实用的拍照小窍门

洮河人 　　你以前一定听过这种话：数码相机（以下用DC）无所不能。你只要按下按钮，一张伟大的照片就会变魔术般展现在你面前。相机越好，照出来的照片越好。果真如此吗？见鬼，当然不是了！　　事实是你可以用一个简单的消费级傻瓜DC拍出一张伟大的照片，也可以用最贵的DC拍出一张垃圾照片。漂亮的照片不是相机搞出来的，而是摄影师搞出来的。只要有一些拍摄方面的知识，再加上不断改进的愿望，你可以用你的小DC拍出能登上时代周刊的大照片。　　为了帮助你在成为伟大摄影师的道路上快步前行，这里送给你10个技巧，它们会让你即使不花大价钱买昂贵的设备也能像专业人士一样拍照。　　1.暖化你的照片　　你注意过有些时候你拍的照片有一种冷冷的感觉吗？如果答案是肯定的，那你并不是孤独呵呵。DC的默认白平衡设置是“自动（auto）”，虽然在大部分情况下都是适用的，但有时候却会让景物太“冷”了。　　当你拍户外景物的时候，特别是当阳光充足时，试着把你的白平衡调到“多云（cloudy）”那一档。对，就是“多云”那一档，这个变化跟在你的镜头前加一个暖色滤镜的效果是一样的。它使得照片中红色和黄色的更加丰满，从而暖化了这张照片。　　图1a 是在一个山区拍摄的，白平衡设置在“自动（auto）”　　图1b 同一个场景，我把白平衡换成了“多云（cloudy）”，同时把一副Costa Del Mar太阳镜放在了镜头前（佳能PowerShot S200,程序模式program mode）　　如果你不相信我，那就试试吧。在户外分别用自动白平衡和多云白平衡拍两组照片，然后在你的电脑上对比着看，我猜你一定会喜欢看上去暖洋洋的那一组的。　　2.用太阳镜做偏振镜　　如果你真的想让你的照片有冲击力，那就随手带一个偏振镜吧。偏振镜是每个摄影师都必备的滤镜，它可以过滤掉眩光和那些意外的反射光，让你的照片的更加富有饱和度，特别是对天空最有效果。　　你说什麽？你的DC不能加滤镜。别失望，我有个绝招，在我的傻瓜DC上使用多年了。如果你有一副质量还过得去的太阳镜的话，只要把它摘下来放在你的镜头前就OK啦，这就是你的偏振镜哈哈。当然要让他们尽量靠近你DC的镜头，别这块儿挡住那块儿没挡住的。　　图2a 正常拍摄，没有使用任何滤镜。　　图2b 同样情况下拍摄，但我把我的太阳镜当作滤镜挡在了镜头前，注意到被增强的颜色和更加湛蓝的天空了吗？呵呵。（佳能PowerShot S200,程序模式program mode）　　要想获得最好的效果，就让你的任意一个肩膀对准太阳，极化（polarizing）的效果在光源同被拍摄物呈90度角的时候是最好的。　　3.户外人像的闪亮风采　　数码相机没有被发现的特性之一就是强制闪光模式（fill flash or flash on）。通过手动控制闪光灯，而不是让DC自己决定什么时候该闪什么时候不该闪，你就在创造出伟大的户外人像照片的道路上迈进了关键的一步。　　在强制闪光模式下，相机首先对背景曝光，接着会恰到好处的照亮你要拍的人物（这句话有点儿别扭）。结果是一个看上去很专业的照片，每样东西都看上去那么舒服。其实婚礼摄影师一直在用这个技巧（以前还奇怪他们为啥大白天的用闪光灯）。　　图3. 这两个小男孩在树荫底下，我打开强制闪光模式，照片上的每一样东西都得到了正确的曝光。（佳能PowerShot G2,1/250, f4,flash on）　　当你使用这个技巧时，你可以让你的模特站在不同的光路上，比如测光，甚至逆光，你会拍到那种头发边缘闪闪发光的照片，而且这样你的模特就不必为太阳光的耀眼而眯缝眼睛了，当然他们看上去也就更自然。　　记住，大多数相机内建的闪光灯只有10英尺（3.05米）甚至更短，所以你千万别站得离你的模特太远。　　4.令人疯狂微距模式　　还记得你小时候在你脚下的草丛中发现了一个崭新世界时的情形吗？当你靠近地面，你看到了你从没看到过的一个庞大的生物世界。　　现如今，你可能不想再那样把你腐败的肚子贴到你家后院的草皮上了，但是如果你打开微距模式（close up），开始更加细致地探索那个微观世界，你会得到巨大的回报，那就是你从没拍摄到的崭新的内容。　　即使是最简单的物体，在微距模式下也会展现出迷人的新面容。最美妙的是，DC是最擅长干这个的了。　　图4 近距离观察时会觉得看上去很特别，或者很迷人。（佳能PowerShot G2,程序曝光programmed exposure, 点测光spot meter,微距模式Close up mode,闪光灯关闭flash off）　　找到微距模式的按钮，它常常是一朵小花的样子，按下去打开微距模式，然后在相机允许的范围内尽量靠近你想拍摄的东西，一旦你构好图了，半按快门让相机对焦，对焦完毕之后，按下快门拍照。　　记住在微距模式下，你将获得很浅的景深（就是那种背景虚化很厉害的效果），所以把焦距调到你要拍摄的物体身上是很重要的。　　（译者补充：微距模式对焦距是有要求的，一般大变焦的相机在长焦端微距模式失效，大家注意）　　5.总是很受伤的水平线　　由于一些神秘的原因，绝大多数的人类在拿着他们带有LCD的DC拍摄时，无法把相机端平，造成的结果就是歪斜的日落，倒向一边的地平线和随处可见的比萨斜塔。　　一部分的原因是，相机的镜头在LCD上成像时会产生畸变，你看上去竖直挺拔的大树，在镜头中会呈现向内弯曲的样子。　　图5 如何能让在LCD上看上去水平的图像在你的电脑上也看上去水平呢？找到那些天然的水平线当你的参照吧。有时你可以用天水相接的地方，剩下的时候你可以用地平线。在这张照片中我是使用湖岸来帮助我构图的。（佳能PowerShot G2, 光圈优先,f8,偏振镜）　　你该怎么办呢？首先记住没有一劳永逸或者到处适用的方法，但是你可以通过记住一些诀窍来得到提高。　　首先，要意识到把该是水平的尽量拍水平了是一件很重要的事情。如果你在构图上有麻烦，试着保持你的相机水平，然后轻轻地水平旋转一个细微的角度再拍一张，当然你可以再拍几张，然后把这几张对比一下，也许会有一张是让你感觉正确的。　　如果你经常练习拍出水平照片的技术，慢慢地这就会变成一种习惯，然后你会发现你的风景照上了一个档次。　　6.MMC卡　　购买足够大的存储卡，这样你就不会因为卡满了而错过好照片了。　　（译者注：现在的存储卡那叫一个便宜啊……这个已经不是问题了。）　　7.总是使用最高的分辨率　　买大容量存储卡的另一个重要理由是，它让你能使用你相机的最大分辨率。　　一定要设置到最高分辨率，因为如果你不小心拍到了一张伟大的照片，你不会想仅仅在电脑上跟人分享吧。　　（译者注：我总是把相片质量设置到最高，极精细的那一档，虽然照片的大小急剧增加，但是真如作者所说，这样做肯定不会后悔）　　8.迷你三脚架　　我曾经偶尔听到有些人说：“他一定是专业的，因为他用三脚架呢。”当然，用不用三角架跟你的拍照水平无关，但，这个有三条腿的家伙确实很有用。　　问题在于三脚架携带起来太累赘了。　　对于DC的使用者来说有一个好消息，UltraPod II，这种迷你三脚架可以收起来放在你的口袋里，它可以单独使用，也可以绑在一些物体上使用（比如绑在栏杆上）　　9.自拍模式的乐趣　　现在你手上有了迷你三脚架了，你就可以尝试另一个没有被开发出来的功能了：自拍模式（self timer就是那个定时拍）。这个功能让你按下快门后过一段时间再拍照（最多10秒），它解决了另一个困扰人们多年的问题——没有摄影者的全家福。　　嗨，别觉得你丑就不想出现在合影当中，你可以把相机交给陌生人让他帮忙，当然，你要承担他们不可靠的风险。　　自拍模式就是替代方案，用三脚架固定好相机，调整好各项设置，按下快门，然后迅速站到你预设的位置上，等一会儿就OK了。　　自拍模式还有更强大的威力呢！当你用长时间曝光拍摄夜景时（比如那种马路上留下车灯痕迹的诡异照片），为了避免你用手按快门时造成相机震动使得照片模糊，你可以用自拍模式完美地克服这个问题。　　10.长时间曝光下的流水　　我拍的照片即使再美妙，也很难让我的家人看上眼。但还是有一个例外，最近我的妹妹在对我的一组以水为主题的照片评价时，说它们就像画一样，你要知道，这就是对我极大的赞美了。　　她说的是我最喜爱的一种照片：用慢镜头拍水。就是用慢速快门，拍那种流动的水，创造出一种柔和且动态的感觉。　　把你的相机放在三脚架上，强制慢速曝光（比如1秒或者更长），然后你就能得到这种像画一般的流动的水幕。（佳能PowerShot G2,光圈优先模式,f8,快门速度1秒,偏振镜,迷你三脚架）　　因为较长的曝光时间，所以你需要一个三脚架来保持稳定，当然还要使用自拍模式了，使用光圈优先模式，然后把光圈设置到f8甚至更小，这将会使你获得很大的景深，同时让快门也慢下来。拍那种背阴处的流水，日光下的流水可不允许你用那么长的曝光时间。　　另一个小技巧是把你的太阳镜放在镜头前，除了偏振镜的作用，它还能阻挡一些日光从而让你获得更长的曝光时间成为可能。　　最后的思考　　大部分DC，即便是最傻瓜的DC，也有很多内建的功能。通过一些技巧和创造，你拍出的照片就会让人不禁发问：“你用什么机子拍的啊！？”　　你当然要告诉他们实情了，毋庸置疑你将获得惊讶和赞美，但是内心深处你要明白，这么好的照片是你拍的而不是相机拍的，人是最关键的。　　拍照法则　　1.Sunny 16 Rule （阳光十六法则） 　　“Sunny16Rule”是在没有测光表时，正确估算日光下曝光数值的方法，所以这条法则只有在阳光充足的情况下适合使用。将光圈设为F/16，快门与ISO同步，或者略快。如，ISO设为100时，快门应该设为1/100秒（1/125秒）。根据这个法则，在海滩上摄影时，应该使用F/22光圈，在多云时应使用F/11光圈。 　　2.Moony 11,8, and 5.6 Rules（月光11，8和5.6法则） 　　如果你想拍摄月亮，那么这里有一条很好的法则。快门与ISO同步的时候，拍摄满月用F/11光圈，弦月的时候用F/8光圈，新月则使用F/5.6光圈。 　　3.Camera Shake Rule（相机抖动法则） 　　当你手持相机拍摄时，快门的速度不能小于镜头焦距的倒数。如果快门速度越慢，那么拍摄抖动时就越可能降低锐度。如果用50mm焦距的话，快门就要达到1/60秒以上为宜，只有当环境实在昏暗时，用闪光灯、脚架或者把相机放在硬物上防止抖动。 　　4.Anatomical Gray Card（灰板法则） 　　随身携带18%的中灰度板是拍摄的利器。可是如果身上没有灰度板怎么办呢？可以将手掌摊开面向阳光，对手掌进行测光，然后加一档曝光。　　5.Depth of Field Rules（景深法则） 　　当被摄物体比较深的时候，应该对焦点选择在景深的前1/3处，因为这样，对焦点后的景深是之前的2倍。各种光圈和焦段组合都可以使用这个法则。记住，光圈越小，焦距越短，距离被摄物体越远，景深就越大。 　　6.Largest Digital Print Rule （ 数 码冲印尺寸法则）　　如果你想把你的作品打印成大尺寸的照片时，照片的尺寸不能大于数码图片的长宽像素各除以200.如果你对作品要求很高，那么至少得除以250。 　　7.Exposure Rules（曝光法则） 　　在处理 数码 照片时，最普遍的法则是保证高光区曝光准确，低光区随他去。可是当处理负片，特别是彩色负片的时候，你最好增曝一档。 　　8.Quick Flash-fill Rule（快速闪光输出法则） 　　当你的相机不能自动输出控制的闪光灯时，将闪光灯的感光度设为胶卷的两倍。如果对主体测光，机身选择光圈整档，闪光灯设为同样的光圈。这样，照片的阴影区会比主体的亮度低二倍。 　　9.Flash Range Rule（闪光距离法则） 　　这个法则很简单：距离乘以2，感光度乘以4。例如，你的闪光灯在ISO 100时，有效距离为20英尺。如果你想使闪光灯的距离达到40英尺时，则需要ISO 400。 　　10.Megapixel Multiplier Rule（像素翻倍法则） 　　如果你想使数码相机的分辨率增倍，那么很简单，就是要像素翻两番。 　　11.Action-stopping Rule（捕捉动态法则） 　　这条法则是根据角度与速度的经验公式而来的。如果物体沿着镜头的轴线运动你能够用1/125的快门捕捉下，那么它追至于镜头轴线的运动能用1/500捕捉下来。也就是说，如果物体沿镜头轴线称45度运动，只需要1/250的快门速度。 　　12.Sunset Rule（日落法则） 　　拍摄落日时，要对落日上部测光，但是不能让太阳出现在你的取景器中。如果想让日落看上去比实际晚一小时，可以在曝光补偿中减1 袋主推荐:百张三维立体图---让你一次看个够(上)各种折纸方法图解……(绝对经典)嘿嘿~拿来以后去哄小朋友经常网购的孩子们，不看一定会后悔滴！不斷更新中五十个经典网站~~你逛过几个？全球最经典音乐插曲推荐！[附地址]从零开始复习股票知识2008年最龌龊语录100句笑崩溃了每天看一遍，释怀所有难过各国钞票高清晰图片经典音乐汇集--绝对好听十分钟让你懂得中国经济——绝对经典电脑故障维修判断指导大全【精简版】教你认识汽车标志，免得别人说你是汽车白痴麻将的必胜法（珍藏了，不知道的就等我赢你们吧世界上最美、最纯、最生动的四首爱情诗——真爱的四重境界排名前十位的影片，你看过几部呢？很全..绝对经典绝对要看非常漂亮的句子{句句都那么漂亮} 教你30个整人方法……【你能逃过10个算你厉害！！】 人物摄影构图 突出人物的取景方法相机被发明后的初期，照片神奇的再现能力曾经感动了人类。之后人们就开始研究照片的无限潜力，希望由此能够代替肖像画。这是因为早先的照片感光度过低，还满足不了人物摄影的要求。与此相比，如今的数码相机可以说是拍摄人物的最完美的相机系统。人物照片的画面布局中除了遵守黄金分割的规则外，最重要的还是突出人物的个性特征。本部分提出了人物照片的多种可行取景方式和人物摄影时经常使用的构图方法。首尔昌庆宫水平构图虽然摄影的主对象是人物，但为了表现皇宫的雄伟建筑，使用望远镜头强调了瓦片和墙体颜色并利用画面右侧的树木塑造了远近感。在树枝中摄影时，接近镜头的部分显得较为模糊，从而演绎梦幻般的气氛。人物置于画面右侧的布局不仅强化了背景，还突出了人物形象。突出人物的取景（Framing）方法:所谓取景（Framing）是指利用照相机的取景器（Finder）构成画面，这是探知作者摄影意图的艺术行为。摄影师通过取景设计艺术照片。非人物摄影和人工卫星所拍的照片都不会看做是艺术照，这是因为没有反映出作者的意图，即没有涉及到取景行为。取景是摄影师固有的权限，也是赋予艺术性的重要条件。人物照片的取景过程离不开瞬间产生的感觉。按下快门的瞬间先要观察人物是否闭上了眼睛，人物的视线和手的位置是否得当等细节。另外，还要调整背景的深度突出表现人物形象。人物照片的关键在于摄影师，因此摄影师的意图直接决定照片的主题及效果。所谓抓拍是指利用高速快门捕捉运动中的被摄物，因此需要培养瞬间的感觉和观察被摄物整体移动过程的习惯。不少人忽略摄影过程，反而对照片的后期修整抱有希望，但这不是可取的方法。这不仅会降低照片的画质，也很可能成为失去取景感觉的原因。照片2－1>中红色的标记部分往往会分散人们的注意力。人物周围散乱的加亮区（红色标记部分）分散视线的现象，取景的散漫感。摄影人的经验不足时往往会忽略背景，只关注摄影主体，即人物，这也是初学者共同的特点。忽略背景效果的照片会表现出散乱、失调的感觉。“取景的核心是稳定性和协调性”取景的关键在于不分散视线，使视线集中到主被摄体上，而且协调主被摄体和周围背景。如照片2－1>的彩色标记区域，以垂直线或水平线构图果断切除多余的区域后形成了下面4种取景结果。1、人物视线方向的空间过窄，表现出憋气感。2、视线方向的空间狭窄，结合画面右侧较大的空白区域，表现出人物的孤独感和思索中的状态。3、人物全景，表现清爽感。4、切断腿部区域的取景方式，缺乏稳定感。名：数码摄影构图内容提要：照片是以非语言的静态视觉效果表现对象的一种手段，而独创性地表现自己所观察对象的手段便是构图。本书通过众多精彩实例介绍了构图的各类基础知识、人物摄影构图以及风景照片摄影构图等内容。本书适合各类摄影爱好者阅读，对初学者尤其有帮助。目录：PART 01影响照片最终效果的画面布局—构图Lesson 01 照片构图和取景Lesson 02 构图是否为决定照片好坏的绝对因素Lesson 03 决定构图的3个基本条件1.突出构成2.明确主题3.简洁的画面Lesson 04 构图的三要素和基本单位1.照片构图的三要素—线/形/明暗（色彩）2.构成要素的基本单位—点/线/面Lesson 05 不同角度表现多种视觉效果Lesson 06 捕捉视觉效果Lesson 07 好的构图和不合理的构图Lesson 08 构成稳定构图的空间分割法1.好的构图推崇规则—黄金分割2.三等分横向和纵向的三分法则PART 02人物摄影构图Lesson 01 突出人物的取景方法1.竖拍照片的取景2.横拍照片的取景Lesson 02 人物摄影中的基本取景方法1.全景2.中景3.中近景4.近景5.特写和大特写Lesson 03 角度和定位1.被摄体和照相机的位置关系—角度2.相机定位Lesson 04 人物照片的画面构成和构图1.人物照片构图的类型2.留白的布局Lesson 05 人物照片的实战摄影1.广角镜头拍摄的照片2.标准及望远镜头拍摄的照片Lesson 06 介绍精美的人物照片PART 03风景照片摄影构图Lesson 01 风景照片的画面构成1.风景照片的取景2.相机定位3.画面构成的条件Lesson 02 风景照片的构图种类1.水平线构图2.垂直线构图3.斜线构图4.对角线构图5.曲线构图6.放射形构图7.三角形构图8.倒三角形构图9.中心点构图10.对称式构图11.隧道式构图12.棋盘式构图Lesson 03 根据素材确定构图1.日出/日落2.花3.溪流/瀑布4.树木5.天空和云彩6.山/云海7.大海8.草原9.湖水/湿地10.雪景11.夜景12.鸟类13.昆虫/动物Lesson 04 介绍美丽的风景照片　　竖拍照片的取景：　　人物的单人照多数是竖拍照片。竖拍照片在人物的头顶保留空间，使得图像清爽、精致。下面介绍人物竖拍照片中适合使用的取景方式。　　1、背景不佳时　　在单调的背景空间中摄影时，可适当缩小取景时的背景比率。照片2－2>包含了人物头顶的预留区域和左侧加亮区域，结果使照片失色。没有特别的背景时可以采取照片2－3>的取景方式。该作品在四周预留了空间（红色标记）后，使人物填满画面，并突出三角形线条，从而表现出了画面的稳定感。　　 　　照片2－2失败的取景　　 　　照片2－3好的取景　　2、较好的背景　　照片2－4>的背景非常精美，但是由于没有协调好人物与背景，反而表现了沉闷感。该照片的失误在于人物上身段红色区域和下身段的比例过于接近，使整个画面更加沉闷，且看不到人物的表情。照片2－5>的背景中增添了美丽的白云。通过预留更大的天空背景并捕捉白云，把人物塑造成童话中的公主。　　 　　照片2－4失败的取景　　 　　照片2－5好的取景　　横拍照片的取景：　　下面介绍了适合横拍人物照片的几种取景方法。　　1、没有背景　　照片2－6>中把木质栏杆① 置于画面的中央，从而增加了多余的空间③。墙面纹理② 倾斜，给人不安的感觉，多余的空间④ 的面积也过大。头部上切除的位置⑤ 也不当，形成了沉闷感。这些都是取景过程中犯下的错误。　　　　照片2－6 　　照片2－7>是在同一地点拍摄同一人物的另一个成功取景实例。如① 红色标记区域，木栏杆通过了画面的左下角。虽然人物偏向画面的右侧，但是画面看起来更加稳定。墙面纹理② 形成了水平线，且果断切除了头部③，比起照片2－6>强化了整个图像的稳定感。　　　　照片2－7　　　　照片2－6 失败的取景　　　　照片2－7 好的取景　　2、较好的背景　　照片2－8>中树林背景和人物的脸部形成了平行结构。结果不能突出人物的脸部表情。另外，画面下侧多余空间的比例也过大。红线标记的水平线向右倾斜，整体上表现了不稳和沉闷感，该图是典型的取景失败的实例。　　　　照片2－8 　　照片2－9>塑造了稳定感。就如红线所分割的区域，画面的分配基本一致。照片把广阔的蓝天作为了主背景，而脚底的黄色草坪与人物的高度又接近，这使得整体上突出了色彩的搭配及画面等份分割的效果。　　　　照片2－9　　　　照片2－8 失败的取景　　　　照片2－9 较佳的取景　　户外人物摄影中最重要的是“怎么处理背景和人物的画面构成？”。单独强调人物形象时，可以使人物充满整个画面；结合背景效果时，要分析、判断每一个可作为背景的对象。　　书名：数码摄影构图　　内容提要：　　照片是以非语言的静态视觉效果表现对象的一种手段，而独　　创性地表现自己所观察对象的手段便是构图。本书通过众多精彩　　实例介绍了构图的各类基础知识、人物摄影构图以及风景照片摄　　影构图等内容。　　本书适合各类摄影爱好者阅读，对初学者尤其有帮助。　　目录：　　PART 01　　影响照片最终效果的画面布局—构图　　Lesson 01 照片构图和取景　　Lesson 02 构图是否为决定照片好坏的绝对因素　　Lesson 03 决定构图的3个基本条件　　1.突出构成　　2.明确主题　　3.简洁的画面　　Lesson 04 构图的三要素和基本单位　　1.照片构图的三要素—线/形/明暗（色彩）　　2.构成要素的基本单位—点/线/面　　Lesson 05 不同角度表现多种视觉效果　　Lesson 06 捕捉视觉效果　　Lesson 07 好的构图和不合理的构图　　Lesson 08 构成稳定构图的空间分割法　　1.好的构图推崇规则—黄金分割　　2.三等分横向和纵向的三分法则　　PART 02　　人物摄影构图　　Lesson 01 突出人物的取景方法　　1.竖拍照片的取景　　2.横拍照片的取景　　Lesson 02 人物摄影中的基本取景方法　　1.全景　　2.中景　　3.中近景　　4.近景　　5.特写和大特写　　Lesson 03 角度和定位　　1.被摄体和照相机的位置关系—角度　　2.相机定位　　Lesson 04 人物照片的画面构成和构图　　1.人物照片构图的类型　　2.留白的布局　　Lesson 05 人物照片的实战摄影　　1.广角镜头拍摄的照片　　2.标准及望远镜头拍摄的照片　　Lesson 06 介绍精美的人物照片　　PART 03　　风景照片摄影构图　　Lesson 01 风景照片的画面构成　　1.风景照片的取景　　2.相机定位　　3.画面构成的条件　　Lesson 02 风景照片的构图种类　　1.水平线构图　　2.垂直线构图　　3.斜线构图　　4.对角线构图　　5.曲线构图　　6.放射形构图　　7.三角形构图　　8.倒三角形构图　　9.中心点构图　　10.对称式构图　　11.隧道式构图　　12.棋盘式构图　　Lesson 03 根据素材确定构图　　1.日出/日落　　2.花　　3.溪流/瀑布　　4.树木　　5.天空和云彩　　6.山/云海　　7.大海　　8.草原　　9.湖水/湿地　　10.雪景　　11.夜景　　12.鸟类　　13.昆虫/动物　　Lesson 04 介绍美丽的风景照片