沉默的羔羊之红龙

默的羔羊前传：红龙
演职员表
导演

布莱特·拉特纳（Brett Ratner）
编剧
托马斯·哈里斯（Thomas Harris）
演员
安东尼·霍普金斯（Anthony Hopkins）
爱德华·诺顿（Edward Norton）
拉尔夫·费因斯（Ralph Fiennes）
哈维·凯特尔（Harvey Keitel）
艾米丽·沃森（Emily Watson）
玛丽·露易斯·帕克（Mary-Louise Parker）
菲利普·塞默·霍夫曼（Philip Seymour Hoffman）
比尔·杜克（Bill Duke）上映日期
美国
2002年10月4日剧情介绍
该片是《沉默的羔羊》的前传，故事发生在汉尼拔医生和克拉丽丝相识之前。
威尔·葛拉罕是一FBI探员，他接受了一个连环杀人案件的侦破工作，冷酷无情的凶手在杀死每个受害者后，都切掉他们身体的某一部位，威尔怀疑凶手出于某种未知的精神原因而把切掉的部位吃掉了。随着调查工作的进展，威尔不得不求助汉尼拔，希望汉尼拔能分析出凶手的心理动机，但是狡猾异常的汉尼拔利用做心理分析为诱饵，接近威尔并把他刺伤，在最危机的关头威尔出于自卫拔出手枪射伤了汉尼拔。
若干年后，汉尼拔被关进了巴尔蒂摩精神医院中，作为犯罪行为研究的对象，而威尔也已经离开了联邦调查局，和家人搬到了东海岸的佛罗里达。直到有一天，旧日的同事克劳馥的突然来访打乱了他平静的生活。一个叫“牙仙子”的杀人狂先后杀死了位于伯明罕和亚特兰大的雅各比一家和利兹一家。克劳馥希望威尔能够出山帮助抓住凶手，因为威尔此前有过类似案件的经历。随后，威尔先后拜访了凶案现场，从中搜集到不少有利于破案的线索。为了帮助破案，威尔寻求汉尼拔求助。经过双方几次交谈，威尔得到了很多有价值的信息。但是，与此同时，汉尼拔也偷偷地将威尔的住址告诉了“牙仙子”。
最后，威尔从受害者的家庭录影带中得到了线索。他们在飞尔数码公司很快就发现那个“牙仙子”叫法兰西斯。等到警察赶到法兰西斯的家中时，却发现他的家起了大火。他们在废墟中发现了法兰西斯的尸体，但是他的脸部已经完全分辨不清了。
正当威尔和家人以为案件已经告一段落后，威尔却接到了克劳馥打来的电话。原来那个尸体并非是法兰西斯的，而是一个脸部被散弹枪打烂的名叫劳斯的人。随后，威尔发现法兰西斯已经潜入了自己的家中。在一场斗智斗勇的搏斗中，威尔用枪打死了法兰西斯，而他自己也身受重伤。幕后花絮
该片与前集已经相隔了10年，作为前传，安东尼·霍普金斯必须要年轻些，除了减轻体重之外，影片还利用数字技术去除了霍普金斯的皱纹和鱼尾纹。
影片上映之后，安东尼·霍普金斯宣布这是他最后一次出演汉尼拔。
西恩·潘和尼古拉斯·凯奇都曾是扮演法兰西斯的人选。
迈克尔·贝曾有机会执导该片。
《沉默的羔羊》系列出现了多种动物的隐喻含义，羔羊的概念也许是个说不太清楚的主观意向，阴森的黑巫蛾代表的是明明确确的重生概念，而第三部中的红龙，则含有了太多的宗教概念和背景。在自卑和恐惧中长大的D一心想成为红龙一样的王者，而在追寻蜕变重生的过程中，扭曲的人格让他做出残忍的暴行。电影里的红龙到底是什么，肯定不是网络游戏中喷火的怪兽那么简单，这让我产生了极大的兴趣，为了寻找答案，让我们重新回到电影里来。
     探员Will在图书馆中翻阅Blake的画册，其中就有这幅图画，旁注的题目是“The Great Red Dragon and the Woman Clothed with the Sun”，意为“伟大的红龙与身披阳光的女人”。在以下的描绘中有以下这句话：a “great red dragon” waiting before “the woman clothed with the sun” to devour the child that she is about to give birth to. According to tradition the dragon is worldly power and the woman Israel, oppressed in her innocence by the wicked. （伟大的红龙在身披阳光女人的身前等待，等待吞食她准备分娩的孩子。根据传说，龙具有与世伦比的能力，这个以色列女人的天真被邪恶压制）（真难翻译啊！搜到的图不是很清楚，但请看画面下部，有个躺着的女人）
在网上搜了下去，发现红龙的说法记录在基督教《默示录》第十二章中：两大异兆   女人与红龙
12 : 1那时，天上出现了一个大异兆：有一个女人，身披太阳，脚踏月亮，头戴十二颗星的荣冠；
12 : 2她胎中怀了孕，在产痛和苦劳中，呼疼呻吟。
12 : 3随着天上又出现了另一个异兆：有一条火红的大龙，有七个头，十只角，头上戴着七个王冠。
12 : 4它的尾巴将天上的星辰勾下了三分之一，投在地上。那条龙便站在那要生产的女人面前，待她生产后，要吞下她的孩子。
12 : 5那女人生了一个男孩子，他就是那要以铁杖牧放万民的；那女人的孩子被提到天主和他的宝座前。
12 : 6女人就逃到旷野去了，在那里有天主已给她准备好的地方，叫她在那里受供养一千二百六十天。、
12 : 7以后，天主就发生了战争：弥额尔和他的天使一同与那龙交战，那龙也和它的使者一起应战，
12 : 8但它们敌不住，在天上遂再也没有它们的地方了。
12 : 9於是那大龙被摔了下来，它就是那远古的蛇，号称魔鬼或撒殚的。那欺骗了全世界的，被摔到地上，它的使者也同它一起被摔了下来。
从《默示录》的记载中可以清楚的看到，红龙其实就是魔鬼撒旦的化身，而身披阳光的女人其实就是圣母玛利亚，而这个女人准备分娩的孩子就是耶稣。耶稣诞生后，为了抢夺这个孩子，撒旦率领堕落天使和上帝干了一架，不过打败了，12：8这句的意思撒旦失败后从此后在天上就呆不下去了，那就是说撒旦去地狱是打这开始的。
回到电影中，D先生在没有变成真正的红龙之前，他是受到这个魔鬼控制的，所以他才会为了拯救Reba而去博物馆吃了Blake的原画，而后他对Reba说：它又回来了。不过最后D先生聪明的用一个替身让Reba以为他自杀身亡，没有杀死Reba，是不是就是D先生背叛了撒旦，没有把她献给魔鬼。D最后凶残得追杀Will，其实已经违反了D妄图通过Becoming蜕变，成为红龙的计划。他追杀Will其实是受了Hanibal博士的指使，他是要完成Hanibal的命令，并不是大火烧毁房屋后的重生、也不是背叛撒旦后的疯狂，所以说，Hanibal Lecter博士才是真正的魔鬼，他拥有了惊人的智慧和无与伦比的能力，他，就是红龙，他，才是撒旦。

http://www.mtime.com/my/neverlon/blog/627310/
影评：
孜孜不倦的重生臆想Lon仔 发布于：2007-10-14 15:18
羔羊始终是个太暧昧不清的意象寄托，往往是不如戏中的其他物事来得清晰，更让人有强烈的感触。
“沉默的羔羊”中是黑巫蛾，在阴森的光影下翩飞，总给人末日般的毛骨悚然的诡异感觉。在“红龙”中则是拥有举世力量的龙象征，带有传统的东方观念。
探员Will在图书馆中翻阅Blake的画册，其中就有这幅图画，旁注的题目是“The Great Red Dragon and the Woman Clothed with the Sun”，意为“伟大的红龙与披着阳光的女人”。在以下的描绘中有以下这句话：a “great red dragon” waiting before “the woman clothed with the sun” to devour the child that she is about to give birth to. According to tradition the dragon is worldly power and the woman Israel, oppressed in her innocence by the wicked.在这些带有圣经色彩的水彩画中，龙这个东方意象在罪犯Fransis眼中早已是能力与权力的象征，他在自己的身上纹上巨大的红龙，在裸露的时候会随着肌肉的蠕动产生一种具有破茧成蝶的涌动感，有极强的爆破力在。这也是他所追求的“becoming（转变）”，他认为诋毁了自己的小报记者欠他的是敬畏，不是恐惧。这是Fransis对地位的尊崇与追求，是他所需要的转变，要通过心理的暗示使得身上的龙显示出真正的王者之气。
但是也可以看到，他之所以如此渴盼成为“红龙”，也与其凄凉的身世有关。正如Will自己所说的，读Fransis的日记时，自己也会觉得如此悲哀。一个变态杀人狂的成形，往往与其特殊的成长背景相关甚多，他自己一直受着祖母的虐待，特别是心灵上受着阉割式的迫害，让他压抑一个男人成长的迷茫困惑，让他在极度的羞耻中恐慌失落，而且不得不时常被迫想起那些诅咒般的话语，从童年到成年，他在祖母的阴影下苟且偷生般地生存。虽然最后她死掉了，那张画像仍是像鬼魅一样注视着他，束缚着他。在他的日记本中的首页就有一句“Behold A Great Red Dragon（囚住一条伟大的红龙）”。于20100206：看到昨天的留言，知道behold在这里不应该翻译成“囚住”，崇仰地看着红龙，多少对他的身世经历与行为走向有种昭著的反讽。电影太久前看了，很多东西没有这文字记录都记不起了，不知理解会否仍有偏差，下次空暇回来再斟酌。
在强烈的自卑和恐惧中成长起来，他的内心需要一种极端的王者需求，由是他遵循着Blake画册中的文字作案，他吞食200年前的画，他在失去理性与极度理性中点燃了纠缠他一生的阴冷的房子……于是想着自己重生。
重生一说在中国的坊间传说中其实也有不少见，特别是以凤凰的涅磐形式出现。那与火有关。在烈焰中一切焚毁，却又蕴含着再度生还的意义。Fransis虽然仿的是龙，但是他最后也还是焚烧了房子，要把自己最恐惧的祖母相与自己最喜欢的女子在填塞了他极度阴暗的过去的房子中一并烧掉。借此重生。而他的杀戮，也是粘上了这层重生的动机，像是一个精心策划的朝圣之旅，一步步走下去。
在“沉默的羔羊”中，比尔也是幻想着能够像蛾一样蜕变，因此采取了很多血腥变态的手段。或许他们心中这都不是一种罪恶，而是艺术，是通向重生或者是转世的一道门。他们急切地想要达到这个目的，却又因为自己本身经历使得人性扭曲，在迷失的轨道上做出了伤天害理的行径。
要说宽恕他们自然不可能，毕竟血债早已高筑，但是从另一个角度看，他们的身世又不免让人感触良多。无法得到真正的温暖，无法向着正确的方向成长，背受着冷眼或歧视，无法不在生活中压抑自身。在极端的苦楚中急于寻求解脱，却又是泥足深陷犯下滔天大罪。既可恨又可怜。
其实这类人在电影中很多，也或许正有了电影这种表达方式，才更能让人在光影的压缩中看到一个人一生中的悲哀。像“Spiderman 3”中的沙人等等，看到他们的遭遇，不免让人在他们造下的人间悲剧中深思他们本身上演的悲剧。
这些万恶不赦的罪人，其实何尝不是罪恶的促成品与牺牲品呢？
只是，无处重生。
文/极品影虫
恐惧“渐离佳境”《红龙》
“如果你有想象力，就让它自由驰骋吧；如果你没有，那么请你打住，这本书不是为你写的！”
所有喜欢斯蒂芬.金恐怖小说的朋友应该都不会淡忘这句雷打不动的卷首语。它象是一把标尺，在我们的大脑还未及沉溺于精彩故事之前，先就为那一颗颗或充盈或干涸的心灵做出度量，同时也为不同读者各自迥异的感受提供注解。然而，让笔者感兴趣的不仅仅是这句略显狡狯的话，斯蒂芬对其作品是“恐惧”而绝非“恐怖”小说的“辩解”中所表现出来的那种不依不饶更让我玩味。但是，若要辨别出这二者的高下实在是件耗费精力的事情，不如借剖析电影作品之便利，不经意间豁然开朗也未可知！
悬念大师希区柯克曾说“真正的恐怖源自观众的想象而不是银幕上所表现出来的事物”。应当说影片[沉默的羔羊]正是坚决秉承了大师的教诲才取得了让人眩晕的艺术成就。并且，该片更大的贡献在于为一种古老的类型片开辟出一条变革之路并成就了一位表演奇才安东尼.霍蒲金斯。不同于以往同类角色的单一性，安东尼塑造的食人魔形象具有一种摄人心魄同时又催人迷醉的独特魅力。
每当一部影片被经营成一种品牌则必然难逃被破坏性开采的厄运，更何况汉尼拜尔已经脱离于影片之外而单独成为一种文化现象。正因如此，使得创作者开发续集前传的行径变得名正言顺。其不仅掩盖住了刺鼻的铜臭甚至还可以披裹上一层延续艺术生命的瑰丽外套。
在整个食人魔系列影片中，[红龙]所架构的故事发生时间最早，但推出的时间却最晚。不同于[汉尼拜尔]的信马由缰，[红龙]所追求的叙事技巧和艺术风格更贴近 [沉]所热衷的那种“引而不发”。究其原因，首先是因为影片[红龙]作为食人魔系列作品中的最前端担负着引领整个故事发展的重任，而固守原著的精神也多少限定了创作者想象力的发挥。其次，本片导演布莱特.拉特纳从[汉]的饱受指责中洞悉到，单纯表现感官恐怖其实是得不偿失的伎俩，而那种不露声色却在内心反复涌动的恐惧才是惊悚片的精髓所在。所以，回归[沉]中成功运用的技法，实乃上乘选择。
不过，并不是所有方向正确的战役都必然获胜，同理，一部演员阵容奢侈、创意一流的电影作品也完全可能在一些极不显眼的细节上处理失当而功亏一篑。和[汉]的“放纵”相反，[红龙]似乎被太多的规则所束缚，让很多原本灵感四溢的桥段变得笨拙并反过来制约了故事的发展。最终让好不容易积累起来的恐惧氛围慢慢飘散离去。
小说[红龙]中的汉尼拜尔教授是作为一条副线来展现的，其对整个故事的作用是穿针引线。影片真实准确的再现作者意图可以说天经地义。但这个似乎最不成其为问题的地方却难煞了影片主创人员。因为[红龙]有一部太过出色的“后传”，托[沉]的福，原本作为副线交代的人物汉尼拜尔得以“登堂入室”并成为了全套食人魔系列影片中最不可撼动的灵魂人物。如何给予汉尼拜尔足够大的表现空间来成全观众的喜好，同时又要避免故事的主线不致旁落为尴尬的鸡肋，这几乎是一道无解的难题。而导演在影片中所流露出的左顾右盼则为这道命题作了一个颇为中庸的解答。
影片[红龙]以汉尼拜尔的被捕作为背景来引领故事。两位主人公在开场不到三分钟的时间内即告完成首次银幕“对角”。这无疑是一种很“折中”的手法，因为故事主体的推进耗费不起太过冗长的时间去渲染追捕的惊险。所以，原本可以制造出的悬念迭生被角色的仓促上阵所彻底葬送。不仅如此，因为主角的过早相遇，间接导致了影片后半段导演苦心营造的监狱戏丧失了足够的戏剧张力而变得乏味。可以说，这是一个让人喜忧参半的开头。
故事的主体部分随着追捕一个绰号为“恶齿”的变态狂徒而展开。警官威尔为摆脱窘境不得不数次求教于身陷囹圄的汉尼拜尔。两个冤家的几幕对手戏原本应是本片最出彩的桥段才对。但导演似乎只是克隆了[沉]的表皮，而根本无法触及到其精髓。影片那个单刀直入的开场白在这里“终于”显现出“不凡”的价值。因为悬念的丧失殆尽，使得导演拼命布置的气氛显得颇有几分滑稽。可以看出，导演在此作了对[沉]致敬式的抄袭。镜头中画面的推进、人物间闪烁其词又语带机锋地对白、甚至连同道具的布置和音效处理都和[沉]保持了惊人地一致。但无论怎么努力，[红龙]就是无法复制出[沉]那令人窒息的氛围反而却造成了一种“洞房花烛不落红”的尴尬效果。
笔者以为，最根本的原因在于两部作品啮合故事线索的能力有太大的差异。虽然都“不约而同”的使用了同一种包装，但这不足以掩饰两者间艺术层次的差别。[沉]的主线同样也是追捕与拯救的故事，却能紧紧依附于汉尼拜尔这条副线。两者水乳交融、密不可分。克莱丽斯与汉尼拜尔的关系远较威尔复杂并带有一种令人迷幻的暧昧，而后者与食人魔间就只有憎恶和怨恨。缺乏直达心灵的沟通和默契，这种局限性展现在银幕上就是单独看谁的表演都非常出色，然而角色间的交流却永远相互排斥。所以，你会发现[红龙]中安东尼的表演虽已臻化境，却始终也无法给你扑面而来的惊悚感。那是因为再精彩的演绎也无法脱离故事本身而单独存在，他需要一位消解并回馈其表演的对手存在。[红龙]没有为安东尼成功设立这样一位“受众”，所以最终成就了其以自我为中心的“精彩表演”。
假如你尝试将汉尼拜尔的戏份完全从[红龙]中删除，你会发现整部影片居然还可以“屹立不倒”。导致这种现象的根源是影片中威尔的侦破完全“逃离”了汉尼拜尔的掌控。甚至可以说，如果没有后者处心积虑的误导和谋害，威尔与“恶齿”的交锋要顺利许多。但同样的情况在[沉]中几乎是不可想象的。克莱丽斯对野牛比尔的追踪从一开始就得到了汉尼拜尔的精确指点。那穿插着投桃报李的心理测试不仅引导着克找出正确的路径，甚至还最终让她摆脱了沉积多年的心理阴影。[沉]中的食人魔是一位能驾驭全局的博弈大师，其他所有人物都是被其玩弄于股掌之中的棋子。他能间接参与局势并精确左右结果。然而，同样一个人物在[红龙]中却沦落为一头囚禁于牢笼之中的“困兽”，除了发出几声无谓的嘶吼和设立一两个小陷阱外无甚作为。
我们知道，优秀的演员足以成就一部佳作，却很难挽救一部平庸的作品。而[红龙]的演员阵容豪华得简直让人眼晕，任何一个演员都是可以独当一面的实力派。但导演明显缺乏将他们撮合到一起的能力，影片为我们“奉献”了太多太过出色的个人表演却鲜见精彩的对手戏。这一致命的缺陷使导演苦心经营的恐惧效果往往被漫不经心的对峙所冲淡。而最终真正冲击观众心灵的已不在是[沉]所彰显的那种可让血液凝固的惊颤，却是[汉]所衷情的赤裸裸的血腥与厮杀。
看《红龙》这类心理悬疑推理片，你必须在120分钟内都得打醒十二分精神，因为此类片子最吸引人也是观众最感兴趣之处就在于严密的逻辑推理。悬疑及推理是影片的主要叙事动力，故事内部的情节联系异常紧密，当你遗漏或忽略了一个细节、一个台词甚至一个动作都可能会使你跟不上情节的发展，以致无法把握故事的来龙去脉，那也就索然无味了。
编剧：设置精巧
在《红龙》里，就展示了一个高水准的逻辑推理，无论是人物、台词还是情节、结构的设置都十分精巧，环环相扣，连接紧密，一个个圈套及一个个不断施压的情节机制让人始终处于喘不过气的状态，最后的结果更令人大出意外。当然，“犯案”及“破案”的高明在于影片编剧手法的高明，曾以《沉默的羔羊》荣获奥斯卡最佳编剧的特德·泰利功不可没。实际上，影片的惊心动魄正是观众与编导进行的一场智力游戏，一次思维对话。像《红龙》这种以高智商为标志的脑力劳动观影感受与以高科技为标志的感观刺激的观影感受截然不同，在前者我们能感受到在抽丝剥茧揭示真相中带来的阵阵快感。
演员：演技精湛
像大多数侦探片一样，《红龙》的故事焦点集中在以FBI探员威尔·格拉汉姆（爱德华·诺顿饰）为代表的正义一方与以汉尼拔·莱克特博士（安东尼·霍普金斯饰）、弗兰西斯·道拉海德（拉尔夫·菲恩斯饰）这两个变态连环杀手为代表的邪恶一方之间的斗智斗勇。影片中的三个主要人物均是世间罕有的高智商者，沉着冷静、经验丰富的FBI探员，格拉汉姆其过人智慧在案发现场时敏捷而精密分析的一幕中便可见一斑，所谓“道高一尺，魔高一丈”，更令人毛骨悚然的是汉尼拔博士那颗聪明绝顶的恶魔般的脑袋，它能看透一切也能想出世上最阴险凶残的诡计。在该片中，汉尼拔的出场并不多，但他与探员短短几次的对话中那种智慧闪光、游刃有余依旧显露出当年的无穷魅力，从声音到眼神都散发出一种震撼人心的磁力，尤其是那神秘而诡异的发音让人玩味无穷。一个在银幕上被“虚化”的角色却自始至终操纵着案情的发展，一个在牢狱里的囚犯却能杀死一个在狱外精明的警探，从而复仇成功，对此你不能不“佩服”这个拥有与极端变态一样出色的极端智慧的心理博士。弗兰西斯只不过是汉尼拔的“替罪羔羊”、一粒棋子而已。不过话又说回头，由于年龄形象的限制，霍普金斯的出演更多意义上是保持该系列的完整延续和满足众多观众的认同期待感。
题材：意义宽广
无疑，该片曲折离奇的故事情节、严谨缜密的逻辑推理是影片最吸引人的地方；而影片中涉及到社会、人性中阴暗面的心理底层意识流露则大大深化、丰富了影片的主题，给人更多的社会思考。当《红龙》中的犯案者出现时，我们得知“谁干的”之后，关注点也就渐渐转移到弗兰西斯罪行背后的动因，并由此牵引出涉及到人际、社会环境、文化价值观等一系列的大问题。在影片的最后，我们知道弗兰西斯自小便生活在一个被侮辱、被嘲弄的环境中，而这种长期缺乏关爱、温暖的社会环境正是弗兰西斯人格缺损、心理分裂的根源。正如梁实秋先生分析莎士比亚的《威尼斯商人》中所言一样：每部戏剧中恶贯满盈的作恶者，其实是一个道德与社会压迫下的可怜受害者。成长的创伤使其有着比常人强烈百倍的出人头地、征服他人的欲望，从而诞生了疯狂的念头以充满神秘感、至尊无上的“红龙”自居，把自己当成一个灵魂的艺术师去改造别人；从而有了疯狂的报复手段以变态地杀人来解恨，在月圆之时通过对圆满家庭的杀戮来获取安全感与成就感。
背后：深刻反思
异化的文明造就了异样的恐惧，物化的社会、冷漠的城市、封闭的心灵使灾难频频上演。极有嘲讽意味的是，一个变态的杀人恶魔竟能被一个弱小的看不见光明却单纯真诚的盲眼女子所感化而使人性得到瞬间回归，哪怕是一丝微弱的善也可改变一个人、给人温存的希望，而这对于弗兰西斯竟也如此难得，在物欲昭彰的时代里明眼人只看到黑色。这不能不让人对我们这个冰冷的铜墙铁壁式的社会反思一下变态、残缺的人格背后是一个变态、不健全的社会，文明的进步并未能消除人与人之间的冷漠与隔阂，相反会使人更加孤立、脆弱。
虚构的故事往往象征、对应着某种社会现实问题或社会心理矛盾，从这个角度来说，《红龙》在编剧、导演、摄影师的处理下，超出了一般真相大白、惩恶扬善模式的推理侦探片，而成为一部具有阴暗和超现实主义色彩的黑色侦探片。
在一次巴尔的摩爱乐乐团理士的聚会后，一位神秘的病人来到汉尼拔·莱克特博士的家，并在无意中发现了医生的罪行。就这样，一向凶狠残忍又自负聪明绝顶的汉尼拔被一个比自己智商低得多的FBI送进了犯罪精神病院。几年之后，这个有着辉煌业绩的探员威尔·格拉汉被一起连环杀人案困扰着。凶手残暴变态的作案手法，不留痕迹的现场处理，使威尔不得不求助于被自己亲手送进监狱的莱克特博士。可惜汉尼拔也不是吃素的。他利用给律师打电话的空查明了威尔的个人资料，并秘密透露给这个自认为是“伟大的红龙”的变态杀手，希望他杀死威尔全家为自己报仇。就在威尔渐渐查出真相，以为凶手已自杀身亡的时候，这条“红龙”却暗暗潜进了他家，与威尔展开了一场殊死搏斗；而此时，疯人院中的汉尼拔·莱克特正优雅地享用他的大餐……这就是好莱坞惊险悬念片《红龙》的剧情。
《红龙》虽然拍摄于《沉默的羔羊》和《汉尼拔》之后，但按剧情来说却是该系列的前传。片中“食人博士”的扮演者依然是眼神就能令你冷到骨头里的安东尼·霍普金斯。虽然此前老爷子曾表示不愿第三次出演汉尼拔，但无奈自己扮演的人魔形象早已深入人心，加上编剧特德·泰利的盛情邀请和丰厚的报酬，几乎成为“特型演员”的霍普金斯再次在银幕上吓倒了观众。片中的FBI探员威尔·格拉汉、变态杀手“红龙”则由同样以表演到位著称的艾德华·诺顿和英国演员饰演。
作为惊悚电影，《红龙》的悬念贯穿全片，但与《沉默的羔羊》、《汉尼拔》又均为不同，影片每几分钟就有一个小的悬念吊起观众的胃口，但又不影响整个故事的连贯性。当变态杀手把威廉·布莱克的名画《伟大的红龙与日光蔽体的女人》撕烂吞下，向一名受害者展示他背后的巨幅红龙的刺青，将来福枪管顶入口中的场面，都令人感到不寒而栗、惊恐不安。
《红龙》有《沉默的羔羊》中的悬疑惊悚，《汉尼拔》中的视觉冲击，虽说不似前两部影片惊恐镜头频频出现，却在关键时刻发挥了不可低估的作用，让你在影片中感受沉默之前最原始的恐惧。