学唱歌知识大杂烩

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      1、用气息唱歌而不是用力—用气带声，用最小的力做最大的功 ­

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      2、以情带声—美的声音来自内心并非技巧 ­

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      3、用自然的歌唱状态来换取音量和共鸣 ­

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      4、唱歌不是比力气而是技巧 ­

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      5、声音的位置不是用下巴和口型去构造而是与气息和共鸣腔的运用有关。 ­

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                         歌唱发声练习及练习曲­

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声乐艺术是一门技术性和实践性非常强的学科，仅凭理论知识和文学资料去进行学习是非常困难的，它主要是通过正确的发声训练和不断的歌曲演唱来逐步完成的。每位歌唱者必须通过发声练习的途径，掌握科学的歌唱发声的基本方法，使歌声美妙动人。 ­

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一、 歌唱发声练习的目的和要求 ­

歌唱发声练习的目的，简要地说，就是将歌曲演唱中对声音所需求的各种技术环节，通过有规律、有步骤的发声练习，逐步提高歌唱发声的生理机能，调节各歌唱器官的协作运动，养成良好的歌唱状态，使歌唱发声的技术成为歌唱表现的有力手段，为达到声情并茂的演唱服务。 ­

我们练声的目的是要调整巩固科学的发声状态，把良好的歌唱状态保持到歌唱中去，改变平时生活中自然的发声习惯，使之成为符合歌唱发声的习惯和状态，所以必须明确我们练声的目的，而不是简单的“开开声”而已。 ­

歌唱发声练习要求每个歌唱者首先要了解和熟记歌唱发声器官的生理部位及其功能，掌握歌唱发声的基本原理，全面理解其精神实质，通过反复的练声及歌唱实践来消化和验证其歌唱规律。因此在发声训练过程中应注意以下几点要求： ­

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1）每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法（即横隔膜的呼吸方法），因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。 ­

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2）打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。 ­

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3）要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。 ­

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4）正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。 ­

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5）在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。 ­

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6）在每次练习时，都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。 ­

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7）在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。 ­

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8）从开始练声起，就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要给它们以音乐的活力和生命。因此练声一开始，要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我们可以领悟到，在歌唱发声的过程中，呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行，它们是相互联系、相互促进、相辅相成的，这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。 ­

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二、 歌唱发声练习的步骤 ­

歌唱发声基本功的练习，一般按音域进展的规律，可分为三个阶段进行。 ­

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第一阶段以中声区训练为基础，掌握基本的发声方法，调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要。无论哪一个声部，都应该从中声区开始训练。练中声区的音相对巩固后再逐步扩大音域，要知道声乐学习要从基础入手，中声区是歌唱嗓音发展的基础，基础必须打得扎实，要记住“欲速则不达”的道理。 ­

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第二阶段是中声区的基础上，适当扩展音域，加强气息与共鸣的配合训练，练好过渡声区（即换声区的训练），为进入头声区的训练打好基础。第二阶段的练习是关键的一环，需要花费的时间相对也比较长，但千万要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住气，等这段音域巩固后，再进入高声区的练习。 ­

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第三阶段即高声区的练习可以在比较巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练，进一步扩大音域，做较复杂的发声练习，使各声种达到理想的音高范围。这了阶级的练习要特别注意高、中、低三个声区的统一，音的过渡不要发生裂痕和疙瘩，重点是加强头声区的训练，获取高位置的头腔共鸣，从而达到统一声区的目标。这样我们歌唱发声的乐器基本制造完毕，可以唱一般难度较大的歌曲了。 ­

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三、 歌唱发声练习的起音 ­

发声练习开始的时候，必然会遇到如何起第一个音的问题，我们称它为歌唱时的“起音”或“起声”。歌唱的起声可分为激起声、软起声、舒起声。 ­

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1、 激起声 ­

是当吸气完毕后，胸腔保持不动，声带先自然闭合，然后，再以恰当的气息冲击声带使之振动发声，这样发出来的声音结实有力，我们在发声训练如顿音、跳音的练习中常常使用，也用这种方法纠正声带漏气的毛病。此时与之相应的呼吸方法往往采用急吸急呼。 ­

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2、 软起声 ­

软起声是声带在开始闭合的动作时，气息也同时往外送，开声门与气息振动声带同时进行。这种方法气息的冲击力比较“激起声”要柔和，发出的声音比较平稳、舒展。我们发声训练中也常常在练连音和长音中采用，同时也用“软起声”的发音方法来纠正喉音的毛病，与之相应的呼吸方法往往采用缓吸缓呼法。 ­

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3、 舒起声 ­

舒起声是声门先开，然后气息再振动声带，它的特点是先出气而后发声，像叹气一样。在劳动号子中，常常用到这种起声法。在发声训练中，这种方法可用来纠正声音过于僵硬的毛病，在通俗唱法中使用较多，较口语化。总之，歌唱的起音首先要精神饱满，全身协调，根据不同类型的练声曲例来确定起音的方法，注意起音的音量不要过分强，以舒适的mf或mp音量为合适。 ­

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四、 歌唱发声练习曲 ­

练习曲的练习，是发声歌唱的重要的基础训练。练声曲可以用各个母音或混合母音或子母音混合音，也可以用音阶的音名１２３４５６７等等来练唱，也可以在练声曲上安排歌词来练习叫带词练习。发声练习过程中，是以声音效果和发声器官肌肉适度的标准去调整发声器官的机能和状态的，每个人的发声器官的构造、嗓音条件、声音类型、发声习惯各不相同，因此，并不是每一种类型的练习都必须唱，而是有计划、有针对性地进行选择练习，而且不同的学习阶段，选择的发声练习也是不同的，但一般情况下，开始的练习总是选择元音和比较平稳的音阶开始练声。一般来说选择“o”或者“u”之类的比较圆润的元音开始着手练习，因为这些元音容易形成需要的空间，比较容易保持喉咙打开的基本状态，也比较容易形成喉咙空间的状态。但这也不是绝对的，唱歌者应根据自己的感觉找到最适合自己的母音来练习。我们在练习中要多动脑子，善于思考，千万不能一个劲地傻唱。 ­

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1、“哼鸣”的基本练习 ­

一般在开始练声时，先练练“M”是有益的，因为发这个音容易达到高位置和靠前、明亮、集中的效果。练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上、口腔内部要打开，好象闭口打哈欠的感觉，感到声音向高位、额窦、鼻窦处扩展，但切勿把声音堵塞在鼻腔里，否则会发出鼻音。 ­

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2、母音的练习 ­

除进行哼鸣练习外，更多地是进行母音的练习，如a，i，o，u，e等单母音练习，也可用混合母音练习如ma，me，mi，mo，mu等等。 ­

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3、连音练习 ­

人们常说：“不会连贯就不会歌唱。”歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美，只有连贯的声音才能唱出动人的旋律线来。为了使声音有更多的连贯性，可以将练习的音域相对拉宽些，练习也可以随之难度更大些。 ­

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4、顿音练习 ­

顿音唱法又称为断音唱法。要求唱得清晰，短促，灵活，富有弹性，集中感强。练习时要注意一字一音的灵活性和一字一音的连贯性。 ­

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5、连音和顿音结合的练习 ­

在基本掌握了连音和顿音唱法的基础上，可以加连音、顿音结合在一起的练习，这样有利于歌唱状态的统一，顿音好象是一个“点”，连音像是一条“线”，这样以点带线，便声音的位置统一，并保持气息均匀流畅。 ­

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6、保持共鸣位置不变的练习 ­

在“哼鸣”练习中我们已经讲了找共鸣位置最好的办法就是体会“哼鸣”感觉，如果这个共鸣焦点找准了，那么其它所有的音都应该向这个哼鸣位置靠拢，这样才能达到歌唱的高位置，使声音上下统一。 ­

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7、声音灵活性的练习 ­

这种练习主要是为了适应歌曲演唱中快速、流动的要求，以达到更积极的身体、喉咙、气息的配合。 ­

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8、结合字声练习（带词练习） ­

要求根据词意富有想象，有意境，有画面，语气有表现，声音有乐感，有感情地去唱。力求做到字准腔圆，以情带声，声情并茂，慢慢地向歌唱歌曲作品过渡。 ­

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9、练声注意事项 ­

1）要注意保护好自己的嗓子，适当地练唱，发声练习的时间，初学时20分钟一次为宜，以后逐渐地加至半小时或一小时，坚持每天练习最重要，绝对避免用全音量来练习。大声地乱唱，容易使歌唱器官受损。 ­

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2）在没有能力唱高音之前，切勿作高音练习，经常唱一组你最满意的音，选择曲目更要谨慎，不要唱不适合自己的曲目。 ­

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3）每次练习应有新鲜感，精神集中，感兴趣地练习。 ­

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4）练习时要多用慢的、短的乐句作为最初的练习。 ­

声乐训练特别需要时间，奇迹是没有的。“百分之十的智慧，百分之九十的努力。”­

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如何打开喉咙­

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若想把喉咙完全打开，必须首先搞清楚用力的部位和感觉。在歌唱时如果能将喉咙完全打开，那么歌者自身的感觉应该是喉咙即有向外扩张，又有使喉结向下的力量。贝基先生说：“正确地打开喉咙是感到颈部往四周扩张。”“要感到喉咙的的两侧的肌肉发酸，在促使喉结往下放，这才是对的。”为了说明这个问题，贝基先生在课堂上常常做这样的手势，就是将两只手自两肩像推开两堵墙一样向外推，以示说明这种力量的方向和感觉。…… ­

  为了找到打开喉咙的感觉和用力的部位，贝基先生在讲学中用了很多具体手段，这些手段都是比较容易体会的，而且也都是卓有成效的。歌者在练习时可以选择其中一种或几种，用多种手段去体会。 ­

  1．打哈欠是体会打开喉咙的最简单的途径。……“有种办法能把喉咙打开，当你困了，一面讲话一面打哈欠，这时喉咙就打开了。”……“要防止打哈欠打得太过头了，那样会使声音太靠后。” ­

  2．找到胸部的支点有利于打开喉咙。……“唱歌时声音是从咳的地方发出来的。”……“声音是从两锁骨中间那里发出来的，声音要深”，“声音是从喉咙最底部发出来的。” ­

  3．模仿嗓子宽的人歌唱有助于打开喉咙。……“模仿嗓子宽的人去唱，不要模仿那人的音色，主要模仿他的技术。做为技术无论对哪一个声部都是同一的要求。” ­

  4．不张大嘴唱歌可以迫使喉咙打开。 ­

  5．大笑和哭也有助于打开喉咙。 ­

  6．向后仰头常可以找到打开喉咙的感觉。 ­

  以上我介绍的是贝基先生在讲学中经常采用的一些打开喉咙的手段，歌者可以针对自己存在的问题，有选择地灵活运用。除此之外，我个人还有这样的体会：当喉咙完全打开时，在歌唱时会感到头部有一种向前和向上顶的力量，即在某种程度上有梗脖子的感觉。美国著名男中音歌唱家舍瑞尔·米尔恩斯在谈到纠正某些歌者在歌唱中头和下巴的状态不够自然时，主张将双手十指交叉，放在头部的后上方，在歌唱时轻轻用力向前搬，而头部又轻轻向后仰，这时头和下巴便处于歌唱时的状态。­

  还有一种感觉我认为是非常重要的，就是当喉咙完全打开时，歌者在歌唱时会感到喉咙似乎不复存在了，只有气息的支持和响亮的面罩共鸣是歌者能明显感觉得到的。用贝基的话来说就是“歌唱时只有横膈膜和面罩发生接触”。就是说，完全打开的喉咙似乎是一个畅通无阻的通道，声音在这里不会受阻，而是送进了上面的面罩，这虽然是一种感觉和想象，但似乎也是客观存在的事实。这种感觉是世界上许多著名歌唱家都认可，并非常强调的，所以歌者一定要努力寻求这种感觉，只有这样喉咙才是完全打开的。 ­

  ——田玉斌《谈美声歌唱艺术》第71页—80页 ­

  如何寻找面罩共鸣 ­

  我认为面罩共鸣实际上是打开鼻咽腔的产物。就是说，当歌者的声音获得了充分的面罩共鸣时，他（她）的鼻咽腔是完全打开的。如果说打开喉咙是要求打开喉咽腔和口咽腔，那么，要想把声音送进面罩，还必须同时把鼻咽腔打开。所以贝基先生说：“我所说的打开喉咙是要求上下左右都打开。”……如何做到在打开喉咽腔的口咽腔的同时，把鼻咽腔也完全打开，从而获得充分的面罩共鸣呢？我把贝基先生的做法按着我的理解，归纳为以下几种手段。 ­

  1．面带微笑声音容易进入面罩位置。贝基先生说：“古代的老师教唱歌只教两件事：一是打哈欠打开喉咙；二是微笑地唱有助于声音进入面罩。就靠这两点我国历史上出现了很多优秀的歌唱家。” ­

  2．用哼唱的感觉到面罩共鸣。他说：“在哪里哼就在哪里唱。”……当然这种哼唱必须是以完全打开的喉咙和良好呼吸支持为前提，否则是哼不到面罩里面去的。另外在哼是要尽量找到一种晕乎乎的感觉，这说明打开了鼻咽腔真正哼到头上去了。 ­

  3，不张大嘴也有助于找到面罩共鸣。……除不张大嘴外，贝基先生还要求歌者不要用嘴去控制声音或用嘴去做声音，这样往往会影响面罩共鸣。 ­

  4．小声练唱有利于找到面罩共鸣。 ­

  5．讲话时也应该尽量运用面罩共鸣。……正像斯基巴说的那样：“说话要像唱歌那样好听，唱歌要像说话那样自然。” ­

  ——田玉斌《谈美声歌唱艺术》第83页—91页 ­

  关于高音问题 ­

  1．贝基先生说：“唱高音之前必须做好充分准确，这个高音的印象早就印在你的脑子里了。”我理解这句话包括两个方面的内容。其一是说，在你的头脑里必须树立起正确的声音形象，……其二是说，唱高音之前，发声器官的各个部位，如横膈膜的支持、喉结的位置和面罩共鸣等，都要做好将要积极工作的准备。 ­

  2．贝基先生说：声“音的动作与音高正好是相反的。”……就是说，越往高音唱，歌唱发声器官某些部位的动作与感觉越要往下。贝基先生把这种反向动作概括为三个方面，他说：“唱高音时别用外在的力量往上冲，而是用内在的力量：一是喉结两侧的肌肉将喉结往下拉；二是横膈膜有力的控制呼吸；三是头别往前伸，也别仰头，而应略低头。” ­

  3．贝基先生说：“高音最需要面罩共鸣。” ­

  4．贝基先生说：“唱高音要有自信感。” ­

  ——田玉斌《谈美声歌唱艺术》第100页—106页 ­

  练声时应该注意的一些问题 ­

  1．练声是一项艰苦的劳动 ­

  2．练声时要保持良好的歌唱状态 ­

  3．练声时要培养歌唱意识 ­

  4．练声时要力求主客观统一 ­

  5．练声要有的放矢 ­

  6．练声时不要过于追求音量 ­

  7．练声时注意力要特别集中 ­

  8．要用科学的态度练唱­

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                常见的错误声音纠正­

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在唱歌和发声中，应当注意纠正几种不良的发声方法。现在谈谈几种常见的不良发声。­

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喉音：­

  造成喉音的原因是喉头，颈部肌肉和下腭肌肉过分紧张，舌根过于隆起，没有用呼吸来支持声音，往往是片面的追求唱得高，唱得响，而错误地用喉咙去操纵、控制声音。因此，这样硬挤出来的声音是生硬、不悦耳的，而且歌唱不能持久，声音容易发哑。 ­

  造成鼻音的原因是呼吸基础不好，因此软腭低垂，在发声时不能提起，加上舌的中部隆起，阻挡了咽部与口腔的通道。鼻音缺乏必要的口腔共鸣，使声音仅能通过鼻腔而造成混浊不表的鼻音。用鼻音发声，音色不够明亮，缺乏表现力。­

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羊声：­

  羊声是一种不正确的颤抖音。经过训练的歌唱者，在发声中可以得到一种悦耳、动听的美声颤音（又叫做"声流振波"），这种最佳的歌声波动大致是6-7次/秒。如果波动速度过快，听起来就不舒服。­

  有的歌唱者为了获得声音的颤动而故意抖动咽喉肌肉；有的歌唱者则是因呼吸肌群的张力控制不好，致使声音摇晃不定。这种不自然的颤动，严重的有如羊的叫声，影响了歌唱的表现力。­

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白声：­

  所谓白声，是指表声过于直率，气息太浅，以致声音显得平淡乏味，缺乏圆润、明亮的共鸣，特别是韵母在引长时没有保持其特定的口形。­

  造成白声的主要原因是由于颌关节不够灵活，嘴巴不能灵活而自由地开启和闭合（主要是下腭的动作迟钝、不灵活所致）；嘴唇拘束，不能活泼地动作，舌头僵硬，不能自然地安放。­

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"喊叫"：­

  有的人不懂得用优美、柔和、富有表情的声音来唱歌，而是用大声喊叫发出来的声音唱歌，过多地去唱自己力所不及的高音，往往唱得面红耳赤、颈部青筋暴起。­

  对于歌唱者来说是极其有害的，必须竭力避免。因为这种大声喊叫会使声音变为紧张、粗暴，唱不多久，声音就会嘶哑，甚至会使声带充血、发炎、毁坏发声器官的正常机能。­

  产生这种大声喊叫的原因，主要是他们的声音没有经过必要的训练，以为歌声的响亮、雄壮，是靠喉咙用力喊叫出来的。­

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                  唱歌的方法­

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1、 唱歌时的姿势­

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　　一，精神饱满，决不可以以一幅病容状态或象别人欠了你一百万似的。­

　　二，神态自若，知道什么叫神态自若吗？你可以在乘电梯时练习一下，偷偷地摸站在眼前的美女一把，然后假装若无其事。或事后盯着身旁的同性，装出惊讶的神情，然后神态自苦地目视前方。­

　　三，双肩略后展，决不可象小偷一样缩肩弯背。­

　　四，双脚象桌别林一样稍分开站稳，但身子不要东弯西倒。决不可偷懒躺在椅子里唱歌，比如有次我躺在椅子里闭目轻唱给碧聊里的MM们听，五岁的女儿见我闭着眼，误以为我唱歌睡着了，善自作主把刚学会的关电脑方法使用了。害得我一首唱完拿掉耳麦眼争大眼见无故停机，以为中毒了。­

　　五，头部要端正，不可东张西望，斜视有人是否在视着你。除非你非法背着老婆上网与MM对情歌。­

　　六，颈部肌肉要放松，小心生淋巴结核。下巴不要向前突出，不然在唱的过程中容易流出口水。­

　　七，面部自然，不要僵得象到尿到身上一样紧张。要根据歌曲内容而富有表情；但也要撑握分寸，表情太丰富了有损观众对你的形象。­

　　八，口形也应该根据字的发音要求自然张合，决不可像生了浓泡一样的嘴，在高声唱“啊”时嘴也张得小如文章后的句号一样。­

　　九，还有很重要的一点，无论在演唱时或练唱时,都不要用手或脚打拍子,更不能点着贼头打拍子;别人会误以为你有精病的。­

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　　2、 唱歌时的呼吸­

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　　缓吸缓呼法：­

　　一，胸腔自然挺起，不管你是男是女，挺胸总是一件令人产生好感的姿势。­

　　二，用口鼻将气息徐徐吸入肺叶下部横膈膜下降，希望你不要告诉我说肺叶在哪里都不知道，（我也不知道在哪里，大概在胸口。）­

　　三，两肋象围小鸡时一样，向外扩张。但如果你在网吧，不要扩张的过份，因为有些网吧的位置很小的，当心碰到别的姑娘身上，会告你非礼或性骚扰的。­

　　四，小腹微收（小腹腔在哪总知道吧？如果还不知，那我可没办法，这专业性太强了。）­

　　五，呼气时一定要保持吸气状态，即保持横膈膜和胸腔的扩张状态，不要使气息很快地泄掉。整个过程要自然，不要硬来，小心憋出个小屁来。­

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　　急吸急呼法：­

　　一，可体会到你的钱包给别人抢去了后的激动急吸状态，如果没人抢你，你可以抢别人，然后快速逃理现场，在个没人的地方感受那急吸呼的状态。（看在我教你们的份上，希望不要抢我的钱。）­

　　二，不论是缓吸还是急吸，吸气都要稍深些，这跟小器的人一样，伸手拿得多，还给别人的少。­

　　三，吸气量的多少，要根据所唱乐句的需要而定。不可贪得无厌地吸个没完没了，弄得腹涨胸闷头昏。­

　　四，还有，我们在歌唱时，要有始终保持吸气状态的感觉，即使在换气时也不应两肋完全松驰，要看上去像很有力气强壮的人一样，以防唱着走调，给台下的人误以为你是个弱着，扔西瓜皮。而且应当在每唱完一句时，仍保留一小部分息气鼓在胸腹间，以防不知好逮的小子往你头上扔东西，这时你就可以用那气息鼓足力向那个人吐口浓浓的痰过去。让他们知道，唱歌也可以练成从大理《六脉神剑》演变而来的《六脉吐水功》。 ­

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　　3、 歌唱时的声带­

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　　一，唱低声区时：象闪进大宅偷到东西后，对着望风的隔墙同伙轻声说“到手了”一样。声带要闭合不紧并拉长，张力最小气流通过声门时引起声带的全振动，要把声音传过去，且又不惊动远处的人们。­

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　　二，唱中声区时：声带靠拢并变薄，缩短，张力加大，气流通过声门引起声带的局部振动。就好比平时在家里喊同伴吃饭时一样，声音不大不小。声音太小了会给别人误以为你们夫妻俩偷吃一样，若声音太大嗓子会累的，划不来。­

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　　三，唱高声区时：声带闭紧并变得更薄，更短，把声音飘飘荡荡地响出去。类似见到小偷从你家里逃出时的喊声。­

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                  保护嗓子­

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常言道，闻声如见人，一个甜美圆润或浑厚而富有磁性的声音，会给人留下美好的回味和遐想，而声音的美，有其先天声带发育的条件，也有后天保养的原因，事实上，后天保养与嗓音有密切的关系，欲获得美好的声音应从以下两方面对嗓子进行保养。 ­

　　饮食上的保健。对用嗓职业的人来说，应特别注意从饮食中补充维生素A、维生素C和B族维生素。如缺乏维生素A，鼻咽喉部易发干、发炎。维生素C如缺乏，易导致鼻粘膜出血和声带无力。B族维生素能维持耳鼻喉的正常功能。多选用有利于保护嗓子的食物：对嗓子有益的食物有苹果、梨、桔子、香蕉、青萝卜、西红柿、黄瓜、小白菜、大白菜、油菜、芹菜、菠菜、蜂蜜、豆腐、豆浆、鸡蛋等，这些清淡食品有益于润喉、清嗓和开音，并含有多种维生素和无机盐，为维持健康有益。少吃过冷过热食物：食物过热易引起咽喉粘膜充血，影响发音和共鸣。过冷的食物可使咽喉部肌肉产生不正常的收缩和血管痉挛，使静脉血回流障碍，引致粘膜损伤，影响喉肌和声带的正常功能。不要过度饮酒及食用过于辛辣的东西，因为酒精和大蒜、辣椒、花椒等食物，对口腔、喉咙和食道黏膜刺激最大，易使这些部位充血、肿胀，并使嗓音失调。­

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　　生活习惯上的保健。　人的声带很娇嫩，不要在上呼吸道感染时过度用声，也不要在月经期或变声期过度用嗓子，在此期间，发音器官处于充血状态，无节制地说唱喊叫，会使声带“雪上加霜”。　坚决戒掉烟瘾。因为点燃的烟草雾气中含有大量的尼古丁，容易降低呼吸道和发音器官黏膜的防御能力。生活要有规律，睡眠要保证充足，睡眠不足会使体内血液偏向酸性，致使肌肉疲劳，尤其是喉部小肌肉非常敏感，往往造成声带嘶哑。­

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　　需要人们注意的是，许多人认为声音沙哑算不上毛病，用不着小题大做，吃点儿消炎药就会好。其实，有可能已埋下难以预料的隐患，一定要及早看医生.­