神马文学网马克西姆专辑介绍_醉生梦死
来源：百度文库 编辑：神马文学网 时间：2024/04/30 12:11:13
马克西姆专辑介绍
2008-12-20 23:18
《The piano player》2003
1.The Flight of the Bumble-Bee
2.Grieg's Piano Concerto in A Minor
3.Exodus
4.Claudine
5.Wonderland
6.Handel's Sarabande
7.Rhapsody on a Theme of Paganini
8.Hana's Eyes
9.Chopin's Revolutionary Etude in C Minor
10.Cubana
11.Croatian Rhapsody
12.Dance of the Baroness
13.Cubana Cubana
《piano player》专辑制作完成后，公司做宣传的方向首先选在了市场潜力巨大的远东地区。他先后在 台湾，香港，韩国，
日本等地做宣传，后来又到内地，并作为嘉宾参加了 cctv-mtv音乐盛典。这张专辑的影响好象旋风一般可以说选择远东地区做为宣传头站是获得了成功。现在我好好审视一下这 张融合了现代流行因素与古典音乐为一体的跨界专辑。第一首，就是国内古典乐迷，甚至说即便是不常古典的人都很熟悉的“野蜂飞舞”（flight of the bumble-bee）。此曲原作者是俄罗斯著名音乐家里姆斯基·科萨科夫，是他的歌剧《萨尔丹沙皇的故事》中的幕间曲，音乐描写的是王子变成了一只野蜂，不停的飞舞，追叮他所厌恶的人。这是首欢快，节奏简练的小品。看过电影《闪亮的风采》（shine） 的人一定记得大卫叼着烟，手指飞快的演奏这首曲目，震惊了当时酒馆里的每个人。即便是不爱听或者没听过古典钢琴的人，也都很容易 从这首速度飞快的小品中一窥古典音乐的魅力。专辑中该音乐做为第一首，无疑就是先声夺人，给听众一个良好的开头印象。改编的“野蜂飞舞”配上了舞曲的节奏，感觉倒也不过不失，互相没什么坏的影响，同时由于这是一首小品，时间不长，于是第一首曲目中还混合了 整张专辑其他精彩的部分，最后再以“野蜂飞舞”结束，做为介绍整张专辑，提起听众的欣赏欲望，制作方倒是动了不少脑筋。
第二首，葛利格钢琴变奏曲（grieg: piano concerto in a minor）是挪威著名音乐家爱德华·哈格吕普·葛利格生前唯一完成的一部协奏曲，也是他最著名的一部作品。此曲年代久远，是葛 利格早期最重要的一系列作品之一，完成于1868年，随后这部作品成为了十八世纪末十九世纪初欧洲浪漫主义运动中，最常被演奏的 协奏曲。该曲节奏明快，旋律优美和谐，充满了幻想色彩。专辑中的这首曲子更加舞曲化，电子键盘的开头很有经典舞曲的氛围，这里伴 奏交响乐团，电声乐器与马克西姆的钢琴结合的很好，由于曲目本身旋律就非常好，节奏也很轻快，整个过程非常轻松愉快。
第三首到了该专辑的主打曲， 《出埃及记》（《exodus》）关于原曲最熟悉的出处自然就是同名电影配乐了，不过电影中“出埃及记”讲的可不是摩西带领犹太人逃出埃及法老奴役的故事，但也和犹太人有关，是讲述以色列建国的辛酸历史。本曲其实也不是就出自这个电影，原本就是演奏曲，加了 词就做了电影主题歌 。该曲目气势宏大，雄壮，很有悲壮的历史感，熟悉欧美老流行经典的乐迷肯定不陌生。要说做为本专辑主打，该作真是足够气魄，只是 改编曲给配上了典型的hip hop节奏，本来悲壮的氛围给弄的淡化了不少，本人并不很欣赏这种改编风格，但是单就动听，不考虑什么别的因素，倒也合格。
第四首《克劳汀幻想曲》（claudine）是tonci huljic 创作的曲目，是一首典型的浪漫钢琴作品，听上去好象跟理查德.克莱德曼演奏的东西相差无几，既然是“钢琴家”，那 么除了古典，也来点甜密的情歌不算什么坏事，流行乐迷估计会很对胃口。
第五首《wonderland》（新乐园）也是tonci huljic的作品，风格变的大气了点，不过听起来好象还是克莱德曼在演奏。
第六首《亨德尔的萨拉班德》（handel'ssarabande），这是出生于德国的英籍音乐家乔治.弗雷德里西.亨德尔的一出歌剧《萨拉班德》的主题，同时saraban de也是古典曲种之一，是一种交际场合的舞曲，源于波斯，十六世纪末传入法国后演变为节奏缓慢庄重的风格。本曲听起来一般，并没 有什么吸引人的地方。不过段落的安排倒是不错，节奏依然为舞曲。
第七首是俄罗斯传奇音乐家拉赫曼尼诺夫的“帕格尼尼主题狂想曲”（rhapsody on a theme of paganini ）。这是一首非常著名的曲目，钢琴部分的难度比较大。主题采用了意大利伟大的音乐家，历史上最著名的小提琴演奏家尼科洛.帕格尼常采用的一些习惯，其中也有莫扎特《安魂曲》的一些旋律。这个曲子讲述了许多帕格尼尼的传奇，比如与恶魔交易，比如他爱的女人 ，比如他在教堂碰到的麻烦，最后全被他克服掉。音乐时而优美，时而热情，整体的效果非常吸引人。面对如此著名的曲目，专辑中没有 做什么大的改编，基本沿袭原曲的变化，顶多就是配了些流行节奏，甚至可以忽略不记，正好让听众专注于本曲目的精彩。
第八首“《汉娜的眼睛》”（hana's eyes）又是toncihuljic的作品，制作的非常动听，曲调带点幽幽的哀怨，女声的和声烘托出了悠远的气氛，非常适合小女生来听，也许以后会作为 浪漫经典被时常演奏。在淡淡的悲哀中，下面紧跟着就是萧邦著名的“c大调革命练习曲”chopin's‘revolutionary’ etude in c minor）。萧邦创作的一系列练习曲都非常出色，而这首“革命”更是个中翘楚。1830年11月，波兰爆发了震惊世界的华沙革命，远在他乡的萧邦因为不能回国一起与祖国人民战斗而感到激愤，十个月后革命被沙俄军队血腥镇压，更使萧邦感到义愤填膺，同时又 对自己不能出力而感到悔恨万分，于是他把全部的感情都溶入了这首练习曲中。整个曲目都始终贯穿着愤怒激越与悲痛欲绝的气氛，气势 逼人，由于作品的风格非常强烈，所以改编也不大，除了鸡肋般的加上了舞曲节奏的鼓点，主要的风格体现还都是在钢琴上面。这也是古典作品的一大特色，尽管有时候很好与流行元素配合，但是独特的个性依然无法被流行元素所掩盖。
下面两首又是tonci huljic的作品。先是《古巴》（cubana），前一首曲目的激情依然继续了下来，不过风格换成了拉丁派的热情，原创曲目就 能更多的考虑和其他元素的配合，就不会显得多余或者不合拍，幸好整张专辑除了“野蜂飞舞”我认为编排的有点失败以外，其他都没出 现过头重脚轻的情况。
然后是《克罗地亚狂想曲》（croatian rhapsody），是一首很有点气势的作品，tonci huljic做这种流行味道浓厚的曲目很拿手。背景是饱受战争创伤的克罗地亚,想想灰烬中的残垣断壁,夕阳倒映在泪和血中,用明快的节奏描绘着悲惨的画面.乐曲建构在一个让人印象深刻的和弦的三音主题,在战火摧残后的断垣残壁中,开着一朵小白花,说不出名字的小白花,在风里微微的摇曳,它看着人们来来去去,看着战车,坦克威胁着要摧毁它的根与土,也看着鸟儿偶尔慌张驻足,想在人烟散尽的石缝中找寻一点面包屑......只有夜晚来时,它才看得到平静,在这块紧邻着亚得里亚海的土地上,这些年星光特别璀璨,想是霓虹,车水马龙已散去的缘故,这样的夜里,当然有一点点的悲伤,却是清静比悲伤多.曲子和弦美到了极至,每每用钢琴诠释时,心中总是泛起许许伤感或无奈,因为对这支曲子有着特殊的情感,现在却越发不敢去弹它,怕它钩起回忆,但是这也是我向上帝所祈求的. 接下来的“男爵夫人之舞”（dance of the baroness）则是出自另一位克罗地亚钢琴家弗拉诺.帕拉奇（franoparac）之手，生于1948年，拿过很多奖项，78年起在萨格勒布音乐学院带课。本人非常喜欢这首曲子，这也是专辑中唯一一首纯钢琴演奏曲目，完全没有其他配器在里面，可以彻底的享受一下钢琴的魅力。这首曲子贯穿着华丽与莫明的悲哀，快结尾时的一段音 调听上去好象舞者轰然倒地一样，整个曲子不长但是结构严谨，虽然变化不多，但是营造出的氛围非常好。作为压轴曲目，本作大概纯粹是为了展现马克西姆的演奏技巧罢了，不过这没有影响到曲目的优秀。
最后的《古巴，古巴》（cubana,cubana）是作为附加曲目出现的，是专辑中“古巴”的重新混音版。以上评论牵涉到古典曲目做了比较大量的介绍，是为了给不熟悉古典的乐迷增加更多欣赏的乐趣，带着这些有趣的背景来重新欣赏马克西姆的演奏，一定能有更多的感触。传播古典音乐专辑很快就要在欧洲地区上市，随后也肯定会往美国发展。整张专辑中其实包容了很多流行风格，目的就是能达到“跨界”的效果。当问到马克西姆对这张专辑的期望时，我们以他的回答作为本文的结束：“首先这没有关于钱的问题，我开古典演奏会以及巡演挣到的钱已经足够多了。这张专辑所力图表现的就是关于突破与实验的问题。我总 是想尝试些新的，不同的东西。我所衷心希望的就是能把古典音乐传播给所以年龄段的，更多的听众。这是我的梦想。”
《Variations Part I & II》2004
Kolibre(Tonci Huljic)
Piano Concerto No.1 in B flat minor,3rd movement
Merry Christmas Mr. Lawrence
Totentanz
Olympic Dream
Amazonic
LeeLoos theme
Procession of the Sardar
Bohemian Rhapsody
Pictures at an Exhibition
Etude in D sharp minor ’Patetico’
Nocturne in E flat major Op.9 No.2
Aria from Goldberg Variations
PagRag
在2003年大放异彩备受瞩目的古典跨类明星，用一张专辑横扫日本、台湾、香港等东南亚国家，弹指之间在全球掀起钢琴狂热、造成一股黑色旋风的“钢琴玩家”Maksim Mrvica，在2003年大放异彩备受瞩目的古典跨类明星，克罗地亚的年轻钢琴家迈可森(Maksim)2004年9月29日发行自己的第二张全新专辑《变奏曲VariationsPart I&II》，这张唱片将延续第一张的风格，选曲依旧是古典和跨界相结合，专辑在英国和克罗地亚两地录制。与多位国际知名制作人与创作者共同录制，其中包括：Youth、Tonji Huljic以及Tolga Kashif等，且包含了这位年轻的克罗埃西亚钢琴家自己的创作，他所创作的这首曲子，主要是以帕格尼尼的主题旋律作依据，与其他共同收录在这张专辑中的热门古典曲目相伴，包括：李斯特的“死之舞”、穆索斯基的“展览会之画”、以及史克里亚宾的“升D 小调钢琴练习曲”等。
Maksim首张专辑《钢琴玩家》ThePianoPlayer在世界范围内大受欢迎，在亚洲的各国更是创下了古典音乐唱片类惊人的销量。Maksim的新专辑特别挑选了亚洲乐迷所熟悉的日本着名作曲家阪本龙一为电影《战场上的圣诞节》创作的主题音乐和皇后合唱团最受听众欢迎单曲《波希米亚狂想曲》， 希望Maksim个性化演绎能为这些我们熟悉的音乐带来全新的感觉。
谈到新专辑，Maksim说：“这张专辑的概念是要将全片分成两部份，第一部份是跨界的音乐，这部份和上一张专辑一样；第二部份则偏古典的部份，其中有两首是纯古典的乐曲（萧邦“降E大调第二号夜曲，作品9”、巴哈“抒情调”），值得一提的是，有一首是我第一次创作的作品！”Maksim以“帕格尼尼第二十四号奇想曲”为灵感写成“帕格尼尼飞絮曲”，这首完全无伴奏的钢琴独奏是Maksim第一次亲自创作的乐曲，这手也是Maksim继200转独奏版的“大黄蜂的飞行”之后又一展现惊人弹功的歌曲，听过的人无一不被他神奇的“弹指神功”给震摄！
《A New World》2005
01. New World Concerto 新世界钢琴协奏曲 - 选自德弗札克「新世纪交响曲，第四乐章」
02. Nostradamus 诺斯特拉达姆 -（创作曲 / Tonci Huljic）
03. Dido’s Lament 黛朵的悲歌 - 电影「纵情四海」插曲
04. Tosca 托丝卡 - 电影「冲突」
05. Desert Skies 荒漠天际 -（创作曲 / Tonci Huljic）
06. Intermezzo 间奏曲 - 选自马斯康尼「乡间骑士」，电影「蛮牛」插曲
07. Somewhere in Time / The Old Woman 似曾相识 - 电影「似曾相识」主题曲
08. Ride of the Valkyries 4 女武神的骑行 - 选自华格纳歌剧「女武神」，电影「现代启示录」插曲
09. Still Water 澄镜之水 -（创作曲 / Tonci Huljic）
10. Blue Balloon 蓝色汽球 - 选自电影「初恋故事」
11. Mojito 古巴鸡尾酒 -（创作曲 / Tonci Huljic）
12. The Flower Duet 花之二重唱 - 选自德利伯歌剧「拉克美」，电影「门当父不对」插曲
13. Deborah’s Theme 黛博拉之歌 - 电影「四海兄弟」插曲
14. Kolibre (backing track) 蜂鸟 〈钢琴练习伴奏曲〉
15. Claudine (backing track) 克劳汀幻想曲〈钢琴练习伴奏曲〉
16. Norstradamus (backing track) 诺斯特拉达姆(钢琴练习伴奏曲)
不是每一位接受过古典音乐训练的演奏家都可以成功跨界，靠着专辑和弹奏以及个人魅力，一而再、再而三的在销售和人气上受到欢迎，钢琴家Maksim从2003年第一张个人专辑《钢琴玩家》发行以来，证明了他是当今跨界乐坛唯一人气持久不坠的跨界巨星。兼具偶像的魅力、超级名模的身材和古典钢琴家对音乐的严肃态度，这位经历过克罗埃西亚内乱的钢琴家，如今已经有了双白金的销售纪录。魅力在远东地区和欧洲地区同样高居不下的他，不管是在吉隆坡或是香港、乃至台湾、日本、巴黎和伦敦，都一样的吸引青少年乐迷的尖叫和爱慕。
2005年再度与乐迷见面，Maksim带来了一套更为柔情、梦幻的曲目。在改编古典乐曲的选曲上，他走向更大胆的尝试，将一直以来无法与钢琴联想在一起的古典名曲，改编得充满时代风格、加上了酷炫的节奏感和活力，一首首出自歌剧中的名曲，像是菩赛尔《黛朵与艾尼亚斯》中最后的咏叹调《当我归于尘土时》、托丝卡中卡瓦拉多西临死前回忆所唱的《星光满天》、马士康尼《乡间骑士》中的间奏曲、瓦格纳《女武神》中的《女武神的骑行》、德利伯《拉克美》中的《花之二重唱》、德弗夏克的《新世界交响曲》等等，在皇家爱乐的伴奏下，这些名曲获得了新颖的聆听乐趣和不同以往的气势。而除了古典曲目以外，Maksim这次的其它曲目要更显得柔情似水、沾上淡淡的感伤。像出自电影《四海兄弟》中颜尼欧莫里克奈所写的《德博拉之歌》、七零年代畅销电影《初恋故事》的主题曲《蓝色汽球》、珍西摩儿和克利斯多福利瓦伊主演的《似曾相识》中的主题曲等等，都是让人回想到初恋或过去美好时光、眼角泛泪的知名曲调。在Maksim的弹奏下，这几首动人的旋律，更加诗般的迷蒙感，以及古典音乐的高贵气质。
《Electrik》
1.The Gypsy Maid
2.Requiem
3.Child in Paradise
4.Anthem
5.Hall Of The Mountain King
6.Nathrach
7.Beyond Rangoon / Waters Of Irrawaddy
8.The March of the Icons
9.Tango in Ebony
10.Carmen Entr'acce卡门间奏曲
11.Prelude In C大调前奏曲
12.In Paradisum天国
13.The Way Old Friends Do
超值Bonus CD：四首舞曲混音,充电升级版
1. The Gypsy Maid-Club Remix
2. Prelude In C –RemixC
3. Requiem (Breaks Away)
4. Child In Paradise (Co-Fusion Mix)
电音玩家迈可森一出手 2006年让你全身带电！
2006年迈可森的新专辑问世了！在这张专辑中，迈可森对于自己所要的音乐风格更确定,也更有自信了。「电音玩家」这张专辑展现他希望更进一步拉近现代年轻族群和古典音乐之间的距离，这是他自己的音乐品味和热情领导下的必然结果。因为喜欢电子舞曲和舞厅中的音乐，迈可森和时下的年轻人一样，除了从小接受的古典音乐外，他知道自己也抗拒不了现代舞曲直截了当,充满热情的趣味和魅力，所以他决定要在这张「电音玩家」之中，将这两种音乐的元素结合在一起，创造一张最有现代感的跨界音乐专辑。
「电音玩家」当然和以往一样，改编了多首古典音乐中的名曲，在挑选这些古典名曲时，迈可森也比以往三张专辑更明白自己的选曲方向，凭着经验和直觉，他从葛利格的「皮尔金」组曲中挑选出「山魔王的宫殿」，因为他知道这是一首旋律耳熟能详，但却不见得知道出处的曲子，所以他特别用轻快的触技曲，加上俏皮的电音，让人重新品味、领会这首古典名曲的趣味所在，透过他充满热情的改编，也让我们听到了这首乐曲，平常难得为人见识到的一面。
比才歌剧「卡门」的间奏曲，则把原本由长笛主奏的名曲，化身为有如萧邦的夜曲，又像是一首电影名曲；佛瑞著名的「安魂曲」中，飘邈的「天国」，更是被出乎意外地改写成电子混音和钢琴合奏的驰放（chill-out）舞曲，那强大的电子声浪，片片袭卷而来，让人陶然神往；片首的「吉普赛女郎」，则大胆改编自威尔第歌剧「游唱诗人」中的「铁砧大合唱」，变成一首活力洋溢、让人精神为之一振、十足迈可森式的摇滚电子舞会开场；威尔第「安魂曲」中鬼哭神号的一段「神怒之日」则激荡成一段180大型管弦乐团与合唱团对上钢琴的华丽大竞奏，也展现迈可森像钢铁一样快速精确的指法。
不过，整张专辑中带电带得最彻底的，要算是巴哈C大调前奏曲的改编，这首乐曲的狂嚣电子声，让人误以为是Wendy Carlos的合成器复活，充满了电子舞厅式的break节奏和最新颖的合成音色。这张专辑中，迈可森首次采用流行乐曲，就是阿巴合唱团的歌曲「老朋友老方法」。同时，「电音玩家」中也采用了默契十足的老合作班底胡吉克的新作，他之前为迈可森创作的许多作品，在前几张专辑中都深受欢迎，而这次也同样让人惊艳。
迈可森为了让他电子化的理想更透彻，特别加录了第二张CD，选出四首片中他认为能够更进一步舞曲化的乐曲，把它们改编得更火热,更带电，希望能够让自己的音乐，也能够在全世界各大舞厅中，被广泛的播放,让年轻舞客闻之起舞。
专辑曲目：
1.The Gypsy Maid吉普赛女郎
威尔第歌剧「游唱诗人」中「铁砧大合唱」，动用120人合唱团与60人大乐团之豪华气势版
2.Requiem安魂曲
威尔第「安魂曲」中「神怒之日」之钢琴狂飙版
3.Child in Paradise天国的孩子
迷幻电音与儿童合唱团清纯与恶魔的纠结
4.Anthem颂歌
非洲风世界音乐合唱融合奥林匹克运动会充满希望的自由讴歌
5.Hall Of The Mountain King山魔王的宫殿
葛利格「皮尔金」剧乐俏皮、鬼魅之琴键跳跃之作
6.Nathrach海蛇庙
充满远东神秘色彩吟唱之飘邈乐风
7.Beyond Rangoon / Waters Of Irrawaddy远离仰光／伊洛瓦底江之水
电影配乐名家汉斯季默电影「远离仰光」主题曲，钢琴与东方丝弦感人对唱
8.The March of the Icons巨像进行曲
作曲家胡吉克再次创作，迈可森招牌钢琴曲电音新声
9.Tango in Ebony白键上的探戈
引用克罗埃西亚东欧乐风与探戈融合之感伤小品
10.Carmen Entr'acce卡门间奏曲
甜美的长笛旋律与钢琴的完美和声，一阙安祥的摇篮曲
11.Prelude In C大调前奏曲
迈可森全力推荐，改编自巴哈前奏曲之最强电音舞曲
12.In Paradisum天国
佛瑞「安魂曲」之chill-out驰放电音舒缓投射版
13.The Way Old Friends Do老朋友老方法
「阿巴合唱团」名曲，诚挚友谊之激荡欢唱
超值Bonus CD：四首舞曲混音,充电升级版
1. The Gypsy Maid-Club Remix吉普赛女郎CLUB舞曲混音版
「电」到不行之迈可森最大胆尝试，埃及民俗乐器,电子小提琴与电音节
奏大军压境
2. Prelude In C –RemixC
C大调前奏曲CLUB舞曲混音版珠光宝气如钻石般夺目晶莹的忘我high乐
3. Requiem (Breaks Away)安魂曲BREAKZ舞曲混音版
埃及二胡来捣乱之东方香烟镣绕超电音舞曲
4. Child In Paradise (Co-Fusion Mix)天国的孩子CO-FUSION舞曲混音版
不要以为是停电之舞曲加强版
《PURE》2008
1. Victory 胜利
2-7 Six Bagatelles 7首小品曲
2. ⅰGrave – Prestissimo 庄板 － 极急板
3. ⅱ Quasi Burlesca 接近于滑稽曲
4. ⅲ Presto Brilliante 辉煌的急板
5. ⅳ Presto Ritmico 有节奏的急板
6. ⅴ Largo 广板
7. ⅵ Allegro Vivo 生动的快板
8. Alexander the Great 亚历山大大帝
9. Passionata 激情
10. Yellow River 黄河
11. A Play of Glass Beads 杯中水珠
12. Poseidon’s Tale 海神传说
13. Budapest Cafe’ 布达佩斯咖啡
14. Ballade No.2 in b minor李斯特b小调第二叙事曲
Bonus Track
15. Victory Remix Version 胜利（电音版）
马克西姆首张纯钢琴版专辑，再显其古典钢琴演奏实力
首次收录中国经典名曲【黄河】，向世界展示中国音乐魅力
特别推荐红遍全球之【胜利Victory】钢琴版及混音版
随辑赠送精美双面海报、明信片、主打曲【胜利】钢琴版及混音版钢琴琴谱
Maksim 马克西姆，全名Maksim Mrvica，是目前最受瞩目的跨界钢琴演奏家！
1975年生于克罗地亚的雅德里亚海岸、一个叫做Sibenik的小镇的Maksim，九岁开始学习钢琴，随即展现他在钢琴演奏上过人的天赋。1993年 Maksim 马克西姆 赢得札格拉布音乐比赛钢琴大奖，之后的五年他在札格拉布音乐学院学习钢琴演奏，再前往布达佩斯的李斯特音乐学院进修，值此之时（1999年）Maksim 马克西姆 赢得鲁宾斯坦钢琴大赛首奖。2000年马克西姆定居巴黎，师事Igor Lazko。2001年他赢得巴黎庞拓斯钢琴大赛首奖。
Maksim 马克西姆 在克罗地亚非常受到年轻人的欢迎。他在故乡发行的克罗地亚现代钢琴小品专辑成为2001-2002年最畅销的古典跨类专辑。其外在的魅力与独特的表演氛围吸引了克罗地亚知名的音乐家、也是作曲家Tonci Huljic的注意，并将他介绍给音乐制作人/经纪人Mel Bush（此人也是陈美的经纪人），让Mel惊为天人，立刻与 Maksim 马克西姆 签下合约，并交由EMI Classics全球发行他的超重量级专辑《The Piano Player 钢琴玩家》
Maksim 马克西姆 希望吸引不同年龄层的乐迷欣赏他的音乐："我希望能创造出令人兴奋的的情境。"于是在 Maksim 马克西姆 的现场演奏中，观众会看到激光束、干冰、电视墙……等等非常摩登的视觉效果，让年轻人疯狂不已！但是当 Maksim 马克西姆 演奏古典的钢琴曲目时，展现出来的又是截然不同的沉稳内敛风格，向死忠的古典乐迷证明他洗炼的钢琴演奏技巧，同样叫人低回沉醉。在这张众所期待的《The Piano Player 钢琴玩家》专辑当中也是如此，Maksim 马克西姆 将古典乐迷熟悉的《The Flight of the Bumble-Bee 野蜂飞舞》、《Grieg's Piano Concerto in A Minor 格里格钢琴变奏曲》、《Rhapsody on a Theme of Paganini 帕格尼尼主题狂想曲》……等经典名曲加入现代节奏元素，在 Maksim 马克西姆 的巧手弹奏之下，听来新意十足，让人大呼过瘾！而Tonci Huljic帮他谱写的《Claudine 克劳汀》、《Wonderland 新乐园》、《Cubana Cubana 古巴！古巴！》……等新曲，更是让 Maksim 马克西姆 充分展现他神奇魔幻的诠释才华，让整张专辑充满的无限的惊喜。
静如处子、动如脱兔，宜古典宜现代的 Maksim 马克西姆，注定成为全球古典跨界乐坛最闪亮的一颗新星！
本专辑是马克西姆的又一大胆尝试，完全的钢琴版专辑，不加任何其他乐器，向人展示其深厚的古典音乐实力。首次演奏中国名曲《黄河》，希望将《黄河》带给世界各地的马克西姆乐迷，向全世界展示中国音乐的魅力。此外，作为对中国乐迷的特别回馈，独家收录“胜利Victory”的混音版本
2008-12-20 23:18
《The piano player》2003
1.The Flight of the Bumble-Bee
2.Grieg's Piano Concerto in A Minor
3.Exodus
4.Claudine
5.Wonderland
6.Handel's Sarabande
7.Rhapsody on a Theme of Paganini
8.Hana's Eyes
9.Chopin's Revolutionary Etude in C Minor
10.Cubana
11.Croatian Rhapsody
12.Dance of the Baroness
13.Cubana Cubana
《piano player》专辑制作完成后，公司做宣传的方向首先选在了市场潜力巨大的远东地区。他先后在 台湾，香港，韩国，
日本等地做宣传，后来又到内地，并作为嘉宾参加了 cctv-mtv音乐盛典。这张专辑的影响好象旋风一般可以说选择远东地区做为宣传头站是获得了成功。现在我好好审视一下这 张融合了现代流行因素与古典音乐为一体的跨界专辑。第一首，就是国内古典乐迷，甚至说即便是不常古典的人都很熟悉的“野蜂飞舞”（flight of the bumble-bee）。此曲原作者是俄罗斯著名音乐家里姆斯基·科萨科夫，是他的歌剧《萨尔丹沙皇的故事》中的幕间曲，音乐描写的是王子变成了一只野蜂，不停的飞舞，追叮他所厌恶的人。这是首欢快，节奏简练的小品。看过电影《闪亮的风采》（shine） 的人一定记得大卫叼着烟，手指飞快的演奏这首曲目，震惊了当时酒馆里的每个人。即便是不爱听或者没听过古典钢琴的人，也都很容易 从这首速度飞快的小品中一窥古典音乐的魅力。专辑中该音乐做为第一首，无疑就是先声夺人，给听众一个良好的开头印象。改编的“野蜂飞舞”配上了舞曲的节奏，感觉倒也不过不失，互相没什么坏的影响，同时由于这是一首小品，时间不长，于是第一首曲目中还混合了 整张专辑其他精彩的部分，最后再以“野蜂飞舞”结束，做为介绍整张专辑，提起听众的欣赏欲望，制作方倒是动了不少脑筋。
第二首，葛利格钢琴变奏曲（grieg: piano concerto in a minor）是挪威著名音乐家爱德华·哈格吕普·葛利格生前唯一完成的一部协奏曲，也是他最著名的一部作品。此曲年代久远，是葛 利格早期最重要的一系列作品之一，完成于1868年，随后这部作品成为了十八世纪末十九世纪初欧洲浪漫主义运动中，最常被演奏的 协奏曲。该曲节奏明快，旋律优美和谐，充满了幻想色彩。专辑中的这首曲子更加舞曲化，电子键盘的开头很有经典舞曲的氛围，这里伴 奏交响乐团，电声乐器与马克西姆的钢琴结合的很好，由于曲目本身旋律就非常好，节奏也很轻快，整个过程非常轻松愉快。
第三首到了该专辑的主打曲， 《出埃及记》（《exodus》）关于原曲最熟悉的出处自然就是同名电影配乐了，不过电影中“出埃及记”讲的可不是摩西带领犹太人逃出埃及法老奴役的故事，但也和犹太人有关，是讲述以色列建国的辛酸历史。本曲其实也不是就出自这个电影，原本就是演奏曲，加了 词就做了电影主题歌 。该曲目气势宏大，雄壮，很有悲壮的历史感，熟悉欧美老流行经典的乐迷肯定不陌生。要说做为本专辑主打，该作真是足够气魄，只是 改编曲给配上了典型的hip hop节奏，本来悲壮的氛围给弄的淡化了不少，本人并不很欣赏这种改编风格，但是单就动听，不考虑什么别的因素，倒也合格。
第四首《克劳汀幻想曲》（claudine）是tonci huljic 创作的曲目，是一首典型的浪漫钢琴作品，听上去好象跟理查德.克莱德曼演奏的东西相差无几，既然是“钢琴家”，那 么除了古典，也来点甜密的情歌不算什么坏事，流行乐迷估计会很对胃口。
第五首《wonderland》（新乐园）也是tonci huljic的作品，风格变的大气了点，不过听起来好象还是克莱德曼在演奏。
第六首《亨德尔的萨拉班德》（handel'ssarabande），这是出生于德国的英籍音乐家乔治.弗雷德里西.亨德尔的一出歌剧《萨拉班德》的主题，同时saraban de也是古典曲种之一，是一种交际场合的舞曲，源于波斯，十六世纪末传入法国后演变为节奏缓慢庄重的风格。本曲听起来一般，并没 有什么吸引人的地方。不过段落的安排倒是不错，节奏依然为舞曲。
第七首是俄罗斯传奇音乐家拉赫曼尼诺夫的“帕格尼尼主题狂想曲”（rhapsody on a theme of paganini ）。这是一首非常著名的曲目，钢琴部分的难度比较大。主题采用了意大利伟大的音乐家，历史上最著名的小提琴演奏家尼科洛.帕格尼常采用的一些习惯，其中也有莫扎特《安魂曲》的一些旋律。这个曲子讲述了许多帕格尼尼的传奇，比如与恶魔交易，比如他爱的女人 ，比如他在教堂碰到的麻烦，最后全被他克服掉。音乐时而优美，时而热情，整体的效果非常吸引人。面对如此著名的曲目，专辑中没有 做什么大的改编，基本沿袭原曲的变化，顶多就是配了些流行节奏，甚至可以忽略不记，正好让听众专注于本曲目的精彩。
第八首“《汉娜的眼睛》”（hana's eyes）又是toncihuljic的作品，制作的非常动听，曲调带点幽幽的哀怨，女声的和声烘托出了悠远的气氛，非常适合小女生来听，也许以后会作为 浪漫经典被时常演奏。在淡淡的悲哀中，下面紧跟着就是萧邦著名的“c大调革命练习曲”chopin's‘revolutionary’ etude in c minor）。萧邦创作的一系列练习曲都非常出色，而这首“革命”更是个中翘楚。1830年11月，波兰爆发了震惊世界的华沙革命，远在他乡的萧邦因为不能回国一起与祖国人民战斗而感到激愤，十个月后革命被沙俄军队血腥镇压，更使萧邦感到义愤填膺，同时又 对自己不能出力而感到悔恨万分，于是他把全部的感情都溶入了这首练习曲中。整个曲目都始终贯穿着愤怒激越与悲痛欲绝的气氛，气势 逼人，由于作品的风格非常强烈，所以改编也不大，除了鸡肋般的加上了舞曲节奏的鼓点，主要的风格体现还都是在钢琴上面。这也是古典作品的一大特色，尽管有时候很好与流行元素配合，但是独特的个性依然无法被流行元素所掩盖。
下面两首又是tonci huljic的作品。先是《古巴》（cubana），前一首曲目的激情依然继续了下来，不过风格换成了拉丁派的热情，原创曲目就 能更多的考虑和其他元素的配合，就不会显得多余或者不合拍，幸好整张专辑除了“野蜂飞舞”我认为编排的有点失败以外，其他都没出 现过头重脚轻的情况。
然后是《克罗地亚狂想曲》（croatian rhapsody），是一首很有点气势的作品，tonci huljic做这种流行味道浓厚的曲目很拿手。背景是饱受战争创伤的克罗地亚,想想灰烬中的残垣断壁,夕阳倒映在泪和血中,用明快的节奏描绘着悲惨的画面.乐曲建构在一个让人印象深刻的和弦的三音主题,在战火摧残后的断垣残壁中,开着一朵小白花,说不出名字的小白花,在风里微微的摇曳,它看着人们来来去去,看着战车,坦克威胁着要摧毁它的根与土,也看着鸟儿偶尔慌张驻足,想在人烟散尽的石缝中找寻一点面包屑......只有夜晚来时,它才看得到平静,在这块紧邻着亚得里亚海的土地上,这些年星光特别璀璨,想是霓虹,车水马龙已散去的缘故,这样的夜里,当然有一点点的悲伤,却是清静比悲伤多.曲子和弦美到了极至,每每用钢琴诠释时,心中总是泛起许许伤感或无奈,因为对这支曲子有着特殊的情感,现在却越发不敢去弹它,怕它钩起回忆,但是这也是我向上帝所祈求的. 接下来的“男爵夫人之舞”（dance of the baroness）则是出自另一位克罗地亚钢琴家弗拉诺.帕拉奇（franoparac）之手，生于1948年，拿过很多奖项，78年起在萨格勒布音乐学院带课。本人非常喜欢这首曲子，这也是专辑中唯一一首纯钢琴演奏曲目，完全没有其他配器在里面，可以彻底的享受一下钢琴的魅力。这首曲子贯穿着华丽与莫明的悲哀，快结尾时的一段音 调听上去好象舞者轰然倒地一样，整个曲子不长但是结构严谨，虽然变化不多，但是营造出的氛围非常好。作为压轴曲目，本作大概纯粹是为了展现马克西姆的演奏技巧罢了，不过这没有影响到曲目的优秀。
最后的《古巴，古巴》（cubana,cubana）是作为附加曲目出现的，是专辑中“古巴”的重新混音版。以上评论牵涉到古典曲目做了比较大量的介绍，是为了给不熟悉古典的乐迷增加更多欣赏的乐趣，带着这些有趣的背景来重新欣赏马克西姆的演奏，一定能有更多的感触。传播古典音乐专辑很快就要在欧洲地区上市，随后也肯定会往美国发展。整张专辑中其实包容了很多流行风格，目的就是能达到“跨界”的效果。当问到马克西姆对这张专辑的期望时，我们以他的回答作为本文的结束：“首先这没有关于钱的问题，我开古典演奏会以及巡演挣到的钱已经足够多了。这张专辑所力图表现的就是关于突破与实验的问题。我总 是想尝试些新的，不同的东西。我所衷心希望的就是能把古典音乐传播给所以年龄段的，更多的听众。这是我的梦想。”
《Variations Part I & II》2004
Kolibre(Tonci Huljic)
Piano Concerto No.1 in B flat minor,3rd movement
Merry Christmas Mr. Lawrence
Totentanz
Olympic Dream
Amazonic
LeeLoos theme
Procession of the Sardar
Bohemian Rhapsody
Pictures at an Exhibition
Etude in D sharp minor ’Patetico’
Nocturne in E flat major Op.9 No.2
Aria from Goldberg Variations
PagRag
在2003年大放异彩备受瞩目的古典跨类明星，用一张专辑横扫日本、台湾、香港等东南亚国家，弹指之间在全球掀起钢琴狂热、造成一股黑色旋风的“钢琴玩家”Maksim Mrvica，在2003年大放异彩备受瞩目的古典跨类明星，克罗地亚的年轻钢琴家迈可森(Maksim)2004年9月29日发行自己的第二张全新专辑《变奏曲VariationsPart I&II》，这张唱片将延续第一张的风格，选曲依旧是古典和跨界相结合，专辑在英国和克罗地亚两地录制。与多位国际知名制作人与创作者共同录制，其中包括：Youth、Tonji Huljic以及Tolga Kashif等，且包含了这位年轻的克罗埃西亚钢琴家自己的创作，他所创作的这首曲子，主要是以帕格尼尼的主题旋律作依据，与其他共同收录在这张专辑中的热门古典曲目相伴，包括：李斯特的“死之舞”、穆索斯基的“展览会之画”、以及史克里亚宾的“升D 小调钢琴练习曲”等。
Maksim首张专辑《钢琴玩家》ThePianoPlayer在世界范围内大受欢迎，在亚洲的各国更是创下了古典音乐唱片类惊人的销量。Maksim的新专辑特别挑选了亚洲乐迷所熟悉的日本着名作曲家阪本龙一为电影《战场上的圣诞节》创作的主题音乐和皇后合唱团最受听众欢迎单曲《波希米亚狂想曲》， 希望Maksim个性化演绎能为这些我们熟悉的音乐带来全新的感觉。
谈到新专辑，Maksim说：“这张专辑的概念是要将全片分成两部份，第一部份是跨界的音乐，这部份和上一张专辑一样；第二部份则偏古典的部份，其中有两首是纯古典的乐曲（萧邦“降E大调第二号夜曲，作品9”、巴哈“抒情调”），值得一提的是，有一首是我第一次创作的作品！”Maksim以“帕格尼尼第二十四号奇想曲”为灵感写成“帕格尼尼飞絮曲”，这首完全无伴奏的钢琴独奏是Maksim第一次亲自创作的乐曲，这手也是Maksim继200转独奏版的“大黄蜂的飞行”之后又一展现惊人弹功的歌曲，听过的人无一不被他神奇的“弹指神功”给震摄！
《A New World》2005
01. New World Concerto 新世界钢琴协奏曲 - 选自德弗札克「新世纪交响曲，第四乐章」
02. Nostradamus 诺斯特拉达姆 -（创作曲 / Tonci Huljic）
03. Dido’s Lament 黛朵的悲歌 - 电影「纵情四海」插曲
04. Tosca 托丝卡 - 电影「冲突」
05. Desert Skies 荒漠天际 -（创作曲 / Tonci Huljic）
06. Intermezzo 间奏曲 - 选自马斯康尼「乡间骑士」，电影「蛮牛」插曲
07. Somewhere in Time / The Old Woman 似曾相识 - 电影「似曾相识」主题曲
08. Ride of the Valkyries 4 女武神的骑行 - 选自华格纳歌剧「女武神」，电影「现代启示录」插曲
09. Still Water 澄镜之水 -（创作曲 / Tonci Huljic）
10. Blue Balloon 蓝色汽球 - 选自电影「初恋故事」
11. Mojito 古巴鸡尾酒 -（创作曲 / Tonci Huljic）
12. The Flower Duet 花之二重唱 - 选自德利伯歌剧「拉克美」，电影「门当父不对」插曲
13. Deborah’s Theme 黛博拉之歌 - 电影「四海兄弟」插曲
14. Kolibre (backing track) 蜂鸟 〈钢琴练习伴奏曲〉
15. Claudine (backing track) 克劳汀幻想曲〈钢琴练习伴奏曲〉
16. Norstradamus (backing track) 诺斯特拉达姆(钢琴练习伴奏曲)
不是每一位接受过古典音乐训练的演奏家都可以成功跨界，靠着专辑和弹奏以及个人魅力，一而再、再而三的在销售和人气上受到欢迎，钢琴家Maksim从2003年第一张个人专辑《钢琴玩家》发行以来，证明了他是当今跨界乐坛唯一人气持久不坠的跨界巨星。兼具偶像的魅力、超级名模的身材和古典钢琴家对音乐的严肃态度，这位经历过克罗埃西亚内乱的钢琴家，如今已经有了双白金的销售纪录。魅力在远东地区和欧洲地区同样高居不下的他，不管是在吉隆坡或是香港、乃至台湾、日本、巴黎和伦敦，都一样的吸引青少年乐迷的尖叫和爱慕。
2005年再度与乐迷见面，Maksim带来了一套更为柔情、梦幻的曲目。在改编古典乐曲的选曲上，他走向更大胆的尝试，将一直以来无法与钢琴联想在一起的古典名曲，改编得充满时代风格、加上了酷炫的节奏感和活力，一首首出自歌剧中的名曲，像是菩赛尔《黛朵与艾尼亚斯》中最后的咏叹调《当我归于尘土时》、托丝卡中卡瓦拉多西临死前回忆所唱的《星光满天》、马士康尼《乡间骑士》中的间奏曲、瓦格纳《女武神》中的《女武神的骑行》、德利伯《拉克美》中的《花之二重唱》、德弗夏克的《新世界交响曲》等等，在皇家爱乐的伴奏下，这些名曲获得了新颖的聆听乐趣和不同以往的气势。而除了古典曲目以外，Maksim这次的其它曲目要更显得柔情似水、沾上淡淡的感伤。像出自电影《四海兄弟》中颜尼欧莫里克奈所写的《德博拉之歌》、七零年代畅销电影《初恋故事》的主题曲《蓝色汽球》、珍西摩儿和克利斯多福利瓦伊主演的《似曾相识》中的主题曲等等，都是让人回想到初恋或过去美好时光、眼角泛泪的知名曲调。在Maksim的弹奏下，这几首动人的旋律，更加诗般的迷蒙感，以及古典音乐的高贵气质。
《Electrik》
1.The Gypsy Maid
2.Requiem
3.Child in Paradise
4.Anthem
5.Hall Of The Mountain King
6.Nathrach
7.Beyond Rangoon / Waters Of Irrawaddy
8.The March of the Icons
9.Tango in Ebony
10.Carmen Entr'acce卡门间奏曲
11.Prelude In C大调前奏曲
12.In Paradisum天国
13.The Way Old Friends Do
超值Bonus CD：四首舞曲混音,充电升级版
1. The Gypsy Maid-Club Remix
2. Prelude In C –RemixC
3. Requiem (Breaks Away)
4. Child In Paradise (Co-Fusion Mix)
电音玩家迈可森一出手 2006年让你全身带电！
2006年迈可森的新专辑问世了！在这张专辑中，迈可森对于自己所要的音乐风格更确定,也更有自信了。「电音玩家」这张专辑展现他希望更进一步拉近现代年轻族群和古典音乐之间的距离，这是他自己的音乐品味和热情领导下的必然结果。因为喜欢电子舞曲和舞厅中的音乐，迈可森和时下的年轻人一样，除了从小接受的古典音乐外，他知道自己也抗拒不了现代舞曲直截了当,充满热情的趣味和魅力，所以他决定要在这张「电音玩家」之中，将这两种音乐的元素结合在一起，创造一张最有现代感的跨界音乐专辑。
「电音玩家」当然和以往一样，改编了多首古典音乐中的名曲，在挑选这些古典名曲时，迈可森也比以往三张专辑更明白自己的选曲方向，凭着经验和直觉，他从葛利格的「皮尔金」组曲中挑选出「山魔王的宫殿」，因为他知道这是一首旋律耳熟能详，但却不见得知道出处的曲子，所以他特别用轻快的触技曲，加上俏皮的电音，让人重新品味、领会这首古典名曲的趣味所在，透过他充满热情的改编，也让我们听到了这首乐曲，平常难得为人见识到的一面。
比才歌剧「卡门」的间奏曲，则把原本由长笛主奏的名曲，化身为有如萧邦的夜曲，又像是一首电影名曲；佛瑞著名的「安魂曲」中，飘邈的「天国」，更是被出乎意外地改写成电子混音和钢琴合奏的驰放（chill-out）舞曲，那强大的电子声浪，片片袭卷而来，让人陶然神往；片首的「吉普赛女郎」，则大胆改编自威尔第歌剧「游唱诗人」中的「铁砧大合唱」，变成一首活力洋溢、让人精神为之一振、十足迈可森式的摇滚电子舞会开场；威尔第「安魂曲」中鬼哭神号的一段「神怒之日」则激荡成一段180大型管弦乐团与合唱团对上钢琴的华丽大竞奏，也展现迈可森像钢铁一样快速精确的指法。
不过，整张专辑中带电带得最彻底的，要算是巴哈C大调前奏曲的改编，这首乐曲的狂嚣电子声，让人误以为是Wendy Carlos的合成器复活，充满了电子舞厅式的break节奏和最新颖的合成音色。这张专辑中，迈可森首次采用流行乐曲，就是阿巴合唱团的歌曲「老朋友老方法」。同时，「电音玩家」中也采用了默契十足的老合作班底胡吉克的新作，他之前为迈可森创作的许多作品，在前几张专辑中都深受欢迎，而这次也同样让人惊艳。
迈可森为了让他电子化的理想更透彻，特别加录了第二张CD，选出四首片中他认为能够更进一步舞曲化的乐曲，把它们改编得更火热,更带电，希望能够让自己的音乐，也能够在全世界各大舞厅中，被广泛的播放,让年轻舞客闻之起舞。
专辑曲目：
1.The Gypsy Maid吉普赛女郎
威尔第歌剧「游唱诗人」中「铁砧大合唱」，动用120人合唱团与60人大乐团之豪华气势版
2.Requiem安魂曲
威尔第「安魂曲」中「神怒之日」之钢琴狂飙版
3.Child in Paradise天国的孩子
迷幻电音与儿童合唱团清纯与恶魔的纠结
4.Anthem颂歌
非洲风世界音乐合唱融合奥林匹克运动会充满希望的自由讴歌
5.Hall Of The Mountain King山魔王的宫殿
葛利格「皮尔金」剧乐俏皮、鬼魅之琴键跳跃之作
6.Nathrach海蛇庙
充满远东神秘色彩吟唱之飘邈乐风
7.Beyond Rangoon / Waters Of Irrawaddy远离仰光／伊洛瓦底江之水
电影配乐名家汉斯季默电影「远离仰光」主题曲，钢琴与东方丝弦感人对唱
8.The March of the Icons巨像进行曲
作曲家胡吉克再次创作，迈可森招牌钢琴曲电音新声
9.Tango in Ebony白键上的探戈
引用克罗埃西亚东欧乐风与探戈融合之感伤小品
10.Carmen Entr'acce卡门间奏曲
甜美的长笛旋律与钢琴的完美和声，一阙安祥的摇篮曲
11.Prelude In C大调前奏曲
迈可森全力推荐，改编自巴哈前奏曲之最强电音舞曲
12.In Paradisum天国
佛瑞「安魂曲」之chill-out驰放电音舒缓投射版
13.The Way Old Friends Do老朋友老方法
「阿巴合唱团」名曲，诚挚友谊之激荡欢唱
超值Bonus CD：四首舞曲混音,充电升级版
1. The Gypsy Maid-Club Remix吉普赛女郎CLUB舞曲混音版
「电」到不行之迈可森最大胆尝试，埃及民俗乐器,电子小提琴与电音节
奏大军压境
2. Prelude In C –RemixC
C大调前奏曲CLUB舞曲混音版珠光宝气如钻石般夺目晶莹的忘我high乐
3. Requiem (Breaks Away)安魂曲BREAKZ舞曲混音版
埃及二胡来捣乱之东方香烟镣绕超电音舞曲
4. Child In Paradise (Co-Fusion Mix)天国的孩子CO-FUSION舞曲混音版
不要以为是停电之舞曲加强版
《PURE》2008
1. Victory 胜利
2-7 Six Bagatelles 7首小品曲
2. ⅰGrave – Prestissimo 庄板 － 极急板
3. ⅱ Quasi Burlesca 接近于滑稽曲
4. ⅲ Presto Brilliante 辉煌的急板
5. ⅳ Presto Ritmico 有节奏的急板
6. ⅴ Largo 广板
7. ⅵ Allegro Vivo 生动的快板
8. Alexander the Great 亚历山大大帝
9. Passionata 激情
10. Yellow River 黄河
11. A Play of Glass Beads 杯中水珠
12. Poseidon’s Tale 海神传说
13. Budapest Cafe’ 布达佩斯咖啡
14. Ballade No.2 in b minor李斯特b小调第二叙事曲
Bonus Track
15. Victory Remix Version 胜利（电音版）
马克西姆首张纯钢琴版专辑，再显其古典钢琴演奏实力
首次收录中国经典名曲【黄河】，向世界展示中国音乐魅力
特别推荐红遍全球之【胜利Victory】钢琴版及混音版
随辑赠送精美双面海报、明信片、主打曲【胜利】钢琴版及混音版钢琴琴谱
Maksim 马克西姆，全名Maksim Mrvica，是目前最受瞩目的跨界钢琴演奏家！
1975年生于克罗地亚的雅德里亚海岸、一个叫做Sibenik的小镇的Maksim，九岁开始学习钢琴，随即展现他在钢琴演奏上过人的天赋。1993年 Maksim 马克西姆 赢得札格拉布音乐比赛钢琴大奖，之后的五年他在札格拉布音乐学院学习钢琴演奏，再前往布达佩斯的李斯特音乐学院进修，值此之时（1999年）Maksim 马克西姆 赢得鲁宾斯坦钢琴大赛首奖。2000年马克西姆定居巴黎，师事Igor Lazko。2001年他赢得巴黎庞拓斯钢琴大赛首奖。
Maksim 马克西姆 在克罗地亚非常受到年轻人的欢迎。他在故乡发行的克罗地亚现代钢琴小品专辑成为2001-2002年最畅销的古典跨类专辑。其外在的魅力与独特的表演氛围吸引了克罗地亚知名的音乐家、也是作曲家Tonci Huljic的注意，并将他介绍给音乐制作人/经纪人Mel Bush（此人也是陈美的经纪人），让Mel惊为天人，立刻与 Maksim 马克西姆 签下合约，并交由EMI Classics全球发行他的超重量级专辑《The Piano Player 钢琴玩家》
Maksim 马克西姆 希望吸引不同年龄层的乐迷欣赏他的音乐："我希望能创造出令人兴奋的的情境。"于是在 Maksim 马克西姆 的现场演奏中，观众会看到激光束、干冰、电视墙……等等非常摩登的视觉效果，让年轻人疯狂不已！但是当 Maksim 马克西姆 演奏古典的钢琴曲目时，展现出来的又是截然不同的沉稳内敛风格，向死忠的古典乐迷证明他洗炼的钢琴演奏技巧，同样叫人低回沉醉。在这张众所期待的《The Piano Player 钢琴玩家》专辑当中也是如此，Maksim 马克西姆 将古典乐迷熟悉的《The Flight of the Bumble-Bee 野蜂飞舞》、《Grieg's Piano Concerto in A Minor 格里格钢琴变奏曲》、《Rhapsody on a Theme of Paganini 帕格尼尼主题狂想曲》……等经典名曲加入现代节奏元素，在 Maksim 马克西姆 的巧手弹奏之下，听来新意十足，让人大呼过瘾！而Tonci Huljic帮他谱写的《Claudine 克劳汀》、《Wonderland 新乐园》、《Cubana Cubana 古巴！古巴！》……等新曲，更是让 Maksim 马克西姆 充分展现他神奇魔幻的诠释才华，让整张专辑充满的无限的惊喜。
静如处子、动如脱兔，宜古典宜现代的 Maksim 马克西姆，注定成为全球古典跨界乐坛最闪亮的一颗新星！
本专辑是马克西姆的又一大胆尝试，完全的钢琴版专辑，不加任何其他乐器，向人展示其深厚的古典音乐实力。首次演奏中国名曲《黄河》，希望将《黄河》带给世界各地的马克西姆乐迷，向全世界展示中国音乐的魅力。此外，作为对中国乐迷的特别回馈，独家收录“胜利Victory”的混音版本
马克西姆专辑介绍_醉生梦死
俄国“马克沁”----M1910马克西姆重机枪
马克西姆钢琴演奏会
钢琴手马克西姆
[原】哦，马克西姆
醉生梦死
醉生梦死
醉生梦死
（出埃及记）马克西姆钢琴曲-Exodus ...
马克西姆钢琴曲《出埃及记--电影主题曲》
马克西姆钢琴演奏集
红蚂蚁专辑介绍
超人气钢琴玩家——马克西姆
【单曲】钢琴圣手马克西姆Maksim Mrvica-克罗地亚狂想曲
【单曲】钢琴圣手马克西姆Maksim Mrvica-克罗地亚狂想曲
来自:马克西姆：用键盘颠覆古典与流行
马克西姆：用键盘颠覆古典与流行
马克西姆钢琴演奏集（上、下集）.
切忌醉生梦死
切忌醉生梦死
切忌醉生梦死
红烧肉_做法专辑
马克西姆 超级魅力钢琴曲 Croatian Rhapsody - 视频 - 优酷视频 - ...
来自克罗地亚的欧洲新古典王子、钢琴圣手马克西姆Maksim Mrvica