男人坚强背后的6个脆弱瞬间!

来源:百度文库 编辑:神马文学网 时间:2024/04/27 20:25:20
无情未必真豪杰,怜子如何不丈夫。”10年前第一次读到鲁迅先生这两句诗时还有些不以为然,觉得好男儿就要如水浒好汉一样,慷慨激昂生则生死则死,坚强是男儿的本色,脆弱绝对是无能的实质。然而,现在当我也在这个世界上生存了四分之一个世纪以后,我离开了家乡在外跋涉,身体颠沛之余阅读书籍和观赏电影,比照文字和影像中的悲欢离合,方才晓得豪放亦要借重感激,婉约更须辅之坦荡。男人坚硬的背后是柔软,双重的性情使得男人在美学上值得剖析。
          其实按照帕斯卡尔的说法则更进一步,人也不过是脆弱的芦苇而已。
   瞬间1:欧阳锋独自面对着前方说话,他的眼神在游移和迷蒙之间,而前方有时是人,有时是风,有时什么也没有。他心中有些话要讲给别人听,也就是说他又要充满激情地对自己再作一次清算。但他在自己的絮语中,又常常认不出自己。他一再糊涂于自己的即时虚构,似乎他是一个隐藏在内心的可怜虫,他唯有那刹那的自我。
  《东邪西毒》(1993,香港)是我最喜欢的电影,王家卫和张国荣用一种特立独行的手法将西毒欧阳锋的故事颠覆成一出后现代的经典文本。欧阳锋始终在孤独地言说,他冷冰地面对一切,给人的外在印象就是拒绝和破坏。言说的目的不在于倾诉,是在期待倾诉的姿态。在他的呓语般的回顾中,他明白自己的脆弱。就好像是后工业社会的一粒棋子,尽管有一颗敏感的心,然而不够勇敢,于是什么都没有达到。
  瞬间2:他一个人独自躲在大烟馆里,凭吊悠悠时光。影片就这样开始了,也这样结束。那画面无比地忧伤、传奇和美丽:结局并不是最重要的,关键在于过程。
  《美国往事》(1984,美国)是当年最被忽视的电影,赛尔乔·莱翁内用意大利和犹太人的眼光来重新审视美国,凝聚了导演对美国过去和现实的想象和虚构。三个青年和一个社区,在35年的岁月里流动。故事在错乱的几个时空里展开,美国往事在根本上是人成长的过程,潺潺如溪的音乐点出了主人公的心境。                                                                                              瞬间3:摄影师文清最后被当局带走,他凝望着自己的妻儿。他是一个哑巴;因为他明白没有人能独立于历史之外,所以他更是一个积极的旁观者和参与者。他以镜头和笔触记录和铭刻下一个旧时代的所有,幻想着新时代的来临。
  《悲情城市》(1988,台湾)是一幅凝重的历史图景,侯孝贤用小镇上一个家族的起起落落来展现大时代变迁下的台湾。可惜,在大陆溃败的国民党当时正全力以赴镇压台湾的民主分子清洗异己,所有美好的现在和梦想的未来的一切,都在体制的挤压下被摧毁,一个家族的衰落史就可以代表整个台湾原住民和民主斗士的命运。这是一位近乎完满的人文人物,失语的他也有愤怒,可是他能做到沉雄;他也彷徨,但不曾失掉信心。
  瞬间4:高托夫上校无疑有着对革命最虔诚的信仰,不过当他意识到自己一去不复返的时候,他的眼睛出卖了他的牵挂。这是一个被无情的太阳灼伤的故事,一个所有的人都被革命这颗毒太阳燃烧,所有的人都在绝对的光明下失去信仰和视力的寓言。
  《毒太阳》(1994,俄罗斯)是尼基塔·米哈尔科夫充满激情与反思的作品,他把苏联1936年的一个白天搬上银幕,通过一个内战英雄不可更改的命运来表达对“大清洗”的质疑,怯懦不是罪过,必须选择才是罪过。要么生要么死的制度才是万恶之源,没有余地的险境是悬挂在每个人头顶上随时随地要落下的利剑。在这样的集体主义里,孤独的人是不可能的,无人可以逍遥法外。
  瞬间5:柯克·道格拉斯饰演的斯巴达克斯向群众自称是斗士的一幕如暴风雨一样裹挟了所有在场人和观众的情怀。
  瞬间6:中年男子亨勃特遇上风华初露的少女亨勃特,无法摆脱内心激烈的焦虑和欲望。
  《斯巴达克斯》(1960,美国)、《洛丽塔》(1962,美国)是大导演斯坦利·库布里克两部风格差异极大的电影,不过在电影的骨子里都是有着一样的深沉情思。《斯巴达克斯》中,奴隶领袖为了人的尊严放弃爱的权利,他那次近乎成功的起义震撼人心万古流芳。纳博科夫的原著为《洛丽塔》提供了一个繁复的故事,试图探讨一个关于性欲的混乱与迷惑的主题。前者的内心似乎质朴,后者的内心似乎暧昧,但是作为他们的动力只能是他们对自身现实处境的反叛,对脆弱内心的恐惧导致了他们在不同方向的努力向前。