神马文学网欧美十大经典乐队详解
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欧美十大经典乐队详解 [转贴 2007-11-14 19:04:10]
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第一位
披头士乐队(The Beatles，又译甲克虫乐队)毫无疑问是流行音乐界历史上最伟大，最有影响力，拥有最多歌迷，最为成功的乐队。披头士乐队对于流行音乐的革命性的发展与影响力无人可出其右，对于世界范围内摇滚的发展做出了非常巨大的贡献，影响了自60年代以后的数代摇滚乐队的音乐和思想，直接影响了摇滚乐的变革和发展，在英国，披头士乐队更是影响了60年代至今几乎每一支乐队的形成和发展。而乐队中四名伟大的音乐家，特别是约翰·列侬(John Lennon)和保罗·麦卡特尼(Paul McCartney)，对于世界各个角落的后辈摇滚歌手及音乐创作者们的影响持续至今。披头士乐队在上个世纪六十年代引领了轰轰烈烈的，被美国称为“英国入侵(British Invasion)”的音乐文化入侵浪潮，从根本上冲击了美国音乐的基础，彻底埋葬了“猫王”埃尔维斯·普雷斯利(Elvis Presley)的王朝，统治了美国唱片市场，并影响了此后美国本土流行音乐的发展道路，对于美国唱片工业冲击形成的影响，时至四十年后的今天仍能找到遗留的痕迹。
第二位
1963年，滚石乐队以他们在克鲁爸爸俱乐部的定期演出，而艰难的步入羽翼未丰中的R&B伦敦乐坛时，他们的音乐便改变了当时乐坛和摇滚的历程。他们是二十世纪六十年代继披头士乐队之后摇滚乐坛又一重要的乐队，而且在整个时期内他都被认为是最具艺术和商业成就的摇滚乐队之一。滚石乐队是第一支着便装出现在舞台上的乐队，在他们经纪人 Andrey Loog Oldham积极的筹划和帮助下滚石乐队创造了一个“坏男孩”的形象。
滚石乐队被日益膨胀的颓废音乐思潮所影响，不久他们又以专辑《一些女孩》于1978年再显风采，这使他们更加稳固了在摇滚乐最优秀乐队之一的声誉。1980年的《情感解救》和1981年的《给你纹身》（Tattoo You）都比较令人满意，这三部专辑都打入了美国排行榜首。
80年代，滚石乐队作品平庸，但是在1989年他们又以《钢轮》使乐队声誉有所回升，而令人称奇的巡回演出，也证明他们仍然能为摇滚做贡献。同年，他们被收入《摇滚名人录》。
第三位
唱片总销量高达10亿, 组成22年, 队中4位成员从未变改, 在现今乐坛里, 这个现象可谓十分难得, 说的是爱尔兰殿堂级乐队U2
4位成员包括主音歌手Bono, 结他及键琴手The Edge, 低音结他手Adam Clayton, 和鼓手Larry Mullen. 在他们悠长的音乐历程里面, 无论在乐风或题材上, 都在不断蜕变, 没有固步自封, 没有因成功而制造倒模式的音乐, 以求在商业上取得更大的成就, 赚取更多金钱,是基于他们对音乐的尊重, 对创作上的追寻.
组成于1978年, 翌年在CBS发行首张EP U23, 随即受到各界注视。80年签约Island公司旗下, 在初段发行了由Steve Lillywhite监制的3张专辑, 分别是Boy(80年), October(81年)及War(83年), 作品以政治, 战争等现实世界的苦难为材, 充满人道主义关怀的歌词, 慷慨激昂的Post Punk曲风, 展现出乐队有血有肉的个性, 当中Gloria, New Year’s Day, Sunday Bloody Sunday等歌曲均令人留下深刻的印象, U2这名字迅即成为乐迷心目中的摇滚英雄.
83年推出首张现场专辑Under A Blood Red Sky, 澎湃汹涌的摇滚力量展露无为.84年的单曲Pride, 令乐队踏上英国流行榜前列位置, 此曲收录在乐队第五张专辑The Unforgettable Fire内, 而大碟更请来了Brian Eno及Daniel Lanois联手监制, 愤怒依旧, 但乐风明显更成縥熟.85年推出4曲EP Wide, Awake in America.87年经典专辑The Joshua Tree面世, 视野更见广阔, 由政治题材的狭窄框框, 走到了更远更阔的大同世界. 碟内每个角落, 皆宣扬人类的爱与神的爱, 其中With Or Without You, I Still Haven't Found What I Looking For, Where The Streets Have No Name皆成大热, 大碟迅即于48小时内在英国达至白金销量, 而在全球22个国家登上冠军位置及卖出1500万张, 同年更荣获格林美全年最佳大碟及最佳摇滚表演奖, 奠定了U2在世界每个角落举足轻重的地位
第四位
很少有乐队能象QUEEN那样彻底地体现70年代世界摇滚舞台的丰富多采。QUEEN就象一个综艺大厅一样，完美将华丽摇滚，前卫摇滚，古典音乐及重金属熔为一炉。这个来自英国的四人乐队致力于发掘华丽和夸张（并带有同性恋倾向）的艺术风格，创造出一种带有浓厚歌剧色彩的摇滚乐形式，主唱性感而如同唱诗班的嗓音，层层铺垫的键盘和绚烂花哨的吉他solo是他们的标志。QUEEN的音乐具有非凡的想象力，雄壮而带有一丝诡异，而且风格变化多端，你可以从他们的音乐中听到几乎所有欧洲音乐形式（传统和现代）的影子。不过，QUEEN如此博大的音乐居然全部是用传统的摇滚方式表达出来的，多年来，他们的专辑一直宣称“从未使用过合成器”，这忠诚地保留着LED ZEPPELIN时期硬摇滚乐队的特点，尽管到80年代，乐队也开始尝试了更多的键盘，但始终没有碰过电子乐，因为电子乐正是那些“真正的摇滚”乐队所不屑的
QUEEN对于八、九十年代的重金属乐队有着一定的影响，它独特的歌剧式摇滚为后来的前卫金属指引了方向。他们华丽的舞台表演和奢侈的生活方式也常为后人所效仿。不过乐队最后的悲剧也是一道令人震撼的警钟。
第五位
R.E.M.成立于1980年，他们是在美国的Georgia州的Athens城组建的，当时Bill、Mike和Michael都是Georgia州立大学的学生，而Peter则在当地一家名叫Wuxtry唱片店里工作。当Peter在这家唱片店工作时，认识了经常来买唱片的Michael，他在同他的两个姐姐（Lynda和Cindy）.
一起时，还显得很文静，但在他寻找一些难得见到的vinyl B-sides 唱片时，共同的音乐爱好使他们相识交谈并成为了好友，后来他们就搬到Oconee大街上的一个废弃的教堂里住在一起，而在此同时，Mike和Bill也收拾好乐器进入Attens的UGA.大学，但可笑的是，他们最初未相识前似乎是两个截然不同的学生：Bill是一个典型的“坏”孩子——酒鬼兼烟鬼，而Mike是一个诚实的好学生，在一次即兴的放学后的舞会演出里，Mike成了伴奏乐队里的Bass手，而Bill几乎听到Mike的Bass声后离开，但最终还是留下来共同演奏，随后他们二人配合出现在一些小型的现场演出里，一直到他们在1979年1月去Athens之前。
他们四人初次相识是在Bill女朋友的推荐下，他和Mike来到Athens的Oconee大街的老教堂里与Michael和Peter见面。在初次见面里，Michael对Bill的“眉毛”留下了好印象，而对于Mike，Peter和Michael则没有多少印象，不久他们四人走到了一起，并在这个老教堂里排练和创作了一些歌曲，但他们一直没为自己的乐队起一个名字，直到一次夜里四人喝酒后，才开始用粉笔在教堂的地板上胡乱写下几个队名，早晨起来时，他们把名字减少到两个：Negro Eyes和R．E．M．……
当他们居住在教堂里并没有自己的正式乐队名称，在1980年4月5日夜里，他们在教堂里举行了一个party，三支乐队出现在节目单上：Turtle Bay，随后解散了；The Side Effects，这支乐队不久以后就走红了；R.E.M.，当时的乐队名为“Twisted Kites”。
在此后几个月里，R.E.M.参于了许多的地下演出，I.R.S.唱片公司的经理Jay Boberg也来到New Orleans观看R.E.M.的演出，他对这支乐队留下了好的印象，尽管周围观看的人群无动于衷，尽管这支乐队在技术上还有不少问题，但他依然在1982年的六月31日正式与R.E.M.签约，并发行了一张已录制好的EP——Chronic Town，这就是R.E.M.音乐之路的第一步
第六位
涅盘乐队从来就不是一支仅仅停留在抱怨生命的阴暗面（比如吸毒和自杀）层面上的乐队，如其他伟大的摇滚乐队一样，他们用自己的音乐至少隐秘地改变了这个世界的某一部分。让我们回忆他们全部历程中的25个闪光点，以为真挚的纪录
“涅盘”的成功给音乐界带来了一个大大的震惊。同时突如其来的成就也令他们自己不知所措。在《别介意》出版后，乐队成员频 繁地参加各类巡演、颁奖活动。在一次“星期六晚间现场演出”中，他们仿效吉米?亨德里克斯（HENDRIX，JIMI）在台上火烧吉他、捣毁器材，并且诺沃塞利克和格罗尔竟还在大庭广众之下相拥接吻，这使得现场的气氛达到了沸腾。这疯狂的举动预示着又一个摇滚神话时代的开端，但不同的是这个神话的构筑者是年轻一代愤懑、厌世和极度焦虑情绪的综合载体。从那张阴冷、压抑、迷乱的《漂白》中就已经可以隐约看到他们崩溃的前兆。
第七位
Metallic，队如其名，是世界首屈一指的重金属乐队，比Bon Jovi更有名，比"枪花"更严肃。Metallica在不断的创造着新的音乐元素：Thrash Metal、Death Metal、Speed Metal、Black Metal，他们不甘心看着重金属摇滚走向坟墓，但是一切努力都将化作通往墓场的鬼哭狼嚎。我们应该拿出勇气，像辞别戴妃灵枢一般在墓遭旁鼓掌相送。生于丹麦长在洛杉矾的Ulrich旱就倾心音乐，还在英国旅游度假期间，他就倡导了如今被称作"英国重金属折浪潮"的运动（NWOBHM）。当70年代的重金属元者们，诸如Deep Purple、Jo Jo Gune、Blue、UFO、Sweet、Alice Cooper等日渐衰落之际，Iron Maiden、Angelwitch、Samson、Venom正初露锋芒，其中对Metallica产生较大影响的当属Diamond Head。
第八位
枪炮与玫瑰是一支八十年代晚期成军的重金属乐队。最初成员包括：主音：Axl Rose (倒写Oral Sex)；吉它手：Izzy Stradlin。 主音歌手Rose五岁时就在教堂唱诗班唱歌，84年他在洛杉矶遇见Stradlin，并和吉它手Tracii Guns、鼓手Rob Gardner组建摇滚乐队，乐队名字先后叫Hollywood Rose、 L.A. Guns，不久Guns和Gardner离队，由吉它手Slash和鼓手Steven Adler顶替，再加上贝司手Duff McKagan，乐队此时才定名枪炮玫瑰(Guns N'Roses)。
97年末，原九寸铁钉(Nine Inch Nails)的吉它手Robin Finck接替枪炮玫瑰吉它手的位置。枪炮玫瑰开始重出江湖。但经过这么多年，不知枪炮是否已生锈，玫瑰是否已凋零。
第九位
Bon Jovi 是起步于新泽西的一只四人组合，属于主流硬摇滚和重金属的风格，年轻人和家庭妇女对他们同样喜爱。他们还制作一些简洁的表演录影带，突出主音 Jon Bon Jovi 的抢眼外表，这些录影带使86年发行的《 Slippery When Wet 》和88年 的《 New Jersey 》在全世界获得多白金的成绩。此二专辑都因趋近流行背离重金属而遭非议，但乐队逐渐成功转变了他们在90年代的重金属形象，而致力于直接的舞台表演摇滚。此变化使 Bon Jovi 成为唯一在90年代仍拥有广大观众的80年代流行-重金属乐队。
第十位
Suede历来的音乐风格就充满了多变。BrettAnderson自身的嗓音条件、自闭的性格，还有独特的美学表现，使Suede的音乐一直走在Brit-pop的边缘。还记得《Dog Man Star》里那个幽闭、性感的Brett吗？即使在上一张专辑《Head Music》中，透过“粗糙”、诡异、焦躁的音乐表象，听众看到的依然是一个够得上偶像条件的实力歌手Brett。用“美丽”来形容Suede，最恰当不过
在《Head Music》后，Suede沉寂下来。整整三年时间，不再有新品问世。直到今年，在更换了乐队成员后，Suede以一张《A New Morning》宣告复出。不能断言Brett为何要为专辑起这样一个名字，但其确实寓意了Suede期盼新辉煌的心态。但乐队人换掉大半，仅存的Brett也老了许多，不再有过去的妩媚感觉
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披头士乐队(The Beatles，又译甲克虫乐队)毫无疑问是流行音乐界历史上最伟大，最有影响力，拥有最多歌迷，最为成功的乐队。披头士乐队对于流行音乐的革命性的发展与影响力无人可出其右，对于世界范围内摇滚的发展做出了非常巨大的贡献，影响了自60年代以后的数代摇滚乐队的音乐和思想，直接影响了摇滚乐的变革和发展，在英国，披头士乐队更是影响了60年代至今几乎每一支乐队的形成和发展。而乐队中四名伟大的音乐家，特别是约翰·列侬(John Lennon)和保罗·麦卡特尼(Paul McCartney)，对于世界各个角落的后辈摇滚歌手及音乐创作者们的影响持续至今。披头士乐队在上个世纪六十年代引领了轰轰烈烈的，被美国称为“英国入侵(British Invasion)”的音乐文化入侵浪潮，从根本上冲击了美国音乐的基础，彻底埋葬了“猫王”埃尔维斯·普雷斯利(Elvis Presley)的王朝，统治了美国唱片市场，并影响了此后美国本土流行音乐的发展道路，对于美国唱片工业冲击形成的影响，时至四十年后的今天仍能找到遗留的痕迹。
第二位
1963年，滚石乐队以他们在克鲁爸爸俱乐部的定期演出，而艰难的步入羽翼未丰中的R&B伦敦乐坛时，他们的音乐便改变了当时乐坛和摇滚的历程。他们是二十世纪六十年代继披头士乐队之后摇滚乐坛又一重要的乐队，而且在整个时期内他都被认为是最具艺术和商业成就的摇滚乐队之一。滚石乐队是第一支着便装出现在舞台上的乐队，在他们经纪人 Andrey Loog Oldham积极的筹划和帮助下滚石乐队创造了一个“坏男孩”的形象。
滚石乐队被日益膨胀的颓废音乐思潮所影响，不久他们又以专辑《一些女孩》于1978年再显风采，这使他们更加稳固了在摇滚乐最优秀乐队之一的声誉。1980年的《情感解救》和1981年的《给你纹身》（Tattoo You）都比较令人满意，这三部专辑都打入了美国排行榜首。
80年代，滚石乐队作品平庸，但是在1989年他们又以《钢轮》使乐队声誉有所回升，而令人称奇的巡回演出，也证明他们仍然能为摇滚做贡献。同年，他们被收入《摇滚名人录》。
第三位
唱片总销量高达10亿, 组成22年, 队中4位成员从未变改, 在现今乐坛里, 这个现象可谓十分难得, 说的是爱尔兰殿堂级乐队U2
4位成员包括主音歌手Bono, 结他及键琴手The Edge, 低音结他手Adam Clayton, 和鼓手Larry Mullen. 在他们悠长的音乐历程里面, 无论在乐风或题材上, 都在不断蜕变, 没有固步自封, 没有因成功而制造倒模式的音乐, 以求在商业上取得更大的成就, 赚取更多金钱,是基于他们对音乐的尊重, 对创作上的追寻.
组成于1978年, 翌年在CBS发行首张EP U23, 随即受到各界注视。80年签约Island公司旗下, 在初段发行了由Steve Lillywhite监制的3张专辑, 分别是Boy(80年), October(81年)及War(83年), 作品以政治, 战争等现实世界的苦难为材, 充满人道主义关怀的歌词, 慷慨激昂的Post Punk曲风, 展现出乐队有血有肉的个性, 当中Gloria, New Year’s Day, Sunday Bloody Sunday等歌曲均令人留下深刻的印象, U2这名字迅即成为乐迷心目中的摇滚英雄.
83年推出首张现场专辑Under A Blood Red Sky, 澎湃汹涌的摇滚力量展露无为.84年的单曲Pride, 令乐队踏上英国流行榜前列位置, 此曲收录在乐队第五张专辑The Unforgettable Fire内, 而大碟更请来了Brian Eno及Daniel Lanois联手监制, 愤怒依旧, 但乐风明显更成縥熟.85年推出4曲EP Wide, Awake in America.87年经典专辑The Joshua Tree面世, 视野更见广阔, 由政治题材的狭窄框框, 走到了更远更阔的大同世界. 碟内每个角落, 皆宣扬人类的爱与神的爱, 其中With Or Without You, I Still Haven't Found What I Looking For, Where The Streets Have No Name皆成大热, 大碟迅即于48小时内在英国达至白金销量, 而在全球22个国家登上冠军位置及卖出1500万张, 同年更荣获格林美全年最佳大碟及最佳摇滚表演奖, 奠定了U2在世界每个角落举足轻重的地位
第四位
很少有乐队能象QUEEN那样彻底地体现70年代世界摇滚舞台的丰富多采。QUEEN就象一个综艺大厅一样，完美将华丽摇滚，前卫摇滚，古典音乐及重金属熔为一炉。这个来自英国的四人乐队致力于发掘华丽和夸张（并带有同性恋倾向）的艺术风格，创造出一种带有浓厚歌剧色彩的摇滚乐形式，主唱性感而如同唱诗班的嗓音，层层铺垫的键盘和绚烂花哨的吉他solo是他们的标志。QUEEN的音乐具有非凡的想象力，雄壮而带有一丝诡异，而且风格变化多端，你可以从他们的音乐中听到几乎所有欧洲音乐形式（传统和现代）的影子。不过，QUEEN如此博大的音乐居然全部是用传统的摇滚方式表达出来的，多年来，他们的专辑一直宣称“从未使用过合成器”，这忠诚地保留着LED ZEPPELIN时期硬摇滚乐队的特点，尽管到80年代，乐队也开始尝试了更多的键盘，但始终没有碰过电子乐，因为电子乐正是那些“真正的摇滚”乐队所不屑的
QUEEN对于八、九十年代的重金属乐队有着一定的影响，它独特的歌剧式摇滚为后来的前卫金属指引了方向。他们华丽的舞台表演和奢侈的生活方式也常为后人所效仿。不过乐队最后的悲剧也是一道令人震撼的警钟。
第五位
R.E.M.成立于1980年，他们是在美国的Georgia州的Athens城组建的，当时Bill、Mike和Michael都是Georgia州立大学的学生，而Peter则在当地一家名叫Wuxtry唱片店里工作。当Peter在这家唱片店工作时，认识了经常来买唱片的Michael，他在同他的两个姐姐（Lynda和Cindy）.
一起时，还显得很文静，但在他寻找一些难得见到的vinyl B-sides 唱片时，共同的音乐爱好使他们相识交谈并成为了好友，后来他们就搬到Oconee大街上的一个废弃的教堂里住在一起，而在此同时，Mike和Bill也收拾好乐器进入Attens的UGA.大学，但可笑的是，他们最初未相识前似乎是两个截然不同的学生：Bill是一个典型的“坏”孩子——酒鬼兼烟鬼，而Mike是一个诚实的好学生，在一次即兴的放学后的舞会演出里，Mike成了伴奏乐队里的Bass手，而Bill几乎听到Mike的Bass声后离开，但最终还是留下来共同演奏，随后他们二人配合出现在一些小型的现场演出里，一直到他们在1979年1月去Athens之前。
他们四人初次相识是在Bill女朋友的推荐下，他和Mike来到Athens的Oconee大街的老教堂里与Michael和Peter见面。在初次见面里，Michael对Bill的“眉毛”留下了好印象，而对于Mike，Peter和Michael则没有多少印象，不久他们四人走到了一起，并在这个老教堂里排练和创作了一些歌曲，但他们一直没为自己的乐队起一个名字，直到一次夜里四人喝酒后，才开始用粉笔在教堂的地板上胡乱写下几个队名，早晨起来时，他们把名字减少到两个：Negro Eyes和R．E．M．……
当他们居住在教堂里并没有自己的正式乐队名称，在1980年4月5日夜里，他们在教堂里举行了一个party，三支乐队出现在节目单上：Turtle Bay，随后解散了；The Side Effects，这支乐队不久以后就走红了；R.E.M.，当时的乐队名为“Twisted Kites”。
在此后几个月里，R.E.M.参于了许多的地下演出，I.R.S.唱片公司的经理Jay Boberg也来到New Orleans观看R.E.M.的演出，他对这支乐队留下了好的印象，尽管周围观看的人群无动于衷，尽管这支乐队在技术上还有不少问题，但他依然在1982年的六月31日正式与R.E.M.签约，并发行了一张已录制好的EP——Chronic Town，这就是R.E.M.音乐之路的第一步
第六位
涅盘乐队从来就不是一支仅仅停留在抱怨生命的阴暗面（比如吸毒和自杀）层面上的乐队，如其他伟大的摇滚乐队一样，他们用自己的音乐至少隐秘地改变了这个世界的某一部分。让我们回忆他们全部历程中的25个闪光点，以为真挚的纪录
“涅盘”的成功给音乐界带来了一个大大的震惊。同时突如其来的成就也令他们自己不知所措。在《别介意》出版后，乐队成员频 繁地参加各类巡演、颁奖活动。在一次“星期六晚间现场演出”中，他们仿效吉米?亨德里克斯（HENDRIX，JIMI）在台上火烧吉他、捣毁器材，并且诺沃塞利克和格罗尔竟还在大庭广众之下相拥接吻，这使得现场的气氛达到了沸腾。这疯狂的举动预示着又一个摇滚神话时代的开端，但不同的是这个神话的构筑者是年轻一代愤懑、厌世和极度焦虑情绪的综合载体。从那张阴冷、压抑、迷乱的《漂白》中就已经可以隐约看到他们崩溃的前兆。
第七位
Metallic，队如其名，是世界首屈一指的重金属乐队，比Bon Jovi更有名，比"枪花"更严肃。Metallica在不断的创造着新的音乐元素：Thrash Metal、Death Metal、Speed Metal、Black Metal，他们不甘心看着重金属摇滚走向坟墓，但是一切努力都将化作通往墓场的鬼哭狼嚎。我们应该拿出勇气，像辞别戴妃灵枢一般在墓遭旁鼓掌相送。生于丹麦长在洛杉矾的Ulrich旱就倾心音乐，还在英国旅游度假期间，他就倡导了如今被称作"英国重金属折浪潮"的运动（NWOBHM）。当70年代的重金属元者们，诸如Deep Purple、Jo Jo Gune、Blue、UFO、Sweet、Alice Cooper等日渐衰落之际，Iron Maiden、Angelwitch、Samson、Venom正初露锋芒，其中对Metallica产生较大影响的当属Diamond Head。
第八位
枪炮与玫瑰是一支八十年代晚期成军的重金属乐队。最初成员包括：主音：Axl Rose (倒写Oral Sex)；吉它手：Izzy Stradlin。 主音歌手Rose五岁时就在教堂唱诗班唱歌，84年他在洛杉矶遇见Stradlin，并和吉它手Tracii Guns、鼓手Rob Gardner组建摇滚乐队，乐队名字先后叫Hollywood Rose、 L.A. Guns，不久Guns和Gardner离队，由吉它手Slash和鼓手Steven Adler顶替，再加上贝司手Duff McKagan，乐队此时才定名枪炮玫瑰(Guns N'Roses)。
97年末，原九寸铁钉(Nine Inch Nails)的吉它手Robin Finck接替枪炮玫瑰吉它手的位置。枪炮玫瑰开始重出江湖。但经过这么多年，不知枪炮是否已生锈，玫瑰是否已凋零。
第九位
Bon Jovi 是起步于新泽西的一只四人组合，属于主流硬摇滚和重金属的风格，年轻人和家庭妇女对他们同样喜爱。他们还制作一些简洁的表演录影带，突出主音 Jon Bon Jovi 的抢眼外表，这些录影带使86年发行的《 Slippery When Wet 》和88年 的《 New Jersey 》在全世界获得多白金的成绩。此二专辑都因趋近流行背离重金属而遭非议，但乐队逐渐成功转变了他们在90年代的重金属形象，而致力于直接的舞台表演摇滚。此变化使 Bon Jovi 成为唯一在90年代仍拥有广大观众的80年代流行-重金属乐队。
第十位
Suede历来的音乐风格就充满了多变。BrettAnderson自身的嗓音条件、自闭的性格，还有独特的美学表现，使Suede的音乐一直走在Brit-pop的边缘。还记得《Dog Man Star》里那个幽闭、性感的Brett吗？即使在上一张专辑《Head Music》中，透过“粗糙”、诡异、焦躁的音乐表象，听众看到的依然是一个够得上偶像条件的实力歌手Brett。用“美丽”来形容Suede，最恰当不过
在《Head Music》后，Suede沉寂下来。整整三年时间，不再有新品问世。直到今年，在更换了乐队成员后，Suede以一张《A New Morning》宣告复出。不能断言Brett为何要为专辑起这样一个名字，但其确实寓意了Suede期盼新辉煌的心态。但乐队人换掉大半，仅存的Brett也老了许多，不再有过去的妩媚感觉