攻略：2010上海世博会各国馆主要看点

http://www.sina.com.cn  2010年05月05日 12:19  三联生活周刊
美国馆
拥抱挑战
国家馆日：7月2日
美国馆简介：
展馆位于世博园区C片区。占地6000平方米，预算6100万美元。外观模拟一只展翅欲飞的雄鹰。馆内分为四个展示空间，前三个展厅分别为三幕时长约8分钟的虚拟《美国之旅》影片展示，第一幕为《美国精神》，颂扬美国自由、多元、创新的价值观；第二幕为《花园》，展示个人与社区发展的关系；第三幕为《机遇与创新》，表现了科技创新下的可持续发展。第四展区是一个步行通过的展览。展厅创意制作由从事主题公园、博物馆以及特效剧院的设计和建设逾28年的BRC想象艺术公司负责，该公司曾获两项奥斯卡提名。
主要看点
第一幕：《美国精神》
可容纳500人的放映空间，3块巨大宽屏播放各式各样美国人的形象。开放、友爱、乐观的问候：“为建设更加美好世界的精神把我们紧密团结在一起——无论我们来自哪个国家或是何种国籍。”
美国国庆特别演出
7月2日：美国蓝草音乐歌唱家阿比盖尔·沃什本(Abigail Washburn)单独献演，南加州大学行进乐队巡演。
7月4日：著名古典女高音歌唱家安吉拉·布朗(Angela Brown)领唱音乐会，俄亥俄州立大学校友行进乐队巡演。
爵士音乐会：《一个美国传统》
三位格莱美获奖歌手：爵士钢琴大师赫比·汉考克，爵士女声天后迪迪布里姬沃特，摇滚拉丁大碟得主奥祖马特里乐队。
演出时间：5月13～14日
美国华裔《百姓墙》
由上百面数字显示器所组成的屏幕墙，同时呈现数万张美国华裔民众的照片，按中文姓氏编排不停切换画面。
第二幕：3D电影《花园》
“城市大厦”：呈半环抱状、5个侧向耸立、高13米、不规则几何状的巨大屏幕。
一个小女孩的想象力与激情，破败、废弃的城市角落魔幻般变为繁茂绚丽的花园。
没有台词，无需翻译，故事完全通过图像、声效和音乐来讲述。
微风、雨滴、暴雪和草木的随风摇曳等等的四维模拟体验。
俄罗斯馆
儿童梦想中的未来之城
国家馆日：9月28日
文化活动日：5月1日，6月12日(俄罗斯独立日)，8月22日，9月28日
俄罗斯馆简介：
展馆位于世博园区C片区。占地6500平方米，总投入11亿卢布(约合2486万元人民币)。展馆由三个基本建筑元素组成：12座白金塔楼，依托塔楼的基础在“云中悬浮”的“文明立方”，和一个巨大的室内城市规划装置。塔楼环抱，每座塔楼形似巨大花瓣，整个场馆如同花朵盛开。“文明立方”的外立面装饰可移动，从而通过反射和折射产生“生命之墙”的幻象。展厅共分上下两层，巨型室内装置位于展馆天井的中心区域。展览的核心理念在于体现俄罗斯在工程技术建设和发展方面独一无二的经验和传统。
主要看点
12座白金塔楼
高20米，顶部镂空部分绘有俄罗斯各民族的传统装饰图案，为白、红、金三色，象征圣洁，欢快和丰收。数字12代表向中国哲学致敬。
巨型室内城市规划装置：花之城
三根绿色植物装饰的巨型圆柱支撑屋顶，四周环绕巨大向日葵、稻草人、树皮小屋等装置，墙上饰有俄罗斯儿童对未来城市的想象的绘画，天花板上镶有巨大的蘑菇下水道，3D技术辅助呈现。
设计灵感来自苏联著名儿童文学家尼古拉·诺索夫的作品《小无知历险记》：
在一座童话城市里住着一些小矮子。每个小矮子的身量都像小黄瓜那么高。他们的城市非常漂亮。栋栋房子的四周都长着鲜花，雏菊，母菊，蒲公英。那里连街道都是取的花名：风铃草大街，母菊林荫路，矢车菊街心花园。而这座城市本身就叫作花城。
——尼古拉·诺索夫《小无知历险记》
革新事物展厅：新一代能源
展示筹备：国有俄罗斯原子能公司“原子能革新”中心
展示内容：快中子反应堆，漂浮式核能热电站，核动力破冰船，净水技术，超导产品。
俄罗斯城市展
符拉迪沃斯托克：2012年亚太经合组织峰会所在地。
喀山：2013年世界大学生运动会所在地。
索契：2014年冬奥会所在地。
另有莫斯科、圣彼得堡、叶卡捷琳堡、新西伯利亚、克拉斯诺亚尔威克、汉特曼西斯克等。
美食：
3号塔楼有两个高级餐厅，2号塔楼有一个快餐式室外咖啡馆。
特色菜单：俄罗斯“贵族”椰菜汤，烟熏鲟鱼浇辣根汁，手工冰淇淋配新鲜浆果。
英国馆
传承经典，铸就未来
国家馆日：9月8日
英国馆简介：
展馆位于世博园区C片区。建筑由托马斯·赫斯维克工作室设计，昵称“蒲公英”。由英国8个政府部门共同出资2500万英镑修建。场馆为一没有屋顶、由一系列走廊组成的开放式公园，核心为6层楼高、立方体结构的“种子圣殿”。依据不同走廊，展览内容分为“绿色城市”、“户外城市”、“种子圣殿”、“活力城市”、“2012伦敦奥运”5个部分。6个主题月活动主题分别为：多样性，科技创新，健康与福利，资源，彼此联系和机遇。
主要看点
“种子圣殿”
由6万只纤细透明、会发光的亚克力“触须”组成，每根触须长7.5米，触须底部插入展馆内部，顶端则嵌含种类不同、形态各异的种子。种子来源于中国科学院昆明植物研究所 。
悬垂城市
位于第二走廊“户外城市”部分，头顶为一个“倒垂”的微缩版的典型英国城市，按典型的城区结构分组排列，标志性的英国建筑设计，“光雨”启动装置以“云”的形式投射光线，形成落雨的动画效果。
英国馆员工制服
由英国玛莎百货 (Marks & Spencer)公司设计。上身为T恤衫和Polo衫，印灰色英国馆蒲公英标志，下身为各式裤装和裙装，颜色与灰色的英国馆标志和英国馆灰白的主色调呼应。配英国米字旗图案头巾。
国家馆艺术周
9月6日：牛津大学戏剧协会演出及交流。
9月7日：伦敦交响乐团2010劳斯莱斯中国巡演之世博会站。
9月8日：  《天鹅之旅》(青春版《天鹅湖》)，英国国家芭蕾舞团与上海芭蕾舞团合作演出。
首演于2010年6月14日皇家艾尔伯特音乐厅。
9月10日：英国国立青年剧团系列演出。
电影：爱与金钱
7分钟短片，展现英式设计，在英国馆内及世博园内6个大屏幕上同时展映。
德国馆
和谐都市
国家馆日：5月19日
德国馆简介：
展馆位于世博园区C片区。占地6000平方米，高20米，总投资3000万欧元。主体由三个底座支撑而呈悬浮状的几何体和一个锥状体组成，地下桩基420根，地上钢桩175根，桩的总长超过6公里。外墙由1.2万平方米银色发光网状革新性布料包裹，可调节馆内室温。四大展区按预定路线以长廊连接，沿路展厅包括：海港新貌，未来规划室，人文花园，发明档案馆，创新工厂，公园，幕后景观，欢乐剧场，活力广场和动力之源。两个虚拟的解说员“严思”和“燕燕”，将陪同参观者穿行于各个展馆。
主要看点
“动力之源”展厅之金属互动球
直径3米、重量1.23吨，外表安装了40万个发光二极管。
可以感应呼喊声和空气流动，摆动，旋转，变幻色彩及演示图像，每场演示7分钟。
贵宾厅：每月艺术
5月，喷绘《Boxhagen街道旁的LIDL超市》，EVOL。
6月，油画《观众》，汤姆·弗莱施豪尔。
7月，油画《在中间》，塞巴斯蒂安·施拉德。
8月，喷绘《M1号冰山》，格里高尔·斯特凡。
9月，摄影《卡尔大街》，尤兰达·冯·哈根。
10月，喷墨打印《ha01小屋》，于尔根·齐尔。
国家馆日庆典
演出地点：园区“阳光谷广场”
演出内容：人声口技(Human Beat Box)，“青年欧洲古典乐团”八重奏，莫扎特第十小夜曲，流行乐团“两居室”。
德国之夜：上海“红坊”，著名音乐家康拉德即兴作曲、编曲表演，川剧演绎布莱希特的《高加索灰阑记》，柏林嘻哈基地的Aerosol表演艺术家的演出。
6月第一周：创意柏林
大型影像节目：“酷码——关于青年流行语程式的电影版百科全书”
柏林乐队：DJ和VJ文化
时装秀：新锐设计师的设计时装秀
展览：《闭上你的眼，用你的身体看世界》，在黑暗中触摸勃兰登堡门等柏林标志性建筑
美食：位于展馆一楼大厅，400平方米，分为德式餐厅，贵宾区和啤酒屋，原料和酒吧设备皆为德国进口。
特色菜品：巴伐利亚烤猪肘，莱茵醋焖牛肉，德式烤香肠，鸡蛋面疙瘩。
营业时间：9：30～22：30
法国馆
感性城市
国家馆日：6月21日
文化活动日：5月1日，6月21日，7月14日，10月31日
法国馆简介：
展馆位于世博园区C片区。占地面积6000平方米。建筑由雅克·费里耶团队设计，外层由纤维混凝土制成的网格支撑，外观为四方的几何形态，漂浮在水平面上，内部为一座法式垂直园林，投资预算5000万欧元。另外，达索系统建立了3D虚拟法国馆，可实现全馆网上三维实时和360度视角的虚拟参观和互动，并通过一些迷你游戏来进行虚拟五感体验。展馆三楼设贵宾接待室。
主要看点
奥赛美术馆7件艺术珍品，单件价值均超过1亿欧元，分7次运输抵沪
《阳台》，马奈/《咖啡壶边的妇女》，塞尚/《化妆间》，博纳尔/《阿尔的舞厅》，凡高/《餐厅》(又名《香蕉》)，高更/  《晚钟》，米勒/《青铜时代》，罗丹，雕塑。
当代中法艺术家作品展
《向莫奈致敬》，油画，1991，200cm×486cm
赵无极，1948年赴法，2002年当选为法兰西艺术院院士舞台音乐剧：《温柔法国》(Douce France)
演出时间：2010年6月21日
制片人/编剧：雅克·贝希思
出演：纳塔莉·莱尔米特等
友情出演：阿兰·德龙
配曲：《这，就是巴黎》，《皮嘉尔街》，《红磨坊》，《一个巴黎的少年》，《在香榭丽舍大街》，《落叶》，《我的男人》，《巴黎生活》，《商人的忧郁》，《柳媚花娇》，《图鲁兹》，《卡尔卡松》，《海》，《加尼毕耶大道》，《海上美丽岛》等。
法国国家学术院院士6场专题演讲
加伯里埃勒·德·伯豪格利先生，法国国家学术院院长；艾莱娜·卡莱尔-当戈斯女士，法兰西学院；马克·福马罗利先生，法兰西铭文与美文学院；让-马里·莱恩先生，法兰西科学院；保罗·安德鲁先生，法兰西美术院；让-罗伯尔·皮特先生，法国伦理和政治科学院。
第14届图尔市
“法兰西浪漫婚典”
图尔市杰曼市长亲自证婚。
新婚夫妇将获得一张带有编号的证书及一份精美礼物，并有机会参加特别抽奖，奖品是为期一周的免费法国游。
美食：六感餐厅(6SENS)
主厨为波塞尔兄弟，其地中海烹饪法于1998年获米其林三星。
位于法国馆顶层，室内120座，室外160座。供应高档法餐、传统法式料理，商务午餐及普通快餐，亦可组织鸡尾酒会。
特色菜品：橙香醋汁调味超薄生牛肉配瑶柱嫩葱色拉，炉火慢烤糖渍柠檬鱼排等。
简餐：300元
正餐：500元
营业时间：11：00～22：00
非洲联合馆
国家馆日：
非洲联合馆内43个参展方均向组织者申报了国家馆日以及国家馆日的精彩活动， 活动形式涉及非洲歌曲、舞蹈、击鼓等等，届时将在世博园内的文化中心大会堂、非洲广场以及非洲馆内的中央舞台以及各参展国家自身展馆内穿插表演。
非洲联合馆简介：
展馆位于世博园区C片区。建筑面积2.6万多平方米，是上海世博会11个联合馆中规模最大的一个。共计42个非洲国家和1个国际组织(非盟)在非洲联合馆内进行展示，各国家的展示面积约为225平方米，售卖区面积65平方米。由1万多件钢结构搭起的非洲联合馆宛如一个巨大的方形宝盒。展馆外立面上，树木、沙漠、海鸥、长颈鹿等壁绘勾勒出非洲大陆独具多样性的风貌，展现非洲的古老文明和勃勃生机。而馆内各参展国则以不同形式演绎原汁原味的非洲风情。
国家馆日活动推荐
7月10日佛得角国家馆日：“赤脚女歌王”表演“赤脚女歌王”西莎莉雅·艾芙拉(Cesaria Evora)是西非岛国佛得角国宝级歌手，被誉为佛得角传统音乐“MORNA”歌后。曾获2001年最佳世界音乐专辑奖及2003年第46届格莱美奖最佳当代世界音乐专辑奖。
7月3日布隆迪国家馆日：布隆迪大鼓团表演
全球最优秀的打击乐团体之一，自上世纪60年代多次世界巡演。世博会上的表演以节奏鲜明的鼓乐演奏为主，舞台上巨大的乐器摆放成一个半圆形，鼓手伴随鼓点开始舞蹈。鼓手们围绕大鼓忘情旋转、跳跃，强壮的鼓点让人心潮澎湃。
10月3日喀麦隆国家馆日：喀麦隆国家舞蹈团表演
非洲著名现代舞蹈团之一，曾参加2008年奥运“非洲之夜”大型晚会的演出，舞蹈动作展现了传统与现代的完美统一。
中非馆
城市经济的繁荣
简介：
参观者将在中非珍稀动物的陪伴下，穿过蜿蜒的道路，踏着热烈的俾格米音乐节拍，走近中非自然的生态和丰盛的物产，感受中非城市的魅力。
冈比亚馆
为美好生活改变我们的生活
简介：
冈比亚位于非洲大陆最西部。自然风光展区展示冈比亚所拥有的丰富生态资源，如鸟类和黑猩猩等。城市生活展区，将展示举世闻名的朱富雷村，以及具有代表农奴解放象征的雕像和世界遗产詹姆斯岛。
埃塞俄比亚馆
城市的综合遗产—埃塞俄比亚经验
简介：
埃塞俄比亚位于东非，拥有8个世界文化遗产，将展示其传承数个世纪之久的古代文明、智慧精华和城市文明的进程，以及如何用包容的态度来保护文化传统和遗迹，应对城市化的挑战。
苏丹馆
城市与和平
简介：
苏丹位于北部非洲，通过展示历史风貌、和平建设和城市发展成就，展现和平对苏丹发展的重要意义。整个展区具有浓郁的阿拉伯风格，充满了神秘的撒哈拉沙漠气息。
纳米比亚馆
体验生活多样性
简介：
纳米比亚位于南部非洲，馆内演绎了纳米比亚的传统生活方式、城市社区的重塑、自然和野生动物保护等，将展示一个绚丽斑斓的纳米比亚。
其他主要看点
巨型“非洲脸谱”艺术墙
其中名为“露西”的女性头颅雕塑按照女性古猿“露西”的头骨化石创作而成。320万年前生活在非洲大陆的“露西”，是目前所知人类最早的祖先。
非洲文化专题展区
100多件来自非洲各地、各个时期美妙的实物精品，包括面具、织布、草编、木雕、石雕、陶器、铜铸、乐器和绘画等等。
介绍非洲文化，展示非洲文化、感受非洲文化对世界的贡献。
非洲服饰表演
来自非洲的模特将非洲民族特色布料用极富现代感的方式缠裹、披挂、系扎、捆绑，从而演绎出时尚、动感和别样的非洲风情。
非洲集市
所在展厅：展馆两端，近3000平方米。
集市主题：各参展国本土货品的展示及售卖。
具体货品：阿善提人的阿丁卡画布，刚果的库巴布，加纳的肯德布，津巴布韦绍纳人的石雕，东非马孔德的木雕，西非伊费和贝宁的铜雕，种类繁多的非洲传统乐器和不同民族的面具等。
每日公共舞台特色文艺表演
演出场次：每天5场
演出内容：乌干达的皇家舞蹈，苏丹婚礼仪式上的爱情舞蹈，吉布提Afar歌舞和刀舞，极具特色的多哥铜质面具舞，塞舌尔ZEZ乐队带来的大型音乐舞蹈剧，刚果(布)、马里、贝宁和尼日尔等国家的特色乐器表演和时装秀，卢旺达、尼日尔、喀麦隆等国的国家舞蹈团的经典节目。
“非洲故事”真人秀活动
展示主题：
织布秀，编织秀，服饰穿戴秀，特色乐器表演秀，雕刻秀，编发秀，文身秀，饰品制作秀。
展示重点：
各主题的实际加工方式和工艺过程。
美食：
HAKUNA MATATA非洲主题餐厅
“HAKUNA MATATA”是斯瓦西里语，意为“无忧无虑地生活”。
餐厅内提供各种美味的非洲传统美食，让参观者在感受非洲饮食文化的同时，促进中非文化交流与发展、增进中非人民相互了解。
日本馆
心之和、技之和
国家馆日：6月12日
文化活动日：6月12～18日(日本周)
日本馆简介：
展馆位于世博园区A片区。占地面积6000平方米，是日本参展世博会史上规模空前的展馆。展馆拥有“紫蚕岛”(かいこじま)昵称，外部采用含太阳能发电装置的超轻“膜结构”包裹，淡紫色的弧形穹顶宛如一个巨大的蚕茧。馆内展区分为“过去”、“现在”、“未来”三部分，通过漫画、机器人、CG、音乐剧等丰富多彩的形式向参观者展示40多项最新尖端技术。
主要看点
会呼吸的建筑
外层发电膜：世界首个内藏非晶硅太阳能膜。
循环呼吸柱：与建筑内部结构体(支柱)融为一体的环境循环系统，利用太阳光、雨水、空气等自然能源的作用，降低环境负荷。
环保节能技术：环保车、发电地板、家用燃料电池组合、发电窗、氢气制铁技术革新、二氧化碳分离回收储藏技术等约20项环境技术。
第一展厅：“联接的惊喜”
通过蜿蜒起伏的带状屏幕、日本西阵织的实物展示、影片演出等形式，展现自遣唐使时代以来中日两国间文化联接的延续，以及日本文化的独立发展。
第二展厅：从“知识的联接”到“心灵的联接”
日式生活风情展示、实物展示、体验型展示以及影像和造型组合而成的空间表演，还原一年四季中与自然共生的日式生活。
第三展厅：“心灵的联接”与“未来的和美”
故事内容：日中合作保护朱鹮
导演：荣念曾(中)、佐藤信(日)
表演形式：中国昆剧，日本能剧
亮点：表演中出现的i-Real，是一款以最少能耗实现人类自由出行愿望的单人坐个人交通工具。
最新科技产品展示
小提琴演奏机器人：拥有娴熟揉弦、拉弓技巧。
“万能相机”：超高清、超望远，自动识别笑容并进行拍摄。
“生活墙”：3面全球最大的152英寸等离子屏幕组成宽达10米的影像墙。日本文化遗产展示
“精密复制”技术还原日本文化遗产：《风神雷神图》(俵屋宗达)，《四季花鸟图》(狩野元信)，《老梅图》(狩野山雪)等。
美食
日式餐厅提供正宗的日本美食。
巴西馆
动感都市，活力巴西
国家馆日：6月3日
巴西馆简介：
展馆位于世博园区C片区。占地2000平方米，预算为3500万美元。展馆内设有“城市风光”，“动感都市，活力巴西”和“幸福巴西”三大展厅。“城市风光”展厅内设有170平方米城市风情隧道，隧道内192块不同尺寸液晶显示器组成一个3.1米大型液晶电视墙，屏幕可触摸，可转动。“动感都市，活力巴西”展厅面积390.5平方米，设立4个12米×4米的大型全景屏幕，呈现巴西馆中心主题——跳动的城市。“幸福巴西”展厅面积390.5平方米，重点展示巴西足球、舞蹈和音乐。
主要看点
场馆外观酷似鸟巢，设计来源于“贫民窟之椅”
巴西馆主体由上千根不对称放置的木条组成。设计来源于优秀家具设计师坎帕纳兄弟的代表作——“贫民窟之椅”(Favela Chair)。
他们的多个作品被纽约现代艺术博物馆收藏。
国家馆日特别活动：
保罗·科埃略讲座及30分钟小型音乐会(需邀请函)。
世博中心：100分钟音乐秀。
美洲广场：上午2场，下午3场中等规模的表演会。
巴西馆：Barbatuque乐队打击乐表演，足球表演，卡泼卫勒舞。
巴西馆9月活动
Carlinhos de Jesus桑巴课堂
Lucelia Santos的电影：Destiny，中国—巴西联合出品
5场Apex-Brazil主题论坛
5月19～20日：IT与数字技术
6月17～18日：科学、技术与创新
7月6日：作为巴西城市动力的能源
9月8～9日：水与可持续发展
10月8～9日：城市重建
2014年世界杯主办城市专题
隔周一次，内容涉及区域文化、经济、科技、美食、设计、手工艺和物产等，形式为16∶9的传统图像，来自10个不同的视频源，在“城市风光”展厅两侧墙面上重复播放。
5月：里约热内卢，巴西利亚
6月：圣保罗，阿雷格里港
7月：贝洛奥里藏特，库里提巴
8月：福塔莱萨，纳塔尔
9月：马瑙斯，库亚巴
10月：累西腓，萨尔瓦多
“动感都市，活力巴西”展厅内全方位互动系统
四周、地面、天花板共26台全高清投影机，将显示科帕卡巴纳市的人行道，巴西海滩上的沙子，布满种子的地板，一条小溪。
美食：
一个小型商务餐厅和一个大众餐厅，总面积115平方米，设有16平方米的舞台。
主厨：Marcos Shiro，生于圣保罗，父母分别为日本人和意大利人，2005年任日本爱知世博会澳大利亚馆主厨。现工作于德国驻伦敦大使馆，任一家葡萄牙餐厅主厨。
意大利馆
人之城
国家馆日：6月2日(意大利国庆日)
意大利馆简介：
展馆位于世博园区C片区。用地面积7800平方米。场馆高20米，共3层，三面水景环绕，由钢结构连接的20个面积不等的不规则几何形建筑模块组成，代表意大利的20个大区。馆内划分为5大展览区域和一个带幕墙放映视频的封闭广场。展馆采用具有透光性的“透明水泥”和具有自动清洁功能的“抗菌瓷砖”等新型材料建造。入口采用了著名建筑师Andrea Palladio为维琴查奥林匹克歌剧院入口设计的拱门造型。6个月间，馆内将不断上演从歌剧到摇滚，从古典到爵士的各种演出活动，并举办宝格丽珠宝、意大利透视风景画、意大利城市和大区等系列展览。
主要看点
米开朗基罗·梅里西·卡拉瓦乔(1571～1610)绘画首次亮相中国
《水果篮》(La canestra di frutta)，《捧果篮的男孩》(Ragazzo con  canestra di frutta)，直接从意大利总统府斯库德列展厅运抵上海。
意大利国庆日：埃尼奥·莫里康
电影音乐会
演出团体：罗马交响乐团
指挥：埃尼奥·莫里康(Ennio Morricone)，2006年获得奥斯卡奖终身成就奖
演奏曲目：
《大路》(费里尼作品)配乐，
《美国往事》  配乐。
5月22日：乌托·乌季(UtoUghi)小提琴音乐会
钢琴伴奏：Alessandro Specchi
演奏曲目：帕格尼尼作品
使用乐器：一把1701年的斯特拉迪瓦里小提琴，又名“克鲁采尔”(Kreutzer)，曾经属于著名音乐家克鲁采尔；贝多芬曾为其写下《第九小提琴奏鸣曲“克鲁采尔”》。
Roberto Bolle and Friends芭蕾晚会
演出时间：8月4日
主演：Roberto Bolle，米兰斯卡拉大剧院芭蕾舞蹈家。
演出舞目：结合现代编舞的古典芭蕾
意大利手工工艺展
5月1～15日： Salvatore Ferragamo的手工鞋制作表演
5月16～30日：豪华家具制作展示
6月16～31日：意大利手工服装制作师学院高级男装制作展
7月1～20日：皮诺曹世界手工玩具制作展
7月21日～8月4日：糕点和“马托拉诺水果”制作展
9月2～16日： Frette艺术刺绣和面料绘画展
闭幕展：Liutai Stradivari小提琴制作师协会小提琴制作展
工作人员的普拉达定制制服
服装以玫红、白色和金属色为主，鞋采用灰白双色搭配，制服统一配有普拉达经典降落伞帆布系列款的银色斜跨单肩包。
法拉利最新一代混合动力车展
丹麦馆
幸福生活，童话乐园
国家馆日：6月29日
丹麦馆简介：
展馆位于世博园区C区，占地面积3000平方米，名为“梦想城市”。主体建筑环绕象征丹麦海港的水池而立，是一个巨大的管状钢结构，由环形双车道划分出室内和室外的螺旋式参观空间。参观者或步行，或骑自行车，用两种不同的速度体验丹麦的绿色城市生活。展馆外立面上的每个孔洞都安装有LED光源，在夜间形成光与影的抽象图案，映射出场馆内川流不息的人流、自行车以及钢墙内的压力流动。
主要看点
丹麦导演马丁·德·瑟拉的作品
围绕“我们如何生活”的主题拍摄的一系列短片，讲述了在丹麦城市中，人们如何创造高质量的城市生活，建设可持续发展城市的故事。
“小美人鱼”铜像原件
“小美人鱼”铜像是丹麦雕塑家爱德华·埃里克森根据安徒生童话《海的女儿》中主人公的形象用青铜浇铸的，于1913年8月23日落成，被丹麦人视为国宝，这是它历史上第一次离开哥本哈根港口。
丹麦摄影家
彼得·芬奇的作品
丹麦设计师杰普·海因(Jeppe Hein)的作品
环形长凳与交互感应喷泉(为丹麦馆特别设计)。作品将普通公园长椅扩大到一种荒谬的程度，形成了一个长板凳环绕交叉和弯曲，从而创造一种迷宫状结构。与此同时长椅自己就有了雕塑的性质。作品的核心理念是艺术品与观众之间的互动。
国家馆日音乐庆典晚会
管弦乐队：上海交响乐团
指挥：乔达诺·贝林坎皮(Giordano Bellincampi)
小提琴独奏：陈怡(音译)
芭蕾舞：姚蔚(音译)， 马兹·布朗斯特鲁普(丹麦皇家歌剧院)
女高音：英格·达姆延森(丹麦皇家歌剧院)
美食
迎宾酒吧：供应清淡冷食，品味丹麦夏日风味。
屋顶咖啡馆：提供各类精选午餐和晚餐，食物将放置于野餐篮中。菜单由丹麦负有盛名的厨师和美食书籍作者Adam Aamann精心设计，包括丹麦开口三明治和丹麦酥等甜品，以及特制鸡汤等许多丹麦传统美食。
澳大利亚
畅想之洲
国家馆日：6月8日
澳大利亚馆简介：
展馆位于世博园区B片区。占地面积4800平方米，高20米，总投入为8300万澳元。弧形外壁的钢结构幕墙为与澳大利亚内陆红土颜色一致的铁锈红色。共3个展区。第一活动区“旅程”是一条160米外环全玻璃封闭坡道，沿途设6个主题展览。第二活动区“发现”是展馆的中心体验区，为可容纳1000人的环形剧场，循环播放时长9分钟的专题短片。第三活动区“畅想”为15米高，面积500平方米的中厅。
主要看点
小型纪录片《姊妹》(Sisters)
导演/制作：安妮·维纳布尔斯(Annie Venables)
剧情梗概：20位做出特殊贡献的澳大利亚和中国女性的故事，由一支全部为女性的团队在中澳两国拍摄完成。
视觉模拟艺术空间：“基岩”(bedrock)
汇集20多名原住民艺术家的作品，配乐为阿纳姆地高原民歌。
展厅设置：一幅巨大的原住民艺术作品墙。
空木林：30根木雕并浇铸树脂及钢料的“mimih”柱。
悬挂鱼群“Yawkyawk”：传统纤维编织，金属浇铸而成。
222年澳大利亚国家史
三维立体布景
创作者：澳大利亚著名艺术家马特·哈顿(Matt Haddon)
内容简介：“第一舰队”的到来，“皇家飞行
医生服务队”的成立，布里斯班1988年世博会，2000年悉尼奥运会。
第三活动区：每日高空杂技表演
4位杂技演员身着潜水服，在空中模拟海底潜水，每日数次从参观者头上“潜水”而过，为观众塑造一个动人心魄的“海底”世界。中庭天花板上悬吊下的灯光雕塑模拟成澳大利亚地标性景点大堡礁。
“土地”视觉艺术展
一个巨大的波浪形装置艺术作品。
使用材料：岩石过渡到丙烯酸纤维再过渡到钢铁。展示城市与自然环境之间的关系。
澳大利亚“大家庭群像”
长18米，高5米，澳大利亚各城市、澳大利亚人的拼贴画。
美食：
提供外卖和堂食，原料直接来自澳大利亚。
主厨：武安松(Athol Wark)
特色菜品：
澳式牛肉汉堡
鲍鱼美味套餐
澳式拉明顿蛋糕
多乐星精选甜甜圈
巴顿迷你夏威夷果仁曲奇
酥炸蝴蝶虾
印度馆
和谐之城
国家馆日：8月18日
印度馆简介：
展馆位于世博园区A片区。占地4000平方米，总投入近1000万美元。中央穹顶既体现了多元化的团结统一这一国家主题，又是贯穿整个印度建筑的再重现主题。展示内容围绕“城市与和谐”主题展开，为一场5000年印度文明的时空之旅，始自公元前3000～前2000年莫汉佐达罗和哈莱潘文明，历经中世纪时期的Mohallahs城市，直至现代印度。展馆拱门入口上方嵌有“生命之树”雕刻，广场及馆内的陶土和青石地面设计源于印度城市瓦那纳西的兰浦尔宫殿。展厅层俯视底层“印度集市”和表演舞台，并设置一个开放式餐厅区域。
主要看点
“生命之树”雕刻
入口拱形大门上方及中央穹顶均布置铜制“生命之树”雕刻，源自艾哈迈达巴德的Siddi Syed清真寺。
国家馆日庆典
亚洲广场：宝莱坞歌舞表演。
世博中心观众厅：Kumudini Lakhia 芭蕾舞团16人代表团献演。
演出内容为印度北部古典舞蹈卡塔克(Kathak)舞。
奥迪西古典舞
演出时间：5月10～17日
6月24～26日
演出地点：亚洲广场
竹制中央穹顶
世界上最大的竹制圆屋顶，接近半球形。高约17米，跨度约35米，使用竹子40吨，由36个竹制骨架支撑，薄混凝土外壳上覆有防水薄膜和香草，表面雕有本生经，象征生命循环与万物和谐。南侧包含有太阳能蓄电池和小风力发电机，穹顶内部采用360度的屏幕进行全息投影，天花板具有吸音功能。
宝莱坞歌舞
演出时间：6月21～23日
7月17日
8月2～8日
8月18～19日
演出地点：亚洲广场，
世博表演中心。
美食：
两个餐厅提供印度各地区的特色美食。
特色菜点包括：Mithai(亚洲甜点)，印度唐杜里烤肉，印度咖喱角， 凝乳干酪，蔬菜香料。西班牙馆
我们世代相传的城市
国家馆日：8月30日
文化活动日：5月9日(欧洲日)，8月30日，整个9月
西班牙馆简介：
展馆位于世博园区C片区。占地面积6000平方米，建筑面积7624平方米，投资预算1800万欧元。宽135米，高20米。造型依据仿生学原理，采用天然柳条纤维，使用总长达2.5万米的钢骨管支撑起8524 块藤编板，形成“大篮子”状。馆内设有三个面积共2460平方米的展厅，参观时间约20分钟。另设一间小食吧，一个可容纳150 人的礼堂，一个配有同声传译设备的多功能厅，一个带有视听演播室的新闻发布厅，以及一个配有会议室的办公区域。
主要看点
“激情西班牙”每日秀
时间：5月1日至10月31日，6个月内60位艺术家轮流演出。
场次：每晚18点、20点各有一场
内容：哑剧，现代舞，弗拉明戈舞，魔术，牵线木偶表演。
参演艺术家：Ylana，Sol Picó，Miriam Méndes，Pep Bou，Zahir Circus，Sergi Buka等。
三个展厅内由三位著名西班牙电影导演执导的三部短片
1. 第一展厅：《起源》
导演：比格斯·鲁纳
片长：6分钟
内容简介：阿塔普埃卡考古遗址，弗拉明戈起源之舞，阿尔塔米拉岩洞壁画，科尔多瓦大清真寺穹顶画，毕加索《格尔尼卡》，潘普洛纳奔牛节。
导演简介：1946 年生于巴塞罗那。其影片常与美食有关。
2. 第二展厅：《城市》
导演：巴西里奥·马丁·帕蒂诺：
配乐：马努埃尔·德·法雅的《彼得大师的木偶戏》
片长：7分钟
内容简介：西班牙城市20世纪的变迁。
导演简介：1930 年生于萨拉曼卡的伦布拉莱斯。在法西斯独裁者佛朗哥掌权时，不得不秘密地进行创作，直到佛朗哥死后作品才得以重见天日。
3. 第三展厅：《孩子》
导演：伊莎贝尔·库阿谢特
片长：7分钟
主角：小米宝宝“米格林”
内容简介：西班牙人21世纪的城市梦想。
导演简介：1960 年生于巴塞罗那。代表作包括《言语的秘密生活》(2005)，《挽歌》(2008)。
“自治区活动周”
5月：加利西亚，加泰罗尼亚，传统民族音乐、舞蹈和搭人塔。
6月：坎纳布利亚，阿斯图里亚，阿拉贡。
7月：拉里奥哈，瓦伦西亚，安达鲁西亚，红酒品尝，弗拉明戈舞表演。
9月：卡纳里亚斯，纳瓦拉，巴斯克，4位厨师美食展。
10月：卡斯蒂利亚·雷昂，埃斯特雷马杜拉，卡斯蒂利亚·拉曼恰。
国家馆日：纪录片《弗拉明戈，弗拉明戈》世界首映式
导演：卡洛斯·绍拉(Carlos Saura)
西班牙电影史上和路易斯·布努艾尔齐名的国际级电影大师，以拍摄传统拉丁舞蹈的影片而享有盛名，作品包括80年代的“弗拉明戈三部曲”——《血婚》、《卡门》、《恋爱魔术师》，以及《弗拉明戈》(1995)，《探戈》(1998)，《法朵》(2007)。
美食：西班牙小食吧 (Tapas Bar)
主厨：彼得罗·拉鲁贝(Pedro Larumbe)
曾获西班牙美食奖冠军，其经营的餐厅为米其林一星。
特色菜品：伊比利亚火腿、安达卢西亚产餐前干白。
196座，250个站位。晚餐平均价格20欧元。
营业时间：9：30～22：30
晚餐平均价格：20欧元
以色列
创新让生活更美好
国家馆日：5月6日
以色列馆简介：
展馆位于世博园区A片区。总面积2000平方米，建筑面积1200平方米，由建筑师渡堂海(Haim Dotan)和设计师普罗斯普·艾米尔(Prosper Amir)合作设计。展馆被称为“海贝壳”，由两座形似双手环抱的流线型建筑体组成，一座由天然石块搭建而成，象征与大地的联系和自然界物质的循环，另一座由透明PVC和玻璃材料建成，象征科技、光明与未来。馆内分为启蒙花园、光之厅、创新厅三个体验区，创新厅为馆内核心展示区域。主要门楣上都安有犹太传统的门柱圣卷(Mezuzah)，类似中国人的祈求“出入平安”。
主要看点
光之厅：犹太墙
空间被玻璃封闭，天然光照明。入口为“二战”时期“犹太文化在上海”的生活画面。
犹太墙：圣经时代至今犹太发展史。包括帐篷神幕，耶路撒冷，爱因斯坦。
5月底超现实主义芭蕾舞剧
《蚝华马戏团》
舞蹈，服装，舞台，声效及道具：以色列平头舞团(Inbal Pinto & Avshalom Pollak Dance Company)
艺术指导：以色列女舞蹈家Intal Pinto
该剧曾两次获得特拉维夫表演艺术戏剧奖，全球巡演超过百场。剧本结合费里尼的梦幻品质和皮娜·鲍什的敏锐智识。配乐跨越歌剧、探戈、图瓦喉音演唱等多种风格，舞蹈包含芭蕾、现代舞、滑稽戏和杂技，视觉效果纷繁迷离，华丽奇异。
启蒙花园：
低语的柑橘树
共种有54棵柑橘树，会向游客发出欢迎的低语，展现以色列滴灌技术。
创新厅：作为全球研发中心的以色列
150个互动光球悬浮在高20米、可容纳300人的厅内。一场360度多媒体以色列科技创新秀，展示时间15分钟。展示领域涉及IT、通信、农业、绿色能源、医疗创新等。
国家馆日“以色列之魂”主题秀
男高音大卫·迪欧(David D'or)、指挥拉菲·卡迪逊(Rafi Kadishson)与上海爱乐乐团联合演出。
大卫·迪欧音域横跨4个八度，善于结合传统犹太圣歌和当代音乐风格而创造出全新的听觉体验。
拉菲·卡迪逊，指挥家，作曲家，长期担任以色列爱乐乐团、耶路撒冷交响乐团等乐队指挥。
瑞典馆
创意之光
国家馆日：5月23日
瑞典馆简介：
展馆位于世博园区C片区。占地3000平方米。场馆主体为木结构，由四个相互连接的方形建筑组成。空中俯瞰，建筑为瑞典国旗的“加号”图案。外墙钢板上有无数孔洞，平铺可组成首都斯德哥尔摩市中心的地图。十字通道内墙悬挂瑞典著名摄影家Mattias Klum拍摄的自然风景照片，夜晚会有投影。馆内共3层，展区为1500平方米，分布在两层楼5个厅内——瑞典气氛、环境挑战、方案解决、创意之光和创新社会。展览的核心概念为“家庭”和“美好生活”。
主要看点
瑞典传统的达拉木马
位于展馆入口，高3米，色彩鲜艳。
创作艺术家：Torbj～rn Lindgren
“瑞典街头”艺术表演
包括音乐、舞蹈、舞台剧、绳索杂技、空中飞行和各种形式的新马戏，即兴表演为贯穿节目的主线。
主办：瑞典最大的现代马戏团——
萨克马戏团
第三展厅：未来的概念厨房
位于展厅中央，从地面一直延伸到天花板。每日家庭生活中心，宜家家居设计。参观者可品尝瑞典姜汁饼干(pepparkakor)，导游长袜子皮皮在场与小朋友互动。
第五展厅：创新舞台
机器人合唱团：22个不同造型、大小的机器人，可应参观者要求合唱。
72小时创新竞赛：包括世界电竞最负盛名的Dreamhack主持的“数字青年奖”系列决赛。
瑞典编织：会致意的瑞典手工羊毛手套，由瑞典普通人编织。在参观者离去时，上百只手套会摇摆致意。
瑞典馆工作人员制服
H&M春季生态系列：花园系列
土耳其馆
文明的摇篮
国家馆日：6月20日
土耳其馆简介：
展馆位于世博园区C片区。占地2000平方米。场馆外墙为两层，内层米色墙体，衬外层红色镂空，颜色和图案设计都来源于在土耳其恰塔霍裕克(Catalhoyuk)村落遗址发掘出来的世界上最为古老的岩画和壁画中展现的城市形象。借助3D技术，墙面饰有壁画中打猎和动物的图像。场馆入口处地面为黑色抛光玻璃板，代表在恰塔霍裕克发掘出来的黑曜石，其含义为“幸福”和“美好生活”。馆内展览主题分为“过往”、“当下”、“未来”三部分，始自新石器时代，直抵未来。借助一套特殊的蓝牙技术系统，参观者可在参观展品时使用蓝牙手机接收解说信息。
主要看点
当下：伊斯坦布尔——两块大陆，一座城市
环幕影片：《360度伊斯坦布尔》
内容简介：博斯普鲁斯海峡，伊斯迪卡尔街(Istiklal Street)，伊斯坦布尔鸟瞰等。
乐队演奏：苏丹禁卫军乐队(Janissary Band，世界上历史最悠久的军乐队)。
染纸艺术和书法工作坊位于场馆出口。
Ebru染纸艺术：一种土耳其特色的纸上装饰。
奥特曼文化中的书法：书写阿拉伯字母和拉丁字母的特别方式，参观者可观看制作过程，也可亲自尝试。
过往：文明的摇篮
展品内容：
原始生活的起居状态，棚屋，家具，建筑设备，农业技术等，
历史的城市规划设施，如Ahmet第三喷泉，瓦伦斯水渠等，
伊兹密尔发掘出来的医药之神阿斯科勒庇俄斯雕像，
跑马场模型，
以弗所古城的以弗所图书馆模型，
卡帕多奇亚的精灵烟囱、地下洞穴等自然奇观。
影片放映：《共和之前与之后》(Before-After the Republic)
场馆形象主题：恰塔霍裕克考古遗迹　恰塔霍裕克的原始壁画。
该遗迹为世界上已知最早的人类遗迹，源于公元前7500年，比埃及金字塔早4500年。
安纳托利亚：历史的各种“第一”
历史上的第一面镜子，
第一只热水瓶，
第一座人造大坝，
第一枚带钩的针，
新石器时代的第一幅城市地图，
第一座“男人雕像”(Urfa Man)。
美食：
餐厅位于二楼，面积为200平方米。现场有土耳其占卜师进行占卜。
提供各种传统土耳其西部烤肉，土耳其葡萄酒，土耳其咖啡。
特色菜品：土耳其硬冰淇淋(Maras Ice Cream，有300年历史，原料为野兰花根和山羊奶，需刀叉才能食用)。
墨西哥馆
传承历史，面向未来，追求更加美好的生活
国家馆日：9月16日
墨西哥馆简介：
展馆位于世博园区C片区。占地4000平方米，主体建筑大部掩于地下，为本届世博会唯一一个地下场馆。斜坡屋顶为铺满草坪、立有135个巨型五彩风筝的开放式大广场。展示区由三个空间层面构成，代表了墨西哥城市不同的发展阶段：过去，现在和未来。“过去”在地下层，“现在”在入口处，“未来”则位于屋顶斜坡之上。第一个地下大厅为穹顶影院，经过墙面映射美丽投影的蓝色甬道，进入双层结构的主厅。馆展艺术品包括墨西哥史前文物、巴洛克圣坛祭品，以及墨西哥当代艺术家的作品。另外还将展出具有墨西哥特色的系列珠宝和工艺品。
主要看点
风筝森林
风筝分为五色：紫，白，橙，红，黄。
由可回收塑料制成，最高13米，最低2.4米，
高矮交叠，可遮阳、挡雨。
风筝的支撑柱布满孔洞，可喷出清凉水汽，
及模拟自然界森林的声音。
可在馆内购买或制作风筝在风筝广场上放飞。
“城市与文化遗产”
展品包括后古典时代早期玛雅文明的石灰石浮雕，公元1690年左右巴洛克时期的祭坛镀金饰板，以及墨西哥当代艺术家的油画。
“城市与人”
展品主要为墨西哥当代艺术家Javier Marín于2000年使用树脂聚酯和黄铜创作的系列雕塑——《男人》和《女人》。另有一件馆内价值最高的展品：Frida Kahlo的《自画像》，油画，64cm×84cm。
“城市与自然”
展品主要为墨西哥当代艺术家Paloma Torres的图腾系列作品《城市的装置景观》，José Chávez Morado的油画《翻滚的河流》，以及一株石刻仙人掌。
玛雅文明的石柱
名称：风神-羽蛇神纪念碑
尺寸：373cm×33cm
时代：后古典时代晚期(1200～1521年)
阿兹台克文明
材质：砂岩浮雕
美食：
餐厅面积300平方米，分3个区域，可容纳约200人。每月推出不同的主题菜单，5月为“哈里斯科月”。
特色菜品：传统玉米粉圆饼汤
200周年辣肉馅玉米卷
胡桃汁浇辣椒什锦肉糜
瑞士馆
城市与乡村的互动
国家馆日： 8月12日
文化活动日：8月1日(瑞士国庆日)，8月12日，9月14日(中瑞建交60周年纪念日)
瑞士馆简介：
展馆位于世博园区C片区。占地4000平方米，馆名为“自然乐园”。展馆由两个大小不一的圆柱结构和草坪覆盖的屋顶组成，分为“城市”和“乡村”两个展区，以双螺旋扶梯系统和观光缆车连接。“城市”展区内的展览通过50个三维观景仪上播放的4个“瑞士故事”短剧分为四大主题：水质量，空气质量，公共交通，可持续建筑。展区内10米高的屏幕上循环播放IMAX影片《阿尔卑斯：自然的巨人》。“乡村”展区内部墙壁上遍植绿色植物。
主要看点
观光缆车
盘旋上升至馆顶，穿过开放式屋顶花园行程约6分钟。
“当瑞士乐队遇上中国乐队”
以下音乐家与蒙特勒爵士音乐节的驻场中国音乐人联袂演出。
5月5～15日：
著名瑞士爵士音乐家Lucien Dubuis
6月5～15日：
瑞士歌手Fiona Daniel
9月5～15日：
电子爵士音乐家Dog Almond
10月5～15日
慕尼黑著名爵士三人组Rusconi Trio
瑞士国庆日庆典
传统扔旗表演，阿尔卑斯长号合奏，约德尔民谣乐队Wiesenberg合唱。
来自瑞士的设计：Criss + Cross
展出时间：7月1～31日
展品内容：日常生活用品，包括钞票、旅行用剃须刀、座椅等。
Monte Rosa Hütte 瑞士可持续
建筑技术展
展出时间：9月12～30日
展出策划：苏黎世理工学院和瑞士联邦
驻华科技文化中心
美食：品瑞餐厅
餐厅位于展馆底部的“城区”。分为室内餐厅和露天餐厅。提供具有阿尔卑斯传统的饮食。
主厨：Mark Thommen
特色菜品：raclette奶酪，巧克力fondue(传统瑞士巧克力火锅)
芬兰馆
优裕、才智与环境
国家馆日：5月27日
文化活动日：5月5日(埃斯堡市日)、5月9日(欧盟日)、5月26～27日
(赫尔辛基都市节)、6月12～20日(北欧家庭电影节)
芬兰馆简介：
展馆位于世博园区C片区。占地3100平方米，共3层，高21米。馆名为“冰壶”，取意自“一片冰心在玉壶”。其设计灵感来源于芬兰的岛屿自然风貌。展馆外部覆盖白色鱼鳞状木塑复合板，为废物回收开发的纸塑复合材料；内部中空，宛如冰河时期自然形成的洞穴。展馆一层设餐厅和纪念品商店；二层为主展区，位于高处，环绕中庭；三层设贵宾厅，会议室和桑拿室。馆内有一面挂有200个移动电话的互动电子艺术墙，可通过参观者拍照来不断更新展示内容。
主要看点
诺基亚N900：虚拟向导体验
体验方式：用诺基亚N900手机的摄像头对准展馆内的图形
标记。
体验效果：一位生动的虚拟向导Aino(爱诺)会突然出现在手机屏幕上，与参观者打招呼，介绍一系列芬兰的名胜。
二层展厅：芬兰设计
入口：缓缓上升、形似拉普兰峡谷的通道。
展厅特点：高10.5米，内墙安装吸声材料，地板为芬兰硬木，
无文字说明，无言语解说，安静的背景音乐，雪白为主色调。
展览设置：专为芬兰馆设计的世界上最为庞大纺织艺术作品之一，三个巨大的视像显示屏，形似雪窟和浮云的建筑结构。
国家馆日庆典：儿童剧《姆咪海岛探险记》
演出时间：5月27日13点及16点
演出地点：世博园船坞剧场
原著：托维·杨松，芬兰国宝级作家，1994年获国际安徒生大奖
演出：芬兰赫尔辛基瑞典语剧院(Svenska Teatern)
赫尔辛基之夜
5月25、26日
斯特拉文斯基之夜
5月26日
金属之夜&爵士之夜
5月27日
爵士之夜 &电子乐之夜
美食：
赫尔辛基2012年世界设计之都餐厅
位于一楼，60座，面积120平方米，可容纳110～120人。
供应经典芬兰小吃，许多主料直接来自芬兰的山林原野。
特色菜品：湖泊套餐(含烤鲑鱼塔， 烤波罗的海鲱鱼配土豆色拉和白面包，芬兰焗派和鸡蛋等)；森林套餐(含芝士派配韭葱和熏鹿肉 ，北欧特色春卷配烤甜菜等)。套餐价格均为95 元，包括一份软饮料或矿泉水，芬兰特色蛋糕等其他小点，价格25～45元不等。
挪威馆
大自然的赋予
国家馆日：5月28日
文化活动日：5月17日(挪威国庆节)，5月20日，5月28～30日，9月25日，9月28日，10月11～18日
挪威馆简介：
展馆位于世博园区C片区。占地3000平方米。展馆由15棵5～15米高的巨大模型“松树”构成承重支柱，每棵“松树”的4根树枝支撑篷布，形成若波浪起伏的悬挑屋面，并在展馆内部营造出错落有致的空间结构。外墙在白天和晚上呈现不同的色彩，夜晚来临之后，更有炫目的“北极光”投射其上。展览主要内容包括海岸、森林、峡湾、群山和北极五道挪威自然景观。
主要看点
国家馆日晚间音乐会
舞蹈：挪威弗里卡(Frikar)舞蹈团
演唱：女高音西塞尔·基尔克捷勃，为《泰坦尼克号》主题曲配声。
古典音乐演奏：挪威特隆赫姆交响乐团(TSO)
曲目：格里格《培尔·金特》第一组曲，孟德尔松小提琴协奏曲，德沃夏克第九交响曲。
北极景观
主题：气候，营养和食品安全。
展区环境模拟北极地区的地貌特征。
轻磅设计的“+47”展馆制服，+47为挪威的国际代码，“中国红”向主办国中国致敬。
共有11套服装，式样似登山服，主要由红色上装、红色套裙、棕黄色裤子和淡色T恤组成。
服装上的曲折线条来自地图描绘的挪威山脉。
“挪威之夜”
时间：每晚19点到23点。
配乐：管弦组曲《大自然的赋予》，15分钟。
作曲：神秘园的灵魂人物
罗尔夫·劳弗兰。
视效： 100多个电视屏幕，400台聚光灯，变幻的“北极光”投射，展现神秘园音乐家菲奥诺拉·莎莉演奏的姿态神情。
美食：
挪威海鲜餐厅“挪威海之恋”位于一层“北极”景区，设80座，二层增设80座的商务餐厅。主要提供来自挪威的各色海鲜特产。
营业时间：11点～16点　17点～22点
特色菜品：香烤鳕鱼里脊
香草油煎三文鱼
传统挪威鱼汤
套餐价格：150～575元
捷克馆
文明的果实
国家馆日：5月17日
文化活动日：5月30日～6月20日(街头艺术“大都会”)，7月12～21日(捷克共和国推介展)，8月8～31日(捷克设计之周)，8月16～20日(捷克时尚之周)
捷克馆简介：
展馆位于世博园区C片区。占地面积2000平方米。外观为捷克首都布拉格旧城区风貌，由成千上万个硬橡胶制成的冰球构成，象征着捷克出色的冰球运动成绩。展览结合21世纪城市设计，向世人呈现一个充满古典气质又生机勃勃的城市。以“文明的果实”为主题，展示捷克的文化、科技发展趋势，以及诸多创新概念和创意元素。
主要看点
捷克文学展：《弗兰兹·卡夫卡和他的城市》
展出卡夫卡的手稿，其所在时代的物品与影像资料。9月4日，著名捷克作家、卡夫卡文学奖获得者阿尔诺什特·勒斯蒂格(Arnost Lustig)将莅临捷克馆。
费德瑞可·迪亚兹(Federico Diaz)艺术作品展
费德瑞可·迪亚兹是一位年轻的捷克艺术家，其创作形式是通过人机交互式装置来阐述主题。作品《Geneatrix》在2000年米兰世博会上引起轰动，并为英国国家美术馆收藏。他为本届世博会创作了《LAGRIMAu》、《搏动的城市》(Pulsating City)等作品。
花式沙包(footbag)表演(6月7日)
参加表演的包括历史上最年轻的世界冠军瓦茨拉夫·克卢达(Václav Klouda)，他创造了六连胜的世界纪录。
雅库布·内普拉什艺术作品展
雅库布·内普拉什是一位专门创作视频绘画(Video painting)的视觉艺术家。其作品《巴比伦的植物》(Babylonian plant) 在意大利Arte Fiera博览会上获得了主要奖项，并在2007年获得埃斯尔奖(The Essl Award)的二等奖。本次世博会上将展示其从未展出过的三件作品。
《美猴王》视觉艺术展
展览时间： 5月1～19日，10月9～31日。
捷克画家 Zdenek Sklenar
美食：
捷克餐厅(Czechia)
菜品设计：来自捷克女作家玛格达琳娜·列蒂戈娃所著的传奇烹饪书。
特色菜品：烤鸭配土豆饺子与红球甘蓝，奶油汁浇烤牛肉配捷克式水饺等。
韩国馆
和谐城市、多彩生活
国家馆日：5月26日
文化活动日：5月27～30日(韩国之周)，8月15日(韩中建交18周年纪念表演)，9月19日(三民活动)，9月19～23日(民俗之周)
韩国馆简介：
展馆位于世博园区A片区。占地面积6160平方米。主体建筑的设计灵感来自于韩文字母，成千上万的字母搭建成一个巨大的韩文字母结构。展馆外墙则装饰着著名韩裔旅美画家姜益中创作的像素艺术瓷砖，与展馆内三个主题展览区“我的生活”、“我的城市”、“我的梦想”一同呈现出充满活力的韩国。
主要看点
“微笑的街道”(Smiling Street)
在展馆一层将首尔以1∶300的比例缩小后呈现，并在空间内布置了水景设施、水帘装置、舞台等设施。50平方米的360度圆形舞台上，几乎每天都会有韩国文化演出。
音乐喜剧《Chorus City》(韩中两国青年一起构建未来城市)
播放方式：实写+3D动画相结合的音乐喜剧
导演：金性洙 / 演员： 郑允浩(东方神起)，Super Junior，f(x)等
音乐剧《乱》
位列“首尔十大观光景观”之一的节目。在“巨大厨房”的背景下，锅、碗、瓢、勺、刀叉甚至扫帚，都被作为“乐器”，“厨师们”以幽默趣致的肢体动作，随意敲击出韵律，组成无台词的音乐剧。
幽默哑剧《JUMP》
曾获爱丁堡艺术节“最佳喜剧奖”。以幽默哑剧的方式呈现飞踢、后空翻、飞檐走壁，结合了跆拳道和中国武术的内容。
数码之林
(Tech Forest)
在利用环保光纤体现的光之空间里，体验3D数码技术盛宴。
美食：
二楼韩国餐厅：供应韩式炒年糕，辣酱五花肉，甜糯南瓜粥，五香烤牛舌，石锅拌饭，泡菜饼等正宗韩国美食。
三楼Korean Snack Bar：在露天空间品尝韩国美食，并欣赏黄浦江。
新西兰馆
自然之城：生活在天与地之间
国家馆日：7月9日
新西兰馆简介：
展馆位于世博园区B片区。占地2000平方米。总投资3000万新西兰元(约1.6亿元人民币)。展馆为棕褐色楔形，展区分为“迎宾区”，“自然之城”，“空中花园”和“贵宾区”四个部分，展览内容由“毛利创世纪神话三部曲”串联。“迎宾区”每日有新西兰原住民“Kapa Haka”毛利舞表演。“自然之城”为一条总长为112米的多媒体走廊，走廊两侧影像效果堪比《指环王》。“空中花园”呈斜坡状从8米高处倾斜而下，布满新西兰特有或擅长栽种的植物、花卉、水果和农产品。
主要看点
镇馆之宝“Pounamu”
“Pounamu”意为绿玉。与中国人一样，新西兰毛利人将其视为身份的象征。此块“Pounamu”约为中型会议桌大小，是世界最大的一块绿玉，重约1.8吨，参观者可亲手触摸。
酋长玉坠和中华玉琮共展
酋长玉坠：名为Hei Tiki，高16厘米、宽9.6厘米，由新西兰最古老的奥塔哥博物馆选送。材质为鲍鱼贝壳，形态为一个盘腿而坐的毛利人若有所思。
中华玉琮：来自上海博物馆，属良渚文化时期的器物，距今5000年。高21.6厘米，宽7.3厘米，呈方柱状，内圆外方，表面复刻人面图纹。
空中花园
布局：冈瓦纳古大陆，Korokoro热湖，森林峡谷和南太平洋动植物保护区；8个守护神。
特色植物：Kuia树，毛利人称为Tane的妻子；Pohutukawa 树，新西兰圣诞树，南半球12月会绽放艳丽红色花朵。
设计者之一Kim Jarrett曾担任电影《金刚》绿色植物布景。
毛利木雕：独木舟纪念碑“种子”
高10米，取材于一棵北新西兰沼泽地带树龄约3500年、直径3米的珍稀贝壳杉树，为新西兰赠与中国的特别礼物。
森林之神Tane巨雕
雕像高5米，双手撑地双脚顶天。Tane为新西兰神话中的“盘古”，分开天父Rangi和地母Papa。