小混混预言

 小混混预言。。让混沌指挥逻辑，使历史服务于个人。拿起武器，野性释放，进入战场，而不是被屠宰。一生的朋友和敌人是同义词。我是一个小混混。用错历史。将文字变革放入。绝对意志。应对偶然。小院的心理诊所。无等级革命。帮助与跑路。地铁av。女性视角。多角色的共生关系。个体优越感的丢失，进入宅人。有钱玩味。以下犯上。女人要的是一个男人，想的是几个具体女人，男人要的是几个女人，想得是几类范式女人。由个体绝对意志主导的绝对动作。完美退却与犹太的不知退却。小混混预言。隐形主角。小被大吞，大被外部环境吞噬。歌唱妓女。伟大的品德（不够钱的面包，包子铺老板被妓女打嘴巴）。抑郁和忧郁。违反规则。野性的赞美。虚构及由此演化的真实。剧中人构建一个不可逃避的内在空间。一个人大多不属于用于寄身的空间。（私人碟房）套头衫是阻断思维的客体。四个手机的对话。不喜欢自以为很重要的人。拒绝对集体的帮助，我以不属于任何集体。违反逻辑的非常图景。在与不在的状态。高贵的心。不可揭示之美。学坏是生长的，它是美。快推与过山车。高点与死亡的对称性。对我和他的理解，人是什么东西？《扇他》。电影是期遇，间歇（视觉与时间或雕刻时光。），节奏蒙太奇，未成体系的语言，或者是电影语言系统。是镜头的流述，或流淌。是观众的回忆与时间。过去比现实更真实，因为未来不可知。镜头与感觉的美学意义。电影是时间的机械。意识流是对人物未言的思想进行直接即使的陈述，叙述者毫不介入其中。画面与言语的矛盾化为意识画面。理性与情感，感觉与理智的矛盾转化。电影语言是意义的连接，要编排各意群的意义索引。电影必须考虑到每个人都是无意识地进行象征化的过程。用影像进行写作。与生俱来的视觉或孩子的视觉。推开任何一扇门，只因每扇门里都有机会，（在中关村打开一扇又一扇玻璃门，二十年后，又一个北大女生再次野蛮的打开了一扇门。）惊喜，或意外，我一无所有，几乎连空气都是无限的宝藏。通过外在视觉来达到内在视觉，以纯朴之心看可看之物。空白或闪烁也有一种动感。场景，情节意义之间的连接工作，外加绝妙的对白。用文字摧毁道德和人类既定的人际关系，也有可能毁灭一切。人这种知道自己必须死亡的动物，注定在面对自然和人群时的孤独，这是个残酷的真相。革命或认同曾经如此，将来也如此，还有一个办法就是站在桥上，与革命和沉沦，迷惘进行游戏，或仅是一副要打的牌。主动去设置一个人物，潜意识是把意识从下意识的黑暗中隔开的一所晦暗不明的房间，下意识里则保存着人类所积累的无穷无尽的经验。肮脏的马夫之子。安德列耶夫在芬兰黑溪，这个自己选择的监狱里，布置的非常舒适，很多的家人，图书，有急事才去彼得堡。记录一下犹大的故事。我们从这里出发，但我们没有目的地。对道的坚持是一种爽的感觉，而道又无形，死亡注定，道无形，有形的是死亡，唯有执着道，其他动物是不会预知死亡的，是一种先验的在。困惑，困境，与道，可谓道的时间与自然混沌。苟全性命于乱世，以方和道，无关济世。芸芸众生精于理术。到处都是即将垂死的美丽城市。婚姻和现代社会有一个共同点是服从。乔伊斯个人主义发展得太健全，因此根本无法沉醉于集体行动的梦想。他与爱尔兰文人的纠结，可以理解。他与娜拉的纠结，是一个人对付出的时间不可逆转的无奈抗争，是对自我存在的虚无恐惧，是对以往行为的自我否定的绝望臆想。这种纠结的深渊是全知对个体人的吞噬。一九八五，阶梯教室后排，一个男生的性冲动及多种可能的演化结果。一个女人在红绿灯下的多种可能

《温柔革命》 。。。

　　随波逐流，逆向行走。欺负李培瑶的工人老婆。二个科长的右派之争。五年的半数工资。高点时选择被淘汰。留下的内疚，战兢，趋炎附势，在升任局长的当夜跳楼自杀。将狗眼视为安全。大自然的密码。状元郎是杀头郎。以律师的名义行骗。最完美的女人，性的释放与无法释放。无耻混蛋的开头。一半意识流，一半真实的动作。官夫人被卫兵杀死。倒叙的是篮球场的故事。不要利益，要对合约复仇的故事。不要和中国人讲合约，用意识流讲合约与挖陷阱的故事，盗亦有道。有关东欧那些无头脑的领导人。结合加略的犹大现场版。我有一个新点子，可以放进这个故事中，一个安永的美国会计师，他的老婆被一个中国小伙骗走了，他带着半岁的儿子已在北京三年，不知以后会发生什么？据说现在为凯捷咨询公司工作。主动行为与被动生长的伴随关系。 当问到《徒劳无益》(1957)中的色彩时,道格拉斯·西尔克答道:“我几乎在整个影片中都使用深焦镜头,使物体有一种粗糙的效果,并且使各种色彩形成一种像上了釉似的、坚硬的效果。我想用这种效果来衬托出内心的狂暴,即人物的活力,这种活力孕。。

《沉默之子》 ：试着揣摩任何人的心态是很冒险的，但是值得费这番儿功夫。如果你好奇，有创意，消息灵通，要想像出事情的来龙去脉并不难。对说出和未说出的话，无法加以二元划分。把幻想付诸行动是一种危险的实验。有关人类经验的普遍性的概念是一个骗局。在不自由的社会中，一个自由的女人会变成怪兽。读者对某种文字的期待。有些小东西在成倍的增加，不像孩童而像炸弹。愤怒的暴力是令人害怕又可以理解。全知的可怕的整体性。我从未想过要杀你，只有一秒钟，但在一秒内我可能杀了你。中国什么时候有书，书是给陌生人的东西。发明了东方学这件事本身是问题的所在，永远是对岸观赏，神话的叙述。整个世界都是异国他乡，流亡是同时穿越几个历史。鼓励大规模的精神流亡。

    《恋物与好奇》。。。物品的可使用性与商品的对他人的可展示性。经济结构和文化的关系。为信仰而放弃感觉的工业商品案例。观看的快感本身就是付钱购买的商品。资本先生与土地太太在兴妖作怪。把别扭踢倒，展现之后的美感。电子媒体，娱乐，通讯的主流化，金融资本超过工业资本的现实，移动互联的实时性，对当代文化的关联性。集体幻想，焦虑，恐惧被放在了最小的屏幕上（互联网感觉的异化，异化中伤痕的意义，伤痕里人的主控性）。感觉，女人，底特律的好莱坞，没有明星和导演，小屏幕下的导演电影，华为的工业化与底特律的差别，这里面有一个人，有历史的1860，有九十年代外企对他的欺压，资本在这里没有偷鸡，被变成了工具，一系列的异化在中国被迎风化解，被玩弄成一个个的杀人工具。在用户眼里的商品，在华为眼里是子弹，这是一种什么文化，是一种什么社会关系。在时间流逝过程中人的缺失与人的主控，这是白领与主人的差别，二者并存，又相互融合，这种关系的发现及展示美极了。以历史的伤痕和个人的伤痕，既有对西方，又有对自己，还包括毫不留情的借用，这时伤痕体现了宗教的作用。我要说，我要说什么，我又如何传递。将我的飞客与面孔，索尼和华为LTE结合，收购索尼游戏部门，构建中国的苹果手机公司（一百倍的数据来自什么地方？）。温柔的杀死你，你可以叫我飞客。有一个公司叫ECO，或MINIBUG，ROSE及PAX文具公司。（大字报与四五运动）。女明星归女观众，男明星归男女观众。生产过程产生形象，形象建构产生迷恋。好莱坞的故事，原始英雄主义，动作和现代性。它充满活力及宣泄感，反对传统的，凝重的高雅文化价值观。控制不可能的故事相斗争。瑟克电影的女观众有洞察秘密，痛苦，激情和丧失的特权。西方思维中其他群体的意思。——某个制片人吓坏了，女主角太白了，好像黑人主角是在与白种女人做爱。

《电影导演论导演》。。 ：专业营销，影评，奥斯卡。作者策略，场面调度（其背后可能是自由资本在驱动）。电影是一个建造的工地，是通过影像的创作和剪辑而产生形象的塑造过程。拍摄就是一个发现过程，是期遇，唯一的意图就是没有意图。

　　间歇，时间之间的连续，二个音高之间的音程。二点之间的距离。节奏蒙太奇，一个特写镜头与一个等长的全景镜头给人感觉上的时间长度不一样。

　　电影是未成语言体系的语言，镜头是语言的最小单位，是流述，是流淌『背后是个体的人本计算』。

　　一个人进入电影院是追寻时光，是被遗忘的，被忽略的时光，而导演在雕刻时光。

　　如何将镜头与感觉结合起来。电影是生产时间的工具，慢镜头，快镜头是模塑时间的例子。

意识流是对人物未言的思想进行直接即时的陈述，叙述者毫不介入其中。意思画面是意思与画面之间的矛盾，理想与情感的矛盾，感觉与理智的矛盾。而电影语言的重要之处是意义的连接，需要编排各意群的意义索引。

　　电影术是让事实说出真实，而导演在过程中只是高明的协调人，用动感和·声音进行写作。画面无意义，动作很重要。影片是从每一个画面中突出其中与上下文有关联的部分，所以画面不要把所有的内容都表现出来。节约，朴素，意料之外，偶然，期遇。不要寻找，只要等待。要把观众带进去，使他们完全融入。

镜头完全根据意义而连接。慢镜头有助于展示事实。在电影中回到一种与生俱来的感觉，那或许是孩子的视觉。通过克制外在视觉可以达到内在视觉，使视觉摆脱语言和意识主宰的坏习惯。看，就是以纯朴之心看可看之物。有时空白给人以动感。

　　电影解释社会的运转，实景是最好的素材。导演就是一个鞋匠。一边是像，一边是实，电影在二者中间。电影是类似象形文字的符号，是表意文字中的具象图形。

受重视的是被看见的事物，而不是目光本身。是汇编式的电影，是结构组合。一张面孔无镜头感，而脸上的表情可能有镜头感。拒绝现场临时凑和。悬念，处于险境的人，假罪犯，观众知道而演员不知的要发生的事，使观众的反应成为电影的一部分。陶醉就存在于电影当中。

　　电影院的观众都哭了，导演让人了解一些恐惧并从中解脱出来。电影的目的是触动人心，使人产生激愤的心情。镜头犹如克格勃。我的电影观是随笔，不是论文。电影可能会帮助观众更清醒一些。

距离感，既要认同角色又要保持一定的距离。

　　对海德格尔，在我们生命进程中，死亡一直在发挥作用。死后的展望。（人品社会对法律社会的竞争，东方吸纳西方，西方理解东方的过程）。。电影会传递情绪，情感，价值，力量。导演的工作是净化他的情绪，磨砺他的情感，明晰他的价值，增强他生理和精神的力量。观众有自己的时间·，分享影像生成时的欢乐和痛苦。

观众进电影院是为了证实他们对社会，历史时刻的观点，不是为了忘记。快乐的绝望。或在消遣时忘记本性上的孤独感。注视也是在被注视。人类性格的怪异性。电影是西方文明向其它文明开放的运动。没有它，全球不会找到合适的书写方式。

作品不是为了沙龙或个人爆发，艺术已不在艺术之中。（为了画廊，销售）古典是艺术美与自然美合二为一的时期。各种价值标准统一的时代。不要歌唱事物的电影，要事物自己歌唱的电影。电影不是剪辑，是时间有自身的旋律。二十年代的文章，五十年代的评论，七十年代的思考。

　　电影的决定和矛盾。决定是影响一个情节向一个方向而不是另一个方向发展的因素。矛盾是组织二个相关情节的因素。电影是一个fin，既是目标又是结局。（？？？）电影杂志的出现？违规的想像？

　　导演是场面调度，对人物，情节的构思，演员的身体位置，动作，语言的安排，取景。编剧是通过场面调度把握故事情节和进展，把文字化为影像的过程中体现技术。

　　艺术家不自由，被他的天才，抱负和献身意识所约束。他要提示人类有悬崖勒马之处。（畏惧之心）。。是魔法师，平和的通灵者，畏惧的预言家。面对要发生的事持观望和退却的心态。是感觉苏醒的人或在一段时间内让理性休眠的人。胶片本身已在某个时刻被分割成某种节奏。外部观察者，先看电影的人。爆发（影院与个体电脑及手机的观影区别）。电影更接近手工艺。

　　拍片过程，演员服从摄影机，摄影机通过取景服从剧本。演员服从剪辑，剪辑目的是对叙事重新构造。无试镜，信人和人的·交流，就是他了。无立体声，无杜比。理性与感性斗争的过程。镜头由剧情决定，无先验。电影是动作，人物变换，观众反应，动态的记录。一个镜头必须反映一个也是唯一的意义，快速剪辑。（文，评论，漫画，fiash，活人和动漫人物一起，每个镜头的动作要非常清晰）。。演员是行动中的人，而非停留在想法中。对白：每一句都要感觉是第一次或最后一次说出来的。用眼睛去发现眼睛。现在是傻瓜的娱乐方式。

    消息推广和趋势推广。吐特的角度。TT是个流动的群。

   《晚期风格》

   他似乎加倍地苏醒过来，就像一个被束缚住和变小的神灵一样，默默的坐着，打量着自己的旅伴们，就像是他已经看见了他们全体的整个生命，而不是他们当下的形象一样。

    一种超时间的感觉，一种把肉体和灵魂溶为一体的感觉。在人的可见性之下，但仍可描绘出来。

    狄奥胜利了，但却付出了无法想象的代价。残忍的底层无法控制的神秘性，一种无以言表的悲剧。被牺牲的女儿舞蹈：跳起舞来，以鲜血洗掉诅咒。我的母亲，我把眼泪献给你。在我到达圣洁之地时，我一定不能哭泣。

   残忍的剧作者是一个关于欺骗和自我欺骗的人性专家。我以伟大的才智，挑战了暗伤，跃过大他者，面对献礼和背叛的人群，溜走。在破坏的同时，又构建了明天的破坏体，游戏虚构关联，自己也被游戏。影子武士的影子。一个小神灵在乡下等待追杀，是主人或王子的追杀。有一个退休俱乐部。老臣低下眉，很恐惧。在左眼的解构中掉入左眼。好像一个怪剧：合唱队，打击乐队，一个人说话，时时的号角声，突然的几声狗叫，愕然。

   看见自己生命的黑色庞贝，一千年后，无人和我有关。儿子的儿子的儿子的儿子。。。。你已经在世界的一切地方被抛弃。它会以背叛和失望告终，在拥有的同时，我们就已经永远的失去它。可是，只有它才是希望。理解和死亡同步。

   极端的放逐，向它说再见吧，向你将要失去的亚历山大城说再见吧。

    最终的沉默，在葬礼上，言说者：我冲出了可怕的房子，在我对死者的回忆面前跑掉了，有可能被它伤害，只有觉醒，无可化解。逃离的困扰。流泪播种，欣喜着收获，在欢笑中又一次播下了死亡的种子。一个傲慢的城市走向毁灭。

   小刀不能从所爱的，然而却难以捉摸的对象后退，又不能充分实现自己的欲望。冲出包围，有命运的诅咒，没有雷鸣的掌声，错过了命运的诅咒。一致性的悖论。在梦里的一个场景是哪一个你的期望？醒来后，你的自我又是哪一个？是梦里的自我，你面对的是很多不可逾越的实体墙。是醒后的自我，可你的记忆中哪个梦还在。去实现梦想，可梦里的美景会消失。是把它放在手里，还是轻轻的植入梦里？一个美妙的想法在路上，是个美学话题。我的心里只有唯一，把它留在梦里。三五个想法在心里，慢慢的上路，有梦。在逻辑的语言中，它是可叙的。回到浅滩，一个想法又干扰了一切。一只聪明的老鼠在随机的迷宫中，至死还在，灵魂跳到三维空间，千年后的小刀笔记。我的想法在读我和我感知的外部。