电视画面构图特色

 电视画面构图

一、电视画面构图的特点：

电视画面构图虽然也借鉴了一些绘画及摄影画面等静态构图的技巧与方式，但是为了表现电视画面的运动性这一突出的特点，还形成了一些与运动密切相关的特点和规律。电视画面构图的主要特点包括以下几个方面。

（一）电视表现的运动性

如前所述，电视画面有一个重要的特点就是它的运动性。虽然我们可以将电视画面的类型分成静止（固定）画面和运动画面两种，但是并不是说所谓的静止画面就可以像图片摄影画面那样进行构图处理了，因为二者在本质上还是有着很大的区别。因为在电视画面的概念里，所谓静止画面是指在摄像机机位不动，镜头焦距不变化，光轴方向不变化的条件下拍摄的画面，这种画面并不排斥画面内产生内部运动，即被摄主体的运动。也就是说，在电视画面的拍摄中，即使画框范围是和图片摄影一样的固定形式，那么由于表现的对象存在的运动性，也将会使这种画面构图情况与图片摄影构图产生明显的区别。而作为电视画面的另一种重要类型，运动画面的拍摄时就是产生了画框的运动，比如拍摄推、拉、摇、移等镜头的时候，这样，画面的运动性就更是被从画面的范围大小和视角的变化上直观地表现了出来。

在画面的连续展示中，由于被摄主体的运动，摄像机的运动，将会不断地改变画面构图的结构，改变画面构图形式，改变画面中叙事的重点，改变画面中人物、景物的位置，改变画面构图中的背景关系和透视关系。此时画面中的所有造型元素都处于一个有序的变化过程中，会形成不同的结构效果和视觉流效果。

电视画面构图表现运动的直接后果，表现在三个方面：首先，打破了绘画和图片摄影在表现运动上的时间凝固和空间静止。电视画面本身就是以每秒25帧（现行我国使用的PAL制的电视制式中）完整的画面连续起来表现一个连续的时空，这和人类在现实生活中的时空是相仿的，更加易于被我们心理所接受的；其次，电视运动性能表现出对象自身的运动状态、速度和节奏。大千世界是运动的，我们正处于这个一定的环境中，并且成为这个运动环境中的一分子，所以，准确地表现出这个运动的环境，是电视画面的基本要求之一；第三，进行运动表现，这可以体会人们观察事物时的实际活动状态和具体心理状态。比如拍摄一段横向移动的镜头，可以模仿人们坐在船上观察河两岸景物时候的视觉感受，而一个简单的摇画面又能够表现一个人在一个陌生的环境里左顾右盼的心理活动。这是其它艺术门类的构图所不能实现的。

（二）电视画面连续组接、叙述的整体性

这也是电视画面构图的重要特点。作为绘画和图片摄影作品来讲，作品本身由于其孤立性的存在，所以必须是独立的，完整的，能够全面反应主题思想的。而电视节目通常都是通过一定数量的镜头连接起来进行叙事的，这些镜头的数量随着节目类型的不同而有所区别，可能是用几个、十几个镜头表现一个小的段落（如新闻节目等），也可能是几十个几百个镜头进行一个故事的叙述（如纪实性节目或者电视剧等），甚至也有可能多达上千个镜头（如电视连续剧）连续组接共同完成的。所以对于单个镜头来讲画面构图未必完整，也并非需要每个画面构图都必须完整，但是这些镜头连接以后进行叙事和抒情时，就要求它们之间具有连续性和整体性。也就是说在段落镜头中，镜头的整体性不是依靠每个单个的镜头的叠加而形成的，只是整体段落的表达，需依靠单个镜头的连续，而又对可能不完整的单个镜头，做出总体意义上的说明和解释。每一个单个的镜头画面，只等于绘画和图片摄影中的某一个局部（细节），就是说一个复杂的事件情节或叙事任务，要有一组镜头画面分别完成。我们把这组镜头画面称作“蒙太奇镜头”。每个镜头画面只负担一部分任务。它或表现某一个别时间内的行为动作，或展示细微变化的情绪。这种动作、情绪可能是前一个镜头画面动作、情绪的继续、发展和结束，或是它下一个镜头画面表现内容的发端和起因。内容叙述上这种连续不断展现，就要求蒙太奇镜头画面构图处理必须有组接中的“开放性”、“外延性”、“承启性”，而不能封闭起来追求单个镜头画面的静态完整。比如把主体处理在画面的边角位置，或处理在背景深处，或者只表现主体的部分形象，使主体在画面中占得很小比例，或主体被陪体或前景挡住甚至把主体处理成虚影等等方式。而如果过分追求每个画面自身构图完整，就可能影响整体构思，就会使一部完整作品的画面变成一幅幅孤立的相互缺乏联系的风景画或肖像画，便会失去电视画面的表现力。因此使得电视摄像师在创作上具有了更广大的自由度，这是绘画和图片摄影所难以达到的。

但是，尽管我们强调在电视画面中每一个单独的画面都不能简单孤立地处理得“完整”、“封闭”，可这并不意味着每个镜头画面都可以任意地，随心所欲地进行构图处理。如前所述，我们应当在电视画面叙述结构特性所要求的“整体性”和“承启性”所支配下，进行合理的构图处理，但并不是说对于任意一个画面就可以任意的，不加选择和考虑地去进行构图，或者故意去追求“不完整”、“开放性”，任由这些镜头画面以任何种类的构图形式出现，因而产生粗制滥造的画面感觉，降低片子的专业水平和艺术水准。

（三）电视画面处理视点的多变性

电视画面构图区别于静态造型艺术的一个重要方面，就在于它表现处理的多变性。从视点上来讲，即使在表现单一对象时，电视画面也可采用多视点多角度的变化以达到从多方位整体全面揭示阐释对象的目的。加之不同景别和运动画面的运用，被摄对象的形象和与周围对象及景物的关系也在不断变换，画面构图的形式元素和结构成分也产生相应变化，带给观众绘画和图片摄影所不能够带来是视觉印象和因视觉的丰富变化而形成的心理上的微妙变化。影视构图视点多变主要表现在如下几个方面：

1.机位视点，即水平位置视点、垂直位置视点。这也是拍摄机位，也就是用来代表观众视角的镜头角度，在前面的“拍摄角度”中我们已经提到，这个角度的多变性，为观众全方位、多角度地了解事件发生的全貌提供了无限的可能性；

2.心理视点，即主观视点，客观视点，主客转换视点。正如前述拍摄角度一章中所说，拍摄电视画面时可以将画面角度深入探讨为以上三种心理观察角度，因而也将产生适应三种不同状况的画面构图形式；

3.视点的数量丰富，变化情况复杂。一个镜头至少有一个视点，在运动画面拍摄时，还可能在同一个镜头里产生不只一个视点，（如拍摄移、跟等形式的运动镜头时，视点是变化的，而且是连续变化的）其方位、角度、景别都将会随着视点的变化而变化。同时，视点的多变，给画面构图带来无穷的变化，即构图随着视点的变化而变化；

4.电视画面的画内运动和画外运动，在拍摄过程中可以不断改变主体、改变环境、改变构图元素之间的关系。运动是电视画面的生命，运动包括画面内部运动和外部运动两个方面。比如以固定画面的形式拍摄一个画左进入画面、并由画右离开画面的横向移动的主体时，我们就把这种运动形式称作“内部运动”，很明显，在内部运动中， 即使画面范围像绘画和图片摄影一样并没有发生任何改变，但是由于画面内存在运动的主体，那么这幅画面的构图形式自始至终都是处于改变之中的。而“外部运动”是指机位、拍摄角度以及镜头的焦距和光轴运动造成的画面运动形式，而这种运动形式，从构图角度来讲，就更能表现出一种明显的变化特性。

（四） 电视画面处理的时间性

在进行电视画面构图的时候，不可能像绘画一样可以先进行仔细的观察，缜密的分析，周全的计划甚至预先的演练，甚至也不能像图片摄影一样对画面构成元素进行相对刻意、周到的安排（但并不是说每幅图片摄影作品在拍摄时在构图元素上都要经常刻意的安排），或者说仅可能在某些电视艺术形式中进行有限的安排和控制，比如拍摄电视剧、MTV、电视艺术片等类型的节目时。而在拍摄新闻类和纪实类电视节目时候，这种安排的可能性就几乎不存在了。因此可以说，电视画面构图处理，是在现场一次性完成的，而由于画面画框范围的关系，也是几乎不可以修改的。

这样，就要求导演和摄像人员在拍摄之前对有关风格、构图形式及许多具体的问题细节，有一个明确是设计要求。尽管如此，在依据剧本拍摄的剧情类电视节目，如电视剧、MTV等中，实拍之前可以进行演练，但是演练需要消耗时间，过多演练也会影响拍摄效率和经济效益。而对于新闻类节目和有些复杂的大场面，或者基本上不可能重现的场面，比如拍摄国庆阅兵，或者体育比赛现场直播时候的画面，是不允许反复拍摄的，这就是构图的一次性。

二、电视画面构图的要求

构图的目的是为了得到尽量完美的画面形象和画面结构分布进行画面造型，获得鲜明的艺术形象，能够运用构图的手段阐释主题内容。构图最终是通过固定画框所截取的画面，把创作人员对主题内容的理解，运用各种造型手段结合的方式表达出来的一种过程。在这个过程当中，存在着很多随机的、个人化的创作理念和画面处理方式，并没有一个完全不变的固定模式可以遵循。虽然如此，我们并不能说就可以任意地去进行画面构图，随心所欲地去构建电视画面。在电视画面构图中，还是存在一定的原则和规律可以遵循，有一些基本的要求和观念也是应该具备的。这是能够使我们尽可能明确的、直观的、有效的通过构图来表达主题内容的必要条件。

电视画面构图的要求，大致有以下几个方面的内容：

（一）画面要求简洁明了

电视画面处理的时间性，决定了电视画面构图不能像摄影图片那样，可以容纳许多内容，它必须简洁，内容必须少而能够说明主题。每个镜头画面内容不能面面俱到，要在画面内进行选择、提炼以至抽象、概括，才能从自然的、未经修饰的、凌乱没有章法的物象中“提取”出最能够有利表达主题思想的画面来。并且，也不能通过把一个镜头画面多拍一些时间的方法来试图让观众把这个画面看个“仔仔细细”，因为人们观赏影视作品有一定的心理习惯，过长地观看同一个画面，会产生令人难以承受的厌恶感觉，破坏艺术美感。

（二）画面主体尽量突出

对于大多数观众而言，观看电视的时候都是一次性的观察，也就是说，很少有机会能够重新回头再看一次的。这样的一种时限性要求，画面所要表现的主体对象一定要突出，构图必须主体单一，不能有两个以上的主体同时出现在画面里，这是衡量构图的主要标准之一。评价一个构图的水准，主要看对主体的表现力如何，与画面其它部分的关系是否配合得当。一般来说，主体必须与陪体和环境等形成主次分明、相互照应的关系，这样才能正确表现画面所要表达的内涵，避免喧宾夺主、鱼目混杂。

比如在拍摄双人对话镜头里，两人中通常都会有一人是这一画面要表现的主要对象，而另一人属于从属地位。我们有很多方法可以使这个主要表现对象处于视觉优势地位，可以用他的谈话、动作、有利的光线、面部朝向、形象的大小和影像虚实等各方面把观众的注意集中在这个主体人物身上。画面中要有一个主体，这并不意味着在前景后景不能有其他人物同时存在、不意味着画面中不允许有几个人或甚至上百人同时出现，而是要有主次，主次分明、重点突出这是构图的基本要求。

（三）画面要具备表现力和造型美

尽管我们讲在电视画面构图中由于电视结构整体性的要求，单个画面构图并不一定非常完整，但是这同样不影响我们常说对画面构图要具备表现力和美感的要求。而对于表现力和造型美的要求，重点恰恰在于对单幅画面的构图上面。我们下面将会提到，构图是画面多种形式元素和结构成分的结合，所以要想真正使构图具备美感，具备表现力，我们必须运用各种构图手段相结合，画面内多种成分相结合统一，充分利用拍摄条件，创造性地拍摄出生动形象，视觉效果优美的画面。画面构图的美感，需要摄像师充分进行实践活动，在实践中总结提高，增强对画面构图的美感意识的培养，也要具备在拍摄现场“灵光一现”般的创作冲动。使自己的基本功底、对画面的感觉逐步提高，从而拍摄出具有高度艺术表现力和视觉感染里的画面。