油画的魅力——美国画家威特肯

来源:百度文库 编辑:神马文学网 时间:2024/04/27 00:16:45
威特肯(William Whitaker)美国现代著名画家,擅长以饱含情韵的笔触描绘梦幻般的少妇形象。
他的作品,无处不在追求美的发现,无论是油画还是素描,无论是少妇裸体还是自然绘画,都是精益求精,认真严谨,色彩丰富,柔美虚幻,给人一种清新淡雅的美的享受。
我个人的感觉,他的作品有点接近20世纪初萨金特的风格,也有点像瑞典画家佐恩的。都是属于造型严谨,形象生动美丽,色彩真实而绚丽,用笔生动流畅,技巧极其娴熟的那种画家。有人觉得这样的画法有点商业化的倾向,比较甜美。我倒是觉得这也是正常的。,画家也是人,作品画的如果卖不掉,就一定是好作品吗?有些把人物画得非常丑的作品也不一定就是好画。艺术作品也是要经过实践的检验的。好不好,要看多数人的评价,特别是多数专业人士的看法。

在他笔下的少女与儿童,形象都是那么的清纯可爱。
此画很好的运用了素描与色彩的技巧,把蜡烛光表现的十分美丽,表现了少女对光明的热爱。

早餐前的祈祷。
有首钢琴曲的名字就叫《少女的祈祷》,小女孩掂着脚,手捧着咖啡杯,正在向上帝祷告。周围的环境虽然不太整齐,看起来却也非常丰盛,有鲜花,玩具,水果。表现了孩子从小就有一颗感恩赞美的心。
周围所有的色彩都比较灰,暗,中间女孩子的衣服最亮。周围都是鲜花玩具,水果,不但表现了沉浸在那美好的环境里,而且也使背景不闷。那胖嘟嘟的脸和手,使人觉得十分可爱。


从专业角度来看,这幅头像无论是解剖结构,空间造型,还是色彩的表现力,都很精彩。可说是形神兼备了。瞧那双眼睛!画得十分传神,又非常准确,立体感很强烈。而用笔又十分到位,不死板。

小男孩的肤色没有一笔是白色的,而看起来还是很白的肉色。。脸与帽沿从正前面到两面边缘的色彩,由亮到暗的推移转换,虚实关系全靠一排排的用笔,不腻不乱。颇见功力。五管的刻画非常精确,却无雕凿的痕迹。水灵灵的皮肤质感表现得真叫人喜欢。
大家还看到,衣服上的那两笔黑色的背带,并不像古典画那样画得细,而是保留了原始起稿时的样子,这在现代绘画里经常可以看到,这样的粗与主要部分的细就形成了对比。显得轻松与洒脱。这也是一种绘画性。否则真的是和照片没有什么两样了。


这幅画上逆光冷暖色彩的运用,使画面非常美丽。脸上那一 束暖光是不太容易处理的。但一切都被画家娴熟的技巧解决了。他画眼睛的本领很大,眼球被眼皮包裹着,立体感很强,水汪汪的。


人的皮肤色彩是最难表现的。它是由丰富的灰色组成的。而不是由“肉色”加什么颜色调出来的。请看这双手和脚,它就是灰的,由于不同的人种,不同的年龄,不同的光线和环境,色彩也就会发生复杂的变化。有人说我们中国有些画家,画人体的色彩,什么都像,就是不像肉的颜色。是啊,多看看外国好的作品,我们就能看到我们的不足了。

这幅农家孩子的画,画的非常生动活泼。
构图上,通过羊与孩子手的配合,使画面组成了一个圈子。一种其乐融融的气氛就出来了。画面上羊和女孩子比较亮,其它部分暗,突出了主题。左下方椅子上的白娃娃是为了与右边女孩起呼应作用的。如果没有那一点白的,构图上就会失去均衡。
再看那只羊,不但是造型正确生动,笔触也用的很好,把羊毛的质感表现得十分精彩。



底下的一排砖头,色彩也十分丰富,质感很好,用笔却不乱。
请看,男孩的肩膀与脚是清楚的,而小PP却有意的将轮廓模糊了。这里,主次关系和节奏感都处理得十分巧妙。


可爱的小嘴巴和小脚丫。

所有的人都非常投入,动态与神态的精彩刻画烘托了热烈的气氛。连光滑的旧木地板都画的这么好,远近的空间感表现得很充分。
注意一下女孩子的脚,他是有意画的如此虚的。以表现脚的动感。



这些人体习作,通过很舒服的色调以及准确生动的造型,把优美,健康呈现给观众。
 
陶醉在音乐的世界里了。注意这双手的刻画。很逼真,却是画出来的。

很美吧?
下面这些肖像作品可能是应客户的订单画的。我想,应该都画的很像。这也许就是有人说的,有商业味道吧。
我觉得,能把肖像画的形神兼备,不故作姿态。又能换饭吃,这是本事。如果也像我们一些画家,把模特画的三分像人,七分像鬼,那去喝西北风吧!






连脚丫子都画得这么有血有肉,那么的美!
看他的素描基本功,也是很不错的。

艺术作品的表现题材、技法应该是多种多样的。我介绍和欣赏威特肯的画,并不认为这是最好的方法。
他山之石,可以攻玉。在扎实的基本功这一点上,我觉得我们还是应该向这样的作品学习的。