孤寒天才：小城故事（4）图

少年不知愁滋味。
 
出道之初得两位重要音乐老师提携，
“娃娃天后”在台北歌厅当红走场，
感受人生冷暖。
为歌唱弃学，邓成为一位初中未毕业的巨星
邓丽君的表演天分与歌唱实力随着年龄增长而逐渐展露。1966年，邓丽君加入当时台湾著名的“正声广播公司”的第一期歌星训练班，进入正式体系学习歌唱技巧，这是她在歌坛绽放光芒的重要转折点。
台湾早期富有盛名的作曲家翁清溪，慧眼识英雄，不但全力指点邓丽君的歌唱技巧，有时甚至因为爱才心切而免费教学，这些都为邓丽君的歌唱奠定了良好基础。邓丽君在歌唱训练班经过三个月的训练后，以优异成绩毕业。
根据台湾知名导演李行的回忆，邓丽君的歌唱道路走来相当稳健，初期得自台湾两位重要的音乐老师翁清溪（汤尼）、左宏元（古月）的提携，由这两位元老级的台湾重量级音乐人士为邓丽君打下了良好基础。在歌艺之外，这两位知名词曲创作人的作品，更让邓丽君的星运一路顺遂，后来包括左宏元所写的《彩云飞》、《海韵》和《千言万语》，翁清溪所写的《小城故事》和《原乡人》，都成为邓丽君传诵一时的百万金曲，直到今日还广为流传。
除此之外，《生命如花篮》的作曲者梁乐音，也是邓丽君歌唱路上的贵人。梁乐音曾经带着邓丽君和另一名得意高足一块儿上“台视”《艺文夜谈》接受访问，让邓丽君得到一次在电视上亮相的机会。
后来，在台北东方歌厅老板的赏识下，邓丽君获得更多的表现机会，她先是获邀在下课后前往东方歌厅客串歌手，演唱一些小调歌曲，立刻大受欢迎。在歌厅老板的节目设计下，她时常与另一位女孩歌星“婉君”搭档，演唱小调歌曲，邓丽君常反串男装，演出古装剧《凤求凰》、“梁祝”黄梅调《草桥结拜》和《十八相送》等节目，获得众多好评，每次开演都获得满堂彩。掌声不断让邓丽君的商业演出越来越火热，也有更多的商家老板希望能请到邓丽君到场客串。当时邓丽君驻唱一场最高的费用约为新台币一千到两千元之间，几乎已经是一般人家半个月以上的生活费了。
这个时候的台湾，正值经济开始起飞之际，台北似乎一夜之间变成一个象征着机会与梦想的地方，各类歌厅、夜总会与餐厅应运而生。这些店家都希望借着人潮来烘托人气，商界人士边听歌边谈生意的情况也相当常见，因此能否请来大牌红星登台演唱，成为歌厅是否卖座的第一关。

1967年，于台湾日月潭。
 
邓丽君的年纪虽小，但是扮相清秀可人，一张圆圆的小脸配上大眼睛，歌艺又好，早已成为卖座的保证，因此名气越来越响亮，包括第一酒店、夜巴黎歌厅、七重天歌厅等首屈一指的登台地，都纷纷重金礼聘，邀请她拔刀相助。才念初中的邓丽君，小小年纪名号就被排到海报最显著的位置，被封上“娃娃歌后”的称号，只要有她登场，现场绝对座无虚席。
虽然一度其他歌星因为看到邓丽君被礼遇而眼红，加上邓丽君一直是歌厅的头牌红星，一度遭到同行排挤，但邓丽君还是靠自己扎实的歌艺与人气，渡过这段刚起步的难关。甚至还在歌厅的要求下，一晚连赶多场。这不但让邓家的环境大幅改善，并有助于邓丽君更上层楼。
邓丽君的魅力已经开始蔓烧，不但在北部的歌厅纷纷要求她挤出时间，以歌声助阵；台湾南部的大都会高雄等地的大歌厅，同样也是对邓丽君礼遇有加，希望藉她拉抬声势。平常生意清淡的歌厅，只要邀来邓丽君，一定会卖个满座，邓丽君的声势一路扶摇直上。
但是，成为世界知名的唱片歌手后，邓丽君回忆起这段在歌厅走唱生涯时，不胜欷地表示：在成名前，特别是在以台语歌曲为主调的台湾南部，自己也曾经历过一段巴望着有歌能唱、不敢计较排名先后的苦日子。年幼时遭遇的这些人情冷暖，让她相当感慨，她曾说，尤其是许多老板只要看红牌歌星到场，还会临时支开她这种小牌新人，不让她登场，常让她感到委屈不已。

在同期歌星的眼中，多觉得这个“娃娃歌后”既进取又活泼。老牌歌星谢雷回忆，邓丽君在出道之初，与其他女孩组成“巧克力姐妹”，以活泼可爱的形象备受各界肯定；各类黄梅调、反串、地方戏曲，更是邓丽君的强项。有同期艺人透露，邓丽君不仅外形健康活泼，意外的是，胃口也相当好，可以连吃几碗面而面不改色。
为了全力在歌坛冲刺，邓丽君终于面临课业与歌唱生涯无法兼顾的困境。据邓丽君的小学老师的回忆，邓丽君虽然功课不很突出，但是上课很用心，也会自动写作业，无须老师太过操心。但对学生课业与生活管理相当严格的金陵女中，则认为邓丽君缺课时间太多，因此要她放弃歌唱，专心课业。这一度让邓家与校方关系紧张。甚至传言邓丽君的父亲曾为此直接到金陵女中与校方协商，希望校方不要这么严苛。但后来邓丽君与父亲商量后，由于对歌唱的热爱，加上校方坚持邓丽君必须二择一的立场并未改变，1967年邓丽君终于忍痛从金陵女中办理休学，并正式加盟宇宙唱片公司，专心在歌坛发展。不过初中生涯不能与她的同班同学一起毕业，也成为邓丽君心中的长痛。
邓丽君决定以歌唱为终生志业后，表现更为积极，在1967年9月推出第一张黑胶唱片《邓丽君之歌——凤阳花鼓》，展开她的唱片歌手生涯。由于受到相当好评，同年宇宙唱片又打铁趁热地出了第二、第三张唱片。并且随着这类曲风广受肯定，邓丽君在歌唱生涯初期即以“小调歌后”的面貌示人。
我们俩划着船儿采红菱
儿呀，郎有情，儿呀，妹有意
两角菱像是同日生，我俩一条心
这首《采红菱》让邓丽君顺利踏进台湾歌坛，成为备受瞩目的新人，也因此在邓丽君早期的歌唱生涯中，演绎中国传统小调与黄梅调等流行的曲风，包括《凤阳花鼓》、《小放牛》、《踏雪寻梅》、《桃花江》等，都成为她的招牌歌曲。甚至因为从小就深谙台语，邓丽君在出唱片与登台时，也经常演唱台湾民谣，如《烧肉粽》、《丢丢铜仔》、《天黑黑》等脍炙人口的歌曲。
模仿地方小调的发音方式，全力把尾音拉高的唱法，带点童音，对年幼的邓丽君而言，丝毫没有做作的感觉，也成为她扬名立万的一大利器。少女时期的她，略带童音的腔调让她显得更活泼可爱。炙手可热的小邓丽君，最高纪录曾应台湾的“中国广播公司”之邀，在六个现场直播的节目中演唱，由于现场节目无法NG重来，一切要看临场的实力与台风，这也让邓丽君再度向外界展现了她惊人的歌唱实力。
多次在梦里相见落得热泪满襟
到何时在何处，才能找到我亲爱的母亲
母亲母亲孤零零，像海角一盏孤灯
为了寻找晶晶，春夏秋冬黄昏黎明
这首由左宏元作曲、文奎作词的名歌，充分发挥了赚人热泪的特质，更让台湾民众为之疯狂，纷纷打探这个年轻女星的底细，更称誉邓丽君是“天才女歌手”，终于让邓丽君顺利地大红大紫，以不到十七岁的年龄就开始走红港台，开始她灿烂的歌唱生涯。
不过，在邓丽君逐渐开拓市场至海外，后又转往日本发展、接受日方的训练后，为了打入国际市场，跟上世界潮流，她就逐渐改掉这种模仿地方小调唱腔，改为自然腔调发音的唱法，并带动了国语歌坛的新唱腔。