透露，安徽黄山市正斥资上亿元，搭建拍摄新版《红楼梦》的新大观园和荣、宁二府，费用都由地方投入。北京、上海、正定三地的大观园也将争取部分场景的拍摄。
此外还产生了其他的溢出效应：一是，红楼系列的书籍卖疯了：选秀活动甚至出现了官方版“海选秘笈”，并被冠以海选活动“惟一指定参考书”。许多书店都把红楼图书放到最显眼的位置，甚至卖到断货。
另一个效应是短信。这次活动的投票短信由北京电视台和新浪合作。单从6月9日总决赛三进一单场公布出来的票数来看，车缙等9名选手的总票数是1345465票。而6月2日四进三比赛时，12名选手的总票数是1826369票。据北京电视台公布的费用，短信投票每条一元，不含通信费。
总制片人韩三平的理想在选秀收入的刺激下显得容易了。他曾经在一次节目访谈中称，要通过重拍《红楼梦》来终结韩剧在亚洲的垄断地位。
选秀难以再现古典
耗时10个月的选秀落幕，仍没选出宝玉。“这些选手太阳光，太明媚，又缺少一些古典的涵养，与宝玉的气质有很大的距离。太遗憾了。”策划人谭飞说。
选出来的黛钗二人也难孚众望。“红楼梦中人”策划人谭飞承认，选红楼梦的演员跟选秀本身有些悖论。红楼梦中的人物本来是精英贵族，气质沉静雍容，但选秀导致的名利心与这种气质是相悖的。曾以《红楼梦》为底色写就畅销书《职场红楼》一书的作家沈威风说，“让这些姑娘们在舞台上演出姐妹情深的戏码，才艺表演，PK，即使这个姑娘真是万里挑一地符合角色，那么，经过8(10)个月的勾心斗角，她再也不会是了。”
导演的专业眼光与公众的喜好之间，也有差异。“这个不是不可克服的。任何东西都是妥协的产物。”不过，谭飞认为，任何一个人在目前的情况下演林黛玉和薛宝钗，都会面临太大的压力。不管这人是否身孚众望，都会使大家失望。
1987版《红楼梦》，从计划、选角到拍摄结束，前后耗时近5年，几乎以牺牲了一整批的演员为代价来成全一部经典。
青春的叛逆、对旧礼教的挣脱、诗意爱情的萌芽、诗词歌赋里的优雅克制、温柔富贵中的娇憨，这些品质与压抑10年后解放出来的80年代初期的青春理想十分符合。
在文革当中惟一残存的这份人文遗产，形成了日后巨大市场的基础。今天50岁左右的人，基本没有不将红楼看过几遍的。80年代末，他们更成为电视剧《红楼梦》的忠实观众。
2006年10月12日，《新闻晨报》援引一位红迷的留言，“在这个浮躁的年代，不会有人肯做这样不惜血本、纯粹就是为了拍好一部电视剧的傻事，投资商做着发财梦，剧组做着成名梦，演员做着明星梦，如此强烈的功利心，绝对拍不出诗一样的《红楼梦》”。
在谭飞看来，每个时代都有对《红楼梦》这样的经典做出阐释的权利。自87版至今已过去整整20年，新的少女少男形象已经诞生。所以新版红楼梦不应该叫重拍，而应叫新拍。
一位与红楼选手有过多次接触的某业内人士很无奈地表示，这些选手很有时代特点，也很可爱，但确实合适的很少，用他们，对原著不公平；不用他们，对所有的参与者不公平。
古典娱乐化源头是启蒙的自恋
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10个月PK出新“红楼梦中人”
★ 本刊记者／王寻
2006年9月，大型电视选秀节目“红楼梦中人”开始。节目组工作人员，80%均来自社会招募。制片人刘学军负责的活动部和王淳华负责的导演组分领2套人马进行。
初期，北京区海选，来参赛的选手并不多，有混迹三线的明星，也有各路红学家和在校学生。原本10天的考期因人少减少到1周。直至2个月后各地区海选结束，主办方北京电视台并未拿出全国统一的活动方案，只是对选秀标志、冠名和分赛区参加全国决赛的名额上做了要求。
2007年4月开始，全国决赛淘汰赛。可来自各赛区共70人，并不仅仅是宝、黛、钗。于是将所有男孩编到宝玉组，女孩儿瘦的编入黛玉组、胖的编入宝钗组，由此产生29个宝钗、25个黛玉、16个宝玉。
一个月后，主办方通过“淘汰”，把人数归整到各16人。再分成南北赛区继续比。
之后，活动主办方想出用“一字令”“二字令”“三字令”等不全播出的游戏环节“考察”选手，最终，筛出全国的10黛、10钗、8宝，进入所谓的全国“巅峰之战”。
“巅峰之战”5月12日开始，这之后就开始了所谓规则一天一变的令人眼花缭乱的大混战。十天后，即发生“导演与选秀活动方矛盾公开”。因不满已看中的选手全被淘汰，总导演胡玫公开表示“选秀是选秀，拍剧是拍剧。我的原则是你选你的，我拍我的。”
经协商。胡玫最终出现在6月9晚的总决赛现场，并亲自宣读她看中的黛钗人选，以及无人入选宝玉的最后结果。据报道，胡玫曾公开表示：“在我心目中，黛玉和宝钗早在5月28日试装的时候就已经确定了。‘天上掉下个林妹妹’，我觉得李旭丹真的就是那个林妹妹。”
继续寻找宝玉的同时，新版“红楼”已定最迟明春开拍。而制片方希望再提前。开拍前，胡玫计划先让演员另拍一部古装片，为“红楼”热身。★ (根据公开资料整理)
古典娱乐化源头是启蒙的自恋
经历过启蒙的文人们、艺人们经常犯一种错误：低估普通民众的鉴赏力，低估他们理解古典之美的能力
★ 本刊评论员/秋风
说实在话，笔者并不喜欢读《红楼梦》，但是，看到红楼选秀如火如荼地在电视台上进行，却不免为这部巨著扼腕。这些通过宫廷阴谋式残酷竞争脱颖而出的青春男女们，以及习惯了宫廷阴谋的导演，能否拍出红楼的古典气质，令人怀疑。
商业化无罪，问题仅仅在于怎样的商业化。其实，红楼自从一诞生，就与商业化结缘。最初的越剧、京剧都是纯粹商业化运作。但是，彼时的艺人们尚能理解古典的生活，最重要的是，他们几乎不假思索地尽最大能力去理解、表现古典的气质，因为他们知道，观众之所以看红楼戏，就是冲着那种古典的生活、情感而来的。
应当说，今天的观众同样如此。古典的气质当然与今天不同。男女双方的感情是缓慢的、朦胧的，那是一种“慢”感情。在漫长的过程中，男女青年们赏花，写诗，思念，伤感。这里面自有一种古典的情爱之美。
今天，大多数民众知道自己无法享有这种生活，但这并不意味着人们就不愿、或无力欣赏这种美。很多人还在看《红楼梦》，就是一个证明。投资商决定斥巨资拍红楼，大概也是看准了，观众是有这种审美的期望的。民众的审美当然有庸俗的一面，自古如此。但是，民众并不仅仅只有庸俗的一面。每个人的审美趣味也是多元的。因而，假如艺人们认真地体会古典，并且表现出纯正的古典之美，观众很可能会陶醉其中。
不幸的是，民众精神生活的这一面，被生活在启蒙后时代的职业文人、艺人们普遍忽视了。相对于普通民众来说，这些制作人、导演、艺人更有文化。但是，他们的文化，恰恰是反文化的，反古典文化的。启蒙是文化的一个转折点，在此之前，文化人大体上还相信崇高、伟大、优美、优雅等等。启蒙则颠覆了这一切。启蒙者是一群高度自恋的进步主义者，他们不论从理智还是从情感上都绝对地鄙视古人，所以，他们对古典文化进行的惟一工作就是解构：把神圣的事物还原成庸俗的东西，把文化还原到人的动物本能那儿。
这方面的典型是李零的《丧家狗——我读论语》。在现代人看来，这个世界上从来没有圣人，即使古代也没有，所以，在李零看来，古人把孔子视为圣人，是因为古人比较愚蠢，容易受人欺骗。而他则要把人们从愚蠢、无知、被欺骗的状态中解放出来，把孔子还原成一个乡村教师，而他的神圣性不过是靠弟子们吹捧起来的。
在电影艺术中，同样如此。在欧洲电影、尤其是启蒙最为彻底的法国艺术电影中，看不到崇高、伟大、优美、优雅。相反，他们所玩的文艺片，就是把爱情还原为性，把崇高还原为萎琐，把伟大还原为平庸。故事越边缘，据说就越深刻。相比之下，一些好莱坞电影倒还具有些古典的气质。也因此，好莱坞曾经拍摄过很多有口碑的历史电影，而观众也普遍觉得，那确实比较接近古典——并且也因此在商业上取得了巨大成功。
可以说，民众并没有变，民众的心灵中至少有一部分仍然为古典之美敞开着。但是，经历过启蒙的文人们、艺人们却以为民众跟他们一样只具有现代心灵。因此，他们经常犯一种错误：低估普通民众的鉴赏力，低估他们理解古典之美的能力，低估他们对于正义、道德的渴望。他们想当然地以为观众最喜欢看暴力，看宫廷阴谋，看叫床。所以，在拍摄影视剧的时候，他们近乎本能地往这个方向上突破。张艺谋、陈凯歌们拍摄商业大片，就不自觉地走上了这条道。他们以为观众必然喜欢看赤裸裸的阴谋、杀戮、欺诈，必然接受没有是非、没有正义、没有道德、没有同情的故事。
法国、中国的某些文人、艺人对文化的堕落做痛心疾首状，他们谴责好莱坞贩卖性、暴力等等。其实，粗俗文化泛滥之始作甬者，正是这些启蒙后文人、艺人自己。这为古典娱乐化打开了大门。民众没有堕落，堕落的只是文人自己。并自以为精明地按照自己想象的观众欲望搭配各种恶俗原料。
看似媚俗，实则这些自命不凡的启蒙后文人、艺人比民众更俗。正是他们，让古典在当代影视中断裂。新版电视剧《红楼梦》大约只会续写这样的恶俗故事。(记者 孙冉）
高雅的古典训练
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这个女孩之前在接受采访的时候，不止一次地对记者们说，“我就是林妹妹。”甚至在选秀中惨遭淘汰的时候，她还说，演不了林黛玉，我做尼姑去。
后来她接受本刊记者采访时说，做了尼姑，还可以去演妙玉。
新一代的林妹妹看上去更向往自由。她说，我是在家教育的产物，传统教育让我失去自由。林妹妹也是在家教育的，至少在这一点上，她和林黛玉是共通的。
她还说，她不听流行音乐，不穿牛仔裤。不吃汉堡包但吃上档次的牛排。不喜欢英语，但看过《茶花女》。她觉得《红楼梦》是一本奇书，已看了五六遍，但只看喜欢的段落，比如观园诗社、太虚幻镜以及宝黛爱情。
她说，她的梦想是，功成名就之后，建一幢竹楼住在里面。
18岁姑娘的梦想又一次照进红楼里，她将向我们诠释这个时代的林妹妹。
未演黛玉已然成名，不可避免遭到各种不怀好意的揣测评论。6月17日记者见到李旭丹时，她对此并不以为然，言道，我自小就接受素质教育，早有心理准备去面对这种复杂和压力。
李旭丹当然也觉出自己超凡脱俗的气质，她在接受记者采访的时候，就不止一次地说，我不是一个俗人，我爷爷也不是。
李旭丹的教育之路，也颇为“不俗”。
爷爷李鸿，热衷于戏曲，惯于写字，有些古代文人的脾气。第一眼看到8岁的李旭丹，就决定让她走艺术的道路。不管身在上海经商的儿子媳妇多么反对，愣把只读了小学一年级的李旭丹接回南京，开始了正统的私塾教育。
除了读古诗书，爷爷还让她上各种辅导班：国画、书法、古筝、戏曲、表演。因为不确定她的发展可能性，故多方培养，目标只有一个，想让她成为一个精通琴棋书画的古典淑女。为此许多带有西化痕迹的事物都被贴了严令禁止的标签：如垃圾食品、互联网、牛仔裤、流行歌曲、短发。
李旭丹喜欢不停地在话语中用到高雅这个词，比如她认为，吟诗、抚琴都是很高雅的事。
自小就爱上了古人长袖飘飘的高雅感觉。8岁跟着爷爷混迹越剧戏迷俱乐部，9岁唱黛玉的《葬花》和《焚稿》，而且每每唱得声泪俱下，惹人怜爱。
9岁的李旭丹自然不知道什么叫愁什么叫苦，她说，她只要把握头乱摇、眼飘忽的情致即可。
11岁时，李旭丹被南京越剧团的戏剧学校破格录取，以插班生的身份走进憧憬已久的集体生活。然而，戏校三年的生活并非想象中如意。而她，也渐渐发现，戏校同学真的热爱越剧的并不多，大家都抱着上当受骗的感觉在混日子。
毕业进入剧团后，身边的同学陆续转行。剧团经常到处演出，但像李旭丹这样的年轻演员，多以跑龙套为主，偶尔唱唱折子戏，在舞台上扮演林黛玉，还是《葬花》《焚稿》。
李旭丹当时设想的自己的未来，一级一级的考越剧级别，然后拿梅花奖，然后出名。
梦想很快在2006年，被《越女争锋》的比赛打乱了。
“做了尼姑，还可以去演妙玉”
《越女争锋》是为了选拔越剧新人办的一档选秀节目。
平时闲散的剧团生活让李旭丹对于这种选秀产生了极大的兴趣，面对全国各剧团的精英，属于年轻一辈的她也几乎玩命了，压力大到寝食难安。
决赛中，她出人意料地唱了一出文武戏《劈棺》，又唱又跳又翻跟头，打破了她以往柔弱的形象，让评委看到她的潜能。也由此获得最佳新秀奖。
上海文广集团的人因此记住了她，并推荐她参加后来的”红楼梦中人”的选秀。
来到红楼梦中人李旭丹的心态平和许多，后来她被淘汰的时候，还安慰痛哭的粉丝不要太难过。
虽然在人前后，李旭丹一直都表现出淡定的姿态，也没有泪洒舞台，但她的老师赵时莺说，李旭丹很想得到黛玉这个角色。
赵时莺说，她发现在3月份将要去北京比赛的时候，李旭丹开始吃得很少，之前曾被一位导演说她略微有点胖，所以她开始减肥。“那段日子她就饭也不吃，觉也不睡，整天只知道看《红楼梦》。”
当李旭丹终于以准林黛玉演员的身份去上各种访谈节目及接受采访，她整个人的感觉已与去年《越女争锋》时大不一样：整个人变得沉稳，灿烂的笑容少了。
“不做黛玉可以做妙玉”，后者出世因为命中注定，她说她的心态改变了，而如今的入世，更像黛玉。 ★
商业时代的红楼残梦：选秀难以再现古典
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三代黛玉的不同梦想
近300年来，林妹妹被不同代人反复诠释，我们对于现代女性的梦想不断地重又映射进红楼里，对她的寓意也随时代不断变迁
《红楼梦》英译本的名字是“The Dream of Red Mansion”。一位海外读者曾套用时下流行的那句话直译为，“梦想照进红房子”。
近300年来，林妹妹被不同代人反复诠释，世人对于时代女性的梦想不断地又照回到红楼里。
黛玉进贾府时11岁。50年前，王文娟扮演的林妹妹走进贾府的时候32岁。时隔30年，陈晓旭踏进红楼的时候年仅18。如今，又过20年，又一个年方18的女子踏入红楼梦中，带着对于林妹妹的崭新诠释。
三代林妹妹，诠释出三代人对这个角色的不同理解，也演绎了自己各自的不同命运。
王文娟：因为林妹妹无法再上舞台
1958年，王文娟主演的林妹妹走上舞台，她32岁。当时这台戏，是作为越剧向国庆十周年的献礼剧目，编剧是徐进。恰逢春节，越剧《红楼梦》连演54场，场场爆满，观众统计有8.6万多。
1960年，越剧红楼梦剧组去了香港，引起轰动，当时美国、东南亚的越剧迷纷纷赶来观看，台湾的一些观众甚至转道他国过来看。由于蒋介石是宁波人，也很喜欢越剧，他去台湾时，就带了一支越剧团。团里的姐妹们解放前都是和王文娟一起唱戏的，这一回见面已是天各一方，自是激动得抱头痛哭。
因为舞台剧空前成功，香港金声影业公司进而建议拍成电影。总投资达70万元，这在当时很不容易，电影历时一年拍摄完成，其间吸取了很多香港观众的意见，导演岑范也花了很大功夫努力缩小从舞台剧到电影的距离。可以说这部电影是通过无数的舞台实践和众人的智慧的打磨，慢慢精炼出来的作品。
电影从1962年11月21日起，在香港连续上映38天400余场，观众近40万人次。
但是在内地，电影公映了没几场，就不让演了。武汉一个文化局的副局长看完戏说，“什么才子佳人，不健康”。而在1961年春天，朝鲜金日成来访时，周总理还调王文娟他们去杭州为金日成一行演《红楼梦》。
文革时，王文娟没少被批判，最厉害的一次批判会是在中苏友好大厦。一边放《红楼梦》一边批判，电影放到林妹妹出场时，只听得造反派叫，“你们看，女阿飞出来了！”全场哄堂大笑。
1978年，电影《红楼梦》重新拿出来放映，由于人们很久没看这样的电影了，一下子轰动起来。上海第一轮先放，36家电影院24小时连映，中间只有几分钟换场时间。后来放到杭州、再到县城、一直放到生产队、山沟沟，连偏僻的少数民族地区都放了。
有次王文娟到云南去慰问演出，当地陪同的同志向老乡介绍她名字，老乡们并无反应，介绍是演林妹妹的，就轰动起来，都过来与王文娟握手。
之后，越剧遭遇戏种滑坡的现实。过去全上海36家剧院演越剧，每个剧场每天演2场。后来剧场越来越少，戏曲慢慢失去了观众。
越剧电影《红楼梦》因文革大歇13年，这期间林妹妹王文娟再没有机会登上舞台。那时候她是人们眼中的“女阿飞”、封建残余，在越剧团也没有任何角色。领导说她不能上台，一上台就让人想到到了林妹妹。
直到1976年，王文娟终于再度登台，扮演一位纺织女工，台下跟着起哄，喊着王文娟终于又看见你了。可这一次，王文娟感到自己已经不会演戏了，跟个木偶似的。心境也不对了。
那一年，王文娟整50岁。
陈晓旭：从舞台表现到体会心理
1987年王文娟61岁。那一年，电视剧版《红楼梦》剧组刚成立，新一代林妹妹——陈晓旭曾来拜访过她。
陈当时想来学艺，王文娟只教了句“不容易”。在她看来曹雪芹笔下的林妹妹显然与其年龄不符，她的生活经历，她的文化修养，不是一个十三四岁的女孩子所具有的，让18岁的女孩演绎这个角色，也有些吃力。
越剧里的林黛玉，可以通过坐、念、唱、打来表现，而镜头跟前的林妹妹却只有以心理活动表现心理活动了。
而怎样把握林黛玉的心理“却要看个人的经历和理解”。陈晓旭带着这句话走进《红楼梦》后，拍了红楼梦，走进了林妹妹的内心，可再也没见她走出来。直至最后出家，还是抛不开林妹妹身上那份哀愁。
有一次，她们这些演林黛玉的演员一起在广州演出。王文娟见到她时的感觉是，陈晓旭的性格很孤僻，头上戴朵白花，不和任何人说话，一个人站在一边。她虽认识王文娟，但对人也不很热情，一个人安静地坐在一边。
王文娟发现，林妹妹这个角色，最终投射到她们这些表演者身上的影子各不同相同。有些人从角色中体会到了阴霾，有些人体会到伤感。她却体会到真实。
她在复旦大学讲解《红楼梦》时谈道，很多人对林黛玉有误解，认为她只会哭，只会使小性子。这都是演员误导的。她说，林黛玉这个角色是个内心复杂的人，不能把她单一化，很多人只知道林黛玉的哭，却不知道林黛玉也有快乐的时候、笑的时候，是跺着脚笑的，“这不是我胡说的，是书里写的。”
很多人还觉得林黛玉这个人是尖酸刻薄的，王文娟却认为她也有很多的爱心，很同情弱者。比如香菱想学诗，去诗社求黛玉教她写诗，黛玉就毫无保留地教给她，这些都是黛玉鲜活、可爱的一面；另外林黛玉还有幽默、调皮的一面。她是一个颇具修养的文化女性。
很多越剧演员都是从王文娟演的《红楼梦》开始艺术理想的，新版林妹妹李旭丹也如此。多年来她一直把王文娟作为自己的目标，反复模仿。每每到上海去演出，戏迷也只认王派唱腔，不像就会被哄。
李旭丹在网上被许多人认同热捧的另一原因——即她是越剧电影《红楼梦》中林黛玉的扮演者王文娟的徒孙。在戏校时她师从赵时莺，乃王派，赵时莺为王文娟的真传弟子。
2005年王文娟来南京演出时，李旭丹日赶夜赶地绣出了一幅王文娟剧照的彩色十字绣，深得其喜欢，老师傅由此开始提携这个徒孙。
2007年，王文娟在评价李旭丹从红楼梦中人胜出时，连用了三句“不容易”。她说演林妹妹的都不容易，年轻的时候都觉得自己和林妹妹心灵共通，后来越演越体会到“不容易”。
选秀时代的林妹妹
王文娟时代，《红楼梦》是个政治工具；陈晓旭时代，“《红楼梦》是一部令人解脱的书”(王蒙语)，“林妹妹是个真正悟尽好了的人”(陈晓旭语)。
如今，《红楼梦》跨入大众梦中人时代。
6月9日晚，参加“红楼梦中人”活动海选的45万初选者中，终于选出了一个林妹妹和一个薛宝钗。他们共同完成了历史上一次空前规模的选秀。
仿佛为了向批阅十载的名著致敬，选秀的赛程也历经了10个月。就在观众都将要产生审美疲劳的时候，大家终于选出了这个时代的林妹妹——李旭丹，这个来自浙江的越剧演员，年方18。
外界依然对这个女孩的评价褒贬不一，贬者评其相貌一无是处，与林妹妹相去甚远；褒者认可她的气质、才情，最似黛玉。
87版电视剧《红楼梦》的编剧周岭给了她这样的判词：“十年阆苑觅仙葩，梦里颦颦雾里花。家本秦淮桃叶渡，眸中一点似新茶。”
可见评委对她的肯定，她曾在总决赛第一场意外遭淘汰，又因为网友力挺和胡玫总导演以退出剧组为要挟而奇迹复活。
冠军李旭丹的FANS团日益壮大，他们还有了自己的名字——“蛋粉”。如果不出意外，重金打造的新版《红楼梦》中的林妹妹即是她。
87版红楼如何铸真身
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★ 本刊记者／王寻
李颉是87版《红楼梦》剧组的副导演。1983年从长春电影制片厂被借调到《红楼梦》剧组，只一个任务——挑选和训练演员。
他身边有3个帮手，分别是饰演邢夫人、尤氏和贾珍的演员。由于没有准确的目标，他们把全国分成东南、西南、东北等几个片区，各自行动。每到一个城市就直扑当地的剧团、文工团，甚至百货商店。还有许多人毛遂自荐，这包括了林黛玉的饰演者陈晓旭和贾宝玉的饰演者欧阳奋强。
挑选演员的方式很简单，把年龄、气质合适的人叫出来，通过观看他们的表演进行初筛，其中一些优秀的直接带回北京；还不敢肯定的，就把他们的表演录像寄回，由导演王扶林定夺。这样，北起黑龙江、南至广西、东到江浙、西达四川，他们花了整3个月的时间在全国搜寻。
“好演员不用860遍地试，只一下导演就知道她行不行。”李颉说。
为了更好地磨合，包括导演、编剧在内的《红楼梦》剧组全部人员都与入选的演员吃住在一起。50多个年轻人，每天早上6点起床，由剧务主任带领大家跑步。晨练结束，饭毕，便是琴棋书画、诗词歌赋的学习。也没有必须的要求，均是自愿选择科目，让大家完全沉浸在那种氛围里。红学大师定期来为演员们授课，从《红楼梦》的主题、时代、人物到风格、习惯、礼节、建筑、琴棋书画、诗词歌赋及吃喝玩乐，无所不讲。不管是跪、拜、请安以及恭立垂手，还是日常生活中的饮食起居，嬉笑怒骂等等，都要演员细细揣摩。而研习原著，更是大家每天必不可少的功课。
封闭式训练的重中之重还是表演训练。导演会为演员们详尽阐述剧本，分析人物，讲创作意图、表演风格。表演课的第一阶段是生活小品，以提高大家的表演技巧。是否参加，表什么演，均是自愿，但大家都争着找李颉为自己编排。
半个月后，表演训练进入了第二阶段，即《红楼梦》片段表演。再过1个多月，才是最后也是最漫长的“定角色”阶段。每一个角色都由导演和演员双向选择，确定备选的几人后，剧组组织若干次化妆录像，让演员依藉一件服饰、一个头饰、一样道具进入角色。通过一次次的表演，由导演挖掘、发现他们的表演潜力，逐渐找寻最适合这一人物的扮演者。
为了使大家不断地磨合达到更好的效果，原本为期3个月的训练班，一直开设了半年多。演员们每天都找李颉，要求他进行课外辅导。由于要求的人多，每天吃完晚饭就要赶紧过来排队，一弄就到夜里11点。这种状况一直伴随着《红楼梦》3年的拍摄。
李颉说：“我们那会儿的演员，很单纯，每天就是在想如何扮演好自己饰演的角色，不像现在的小孩儿，满脑子充斥的都是PK、粉丝。” ★
以红楼的名义
每个角色都在这个活动中，找寻自己的价值利益最大化，他们要的是“红楼”能给我什么。却没有人在乎“红楼”到底是什么，有什么？
★ 本刊记者/刘彦
上个世纪80年代中期的某个宁静夏天。王扶林拍电视剧《红楼梦》“史湘云醉卧芍药丛”一折。拍的时候，发现芍药花已经半谢了。王扶林说，“那就挪到下一年拍吧。”
20年后的某个躁热夏天。“红楼梦中人”选秀活动结束之后第四天。新“宝钗”姚笛、“黛玉”李旭丹等红楼选手，接受洪晃旗下某杂志“时尚大片”的拍摄。照片中的宝钗，身着一件胸形为锥形的无袖靓装，金光闪闪。此前，姚笛刚作为活动赞助商“温都水城”的代言人，其“温泉水滑洗凝脂”的形象，无数次闪过亿万电视观众的眼前。
名著上那道名利的光
时代变了。对古典气质的耐心找寻与默默等待，一变而为一夜成名的选秀“闹剧”。对参加选秀的少男少女们来说，理解《红楼梦》精神，诠释《红楼梦》情怀，远不如拍照、票房、收视率来得实在和妥帖。
沈阳赛区的小乔(化名)才16岁，是沈阳某重点中学高三学生。2006年8月，其母突然让她暂时休学，准备参加新版《红楼梦》的演员海选活动“红楼梦中人”。“我女儿上幼儿园时，就开始接受艺术班培训，表演、舞蹈样样特长。从那时起，我就期望着她当上明星！”小乔母亲向当地媒体介绍，10多年来，父母不惜巨额投资、请假陪女儿赴各种培训班。母亲说，如果能入围，哪怕演一个丫鬟也值得！她决定让女儿休学两年，全力以赴实现这个梦想！
郑州赛区50岁的骆春女士则为了竞选“宝钗”，不惜花费15万元做10余项整容，除皱、削骨，拉皮，能变美的方法都用上了。
报名者来自各行各业。其中，传媒学院与电影学院甚至有全班同学一起报名的。
报名红楼梦选秀的人数，已经超过了以往所有选秀节目的总和。
万众参与，结果却并不理想。
在大观园兴建20周年纪念活动中，幸运入选的25名“红楼梦中人”候选者，有大半不懂原著中的判词、不识宝玉的住处。在调查中，大多候选者中表明他们没读过《红楼梦》原著。
进入巅峰决赛时，有位选手花了40万元买短信选票，被剧组的人戏称为“小户型”(40万元可以买一间小户型的房子)。当导演胡玫看中某选手之后，节目赞助方“江中亮嗓”为讨该选手欢心，买了一车以这次选秀节目冠名的产品，因为每盒产品里有1张票，而且投一票算3票(手机每个号码最多能投15票)。