老舍与“盖山东”董莲枝(组图)

2010-08-06 04:49:00　来源: 济南日报(济南)　 　　图一：老舍资料照片

　　图二：董莲枝半身像

　　老舍的一首遗诗，包括那部在美国创作的长篇小说《鼓书艺人》，为昔日“大明湖畔美人绝调”，挖掘出一段被历史尘埋的曲坛逸闻———

　　一代梨花大鼓名家，“盖山东”董莲枝这个名字，如今是没有几个人知道了。老舍的一首遗诗，揭开了这个秘密。遗诗背后还隐藏着许多故事，为昔日“大明湖畔美人绝调”，挖掘出了被历史尘埋的新篇章。

　　听罢扬州断肠曲

　　众所周知，抗战中老舍从济南只身出走到了汉口和重庆，有两位北方流亡民间艺人，成了他的好朋友。一位是滑稽大鼓名艺人“山药蛋”富少舫，另一位是梨花大鼓名艺人董莲枝。后来老舍在美国写了一部长篇小说《鼓书艺人》。如今我们仅知道，这部小说是以富少舫富贵花父女为原型写的，而对老舍先生与董莲枝女士的交往情况，则一无所知。其实，《鼓书艺人》中也有董莲枝的影子。

　　揭开这个秘密的，是老舍的一首遗诗，它为董莲枝而作。

　　轻寒乍暖未分明，柳盼春阴花盼晴。

　　听罢扬州断肠曲，江南三月雨无声。

　　老舍这首绝句作于1938年冬的雾都重庆。题为《听梨花大鼓艺人董莲枝唱剑阁闻铃即兴》。

　　解读老舍这首遗作，我们会发现背后隐藏着许多故事。

　　当时的抗战陪都重庆，聚集了不少从北方流亡入川的民间曲艺艺人。艺人们在市中心租下一家名为“升平茶园”的说书场子，靠演出自活。既演传统曲目，也演唱一些抗战大鼓。那时老舍先生经常邀上抗敌文协的朋友们，前往升平书场看演出。一次听梨花大鼓艺人董莲枝唱《剑阁闻铃》，即兴感赋此诗。

　　诗中“扬州断肠曲”是用典，即指梨花大鼓《剑阁闻铃》。

　　遍查老舍现存旧体诗词，为鼓书艺人题咏者，仅此一首。可见董莲枝确乎技艺不凡。但老舍为何偏偏对这阙“断肠曲”情有独钟呢？

　　这里有几个原因。一是《闻铃》为大鼓书中的名段，也是董莲枝最拿手的段子。二是《闻铃》中的凄切悲壮之情，与战乱中老舍孤身漂泊异乡的心境契合，故深深打动了他。此外，恐怕还有一个深层心理情结，即《闻铃》是由八旗子弟书高手韩小窗的《忆真妃》化来的。作为旗人的老舍对此了如指掌，自有一种亲切之感。而这是不足与外人道的。

　　当然最重要的则是，这家“升平茶园”书场是山药蛋富少舫开的，《剑阁闻铃》这个段子是董莲枝女士唱的，两位艺人都是他的好朋友。老舍要为他们捧场，为他们扬名。

　　董莲枝绰号“盖山东”

　　梨花大鼓，今称山东大鼓。说起梨花大鼓，人们首先会想到《老残游记》中的“大明湖畔美人绝调”。明湖居黑妞白妞说书，无人不知，无人不晓。民初以来，山东大鼓更是群芳争艳，名手辈出。继黑妞白妞之后，济南又出了“四大玉”(谢、赵、孙、李)。谢大玉技压群芳，位居“四大玉”之首。1925年红遍大江南北的谢大玉，在她25岁时重回济南。上世纪30年代至抗战前，曾长期先后在大明湖畔的鹊华居和趵突泉畔的望鹤亭演出。其时正在济南的老舍就居住于趵突泉畔的南新街，当听过谢大玉的梨花大鼓书。

　　那么，董莲枝何许人也？她的技艺又如何呢？

　　原来，董莲枝亦是昔年济南曲坛一枝花，与“四大玉”为同时代艺人，其年龄小于谢大玉，而大于其他“三块玉”。世人皆知，昔日谢大玉有“红妆柳敬亭”之称，殊不知，当年董莲枝则绰号“盖山东”。只不过，她这个“盖山东”长期在江南跑码头，今已不为家乡人所知罢了。上世纪20年代初，谢大玉西去开封、洛阳，北上京、津之时，董莲枝则南下江南，去了六朝古都金陵闯荡。

　　董莲枝是1923年，她19岁时，到了南京的。

　　自民初至30年代抗战前，“六朝金粉”的南京秦淮河夫子庙一带，一直是夜夜歌舞、游人如织的曲艺繁盛之地。此处聚集了奇芳阁、飞龙阁、青龙阁、西园等多处大鼓场。当年京韵大鼓“三大鼓王”刘宝全、白云鹏和张筱轩，滑稽大鼓“老倭瓜”崔子明、“架冬瓜”叶德霖、“山药蛋”富少舫；相声万人迷李德锡、张寿臣、马三立、刘宝瑞；山东快书高元钧；河南坠子“皇后”乔清秀；梅花大鼓金万昌等诸多高手无一不曾先后来此跑码头。

　　当年秦淮河最火爆的鼓书场为奇芳阁茶社。每日门庭若市，楼上楼下座无虚席。“盖山东”董莲枝即献艺奇芳阁。后来的京韵大鼓名家骆玉笙曾说：“我是在南京夫子庙听梨花大鼓演员董莲枝，从而喜欢上《剑阁闻铃》一曲的”。

　　梨花大鼓多为“片儿书”(唱段)，董莲枝最拿手的段子便是《闻铃》和《悲秋》(黛玉悲秋)。它们很对文人的口味，因此她的演唱不仅深得业内同行的好评，也颇受文人雅士们的喜欢。当年南京许多学术界名流，如傅抱石、陈之佛、张恨水、张友鸾等都是奇芳阁的座上客。其中时任金陵大学教授兼国文系主任的词章书法家胡小石，曲学泰斗吴梅得意弟子有江南才子之称的卢前，最是董娘梨花大鼓的知音。胡小石曾赋绝句云：

　　四座无声弦语微，酒痕护梦驻春衣；

　　年年花落听歌夜，雨歇灯残不肯归。

　　而卢前则把董莲枝的大鼓书与康又华的说评书誉为“秦淮二妙”。卢氏曾写下散曲一首，词曰：“袅丝游，一声唱出断肠词。闻铃夜雨何年事？绝世环儿，想蛾眉宛在斯。弦鼓灯船市，顾曲周郎至。今宵何夕，欲问莲娘”。

　　20年代董莲枝就在南京编印了她自己的唱词集《梨花大鼓书词初编》，后更名为《莲歌》，于1931年6月由上海广益书局出版。《莲歌》左右面共90页，封面署：董莲枝梨花大鼓原本，怜莲居士编订，作者江上不老翁。

　　梨花一曲绕秦淮，年年花落听歌夜。“盖山东”董莲枝久负盛名于南京秦淮河，自然是她技艺高超，相貌好唱得好，风姿绰约，才貌俱佳。但更难得的则是，她有文化，识文解字。不仅懂得唱词的意思，甚至能自己度曲编词。

　　1938年5月九江失守，武汉危机，7月底老舍等文协驻会人员撤退到了重庆，董莲枝和富少舫等20多名民间艺人也流亡到了重庆。

　　文人珠玉儿女喉

　　当年抗战陪都重庆的升平茶园是怎样一个情景呢？

　　曾克女士时为第五战区抗日文工团团员，她在后来回忆老舍的文章《礼重义更重》里，描述过当时升平茶园的演出盛况———“从临江门上了坡，老舍熟悉地带着我们直奔当时的重庆市中心，现在叫解放碑的一家书场。”“那天听的有京韵大鼓《火烧赤壁》和河南坠子《庵堂认母》等，演员都是当时很有名气的，因年代太久，名字记得不很准确了。只记得说京韵大鼓(应为梨花大鼓——— 笔者注)的董莲枝(女)，说相声的董长禄(艺名小地梨)，说滑稽大鼓的富少舫(山药蛋)，还有富少舫的养女，很年轻的京韵大鼓演员富贵花。”“这是我第一次在剧场(最简陋的)里欣赏到民间这么优秀的艺术，也是第一次听到把爱读的古典小说中的故事有音韵，有表情，还伴奏着悦耳的琴弦朗诵出来。我完全被吸引住了，书场里有时真出现了《老残游记》中《大明湖》白妞说书时，静得一根针落地都能听见响声的境界。”

　　曾克女士的这段回忆，为后人保留下一份珍贵的记录，殊为难得。

　　当时老舍写了抗战新相声《台儿庄大捷》，由欧少久董长禄师徒台上一捧一逗，每次演出均赢得全场观众连续不断的笑声和掌声。而山药蛋富少舫的滑稽大鼓和董莲枝的梨花大鼓，则为其中的压台和大轴，更是深受人们的喜爱。

　　可惜好景不长。1940年日寇飞机对重庆施行狂轰滥炸，升平剧场被震塌。于是富少舫董莲枝一班艺人，又由欧少久牵头，众人搭乘“黄鱼”货车，长途跋涉，前往黔、桂、滇等地“开码头”。

　　董莲枝停留桂林演出期间，田汉也正好在那里搞新国剧运动。

　　剧作家田汉原就是昔日金陵董娘的顾曲周郎也。在汉口时田汉观看董莲枝于广播电台演唱的抗战大鼓词《八百壮士》，曾当场赋七言绝句一首。其曰：“文人珠玉儿女喉，写出东南百尺楼，忍对金樽聆旧曲，秦淮呜咽不能流。”

　　1942年5月16日是欧阳予倩53岁寿辰，田汉写了绝句四首赠给欧阳予倩，其中一首曰：

　　漓江同诉董莲枝，艺事精时鬓已丝。

　　一曲梨花两行泪，灵均辞赋少陵诗。

　　时端木蕻良也在桂林。香港沦陷女作家萧红悲惨逝世后，端木悲痛欲绝，为了更加直接地表达自己内心深处失落萧红的情感，1942年9月间，他将萧红的生平故事写成词谱，交给梨花大鼓艺人董莲枝演唱，以期在民间广泛传颂。后来柳亚子听到了感慨万分，当即赋长诗一首，以表慰藉，长诗的结尾是：“一代红颜怜下葬，皓躯成骨骨成灰。浅水湾头随泪碑，七星岩畔相思重。梨园弟子董娇娆，有人珠泪湿红潮。”

　　柳亚子的诗句，形象地描写了董莲枝颂唱的实况，记录了当时的情景。

　　当然董娘最忠实的拥簇者当属胡小石。

　　何处天涯问董娘

　　金陵大学教授胡小石，这位董娘的昔日南京知音，当时也从南京流亡到了汉口和重庆，后来又流亡到桂林和昆明。可谓与董莲枝“同为天涯沦落人”。

　　当时在陪都重庆，胡小石他乡遇故知，离乱逢知音，又在升平茶园得闻董莲枝的梨花大鼓。第一次听罢感慨系之，即赋五言绝句一首：

　　听汝秦淮碧，听汝汉水秋，

　　听汝巴山雨，四座尽白头。

　　随后来便经常携友朋前去同听董歌，又曾赋三绝句曰：

　　巴蜀谁言是比邻，江楼邂逅乍眉伸；君看急鼓凄弦里，尽是亡家破国人。

　　木阁秦淮灯万里，董娘秋老唱闻铃；郎当此日同为客，夜雨千山忍泪听。

　　望江峡里思江令，念孔桥西遇柳生；桑海微歌莫辞远，曲中犹有太平声。

　　升平书场被炸塌，闻董莲枝将赴黔桂跑码头，胡小石赋诗一首送之：

　　解唱霖铃是董娘，流人一听鬓如霜；无端今夕沙头月，又逐歌声入夜郎。———《闻董莲枝赴金城江》

　　后来董莲枝去了云南，二人在昆明相遇，胡小石又赋诗一首。

　　弦急灯残梦影微，淋铃听罢泪沾衣；天涯犹是秦淮月，留照歌人缓缓归。———《四月十六夜，昆明遇董娘，为吾唱〈闻铃〉也》

　　直到晚年，胡小石一次偶过秦淮旧楼，触景伤怀，又写下最后一首忆董诗：

　　小鼓双铧夙定场，烽烟飘泊向蛮荒；淋铃一曲肠堪断，何处天涯问董娘？

　　原南京博物院院长曾昭燏，为胡小石女弟子得意高足，曾昭燏生前在《忆胡小石师》一文中，记述了董胡两人之间的交往和友谊。也正是从此文中我们约略知道了一些董莲枝抗战中的踪迹。曾文中道———“师于艺人，爱之重之，视若门生、友朋，故董亦视师如前辈。1939年，胡小石慈母去世，胡麻衣芒鞋，扶榇葬于重庆南岸。董董莲枝所居距葬地不远，时盛暑，知胡小石将过，与其夫郑君于路旁张盖设茶水以待。师甚感之，云：饮此一杯水，胜于富家珍馐百味万倍也。”“后董之子毕业于昆明西南联合大学，得工作，董乃辍唱，往昆明就养。师尝谓余，董艺不传可惜，然为太夫人，享子福以终身，可以无憾也。”

　　由此可知，董莲枝到云南昆明后，是与毕业工作了的儿子生活在一起，从此息影曲坛。

　　《鼓书艺人》留余韵

　　上世纪30年代，富少舫和董莲枝都曾在济南演出。时在济南的老舍，很有可能听过两人的大鼓书，但显然已无从查考了。不过，我们却可在老舍《鼓书艺人》中多少看到董莲枝的身影。

　　老舍这部长篇小说创作于美国，由郭静秋女士译为英文，但未见中文本，也未见手写原稿，是上世纪80年代初马小弥女士又从英文翻译过来的。老舍生前从未提过这篇小说，但老舍创作于上世纪50年代初的话剧《方珍珠》可谓《鼓书艺人》的姊妹篇。《方珍珠》中的“破风筝”方老板，与《鼓书艺人》中的方老板方宝庆，十分相似，其原型人物，大约都是“山药蛋”富少舫。

　　老舍的创作有个显著特点，即他作品中的人物常常前后“串门”。早先短篇小说里的人物，往往成为后来长篇小说中人物的雏形，其间有一个酝酿发展完善过程。比如，长篇《骆驼祥子》里的祥子，在短篇《黑白李》里的车夫王五身上就有了雏形。而黑李和白李则在《大明湖》中已有了先声。
　　老舍在长篇小说《鼓书艺人》中，写了两位年轻女鼓书艺人，一正一反两个角色，正角是方老板的女儿“方秀莲”，反角是唐老板的女儿“唐琴珠”。而老舍在济南时曾写过一个短篇小说《未一块钱》。在《未一块钱》里，老舍也写了两位年轻女鼓书艺人，也恰恰是设置了一正一反姊妹俩，正角名“史莲霞”，反角叫“金翠”。前后两篇小说不仅结构相似，而且老舍在两篇小说中描写她们登台亮相的文字也十分相近，无论“史莲霞”还是“方秀莲”，让她们登台唱的，都是同一段大鼓书《大西厢》(当年鼓王白云鹏最擅长者)。

　　由此可见，女鼓书艺人的形象在老舍脑子里乃是酝酿已久了。《鼓书艺人》中“方秀莲”并非全然富贵花的化身。从“史莲霞”到“方秀莲”名字中都有一个“莲”字，自然是蕴含着“出污泥而不染”的意思，而也很容易令人联想到董莲枝。有多少成分不好说，但不能不说是有那么点影子存在的。 (本文来源：舜网-济南日报 )