神马文学网陶瓷 装饰工艺
来源：百度文库 编辑：神马文学网 时间：2024/04/30 05:52:26
装饰工艺是中国古陶瓷器制作工艺技术之一，其技法有化妆土、划花、刻花、贴、印花、剔花、镂空、彩绘、雕塑等。
所谓化妆土装饰，是指用上好的瓷土加工调和成泥浆，施于质地较粗糙或颜色较深的瓷器坯体表面，起瓷器美化作用的一种装饰方法。化妆土的颜色有灰色、浅灰色、白色等。施用化妆土可使粗糙的坯体表面变得光滑、平整，坯体较深的颜色得以覆盖，釉层外观显得美观、光亮、柔和滋润。这是制瓷工艺的一项重要成就。这种工艺最早出现于西晋时期浙江金华婺州窑，东晋时期浙江德清窑等处也开始采用，南北朝起，湖南、江西、四川、河北等地的窑口相继使用。
划花是在半干的器物坯体表面以竹、木、铁杆等工具浅划出线状花纹，然后施釉或直接入窑焙烧。划花手法灵活、线条自然、纤巧、整体感强。最早出现于新石器时代早期陶器上。其应用广泛，还往往与刻花、剔花结合使用。唐代越窑、北宋定窑、福建同安窑瓷器多应用划花装饰。
刻花是在尚未干透的器物坯体表面以铁刀等工具刻制出花纹，然后施釉或直接入窑焙烧。刻花的刀法分为“单入侧刀法”和“双入正刀法”，前者刀锋一侧深，一侧浅，截面倾斜；后者刀锋两侧垂直，刻花线条有宽有窄，转折变化多样，兼有线和面的艺术效果，整体感强。刻花装饰在北宋耀州窑瓷器中最为典型，形成了耀州窑独特风格，为宋代刻花装饰最具代表性的瓷窑。刻花还常常与划花，剔花结合运用。
贴花又称“模印贴花”、“塑贴花”。是将模印或捏塑的各种人物、动物、花卉，铺首等纹样的泥片用泥浆粘贴在已成形的器物坯体表面，然后施釉入窑焙烧。贴花纹样生动、逼真，具有较强的立体感。这种技法出现于汉代。流行于三国两晋南北朝及至唐代，如唐代长沙窑瓷器。
印花是将有花纹的陶瓷质料的印具，在尚未干的器物坯体上印出花纹，或用有纹样的模子制坯，直接在坯体上留下花纹，然后入窑或施釉入窑烧制。印花技法最早出现于新石器时代中、晚期，至隋唐时代有了较大发展，宋代达到了较高的水平，以宋代定窑白釉印花盘、碗、枕等最为典型。印花纹饰构图严谨，层次分明，密而不乱，题材丰富。
剔花是先在器物表面施釉或施化妆土，并刻划出花纹，然后将花纹部分或纹样以外的釉层或化妆土层剔去，露出胎体，施化妆土的部分罩以透明釉。器物烧成后，釉色、化妆色与胎地形成对比，花纹具有线浮雕感，装饰效果颇佳。剔花技法始于北宋磁州窑，陆续被其他一些窑场采用。
镂空也叫“镂雕”、“透雕”。在器物坯体未干时，将装饰花纹雕通，然后直接或施釉入窑烧制，镂空的纹样一般较为简单，多为三角形、圆孔、四边形等几何形图案。其最早出现于新石器时代陶器上，后来继续延用，并有所发展，工艺日趋复杂。元代出现双层结构的镂空高足杯，清代又出现外层镂空、内层绘画的转心瓶。
彩绘，即用毛笔蘸各种颜料，在陶瓷器上绘制纹饰。彩绘出现于新石器时代，汉、唐时期有了较大的发展，明、清时期最为盛行。彩陶上的彩绘是在器物坯体或涂施陶衣的坯体上绘画花纹，入窑一次烧成。彩绘陶则是在烧成的陶器上绘画。彩绘瓷器有釉下彩绘和釉上彩绘之分，釉下彩绘是用颜料在坯体上绘画花纹，然后施釉入窑经高温一致烧成；釉上彩一般是以颜料在施釉后高温烧过的器物釉面上绘画，然后再入窑以600℃－900℃的低温烘烧。彩绘纹饰主要有人物纹、动物纹、花卉纹、山水纹、诗文纹、故事纹等，使瓷器更加绚丽多彩，惹人喜爱。
雕塑是将以手捏或模制的立体人物、动物、亭阙等密集而又有规律地粘贴在器物坯体上，然后直接或施釉入窑烧制。这种装饰技法的代表作品是三国两晋时期流行的青釉雕塑罐，在雕塑罐上雕龙、熊、凤凰、麒麟、狮子、狗、鸡、各种人物、亭台楼阁等。
所谓化妆土装饰，是指用上好的瓷土加工调和成泥浆，施于质地较粗糙或颜色较深的瓷器坯体表面，起瓷器美化作用的一种装饰方法。化妆土的颜色有灰色、浅灰色、白色等。施用化妆土可使粗糙的坯体表面变得光滑、平整，坯体较深的颜色得以覆盖，釉层外观显得美观、光亮、柔和滋润。这是制瓷工艺的一项重要成就。这种工艺最早出现于西晋时期浙江金华婺州窑，东晋时期浙江德清窑等处也开始采用，南北朝起，湖南、江西、四川、河北等地的窑口相继使用。
划花是在半干的器物坯体表面以竹、木、铁杆等工具浅划出线状花纹，然后施釉或直接入窑焙烧。划花手法灵活、线条自然、纤巧、整体感强。最早出现于新石器时代早期陶器上。其应用广泛，还往往与刻花、剔花结合使用。唐代越窑、北宋定窑、福建同安窑瓷器多应用划花装饰。
刻花是在尚未干透的器物坯体表面以铁刀等工具刻制出花纹，然后施釉或直接入窑焙烧。刻花的刀法分为“单入侧刀法”和“双入正刀法”，前者刀锋一侧深，一侧浅，截面倾斜；后者刀锋两侧垂直，刻花线条有宽有窄，转折变化多样，兼有线和面的艺术效果，整体感强。刻花装饰在北宋耀州窑瓷器中最为典型，形成了耀州窑独特风格，为宋代刻花装饰最具代表性的瓷窑。刻花还常常与划花，剔花结合运用。
贴花又称“模印贴花”、“塑贴花”。是将模印或捏塑的各种人物、动物、花卉，铺首等纹样的泥片用泥浆粘贴在已成形的器物坯体表面，然后施釉入窑焙烧。贴花纹样生动、逼真，具有较强的立体感。这种技法出现于汉代。流行于三国两晋南北朝及至唐代，如唐代长沙窑瓷器。
印花是将有花纹的陶瓷质料的印具，在尚未干的器物坯体上印出花纹，或用有纹样的模子制坯，直接在坯体上留下花纹，然后入窑或施釉入窑烧制。印花技法最早出现于新石器时代中、晚期，至隋唐时代有了较大发展，宋代达到了较高的水平，以宋代定窑白釉印花盘、碗、枕等最为典型。印花纹饰构图严谨，层次分明，密而不乱，题材丰富。
剔花是先在器物表面施釉或施化妆土，并刻划出花纹，然后将花纹部分或纹样以外的釉层或化妆土层剔去，露出胎体，施化妆土的部分罩以透明釉。器物烧成后，釉色、化妆色与胎地形成对比，花纹具有线浮雕感，装饰效果颇佳。剔花技法始于北宋磁州窑，陆续被其他一些窑场采用。
镂空也叫“镂雕”、“透雕”。在器物坯体未干时，将装饰花纹雕通，然后直接或施釉入窑烧制，镂空的纹样一般较为简单，多为三角形、圆孔、四边形等几何形图案。其最早出现于新石器时代陶器上，后来继续延用，并有所发展，工艺日趋复杂。元代出现双层结构的镂空高足杯，清代又出现外层镂空、内层绘画的转心瓶。
彩绘，即用毛笔蘸各种颜料，在陶瓷器上绘制纹饰。彩绘出现于新石器时代，汉、唐时期有了较大的发展，明、清时期最为盛行。彩陶上的彩绘是在器物坯体或涂施陶衣的坯体上绘画花纹，入窑一次烧成。彩绘陶则是在烧成的陶器上绘画。彩绘瓷器有釉下彩绘和釉上彩绘之分，釉下彩绘是用颜料在坯体上绘画花纹，然后施釉入窑经高温一致烧成；釉上彩一般是以颜料在施釉后高温烧过的器物釉面上绘画，然后再入窑以600℃－900℃的低温烘烧。彩绘纹饰主要有人物纹、动物纹、花卉纹、山水纹、诗文纹、故事纹等，使瓷器更加绚丽多彩，惹人喜爱。
雕塑是将以手捏或模制的立体人物、动物、亭阙等密集而又有规律地粘贴在器物坯体上，然后直接或施釉入窑烧制。这种装饰技法的代表作品是三国两晋时期流行的青釉雕塑罐，在雕塑罐上雕龙、熊、凤凰、麒麟、狮子、狗、鸡、各种人物、亭台楼阁等。