刘德华忘不了的爱恨情仇(组图)

来源:百度文库 编辑:神马文学网 时间:2024/05/16 19:21:21

(文:流水纪)陈珊妮在《如果有一件事是重要的》当中唱到:“回忆再珍贵都有极限,未来多完美并未可知”。这句话对于刘德华来说再合适不过。2010年,刘德华出道30周年,那些曾经的回忆和不可知的未来,早已统统交织在一起,最终成就了这个娱乐圈的传奇。偶像,铁人、劳模、天王……公众对于刘德华的定义有很多种,甚至也有隐婚、骗子、心机高手诸如此类的评语,但刘德华显然不会被局限于任何一种标签,就像他的30周年纪念专辑《Unforgettable 忘不了的》,不是简单的跟风怀旧,不是无计可施的抢钱战术,不是私人化的小情绪收藏,我们在这些“刘德华忘不了的”歌里,跟着他一起抚今追昔,然后发现:“刘德华”这三个字所代表的回忆,才是永远是忘不了的。
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【人办】
《人办》是许冠杰原唱的的经典广东歌,也是一首发人深省的作品,广东话“人办”的意思为“人渣,痞子,混咖”,指生活工作中混水摸鱼的人,许冠杰用这首歌讲出了芸芸众生百态,而多年后由“天王”刘德华来重新诠释“歌神”的作品,自然意义非凡。近年来常在音乐中阐述人生感悟的刘德华选择用《人办》唱出更多在岁月流逝中变与不变的世相百态,依然发人深思,MV方面更是创意十足,请来郑秀文、 郑伊健、杜汶泽等各自以从未扮演过的经典角色出现,与华仔的卓别林警察造型硬斗一番,自有更多黑色幽默之外的现实意义。

【阿信的故事】
上个世纪80年代,日本电视剧《阿信的故事》在国内播出风靡一时,堪称“万人空巷”的收视记录令阿信的故事成为街谈巷议的话题。20年过去,刘德华重新演绎这部跟电视剧一样经典的《阿信的故事》主题曲粤语版,相信能够再度激发起无数同时代人们的心灵回忆。这种“励志”主题对于华仔来说更可谓驾轻就熟。新版本《阿信的故事》依然由中规中矩的钢琴编曲贯穿始终,刘德华的演绎也如行云流水,一气呵成。

【信自己】
刘德华重唱《信自己》令经历过港乐黄金时代一代人无限唏嘘,上世纪90年代初期是港乐鼎盛的时期,1991年杜德伟和叶倩文的一曲《信自己》更是让人记忆犹新。这首歌直接传递了一种积极向上的生活态度。同样励志的《阿信的故事》是为了更全面的受众影响力,而《信自己》不折不扣地讨好了所有香港本土歌迷。从那个时代走来的刘德华继续努力在乐坛发光发热,许多与他一样风光过的名字却早被雨打风吹去,好在“信自己”的信仰仍然一代代继续传递。


【《蔓珠沙华》】
《蔓珠沙华》的意义实在太特别,它不仅仅是山口百惠的代表作,更是梅艳芳惊艳乐坛的经典翻唱作品,而刘德华与梅艳芳之间的感情,早已成为了众人眼中欲语还休的传奇。如今伊人已去,刘德华的《蔓珠沙华》里面透出无穷无尽的思念,歌里唱着“花不再香,但美丽心中一再想”,如果你能够穿越时空回忆起那些属于梅姑与华仔的点滴画面,相信更能感同身受。

【最爱是谁】
由林子祥原唱的《最爱是谁》获得了金像奖最佳电影主题曲奖。这首歌不仅是经典电影金曲,亦是林子祥歌唱生涯中最耳熟能详的代表作之一。刘德华重唱的《最爱是谁》没有了电影里那股令人窒息的悲剧宿命感,当清新简单的钢琴前奏响起,听者竟然有了一丝轻松的感怀,但随着歌曲逐渐深入,才发现那些愁肠百结的忧伤依然挥之不去。

【STAND UP】
《STAND UP》是张国荣在八十年代的乐坛代表快歌,当时的哥哥在《Monica》大获成功后,不断推出了许多节奏欢快的歌曲,其动感帅气的形象成功吸引了各个年龄及阶层的歌迷。《STAND UP》曲风激荡,歌词鼓舞人心,如今听来却令人心痛。华仔版本的《STAND UP》在编曲上更加时髦,但刘德华的演唱确实没有张国荣那样浑然天成的清亮和性感,那句咬牙切齿唱出来的“STAND UP”也显得用力过猛,但好在意义重于音乐本身。

【天籁…星河传说】
在1980年代初中期,香港电视剧主题曲盛行,乐坛也涌现关正杰、叶振棠、郑少秋、徐小明等这些充满“大侠”风范的歌手,他们慷慨激昂,以歌咏志,唱出一分难得的男儿情义,以励志及歌颂英雄情怀的主题跟传统“情歌”区分开来,关正杰的《天籁星河传说》便是其中代表作。这首歌曾获得1984年第7届香港“十大中文金曲”奖及第2届香港无线“十大劲歌金曲”奖,在当年红极一时。彼时的刘德华正是血气方刚的年纪,如今的他在已近知天命的时候唱起了这首代表过无数少年武侠梦的金曲,依然令我们热血沸腾。

【一生何求】
陈百强的粤语金曲《偏偏喜欢你》和《一生何求》都是整个华人世界无人不知、无人不晓的作品,还是经典港剧《义不容情》的主题歌。这是一首可以让人流泪,让人感叹往事,让人唏嘘不已的作品。当年的《一生何求》唱出了陈百强内心的苦闷,也被他演绎成经典。现在华仔的版本依然动听,但那份精心包装的精致令其只能说“动听”,却不会像已经故去的陈百祥那般打动人心,当然,有的时候已经失去的永远就是最好的。

【忘不了你】
原曲来自日本五轮真弓的《忘不了你》是谭咏麟的代表作,也是港乐鼎盛时期涌现出的无数佳作之一。音乐成就远胜刘德华的谭校长是能唱之人,如今他跟华仔一样在乐坛继续奋斗,但今昔对比的尴尬注定了美好时光一去不复返。词曲俱佳的《忘不了你》拿到今天来听其实也是毫不过时,而刘德华的演绎基本中规中矩。

【漫步人生路】
邓丽君的《漫步人生路》实在不用多作介绍,像华仔这般年纪的歌手,若要出一张有诚意的翻唱大碟,邓丽君的作品也是必然选择。《漫步人生路》被无数人翻唱过,这次在华仔的男声演绎下有了几分新鲜感,整个歌曲框架基本照搬原作,复古情怀浓郁。

【孤儿泪】
意义相同的还有华仔选择的另外一首邓丽君作品《孤儿泪》,并且《孤儿泪》是小黑柯受良当年亲自教给华仔唱的歌,意义更加特别,这次华仔也藉由《孤儿泪》表达对黑哥的怀念。对于饱含了万千回忆的经典旋律,刘德华的演唱就是一种致敬,就像我们的聆听同样是一种致敬。

【掌声响起来】
按照现在的时髦说法,《掌声响起来》也是一首“神曲”,提到原唱者凤飞飞你或许认知模糊,但这首歌绝对令你有清晰甚至刻骨铭心的印象。在无数综艺晚会、演唱会及需要发表感怀的场合,这首歌都会跟掌声一起响起来。华仔演绎的新版《掌声响起来》则继续走KTV路线,传达浓浓“大爱”情意。

【巧合】
两大经典女声邓丽君和凤飞飞都是乐坛无可代替的人物,而在这次的翻唱专辑里华仔都挑选了她们不止一首作品来重新进行诠释。相对于《掌声响起来》的平淡,《巧合》有了更多值得回味的惊喜,我们也透过这首歌感受到了更多凤飞飞跟邓丽君比肩又自成一派的音乐魅力。

【三月里的小雨】
刘文正的代表作《三月里的小雨》由当时台湾知名的夫妻搭档谭建常和小轩共同创作。从《故乡的云》到《三百六十五里路》,将风景和心情共同谱进作品,一直都是谭轩夫妻俩创作的最大特点,而《三月里的小雨》同样用小雨和小溪那种画面的流动感带活了一个寂寞的身影,让一首简单的作品,在一种情与景的对照间,意境跃然纸上。刘德华的版本加入了更多情景描写,开篇的雨声勾勒出真实的画面感,编曲上则以简单吉他衬托出刘德华不加修饰的声音,更有现在的流行气息,刘德华的演唱也有了返璞归真的意境。

【被遗忘的时光】
原唱蔡琴的版本随着电影《无间道》而风靡大江南北,甚至令蔡琴的事业跟当年的香港电影一样迎来了“第二春”。《被遗忘的时光》绝对是这次刘德华翻唱专辑中的一个亮点,原版《被遗忘的时光》由于电影情节而被打上了浓厚的悲伤烙印,但身为其中主演的刘德华显然不想继续悲情下去,新版《被遗忘的时光》被淡然的爵士曲风包裹,华仔的演唱如同西洋老歌《Yesterday Once More》一般悠悠响起,岁月的灰尘被轻轻擦拭,爱恨情仇都在淡然的回望里逐一被梳理。

【大眼睛】
《大眼睛》是高凌风的代表作,后来成了庾澄庆的代表作,现在又被刘德华拿来进行再一次加工。没有原唱高凌风特有的时代味道,也没有庾澄庆那般近乎颠覆的大胆改造,华仔重新演绎的《大眼睛》继续不过不失。

【踏浪】
最早由沈雁演唱的《踏浪》有过很多版本,其中徐怀钰的翻唱令其大红大紫,但如今刘德华为何选择重唱这首歌则令人费解。开篇华仔的那一串“啦啦啦啦”十分欢快,后面终于渐渐松弛了下来,但总的来说华仔演绎的《踏浪》比较有喜感,就像中年大叔嘴里还在嚼着一根棒棒糖。

【北国之春之榕树下之故乡的雨】
《北国之春之榕树下之故乡的雨》这首歌背后分别是邓丽君、余天及熏妮这样充满了岁月气息的名字,原曲在当时红遍华人区,两岸三地分别填词各有一个版本,于是有了三个大家都耳熟能详的名字。跟刘德华的演唱比起来,这次的特别之处在于特别结合了两岸三地各一段的版本收录在专辑里,令华仔的新版显得更有纪念意义。

【小丑】
《小丑》的原唱是张魁,但一般人先知道的必然是急智歌王张帝,因为即兴创作的才华他在70年代初期创造出以台下提问,台上即兴唱答的演出方式轰动娱乐圈,获得“急智歌王”称号,至今无人能望及项背。张魁是张帝的弟弟,上世纪70年代主持综艺节目的名嘴,被称为“鬼马天王”,还出过多张唱片,《小丑》就是至今仍被人传唱的代表作。这首歌活脱脱描述的就是艺人在热闹浮华的娱乐圈里冷暖自知的心情,自然引发无数艺人共鸣,小S就是这首歌的忠实粉丝,华仔选择这首歌更不足为奇。

【总有一天等到你】
随着时光流逝,很多人已经不再记得《南屏晚钟》、《今宵多珍重》、《总有一天等到你》这些歌曲的原唱者就是崔萍,崔萍原名崔秀兰,1950年跟随家人来港定居,1956年受作曲家王福龄赏识介绍入飞利浦唱片,数年间即有多首成名歌曲。1959年转投百代唱片,事业更上一层楼,有“抒情歌后”之称。崔萍的这首《总有一天等到你》被无数巨星翻唱过,而这次刘德华的演唱更令人有时光倒流之感。
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