代以圣贤雅隐为题材的绘画--2[156P] - AAA级私秘视觉馆的日志 - 网易博客

代以圣贤雅隐为题材的绘画--2[156P]

明 陈洪绶 南生鲁四乐图 长卷，绢本设色，纵30．8厘米，横289．5厘米。（瑞士）苏黎世瑞特保格博物馆藏。

《南生鲁四乐图》取自唐代诗人白居易《四乐图》诗意，故分为四段：一、解妪，画南生鲁居士坐于石案后，一老妪扶杖立于前，表现白居易作诗通俗，老妪可解；二、醉吟，画居士头饰野花，执杖云游，追慕白居易被贬后半仕半隐的岁月；三、讲音，画居士沉醉音乐，使人想起白居易《琵琶行》；四、逃禅，画居士盘坐蕉叶上，后有佛像和莲花，忆念白居易晚年居洛阳龙门石窟旁，忘情山水，栖心释氏。画后有款：“李龙眠画白香山四图，道君题日白老四乐，洪绶以香山曾官杭州，风雅恬淡，道气佛心，与人合体，千古神交，为生翁居士取其意写之属门人严湛、儿子陈名儒设色。时己丑仲冬也。山民洪绶。”从中可看出，此图为清顺治六年（1469）陈洪绶与弟子严湛、儿子陈字三人合作。四段画面皆以构图简洁明快取胜。配物简单，人物突出。白居易面容有肖像写实之风，髯须浓密，多以正面示人，笑容亲和动人，以显其之“乐”意。线描流畅飘逸，有唐宋之风，设色清雅隽秀。每段皆有独立的题跋。书画相应，自显一股清新脱俗、与众不同之风范。陈洪绶之所以画此图，是从侧面反映出他晚年苦闷的心情。

明 陈洪绶 南生鲁四乐图 长卷(局部)

明 陈洪绶《庵簪花图》 绢本设色 纵143.5厘米 横61.5厘米

    此图所绘内容，如画中画家题识所说：“杨昇庵先生放滇时，双髻簪花，数女子持尊，踏歌行道中。”杨昇庵即杨慎(1488—1559)，是明代著名学者，正德六年殿试第一名，授翰林修撰。因抗疏切谏，移疾归；后起充经筵讲官。嘉庆三年，大礼议起，他跪门哭谏，又遭贬斥下狱，被流放到云南。作品描写杨慎在流放中的这一狂怪行径，他身着宽袍大袖，面涂白粉，头上插有五色花枝，表现出玩世不恭的神态。两女子手持盂和扇跟随其后。此画深刻而生动地揭示出杨慎当时的心境。背景画一株粗老弯曲而叶红的枫树，借以烘托杨慎的人品。人物造型夸张，衣纹用线劲健圆润而富有装饰性，显示出陈洪绶独特的绘画风格。

明 陈洪绶《陶渊明故事图》 绢本设色 纵303厘米 横308厘米

    此图基于萧统《陶渊明传》，全卷分为十一段，分别为：采菊、寄力、种秫、归去、无酒、解印、贳酒、赞扇、却馈、行乞、灌酒。陶渊明为东晋名士，不阿权贵，嗜酒安贫，孤傲清高，喜从宁静中得真趣。本图描绘他弃官归田过清苦生活的几个特写镜头，每图都以陶渊明为中心，或配以必要的人物道具，各有题名。

明 陈洪绶《唏发图》 纸本设色 纵105厘米 横51.8厘米 重庆市博物馆藏

    唏发原指把洗净的头发晾干，后亦指洗发。赵孟坚修雅博识，人比米芾，以游适书画为乐，曾与周草窗各携书画，放舟湖上，相与评赏，“饮酣，子固脱帽，以酒发，箕距歌《离骚》，旁若无人”（周密《齐东野语》）。这幅作品表现的就是这个故事。图上只画两块石台，几枝菊竹，酒瓮飘香，一位高士长发披肩，醉眼朦胧手舞足蹈，其须发毛根皆出肉，力健有余。沉醉诗酒、狂放不羁的高士形象跃然纸上。人物的衣纹清圆细劲，转折有致，并稍加渲染，兼李伯时、赵吴兴之妙。设色清雅古淡，气势超拔，应属陈老莲晚年的作品。

明 陈裸 峻林远眺图 立轴 纸本 水墨 淡设色  纵86.9厘米 横35.2厘米    (日)私人藏

　　此图表现文人归隐山林，借景怡情之趣。树木用细笔勾擦，朱、赭色染叶，烘托秋意。远山不作皴·笔，全用淡墨渲染，远近景色疏放缜密分明。

明 仇英 松溪论画图 轴 绢本设色  纵60厘米 横105厘米  吉林省博物馆藏

　　此幅左侧画苍松巨岩，临水平坡上，有二老者席地而坐，欣赏画卷，还有二童在树下汲水煮茶。人物形态准确生动，形神毕肖，颇有生活情趣。山石采用“小斧劈”皴法，方硬嶙峋，富有质感。画面意境清旷，静中见动。

明 仇英 桃源仙境图 立轴 绢本 设色  横66.7厘米  天津艺术博物馆藏

　　图中高峰耸峙，群峰环绕，殿字楼台，杂树虬松点缀其间，祥云缭绕，气势相连。一仙洞，几老人正抚琴论事。所绘高山、泉水、白云、石矶、古木、楼阁等，笔墨均为精丽艳逸，骨力峭劲，风格细秀；人物刻划，生动而有神采。此画属赵伯驹、刘松年细笔一路，是南宋院体遗风。

明 仇英 写经换茶图卷 《写经换茶图卷》，美国克利夫兰美术馆藏。

明 戴進 溪邊隱士圖 軸  絹本 水墨淡彩 137.9 公分 x 75.1 公分 (美國)克利夫蘭美術館

明 杜堇 伏生授经图 绢本设色 纵147厘米 横104.5厘米 美国大都会艺术博物馆藏

　　此图布势跌宕起伏，运笔迅疾顿挫，具豪迈放逸意趣。这种繁简结合、工写相兼的表现手法，在他的其它作品中也同样可以见到，反映了较全面而娴熟的技艺。伏生为汉代济南人，字子贱，原为秦博士。秦始皇焚书坑儒后，儒学受到极大打击，至西汉文帝时，求能治《尚书》的人，时伏生已年九十余，老不能行，文帝使晁错往受，得二十八篇，即所谓《今文尚书》。此图表现的即是这个题材，图中倚坐在方席上的老者即是伏生，鬓发苍苍，老态龙钟。

明 杜堇 陪月闲行图 纸本 水墨  纵156.5厘米 横72.4厘米  (美)克利夫兰艺术博物馆藏

　　此图画宋代的林逋(965-1026年)隐栖西湖孤山，月夜雅游的情景。人物神态淡泊自如，画山石树木笔法潇洒恣意，墨色简淡冲和，显示出浙派绘画的风格特征。

明 杜堇 山水人物图 立轴 绢本 水 墨 设色  纵153.7 厘米 横79厘米  (日)私人藏

　　此图以谨严苍劲的笔墨描绘文人的隐逸生活。画面上高山峻拔，溪流绕岸，松林苍翠。一隐士漫步于溪岸，仰望远山，陶醉于林泉山色中。画家自题：“松色洒衣碧，微风寄遐想。山中有楼居，仙人自来往。”更抒发了隐逸之趣。

明 杜堇《题竹图》 纸本墨笔 纵191厘米 横104.5厘米 北京故宫博物院藏

  本幅右上自题七绝一首，署款“柽居杜堇”。从题诗悉知此图绘宋代著名诗人苏轼题竹的故事。画面正中高帽长须、执笔题竹者即为苏轼。人物衣纹作兰叶描，又稍见转折和顿挫，纤细而有力。墨竹主干细加晕染，逐节分明，笔墨亦显细秀特色。唯山石勾皴较随意，多尖峭折角和方向不定的短皴，近似“浙派”戴进的山石，其画法似乎与“院体”、“浙派”有一定关系。杜堇的画风也反映了成化、弘治时期绘画所具的时代性。

明 郭诩 东山携妓图 纸本墨笔，纵123.8厘米，横49.9厘米。台北故宫博物院藏。

此图是以东晋名士谢安栖隐东山的轶事为蓝本。谢安，字安石，未入仕前已名重于时，朝廷屡次征召，皆以病辞，隐居会稽之东山，放情山水，以声色自娱，每出游必携妓同行。后出仕司马，又升任宰相。在此画面上，谢安清须飘洒，气宇轩昂；三妓云发高耸，缓步随后。

明 居节 访隐图 立轴 纸本 水墨 设色  纵76厘米 横37厘米  (日)私人藏  

　　此图写文人执杖访友的情景。图中青山脚下，茅屋小院傍水而筑，修竹摇曳，江水汤汤，怡然自得之情溢于画面。山石以简率笔墨皴染，画风清雅，颇得宋人韵致。

明 蓝瑛 白云红树图 立轴 绢本 青绿设色  纵189.4厘米 横48厘米  北京故宫博物院藏  

　　此图是蓝瑛青绿山水画中的杰作。图中山峰白云缭绕，树木争奇斗妍，溪水明净，雅士幽赏。作者师法董其昌，仿张僧繇没骨法，画白云红树，远山近石，鲜艳夺目，颇为致。

明 蓝瑛 江皋话古图 立轴 纸本 设色  纵169.4厘米 横50厘米  北京故宫博物院藏

　　此图笔墨苍秀，设色淡雅，画风清疏，是蓝瑛晚年代表作。图画远山层叠，江水泛波；画幅右下江岸，苍松高大曲立，其下二高士席地相对而坐，谈古论今，神态栩然。画法师关仝，但有黄公望笔意。

明 李士达 三驼图 立轴 纸本墨笔  纵78.5厘米 横30.3厘米  北京故宫博物院藏  

　　李士达(1550—1620)，字通甫，号仰槐，江苏苏州人。万历二年(1574)进士，长于人物，兼写山水，故名于世。其对画讲求五美——苍、逸、奇、远、韵；反对五恶——嫩、板、刻、生、痴，被评为深得画理。传世作品有《浔阳琵琶图》《三驼图》《西园雅集图》等。图绘三个驼背的老者，一提篮侧顾，一向提篮者作揖，一拍手大笑，三人形象滑稽，笑态可掬。画家以驼者之间的相互戏谑，来讽喻“世上无直人”。衣纹用“浑描”，须发皆不见钩勒痕迹，笔墨圆润，柔若无骨，可见作者高度的笔墨造型功力。其上方有钱允治诗云：“张驼提盒去探亲，李驼遇见问缘因；赵驼拍手呵呵笑，世上原来无直人。”点明了此幅的讽世主题。李士达的此画如钱允治的题诗一样，将民间歌谣形之于画图，带有通俗而又诙谐的情调。

明 刘俊 雪夜访普图 立轴，绢本，设色，纵143厘米，横75厘米 北京故宫博物院藏

    该图是描绘宋太祖赵匡胤雪夜访问功臣赵普的故事。在这个雪夜，赵匡胤和赵普边饮酒边商定统一天下的大计。画中屋内三人，  当中穿龙袍正襟危坐者，为宋太祖赵匡胤；左边着便服拱手而坐者为赵普；右侧捧怀盘侍立的女子为赵普之妻。屋外白雪皑皑，寒鸦缩栖树上，门口四个侍卫，或呵手，或捂耳，更显得寒气袭人。该图布局平衡而概括，线条秀劲有力，设色精丽典雅，人物形象精确，厅堂界画一丝不苟，树石笔法则比较放纵。风格继承南宋“院体”而又有所变化，属于典型的明代宫廷画风。

　　刘俊，生卒年不详，字廷伟，擅山水，入能品，人物也佳。为宫廷画家。传世作品有《雪夜访普图》、《刘海戏蟾图》。

明 倪端 聘庞图 立轴 绢本  纵163.8厘米 横92.7厘米  北京故宫博物院藏

　　此图写的是三国时荆州刺史刘表聘请隐士庞德公的历史故事。画面层峦叠嶂，高耸入云。山坳草舍一间，树竹掩映。四围松柏挺立，流泉潺浸，环境幽美僻静，一派世外桃源景象。此幅画法继承南宋院体风格，接近李唐一派。山石多小斧劈皴，树叶点染精微，用笔劲健，墨色富有层次。整幅图属于比较精细、谨严的一路，也堪称明代院体人物画的代表作。

明 邵弥 高松远涧图 立轴 纸本 设色  横60.49厘米 纵144.3厘米    上海博物馆藏

　　邵弥(约1592-1642)，字僧弥，号瓜畴，长洲(今江苏苏州)人。精擅书画，尤擅山水，远学荆、吴，近取法元人，略参马远、夏圭笔意。笔墨简括，取法萧疏。间作翎毛，亦具生趣。亦能诗。 图中近处坡石上，高松耸立，其下杂树虬曲，有一人盘坐观景。对岸又一高士，携杖而立，眺望对山悬瀑。左岸危岩突兀，气势非凡。远山隐于长天云气中。线条流畅，永墨淋漓，得吴门画派之遗韵，有出尘之致。

明 邵弥 溪亭访友图 立轴 纸本 设色  纵50厘米 横34.6厘米  (日)私人藏  

　　此图中巨峰兀立，峰顶密林丛生，山脚云岫浮动，溪流蜿蜒。小桥、楼阁掩映在葱郁的树丛中，其间雅士临溪清谈，携琴访友，境界幽深。画风有荆、关遗韵，但树石勾皴和石青、石绿染色法，则为明人好尚之体现。

明 沈士充 梁园积雪图 立轴 纸本 设色  纵l88.5厘米，横69.4厘米    北京故宫博物院藏  

　　沈士充，生卒年不详，明代画家。字子居，华亭(今上海市松江)人。所作山水画，笔法鬏秀，墨色华淳。 梁园，又名梁苑，为汉梁孝王刘武所造，在今河南商丘东。因刘武广招宾客，故此园成为后世文人士大夫向往的乐园。此图即写雪景梁园山水。图中山高雪深，笔墨粗犷豪放，山间庭院一座，堂上二人对语，门外一人踏雪而来。构图严谨，设色淡雅。

明 沈周 临戴进谢安东山图 立轴 绢本水墨设色  纵170.7厘米 横89.8厘米  美私人藏  

　　沈周(1427～1509)，字启南，号石田，晚号白石翁，长洲(今江苏吴县)人。擅画山水，得家法于父恒吉、伯父贞吉，兼师杜琼、赵国鲁，后远宗董源、巨然、李成，以己意发之；晚年醉心吴镇。兼二花卉、鸟兽，擅用重墨浅色，饶有韵致，偶尔也作人物，名重于明代中叶画坛，与文徵明、唐寅、仇英合称“明四家”。传世作品有《秋林话旧图》《沧洲趣图》《临戴进谢安东山图》等。成语“东山再起”，说的是东晋谢安辞职归隐东山(今浙江上虞境内)，其后复职为相的故事。此图表现的是谢安东山携伎外出郊游的情景。画面左上沈周题称此作临自戴进，但戴进原作已佚，比较戴进其它作品来看，在画风上尚有一定差距，故此画可看作是沈周在参考了戴进作品后精心绘制的。此图人物的描绘、树木的勾填，山石的皴染均极工致富丽，反映出沈周刻意描摹的认真态度和不分门户、兼容诸家的坦荡胸襟。

明 盛茂烨 春夜宴桃李园图 扇面 纸本 水墨 淡设色  纵17.5厘米 横55厘米  （日）私人藏  

　　画面表现皓月之下，桃李花开凝烟，诗人李白与诸文士饮酒作诗场景。人物衣纹，以简笔描挥就，毕现人物闲情逸致；设色虽雅淡柔和，却有力地烘托出环境气氛，堪为画面的点睛之笔。

明 盛茂烨 春夜宴桃李园图 扇面 纸本 水墨 淡设色  纵17.5厘米 横55厘米  （日）私人藏  

　　此画描绘诗人李白春夜宴桃李园情景。画面上古木新枝初露，文人秉独饮酒而谈，各具神态，闲适生动。构图布势极见精巧，树石人物安排得当，笔墨谨精而不失率意。

明 唐寅 临韩熙载夜宴图 长卷 绢本设色  纵30.8厘米 横547.8厘米  重庆市博物馆藏  

　　五代名门之后韩熙载为避后主李煜的召用，故意耽于声乐。画家顾闳中奉旨窃画韩家夜宴，即成《韩熙载夜宴图》。唐寅临摹此图，在背景中作了较大的改动，而人物形象更显得浓艳华丽，具有明画风格。在此选用两段，一为韩熙载宴听女妓唱曲，二为客人与诸女妓调笑。前者韩熙载敞胸坦腹，盘膝坐在椅子上，手执扇子，身旁身后各有女妓胁侍。座前有一女妓手执笏板歌唱。韩熙载神态闲和，却又似惆怅失意；后者为宴后客散，惟韩熙载最亲近之客，仍坐在庭前椅子上，与一女妓亲昵喃语，难舍难分的心理状态描写得入木三分。另有一女妓双手搭在椅背上，双目凝视，眉宇间流露出妒嫉的神色。此图用笔凝重，设色艳丽，规矩之中，毫厘不失。作者借韩熙载这个人物来抒发心中失意之感。

明 唐寅 事茗图 纸本，设色，纵31．1厘米，横105．8厘米，北京故宫博物院藏。

明 唐寅 悟阳子养性图 纸本水墨。纵29.5厘米，横103.5厘米，辽宁省博物馆藏。

此画画前后两座茅庵，内有一老者端坐蒲团之上，身着宽袍，双手握于膝上，遥望天空，神态深沉。室内壁无一物，地上唯有一桌，上陈香炉及文房用具。庵后树木掩隐，小溪环绕，古老的石桥横卧，流露无穷古韵。画右如镜的湖水将画面的意境展开，杳无边际，笔简而意远，既有强烈的真实感，又有深远的意境。画尾有作者自题：“苏台唐寅”行书款，钤“唐白虎”朱文方印，画首下角钤“南京解元”朱文长印章。

明 唐寅 溪山渔隐图卷 台北故宫博物院藏

明 唐寅 杏花茅屋图 立轴 绢本 设色  纵147.8厘米 横73.2厘米  上海博物馆藏

　　图中悬崖巨壁，苍松盘曲，杏花茅屋，山泉溪流，二幽人隐士漫步道上，放眼望去，远山连绵，渔人舟楫，湖水荡波，笔墨温润，沉着而又活泼。自题诗：“绿水江桥夹杏花，数间茅屋是渔家；主人莫拒看花客，囊有青钱酒不赊。”诗、书、画相融，其间既充满生活情趣，又反映作者超脱世网，追求闲逸的意向。

明 唐寅《临李公麟饮中八仙图》                                                            唐寅到了晚年，家里变得“僮仆据案，夫妻反目，归有狞狗，当门而噬”。画家在给文徵明的信中说：“昆山焚如，玉石皆毁，下流难处，众恶所归，海内遂以寅为不齿之士，握拳张胆，若赴仇敌。知与不知，皆指而唾，辱亦甚矣！”可谓晚景凄凉。此画为唐寅临摹宋代画家李公麟的《饮中八仙图》，将八仙的风流倜傥表现得非常传神而生动。

明 万邦治 醉饮图 长卷，绢本设色，纵24.5厘米，横143厘米。广东省博物馆藏。

杜甫有《饮中八仙歌》，所咏者皆为当时豪饮名流，即贺知章、李进、李适之、李白、崔宗之、苏晋、张旭、焦遂八人。该卷就是根据杜甫的诗意而作的。在流泉旁，林荫下，画八位高人醉饮之态；两个侍童一在倒酒，一在扶持醉者。地上散置着琴棋书画、葫芦酒罐，似乎始而论艺，进而痛饮，直至坐卧醉眠。兴未酣者仍举杯劝酒，不胜酒力者避而摆手，人物各具醉姿，形态生动。笔墨技巧有明显的浙派风格，为万邦治的传世佳本。

明 王世昌 高士访隐图 立轴 纲本 水墨 设色  尺寸不详  (日)私人藏  

　　此画构图颇有创意，中景山坳转角处，一高士骑枣红马，衣着神态文质彬彬，仆人紧随其后，状若风尘仆仆；前景水牛背上伏一便装男子，有隐士风度，目光与高士视线相接，情景交融，主题突出。人物衣纹简洁挺劲，造型端庄透逸； 山石树木，笔法洒脱峭俊，墨色蓊翳。

明 王仲玉 陶渊明像(部分) 立轴 纸本墨笔  纵106.8厘米 横32.5厘米  北京故宫博物院藏  

　　王仲玉，生卒年不详，洪武中(1368一1398)以能画召至京师。擅长人物画，作品仅有《陶渊明像》传世。 此图绘东晋名士陶渊明，神情淡逸，手持空白诗卷，似在构思。笔法秀逸，主以白描勾画，只在发罩、肩牦、袖口处略加淡墨渲染。衣纹的线条舒畅、潇洒、飘逸，有助于人物性格的刻画。画风继承了元代赵孟颊的白描手法，并更加细腻隽永。

明 文徵明 东园图 长卷 绢本 设色  纵30.2厘米 横126.4厘米  北京故宫博物院藏

　　东园，原名太府园，是明代开国元勋中山王徐达的府第，因地处南京聚宝门内城之东，故又名东园。园内建筑宏丽，景致秀美，徐氏后人常在园中聚集当时名流游宴嬉戏。此图即是东园主人与文人雅士们在园中游乐的情景。图中虬松湖石，林木修篁，厅堂水榭，曲水栏杆，各尽其态。各种人物及活动，巧作安排，极其自然。构图疏密有致，笔墨谨细秀丽。

明 文徵明 桃源问津图(部分) 长卷 纸木 设色  纵23厘米 横578.3厘米  辽宁省博物馆藏

　　全图画远山冈峦，叠翠连绵，溪水横流，树木葱郁，屋舍村字，掩映其间，有老者山道边策杖观瀑沉思，有妇人携幼拄杖于院篱门口问路，屋内四男子席地而坐，饮酒高谈。图中线条粗细旋转富于变化，墨色浓淡干湿，层次丰富。

明 文徵明 真赏斋图 长卷 纸本 设色画  纵36厘米 横107.8厘米  上海博物馆藏

　　此图写园林之景。画中左边一片太湖石，几占半幅，右后方画一幢茅斋书屋，屋里有客对坐，阅看书画古器，屋前有古桧高梧掩映。构图严谨缜密，境界幽雅清旷，画法精细而苍秀，是其晚年的得意杰作。

明 文徵明《兰亭修禊图》 金笺纸本 青绿设色

      此画描绘的是晋朝王羲之等人在兰亭溪上修禊，作曲水流觞之会的故事。修禊是古代的风俗。人们在阴历三月上旬要到水边嬉游，以消除不祥。兰亭修禊是东晋穆帝永和九年（公元353年），王羲之与谢安等四十一人，在浙江兰亭修禊的故事。王羲之等人临曲水而洗涤，每人都作了诗文，王羲之作了序，记述兰亭周围山水之美和聚会时欢乐的心情。在此图中，画家以兼工带写的方法勾画了曲水弯弯，兰亭环抱其中，临流水而坐的文人的衣纹概括，富于一种装饰趣味。人物的动态刻画上，也相互呼应，交谈状，吟诗状，顾盼状，情态各具。

明 夏葵 雪夜访戴图 绢本 水墨 淡设色  纵195.6厘米 横88.6厘米  (美)芝加哥美术学院藏

　　夏葵，生卒年不详，活动在1405—1435年前后。字廷晖，钱塘(今杭州)人，夏芷弟。画山水、人物师法戴进。此幅绘冬季山水。写“雪夜访戴”故事，画东晋王徽之雪夜访戴逵，至其门，不入而返，人问其故，答日：“兴尽”(事见《世说新语》)。画学南宋马、夏画风，以斧劈皴刷山石，画树多露根，瘦硬曲折。

明 谢环 杏园雅集图 长卷 绢本设色  纵37厘米 横401厘米  镇江市博物馆藏

　　谢环，生卒年不详，字廷循，永嘉(今浙江温州)人。后以字行，知学问，喜赋诗。宣德年间征入画院，大被赏遇，授锦衣卫千户，后又升指挥。擅画山水，师张未起，并宗荆浩、关仝、米芾，洪武时已有盛名。《杏园雅集图》是他国内仅存的传世精品。此图作于明正统二年三月初一日，内阁大臣休假，大学士杨荣、杨士奇、杨溥及阁员五人雅集杨荣家的杏园中，宫廷画家谢环亦被邀参加并作此图，共画了二十四人之多，画家本人亦入画中，是当时仕宦生活的真实写照。图中人物面貌具有肖像特征，形象生动，画法工细，衣纹线条准确、挺劲而秀逸，富有质感。界画画法工细，色调艳丽，位置布置得宜。画法源自李唐、刘松年而又有所变化。

明 谢时臣 谪仙玩月图 纸本设色。

谢时臣（1488—1567）号樗仙，吴（苏州）人。是沈周、文徵明以后的吴派名家。善山水，得石田意而有变化，笔势纵横，设色浅淡，人物点缀，极其潇洒。在此画中，画家用流利的细线勾勒，然后用淡绿色略加晕染，将激流旋涡、惊涛拍岸的水势描绘得淋漓尽致，并与江上行舟和天上飞云构成一种强烈的动感。画中人物形象用笔粗率简括，抬头望月的神态表现得惟妙惟肖。

明 徐贲 峰下醉吟图 立轴 纸本 墨笔 纵63.9厘米 横32厘米  无锡市博物馆藏

　　徐贲(1335-1393)，明初画家、诗人。字幼文，祖籍四川，居毗陵(今江苏常州)，后迁平江(今江苏苏州)城北，号北郭生。张士诚抗元，贲避居蜀山 (今江苏宜兴)。洪武七年 (1374)征起，官至河南左布政使，以军队过境，犒劳失时，下狱死。工诗，与高启、杨基、张羽齐名，称“吴中四杰”，亦被列为“十才子”之一。擅画山水，亦长于墨竹。传世作品有《秋林草亭图》《蜀山图》等。此图为徐贲作品，图中山峦层叠，杂树相陈挺立，山下茅亭屋字、板桥横立。画面清洒萧疏而又俊秀。

明 徐端本 杂画图（之一） 册页 纸本 每开 设色  纵29.4厘米 横39.7厘米  上海博物馆藏  

　　徐端本(1438-1519)，明代画家。又名史忠，宇廷直，金陵(今江苏南京)人。十七岁才能讲话，外呆内慧，人以痴呼之，自号痴翁，又称疾仙，亦称痴痴道人。所寓楼亦名曰“卧痴”。擅作云山图，兼善人物、花木，亦有奇致。此图册为徐端本的代表作。该图册多写山野逸士的生活情景，或溪边独钓、或小桥策行，或山村访友，或闲眺江天。刻画人物简练而意态自足，表现山水善于融会变化。在艺术旨趣上与元代以来的文人隐逸山水一脉相承，而在艺术表现手法上，却自具风貌，此选一幅。

明 曾鲸《葛一龙像》 纸本设色 纵30.5厘米 横77.5厘米 北京故宫博物院藏

    画面所绘的葛一龙，字震父，江苏吴县人，是与曾鲸同时代的一位著名文人。《葛一龙像》充分体现了画家的肖像画技法。这幅作品构图空阔，葛一龙侧坐斜倚着一部书卷，他的面部轮廓及五官以细笔勾勒，用笔凝练，稍用淡墨晕染；衣纹用细劲流畅的线条勾出，飘逸简括。精简的用笔和疏淡雅洁的格调，生动地体现出葛一龙沉静儒雅的性格特征。曾鲸作画注重点睛，这幅图上葛一龙的目光沉静，仿佛若有所思。

明 张路 山水人物图 册页 纸本 水墨  纵33厘米 横59.5厘米    (美)私人藏  

　　该册页共六开，山水画四幅，人物画二幅，此选印其中山水画两页，之一写文人雅士泛舟于山间溪水；之二绘远山近峰连绵，渔人行走湖岸。作者师法吴伟，画山石树木笔墨粗放率意，人物刻画相对细腻。