他是时尚摄影的开拓者--他是诺曼 帕金森

来源:百度文库 编辑:神马文学网 时间:2024/04/29 16:34:29

英国摄影家诺曼·帕金森(Norman Parkinson,1913—1990)作为时尚和肖像摄影的艺术生涯,时间长达五、六十年。回首他战前的时尚摄影,那些具有人工造型的、以鬼魅般光影“点燃”的画面占了主导的支配地位。

他将女性带入了一个真实的世界,首创了“行为现实主义”的摄影风格,并且一直持续到今天。他的影像在严肃中融合了机智,以几乎超现实主义的目光,出现在大西洋两岸所有著名的杂志上,包括《时尚》、《哈泼斯市场》、《女王》、《生活》等。

尽管帕金森主要精力放在了时尚摄影上,但是在1981年伦敦国家肖像画廊所举办的回顾展上,却呈现出他非常广泛的艺术空间。比如拍摄于30年代的威尔士矿工的罢工,一些无助的儿童,还有50年代知识分子纷杂的肖像,都和他所拍摄的时尚名人一样充满了人情的力量。这一次的回顾展在世界各地巡回展出,建立了帕金森具有时代意义的声誉。

帕金森在1984年回忆当年流行的时尚样式时,列举了那些著名的时尚摄影大师如塞西尔·比顿、德·梅耶以及爱德华·斯泰肯等人经典的代表作之后这样说:“所有的女孩都呈现出相同的姿势,……然而我想,我认为并非所有的女孩都是这样的生活,我的女孩应该是,她们奔跑,越过墙壁。”

和那些固定的造型以及冷漠的姿态形成鲜明对照的是,帕金森让女人们进入了自然的光线,让她们在充分自由的空间活动,从而摆脱那种“无趣的、虚假的艺术”——如同理查德·阿威顿后来对早期的时尚摄影描绘的那样。从40年代为《时尚》杂志拍摄开始,他就着力揭示女性的日常生活瞬间,在现代性的画面中不放弃强烈的构成形态,从而将两者完美地融合在一起。

当时,匈牙利出生的摄影家马丁·穆卡西也在时尚领域引发了一场革命,他那些动感纷呈的构成空间出现在美国版的《哈泼斯市场》上。但是帕金森却表现出不屑一顾的态度。因为他以为,在影像中注入幽默的成分,才是至关重要的。正如他的作品始终将机智和幽默贯穿其中,并且通过幽默平衡了优雅魅力和危险的状态。

其实,帕金森对时尚摄影的兴趣,揭示出他终生对女性的迷恋之情,他声称:“被拍摄的是一个女人身份特征的完整体现。她是值得被尊重的。”而且,帕金森也是最早使用35mm彩色胶片在室外拍摄的先驱之一,在1983年,帕金森曾这样说:“我确信所有最优秀的摄影家都是用黑白胶片,但是……我的梦想是色彩……对于我来说,色彩永远拥有更多的魔力。”

尽管他承认男人也是应该被拍摄的,但是帕金森最好的男性肖像却大多是他自己的画面。他自己常常和一些女性名模合作,从照相机镜头后面走了出来,出现在聚光灯下。同时,他还特别喜欢将其他的摄影家收入镜头,从塞西尔·比顿到特伦斯·多诺万。还有欧文·佩恩的画面,也揭示了摄影家难以捉摸的个性。

尽管这样,帕金森的天赋还是被很多摄影家所承认,比如欧文·佩恩、理查德·阿威顿、塞西尔·比顿以及特伦斯·多诺万,甚至罗伯特·梅普尔索普也很喜欢他为美国《时尚》拍摄的战后的彩色作品。阿威顿对帕金森高度赞赏说:帕金森从来不会忘记“摄影可以表达人类创造的本能”。所以,他的作品也就有永远流传下去的可能。