Oscar Peterson

         Oscar Peterson 1925年生于加拿大Montreal，六岁开始学习钢琴，十四岁时就已担任当地电台节目的音乐班底，1949年他在美国卡内基音乐厅的初次登场，获得美国爵士乐爱好者的热烈回响，也开始了他的录音生涯。他早期的钢琴作品受Nat King Cloe的启发，后来则受现代爵士乐钢琴风格的影响，基本上他并不限于任一种演奏风格，在体裁方面，凡民谣，蓝调，放克或Bebop等等，他一律接纳，无论任何情形下，他所创造出的音符，总是生动和富变化，就像他擅长的和声变化，极具剌激性，非常的摇摆。他所有作品本质，始终依附在轻松且节拍灵活自由的摇摆乐上，虽然有时常充斥着反复的乐节，或一再地弹着同一音符，却使得曲子更具节奏的张力，由旋律的观点而言，有时虽有点散乱，却无损音乐的完整性，流畅性，反而塑造出他的特殊风格，爵士乐界的钢琴手，表少有人能像他将现与传统爵士乐，作极精湛的结合，他可说是爵士乐界最佳的伴奏者之一。当代杰出的爵士人多曾经与他合作过，从Louis Armstrong, Ella Fitzgrald, Billie Holiday, 他早期与Ray Brown贝斯手组了二重奏，从来以Nat King Cole的规制，加入了吉他手形成著名的三重奏，1970年后，他的演奏规制，不固定二重奏或三重奏或独奏，他的合作对象也不固定，唯一不变的是他仍持续地灌录唱片，他仍活力十足地为爵士乐留下不析的资产，同时他也是爵士乐界灌录唱片最多的乐师之一。        奥斯卡 皮特森(Oscar Peterson) 加拿大籍爵士钢琴好手奥斯卡皮特森以华丽流畅的指法与对音乐的完全投入，不止在个人独奏事业上屡创高峰，与其他乐手的合作也因默契绝佳而独步乐坛。奥斯卡皮特森出身于音乐家庭，七岁开始正式习琴，父母，三个妹妹与一个弟弟，组合起来便是一个现成的小乐团。奥斯卡.皮特森原主修古典乐，后因兴趣亦兼修爵士乐。高中时代，他便获得蒙特娄当地电台C KAC一纸表演合约，之后加入Johnny Holme乐团，由于与该乐... 全部内容» 加拿大籍爵士钢琴好手奥斯卡皮特森以华丽流畅的指法与对音乐的完全投入，不止在个人独奏事业上屡创高峰，与其他乐手的合作也因默契绝佳而独步乐坛。奥斯卡皮特森出身于音乐家庭，七岁开始正式习琴，父母，三个妹妹与一个弟弟，组合起来便是一个现成的小乐团。奥斯卡.皮特森原主修古典乐，后因兴趣亦兼修爵士乐。高中时代，他便获得蒙特娄当地电台C KAC一纸表演合约，之后加入Johnny Holme乐团，由于与该乐团的合作表现出色，名字逐渐被乐迷熟知，也为自己往后的表演历程奠下基础。之后奥斯卡皮特森自组乐团表演，他先与贝斯手Ray Brown，吉他手Barney Kessel及Herb Ellis组成坚强的合作阵容，颇获好评。除了弹有一首好琴外，奥斯卡.皮特森偶尔也客串吟唱几首歌曲。六十年代初他以鼓手替代吉他手，E d Thigpen，Louis Hayes，Bobby Durham等人都与他合作过，当时最为人熟知的专辑便是“In Concert”，奥斯卡.皮特森在其中淋漓尽致的表演，令人击节赞叹。七十年代的代表性专辑History of An Artist更成为经典之作。一九四九年、奥斯卡皮特森参加Norman Granz在卡内基音乐厅举行的Jazz at the Philharmonic音乐会，一鸣惊人，才华倍受肯定，从此事业一帆风顺。奥斯卡.皮特森最为乐迷称颂的是曾与数位着名的小喇叭手合作演出乐器对谈，如R oy Eldrige，Clark Terry，Harry Edison等人都与他留下精彩的录音作品。此外，奥斯卡皮特森与Dizzy Gillespie，Jon Faddis，Joe Pass等名家亦录制了相当可观的重量级作品，足以让乐迷大饱耳福。以奥斯卡皮特森在乐坛上的盛名与地位，他的独奏作品以及与他人合作的专辑，都充分流露出其人文精神，这种精神也就是奥斯卡.皮特森不断强调的“根”对音乐或人的重要性。    

[编辑] 艺术生涯

出生于美国密歇根州，原名史提夫兰·莫里斯。出生后不久因保温箱内氧气过量的医疗事故而失明。史提夫汪达在4岁学会吹口琴，5岁开始学钢琴，11岁就会演奏10多种乐器，他还生就一副好嗓子，对音乐有着天生的领悟与驾驭能力，1961年，年仅11岁的音乐神童被汽车城唱片发掘成为签约歌手，1963年以“小史提夫·汪达”（Little Stevie Wonder）的名字凭一曲《指尖》（Fingertip），向人们转達了双目失明的人如何用指尖来感受世界的感觉，令人为之惊叹，此曲高居美国排行榜榜首达3周,轰动全美，史提夫·汪达一举成名。同年，他的专辑《12岁天才》（12YearsOldGenius）再度夺冠。60年代中期开始，史提夫佳作迭出，其中绝大部分是情歌，如表达纯真爱情的《我是如此爱她》（I Was Made To Love Her）、《Never Had A Dream Come True》超凡的音乐才华让史提夫·汪达15岁前就成为全美家喻户晓的知名歌手。

步入70年代，20岁的史提夫·汪达开始制作唱片，《签名，盖章，赠送，我是你的》（Signed, Sealed Delivered I'm Yours）是他参与制作的第一张专辑，这首歌也是他专门为自己的歌迷会Wonderlove创作的一首歌，此后他推出了自己的第一张专辑，都由他个人一手经办。同年，他与瑟丽塔·莱特（Syreeta Wright）喜结良缘并出版专辑《我来自何方》（Where I'm Coming From），从此音乐走向一条崭新的道路。1972年，他又推出了《迷信》（Superstition）赢得一片好评。此后又陆续有专辑《发音书》（Talking Book）、 《内在视觉》（Innervision）问世，此中他尝试了多种乐风，如拉丁曲风的《Don't You Worry About A Thing》。1973年。1974年，大手笔制作《Fulfilling Ness' First Finale》推出，《单曲城市生活（Living for the City）》描绘了黑人在美国社会中的艰辛与自强不息。1976年推出的《Songs in the key of Life》蝉联全美排行榜冠军达14周之久，27岁之前共获14项格莱美奖，可谓乐坛奇迹。

80年代推出了专辑《热过七月（Hotter Than July）》，这张专辑的风格又有新的尝试，加入了非洲与加勒比海音乐元素。1982年，与白人歌手保罗·麦卡特尼合作的乌木与象牙，用钢琴上的黑白键的和谐，借喻黑人白人也应该和谐相处。1984年，为电影《红衣女郎》所创作的 一曲《电话诉衷情》（I Just Called to Say I Love You）不但是当年全美全英排行榜冠军，也是汽车城唱片在英国最卖座的一张，在2002年的英国历代最佳销量排行榜上，荣获第十三位。为其代表作。1985年又推出《短暂情人》（Part-Time Lover）荣登全美排行榜榜首

史提夫·汪达是美国流行乐坛二十多年来最有影响的音乐家之一。他的作品有很强的思想性和流行性，是黑人摇滚和汽车城音乐的重要代表。

[编辑] 音乐制作与作曲

史提夫·汪达不但自己创作出大量优秀作品，他还为很多歌手制作音乐，作曲。代表作有为Smokey Robinson & The Miracles 创作的《The Tears of a Clown》，为The Spinners创作的《It's a Shame》，为麦克尔·杰克逊创作的《I Can't Help It》，还有Roberta Flack & Donny Hathaway的《You Are My Heaven》， Rufus & Chaka Khan的《Tell Me Something Good》。此外他还与很多著名歌手合作过。如昆西·琼斯，芭芭拉·史翠珊，克里夫·里查德，B.B. King，诱惑乐队等。

[编辑] 个人业绩

到目前为止史提夫·汪达有9首单曲成为美国年度排行冠军曲，获得过“最佳R&B男歌手”、“最佳流行男歌手”、“最佳专辑”等22座格莱美奖，及一座奥斯卡最佳电影歌曲奖，及2004年度公告牌奖（Billboard）之世纪成就奖。（Century Award）。唱片销量超过7000万张。创作了大量脍炙人口的音乐作品。為美国乐坛一致公认的“国家一级人物”。

1973年的交通事故后，以此为契机，开始投身于慈善与和平事业。曾演唱歌曲反对南非种族隔离制度，另有歌曲赞颂黑人运动领袖马丁·路德·金。

[编辑] 代表作品

[编辑] 全美和全英十大单曲

• 1963年：指尖 FingertiSoundtrackps （Pt. 2） （US #1）
• 1965年：紧张 Uptight （Everything's Alright） （US #3）
• 1966年：吹散风中 Blowin' In The Wind （US #9）
• 1966年：阳光地带 A Place in the Sun （US #9）
• 1967年：我如此爱她 I Was Made to Love Her （US #2）
• 1968年：为我生命中的第一次 For Once In My Life （US #2）
• 1968年：Shoo-Be-Doo-Be-Doo-Da-Day （US #9）
• 1969年：我亲爱的爱人 My Cherie Amour （US #4）
• 1969年：昨天的我，昨天的你，昨天Yester-Me, Yester-You, Yesterday （US #7）
• 1970年：天助你我 Heaven Help Us All （US #9）
• 1970年：签名，盖章，赠送，我是你的。Signed, Sealed, Delivered （I'm Yours） （US #3）
• 1971年：如果你真的爱我 If You Really Love Me （US #8）
• 1972年：迷信 Superstition （US #1）
• 1973年：更高处 Higher Ground （US #4）
• 1973年：你是我生命中的阳光 You Are the Sunshine of My Life （US #1）
• 1974年：城市生活 Living for the City （US #8）
• 1974年：你还没做任何事情 You Haven't Done Nothin' （和 The Jackson 5） （US #1）
• 1977年：我希望 I Wish （US #1）
• 1977年：达克先生 Sir Duke （US #1）
• 1979年：赐予你的爱Send One Your Love （US #4）
• 1980年：Master Blaster （Jammin）（US #5）
• 1982年：乌木与象牙 Ebony and Ivory（和保罗·麦卡特尼Paul McCartney） （US #1）
• 1982年：那个女孩 That Girl（US #4）
• 1984年：电话诉衷情 I Just Called to Say I Love You（US #1, UK #1）
• 1985年：回家 Go Home （US #10）
• 1985年：短暂情人 Part-Time Lover （US #1）

[编辑] 唱片

• 1963年：12岁天才 The 12 Year Old Genius
• 1963年：献给雷叔叔 Tribute To Uncle Ray
• 1964年：沙滩的史提夫 Stevie at the Beach （稀少）
• 1966年：紧张 Uptight
• 1966年：降临地球 Down to Earth
• 1967年：我如此爱她 I Was Made to Love Her
• 1968年：为我生命中的第一次 For Once in My Life
• 1969年：我亲爱的爱人 My Cherie Amour
• 1970年：签名，盖章，赠送 Signed, Sealed, and Delivered
• 1971年：我来自何方 Where I'm Coming From
• 1972年：心中曲 Music of My Mind
• 1972年：发音书 Talking Book
• 1973年：内在视觉 Innervisions
• 1974年：Fulfillingness' First Finale
• 1976年：Songs in the Key of Life
• 1979年：Journey Through the Secret Life of Plants Soundtrack
• 1980年：热过七月 Hotter than July
• 1984年：The Woman in Red Soundtrack
• 1985年：In Square Circle
• 1987年：Characters
• 1991年：Jungle Fever Soundtrack
• 1995年：Conversation Peace
• 2005年：A Time 2 Love