神马文学网构成严谨的环境肖像艺术—记美国摄影家阿诺德·纽曼
来源：百度文库 编辑：神马文学网 时间：2024/04/19 16:27:55
构成严谨的环境肖像艺术—记美国摄影家阿诺德·纽曼
阿诺德·纽曼（Arnold Newman，1918—2006）以拍摄环境肖像出名，他强调主体人物与周围环境的紧密结合，擅长精心摆布拍摄，并且以后期的大胆剪裁引起人们的关注。他坚持认为随手拈来的肖像是不会经久耐看的：“……我宁可在尝试中失败，也不愿沉湎于单调的规则里。”
纽曼一生强调环境对肖像摄影的重要性，现场氛围和人物性格浑然一体超凡脱俗……
纽曼的摄影生涯始于1941年，但是1946年是至关重要的年代，当时他决定性地移居纽约，接受了《生活》杂志第一个指派任务——拍摄尤金·奥尼尔的肖像，这以后他又为《哈泼斯市场》拍摄伊格·斯特拉文斯基，从而一举成名。
一些人会以很奇怪的方式获得一种对他的印象，实际上对于纽曼来说却可能是一种误读。这是因为纽曼的照片是一种如此个人化的图像，画面会传递出一种对主题的领悟，但是却让摄影家自身消失在其中。
纽曼用他的照相机在书写历史。但实际上他本身就是一部历史，在他的身边有一种魔术般的东西环绕着，然而他就是这样一位伟大的摄影家，可以悄然地脱身，而让其他什么东西浮现出来。
尽管纽曼所创造的大多数最具性格化的肖像，正是围绕拍摄主体的环境展开的，而且这样的特征一直延续了60多年时间，但是同时他也有能力将他的主题本身变成了一个象征性的符号，令人过目难忘。
纽曼喜爱的对象是艺术家，诗人，忠诚的人，或者是代言人，这些人已经被确认具有一定的名望，并且，一些人不仅生活在这个地球上，同时也生活在自身的世界里。这样一个熟悉的世界对纽曼来说是一种挑战—对于摄影家来说是一种乐于面对的技艺上的和感觉上的挑战。并非因为是名人而是因为这些名人的人格对纽曼产生了吸引力。他明白人格不可能和画面完全融为一体，但是可以通过画面提升出来，一方面感谢人所具有的观念，另一方面感谢人的脸和身体的说服力。
一幅肖像在一瞬间依赖于一种印象的感觉，多少带有一些敏感，带有一些先入之见的色彩。而对于直觉来说，更多地依赖于瞬间的印象，依赖于现场的氛围。但是也依赖于摄影家对环境的判断，以及他富有天赋的想象力。
纽曼在选择拍摄场景之前喜欢了解拍摄对象，然后安排灯光再进行拍摄。他逐渐接近拍摄对象的精心安排很少凭借运气，他的控制能力有强烈的权威性。他承认“计划—包括观念上的和视觉上的—构成了所有艺术样式的轴心”。
一种装饰，一些家具，一些工具都可以成为有助于他拍摄的要点，但是一次凝视、一种风度对于他的人格化更为重要。带着智慧和技巧，纽曼成功地让他的主体和环境达到了高度的融合。肖像成为他的一种愿望、探索、命运、实力、行动乃至毕生实践的象征，一切都无法逃脱个人综合性的宿命。这样一种独特的品质也成为抽象的暗示，成为纽曼作品风格特征的决定性贡献。
不管怎样，如果说他的作品具有一种同质的话，并非所有的肖像都可以成为象征性符号：全部就无法构成特例。比如他也玩拼贴，就像毕加索和曼·雷，但他是自由的。
然而生活对他来说是更重要的，他曾经对拍摄过他的摄影家坦尼逊说：“我拍摄过十位美国总统，以及许多名人，但最终最重要的就是和家人及朋友生活在一起，除此一切都只是墙纸。每天晚上看新闻时，我依旧握着妻子古丝的手。”
2006年6月，他撒手西行，只能等待在另一个世界去握他妻子的手了。