照片处理中颜色的理论基础

第一章：丙豪世家--照片处理中颜色的理论基础

 

 

 

（3）近似色（也有人称为类似色、调和色）
  我们从上图（001）中直观的理解：近似色就是与其左右相邻的6个颜色。
例如：红色的近似色就是红黄、橙黄以及紫红、蓝紫等。
例如：绿色的近似色就是黄绿，黄以及蓝绿、蓝等。
例如：蓝紫的近似色就是蓝、蓝绿以及紫、紫红等。
现在丙豪世家也得出这样一个结论：一个颜色的近似色中不包含其对比色素.

例如：黄色的对比色时是紫，那么，我们只要这样理解：不包含紫色的颜色都是黄色的近似色。
在照片中选用近似色的颜色来搭配，整体画面可以实现色彩的融洽与融合，丰富而和谐。
我们看看例图（003）

 

 

（4）同类色 （也有人称为单色）
  我们从上图（001）中直观的理解：同类色就是与其左右相邻的两个颜色。他们都包含大量本色。
甚至只对这个颜色进行加白、加黑、变透明度，我们把这些色都称为同类色。
例如：黑色的类似色是白色、灰色。
例如：绿色的类似色是黄绿、蓝绿、淡绿。
例如：紫色的类似色是紫红、蓝紫、粉紫。
现在丙豪世家又得出这样一个结论（厉害吧，老是得出结论）：同类色就是同色系颜色，包含大量同一种色素的颜色。
在照片中选用同类色的颜色来搭配，整体画面可以实现色彩的和谐统一、柔软的画面。
我们看看例图（004）

 

 

 

第二节：色彩的基本属性：

（1）暖色属性：  
  暖色由红色调组成。比如红色、橙色和黄色。它们给照片赋予温暖、热情、喜庆和活力，暖色调非常
逗人喜爱，也是中国的传统颜色，从古至今都是我们中国人的最爱。连国旗都是红和黄的组合。我们
看看实际应用的作品吧：
（006）

 

 

 

 

（2）冷色属性：　　
  冷色来自于蓝色色调。譬如蓝色、青色和绿色。这些颜色将对照片主题表达起到冷静、幽远、深邃、清新的作用，让人联想到海洋、太空、水滴和森林。
（008）

 

 

)

 

 

 

（3）中和色属性：（也有人称之为调和色）
  不包含任何三原色色素的颜色，我把他们称为中和色。例如白色、黑色、金色、银色。白色固有的一尘不染的品貌特征，使人们常能从中体会到纯洁、神圣、光明、洁净、正直或无私、空虚、飘渺等的思想暗示。白色与任何彩色系的颜色配合时都可得到赏心悦目的色彩效果和心理感应。因此，白色大量运用在照片处理中。因制作工序关系，照片处理中很少运用到金色、银色。我也知道极少数大型影楼会在高价钱的照片处理作品中依然运用过烫金或烫银的手法给照片进行颜色搭配，效果很漂亮，但成本实在不菲，因为照片处理作品是单件作业，所有的高成本集中在单件作品上时，这个作品成本就非常高了。

  当然，也有部分影楼使用手工烫金的操作，但质量不够稳定。因此，在大批量作品中我们就可以常常看到金色银色的配色手段，例如产品包装上.....（晕一个...老毛病又犯了.这个讨论超出了本贴的讨论范围，打住.....）

  中和色最大的好处就是能与每一个颜色都能和谐相处，因此，中和色在照片处理中最大的作用是调和各色的融洽相处，减低颜色和颜色之间的冲突，让不同的颜色互相和谐过渡。

具体应用实例请看图：
（010）

 

 

 

 

（4）颜色的明度：
  理解颜色的明度其实很简单：当我们把颜色转换成灰色模式的时候，越接近白色的颜色，明度越高；越接近黑色的颜色，明度越低。白色是明度最高的颜色，黑色是明度最低的颜色。

  例如：当我们把本教程中的图001转换成灰度图模式时就可以看出各色的明度：我们会看到：绿色的明度比黄色高。蓝色的明度比橙黄色高。蓝紫色明度比绿色高.....
  在照片中控制颜色明度的大小，可以给画面呈现不同的格调：高明度的色系看起来温馨、柔软、亮丽、梦幻。
低明度的色系看起来稳重、古典、深邃。高对比明度的色系看起来醒目、刺激、活跃、强烈的感觉。

具体应用实例请看图：
高明度作品（012）

 

 

 

 

（5）颜色的纯度：

  我们可以用两个框框来定义颜色的纯度：
1，颜色包含对比色的色素越少、纯度越高。反之纯度越低。（这条是各大色彩理论都不包含的，但丙豪世家添加了这一条）
2，颜色包含白色或黑色越少，纯度越高，反之纯度越低。
3，颜色加白加黑的纯度低于颜色和颜色相加的纯度。
4；黑、白、金、银没有纯度，（并非纯度最低），纯度仅针对有色相的颜色。也就是包含任意三原色的颜色。

例如：三原色纯度最高，两色相加的颜色纯度次之，三原色相加的纯度再次之。添加黑或白的颜色纯度最低。颜色的纯度在照片处理颜色搭配中有着重要的实用意义。  

  使用纯度高的色系，可以让画面充满活力、新奇以及时代感。但用得不好就会出现浮躁、腥火、刺眼的重大毛病，因此，高纯度的配色方案是很多高手的绝招。而很多新手就会容易犯高纯度配色的毛病。

  使用纯度低的色系，可以让画面具有稳重、和谐统一、融洽和古典的风格。但搭配不当的话，容易让照片产生灰暗。脏乱
以及隐晦的毛病，

  使用纯度对比强烈的色系，可以让画面具有稳重而不失活跃、统一又不乏个性、融洽却充满欢快的气氛。是照片处理中非常常见的一种配色手段，因为这个配色手段简单有效、容易掌握和控制。前一年流行lomo风格以及负冲效果、军色效果、暗夜精灵效果...，其实说白了，就是减低画面的纯度，并给画面一个统一色调的处理手法，大同小异而已。至今仍然有大量的照片处理人员对照片色调的调整着迷，说理论的；就是对颜色低纯度使用手法的中毒迹象。哈哈....

我们看看下面的例图吧；
使用纯度高的色系（015）

 

 

 

 

 

 

 

丙豪世家--照片处理中颜色的搭配理论。

第一节.照片底色和照片主体色

1，在拿到照片的时候，我们需要仔细观察照片的构成，例如照片背景的颜色（照片底色）以及人物衣服的颜色（照片主体色），作为照片底色，我们在视觉上通常应该使用各种手段将它推远，让人物突显出来。而作为照片主体色，我们要将它拉近。只有这样，我们表现的主体人物才能更好的夺取人们的视线。做到上一点，就需要我们了解配色关系的影响是什么样的。  

  一般明亮和鲜艳的色比暗浊的色更容易有醒目效果。因此，配色时为了取得突出的人物效果，必须首先考虑照片底色和照片主体色的关系。 主体色要和底色有一定的对比度。这样才可以很明确的传达我们要表现的东西。我们要突出的主体色必须让它能够吸引观者的主要注意力。如果不是这样就会喧宾夺主。

  如何能做到这一点？那么，我们就需要运用丙毫世家在本教程第一章和第二章中所了解的基本知识对颜色的明度、纯度、或者改变颜色的属性来达到上述目的。

  我们先看看照片主体色突出的实例照片处理作品：

黑白对比突出主体（022）

 

对比色运用突出主体（023）

 

明度对比运用突出主体（024）

纯度对比运用突出主体（025）

2，有的时候我们为了营造一种照片气氛，并不需要让画面有强烈的对比，让画面呈现温馨统一的感觉，那么，我们可以通过改变画面底色以及主体色的明度和纯度以及对比度关系，来处理照片底色和照片主体色的关系。

我们来看看相关的实例照片处理作品：
降低对比度照片处理作品(026)

降低明度照片处理作品(027)

提高明度照片处理作品(028)

第二节、照片画面整体色调的把握

      如果我们想使我们的照片能够充满生气，稳健，冷清或者温暖，深隧或清新的感觉，都是由画面整体色调决定的。那么我们怎么能够控制好照片整体色调呢？
      其实只有控制好构成整体照片中背景色、主体色、点缀色的色相、明度、纯度关系和面积关系等。才可以控制好我们照片的整体色调。
      首先要在照片中决定占大面积的色，并根据这一色来选择不同的配色方案，就会得到不同的整体色调。从中选择出我们想要的。下面几点整体色调的选择要根据我们照片所要表达的内容来决定。

1，如果我们用暖色系列来做我们的整体色调则会呈现出温暖的感觉，反之亦然。
（029）

 

2，以冷色和纯度低的色为主色调则让人感到清冷、平静的感觉。（030）


3，以明度高的色为主则亮丽，而且变得轻快，（031）


4，以明度低的色为主则显得比较庄重、肃穆。 （032） 

5，取对比的色相和明度则活泼，（033） 

6，取类似、同一色系则感到稳健。 （034）


7，颜色数多则会华丽、活泼（035） 

8，颜色少则淡雅、清新。（036） 

9，如果用暖色和纯度高的色作为整体色调则给人以火热刺激的感觉，（037）


照片处理最忌讳的就是不理解和分析照片表达的意境和风格，脱离或背叛摄影者拍摄思路和效果。这样的
前期和后期的配合是最失败的配合，没用形成统一思维来表达照片主体对象及意境。
 

第三节、配色的平衡

      颜色的平衡就是颜色的强弱、轻重、浓淡这种关系的平衡。这些元素在感觉上会左右画面颜色的平衡关系。
因此，即使相同的配色，也将会根据图形的形状和面积的大小来决定那些色不变，那些色进行调和搭配。

1，一般同类色配色比较容易平衡。不管其中哪个色大小、位置的改变，对整体画面影响都不大。（038）

 

















2，处于对比关系且明度也相似的纯色配色。如：红和兰绿的配色，会因过分强烈感到刺眼，成为不调和色。可是若把一个色的面积缩小或加白黑，改变其明度和彩度并取得平衡，则可以使这种不调和色变的调和。（039）
 

3，纯度高而且强烈的色与同样明度的浊色或灰色配合时，如果前者的面积小，而后者的面积大也可以很容易的取得平衡。（040）
 

4，将明度高的色与明度底的色上下配置时，若明度高的色在上明度底的色在下则会显得安定。（041）  

5，反之，若明度底的色在明度高的色上则有动感。（042）   

第四节、配色的节奏

      由颜色的配置产生整体的调子。而这种配置关系在整体色调中反复出现排列就产生了节奏。色的节奏和颜色的排放，形状，质感等有关。 由于渐进的变化色相、明度、纯度都会产生变化，而且是有规律的，所以就产生了阶调的节奏。将色相、明暗、强弱等等的变化做几次反复，从而会产生反复的节奏。
      我们可以通过赋予色彩的配置以跳跃和方向感就会产生动的节奏，等等。我们可以通过学习或训练来掌握更多的节奏效果。
（043）

6.jpg (55.07 KB) (2007-1-24 02:29)

 

 

 

 

 

 

 

 

第五节、渐变色的调和

1，2色或2个以上的色不调和时，在其中间插入阶梯变化的几个色，就可以使之调和。
（047）

 

2，色环的渐变：色相的渐变象色环一样，在红、黄、绿、兰、紫等色相之间配以中间色，就可以得到渐变的变化。（048）  

3，明度的渐变：从明色到暗色阶梯的变化。 （049）
 

4，纯度的渐变：从纯色到浊色或到黑色的阶梯变化。（050）
 

根据色相、明度、纯度组合的渐变，把各种各样的变化作为渐变的处理，从而构成复杂的效果。这些渐变色都是调和的。

第六节、配色统调

所谓统调，即为了多色配合的整体统一而用一个色调支配照片整体色调，将这个色叫做统调色，也就是支配色调。

1，色相统调是在各色中加入相同的色相，而使整体色调统一在一个色系当中。从而达到调和。

整体加蓝调调和（051）


整体加绿调调和（052）

2，明度统调是加白色或黑色，以使全体色调的明度相似。这样也可以达到调和。
整体加白调（053）

 

 

 

3，纯度统调是加灰色，以使全体色调的纯度相似。
整体加灰调（054）

4.1.jpg (100.37 KB) (2007-1-24 02:38)

 

第七节、配色分割

      2个色如果互相处于对立关系是对比的，具有过分强烈的效果，成为不调和色。为了调节它们，在这些色中用其它色把它们划分开来，即分割。将用于分割的色叫做分割色。由于分割的目的，可以用于分割色的颜色不多，最常用的是白、灰、黑。金色和银色也具有分割的效果。使用其它彩色进行分割也可以，但要选择与原来色有明显区别的明度，同时也应考虑色相和纯度。

白色充当分割色（055）


灰色充当分割色（056）


浅绿充当分割色（057）

以上7个基本配色手段可以互相灵活穿插使用，总之一切照片处理配色手段都应该遵循"照片是主体"的原则，任何配色方案都应该以照片主体为中心来进行调配，如果整体配色方案夺取了照片主体的视觉点，而成为画面主体视觉中心，那么我们可以这样说：这是失败的照片处理配色方案。

第三章：丙豪世家--照片处理中颜色搭配实例解说

通过第一章照片处理色彩基础理论以及第二章照片处理颜色搭配理论，我们知道一些初步的照片配色要领。那么，通过第三章，我想给大家展示的是实际作品的配色练习以及结合以上第一章和第二章理论的实践及实战。还是一句老话：请大家深入理解前两章的理论基础后再来对此第三章的实战进行加深理解及了解理论的运用。尤其是一些关于专业术语的理解，务必请大家了解，因为只有这样，大家才能更好的理解丙豪后面的实践、实战、实例。否则看第三章，可能只是看看热闹而已。

第一节：简洁时尚风格的配色实例

首先，不管是哪一类风格的照片，当我们做配色或整理设计之前一定要学会审片，一般审片例如摄影缺陷、化妆缺陷、灯光缺陷等前期缺陷不在我们本章的讨论范围，在此我们仅讨论针对配色及设计来对照片进行的审片。

对于配色审片，我们通常首先理解照片本身的拍摄理念，例如：从照片中的背景、人物的着装、人物的表情、人物的动作、拍摄的角度以及道具的搭配来理解照片所要表达的理念。从而用我们的后期手段来协调、配合、加强、渲染和宣扬这个理念。

首先我们看例图：（照片来源于网络）

 

 

 

 

 

 

通过上面三张例图，我们可以大致理解摄影师或照片（或宝宝家长）所要表达的理念：简洁、活泼、健康、时尚、温馨、

那么，我们可以给出很多方案，且这些方案都必须应该要配合、加强、渲染和宣扬以上照片所要表达的理念。

（一）配色方案一：利用照片背景的延伸来获得整体照片风格的统一。

 

      此照片本身的背景就是两个颜色单纯而色相活泼的大抱枕，延伸任何一个大抱枕的颜色来作为整体照片风格的背景都是一个不错的选择。针对照片的拍摄角度考虑（这些牵涉构图方面的理论，丙豪世家希望有时间也可以和大家一起进行探讨和学习。），我选择了延伸橙色的抱枕颜色，这样，整体画面简洁而温暖，照片和背景色非常自然的进行融合，简洁而富有变化。为了平衡画面中的粉绿色枕头，我在左边文字下添加了一个绿色小色块。
当然，文字以及小照片边框的白色都是为了协调橙绿的对比关系而采用的协调色。白色的好处就是多，不管画面颜色是否协调，在明度许可的情况下。黑、白、灰的使用总不会让你失望。

同理论的其他作品包括：
粉红背景延伸的整体色调效果


利用房屋的灰色延伸获得整体效果


利用毛毯的延伸获得整体色调效果

（二）配色方案二：灰色的平和以及打破沉闷的配合。
 

      这张我很简单的就是把背景填成灰色，然后把照片往上面摆，业内人士俗话说的"摆水果"，这样的协调色为主的配色是绝不会有大问题的，但如果不加上一些活泼的元素，画面真的可能觉得比较单调和沉闷、因此，在不影响视觉重心的情况下，我绘制了几个透明不等的波浪并加上小图案，让画面富有层次空间感以及打破灰色的沉闷和单调。当然，你也可以选择其他打破灰色沉闷和单调的方案，例如利用活泼色调的字体、流线型的灰色区域、多区块的小照片组合等等....

同理论的其他作品包括：

照片本身背景的灰调提供很好的协调效果


不规则灰色底色的协调运用

（三）配色方案三：黑色的稳定和对比的突出效果。
 

      同灰色底色理论相同的是：我依然选择协调色--黑色，来协调整个画面，而且这里我也没有打算用活泼的线条来打破单调的画面，而是采用小区域的复杂组合来打破黑色的沉闷，这个好处就是100％集中观众的视线，让画面重点瞬间跃入眼帘。当然，理论上在大片协调色的前提下，辅助用色的范围是非常宽广的；在图中把两个简单的小色条换成任何颜色也不会影响画面的协调效果，但为了整体的统一性，我依然采用了照片背景中的橙色和绿色。正因为我们使用黑色是为了更好的突出主题，因此通常能够不用的元素就尽量不要用。如果必要的元素多，那么应该尽量摆放整齐，因为这个方案最忌讳散乱繁杂。

同理论的其他作品包括：
虚幻的照片边缘突破大面积黑色的单调，整体和谐且主体突出


虽然文字颜色丰富，在黑色的统一下取得和谐而富有变化


少见的竖版构图，颜色搭配方式和我的例图一样

（四）配色方案四：辅助元素的色彩呼应。
 

        运用画面中主色的配色方案让人觉得统一协调。如果运用其他元素的颜色来进行搭配则可以让画面富有变化。在此配色方案中我提取了宝宝裙子上的颜色元素，以宝宝小照片为中心进行散射排列来丰富和平衡画面的色彩效果。并对照片的裙子进行颜色呼应。当然。这个方案的前提是背景必须是可以和照片协调或统一的，否则画面颜色极容易产生杂乱的感觉。另外这个辅助色的运用不宜过多，千万不要接近主体色调或超过主体色调，否则，我们可能需要从新考虑配色方案。毕竟辅助色的作用只有两个：一是为了点缀而丰富画面；二是取得画面色彩平衡而进行呼应。

同理论的其他作品包括：
文字利用绿色进行点缀和呼应


文字利用头发的颜色进行点缀和呼应


红色圆圈对衣服进行平衡和呼应

（五）配色方案五：对比色的协调运用。
从第一章中丙豪世家说了什么是对比色，在第二章中我们了解了对比色的协调理论。那么，在此照片中的橙色和绿色实际就给了我们运用对比色协调的实战实例。
 

        严格来说，由于这两个对比色在纯度上已经都有所降低，而且明度接近，因此其本身的对比度并不明显，因而我们可以非常容易的进行协调这两个颜色。
在这里我为了让对比色更突出对比效果，我大大扩大了小面积的绿色，让他和大面积的橙色形成对比关系。由于因两色纯度接近，因此我只是采用了简单的白色进行协调，给照片加了白边，又为了画面的平衡，我加大了左边白色文字的密度，最后为了打破画面的死板构图排列，用一个白色的不规则图案来打破大照片和背景相交的垂直线。由此得到一个清爽而突出、简洁而又调皮的画面。

同理论的其他作品包括：
蓝色和橙色的对比色白色协调运用实例


红色和绿色的对比色面积大小协调运用


红色和绿色的对比色明度纯度改变协调运用

（六）配色方案六：彩虹条的魔术协调搭配：
丙豪在本系列教程的第二章第5节中提到：利用渐变条的运用可以让画面色彩调和。在本实例中，我提取了照片中的主要构成色彩来规划了一个"彩虹条"，虽然这个"彩虹条"并不是自然界的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。但利用照片构成色彩组成的"彩虹条"让画面可以更好的统一协调。其中关键请注意："彩虹条"中各色的面积尽量按照片中的色彩构成面积比例进行组合。并适当添加黑、白、灰的分隔线来细微协调彩虹条的调和。
一旦我们在画面中确定了彩虹条的搭配方式，并作为辅助色的情况下，那么画面主色用什么颜色对于画面色调是否协调变得并不重要了，因为；绝大多数颜色都可以和彩虹条进行融洽相处，当然，如果这个颜色在纯度上能接近照片，则更能显得统一和谐。主色色相的变化就看各位的喜好了，你喜欢什么色调就用什么颜色吧。

在这里我列举了在同样彩虹条的协调下的多个主色配色方案：喜欢哪个完全看个人喜好了，但每个配色方案都是和谐的。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

以上方案只是针对三张例图给出的六个配色实例，实际运用中其实可以还有很多灵活运用和延伸的变化，这六个方案只是通过实例解说来触及部分配色理论的一些常规规律，通过这些规律理论，再结合自己的实际照片，大家可以做练习来加深理论到实际的运用，

        不管如何，请大家记住重要的一点：任何配色方案都是为了协调、配合、加强、渲染和宣扬照片主体的。在运用过程中始终都要照顾到照片所表达的主体，千万不要喧宾夺主、让照片在颜色的照耀下显得暗淡无光。