《美联社新闻摄影工作手册》的经典片段

　　◎构图、风格、剪裁教起来都很困难，而发展一种个人风格则是一个挑战。
　　
　　◎他们观察事物都有熟练的方法，那就是在一个框架内使用各种不同的层次。在他们看来，分层、给照片以深度，在一些情况下，那些隐含的构图要素可以使读者用更长的时间来观察和思考这副照片。
　　
　　◎读者的视觉熟练程度非常高，给予读者更多的信任。
　　 视觉活动从婴儿就开始了。
　　
　　◎你必须以全新的，不同以往的方式进行拍摄。
　　 记者拍摄的照片必须讲述一个事情，这个和艺术品不同。
　　
　　◎图片所传达的讯息必须简洁，但必须切中要点。图片使眼睛愉悦。
　　
　　◎摄影记者的主要责任沟通。如果你的风格在信息的传递和交流方面有障碍，那么你就是不成功的。
　　
　　◎学习的最好方法是尽可能的多拍照片，并不断的检查自己的工作。
　　 年轻人应该通过拍摄那些照片找到自己的位置，不应该使自己受到别人的影响。
　　
　　◎如果成为一流的摄影记者，你需要拍摄你自己的照片。
　　
　　◎她的风格是捕捉最佳时刻，但就她的拍摄风格而言，每次都不相同。
　　
　　◎倾斜镜头。多维构图，一幅照片显示出不止一个对象，讲述不止一个故事。
　　
　　◎你可能会成为风格的奴隶，你应该保持前进，继续发展更好。要发展你的风格必须前进，必须改变，变得更好。它不能控制你，你也不能控制你的照片。
　　
　　◎摄影者和照片编辑者应该使用更有创造性的构图或抽象内容，尽力提高读者的视觉鉴赏力而不是失去读者。
　　
　　◎风格是花费大量时间去拍摄，掌握技巧之后形成的。
　　
　　◎摄影记者必须能够拍摄很多不同方面的东西——体育、新闻和专栏。
　　
　　◎多尔蒂说，我不喜欢在我的工作和生活中有太多松散的片段。一个好照片一般只有一个主题，而不是很多松散的要素。
　　
　　◎报道新闻最根本的要素就是好奇心，我总是能感触到这一点。
　　
　　◎这个新闻事件令人感兴趣的是什么。
　　
　　◎如果你有机会，最好能突破以往的机会所告诉你的一切。
　　
　　◎善意的对待与你一起工作的人和你的被访者。
　　
　　◎当别人在谈话和说笑时，你最好忍耐并思考，观察、反思、然后在观察。
　　
　　◎我愿意结交新的摄影记者，但是，大部分时间我要保持精力集中，一刻不停地工作，双眼时刻搜索着可以拍照的照片。
　　
　　◎用长时间曝光，来表现时速80公里的狂风扫荡下的一场凶猛大火。
　　
　　◎影像才是价值所在。你可能沉迷于计算机、镜头和手机，但是，如果没有照片其他的东西都无关紧要。
　　
　　◎在你已经发生心理性或技术性失误后，你必许回过头来尽力做得最好。
　　
　　◎新闻对于我来说是最具直觉性的东西，他真的富有挑战性。
　　
　　◎必须把自己放在反复尝试的思维框架中。
　　
　　◎如果你想要拍摄别人没有拍过的照片，你必须勇敢冒险。
　　
　　◎坚持自己的预感，即使并不奏效，但仍能拍到与众不同的照片。
　　
　　◎我记下了很多感想和印象，我把大部分时间都用来思考这些问题。
　　
　　◎只要稍微思考下，就会想到一个选题。
　　
　　◎如果我思考一件事情，我会把它记下来；如果我在杂志或书上看到了什么激发了灵感，我会做好笔记。
　　
　　桑斯坦
　　◎你必须构思你的报道。你怎样去报道它？你必须对你身边的事情保持关注，你不得不接受你预料之外发生的事情。
　　
　　◎别带着一张照片清单去现场，你不能控制环境，而应该身临其境，耐心是关键。
　　
　　◎寻找特写的过程是“一次混杂、搜索和思考。如果你脑子空空如也，寻找特写会困难的多。”
　　
　　◎我们的任务就是把我们看到的诠释为一种心情或感觉。
　　
　　◎特写有时是在拍摄对象毫无察觉时进行的，最好的肖像是当摄像师和拍摄对象同时进入状态时拍下的。
　　
　　Wyatt Couts
　　◎潜心于把照片拍得更好的课题。他说：“与其勉强去策划一个主题，我还不如努力使自己更加投入。”当你不再“援助”某个主题时，你收效最显著。
　　
　　帕特.卡特
　　◎说不害怕，简直是疯狂得，如果你失去了对大自然的敬畏，就是个傻瓜。拍到的唯一办法就是驶向它。
　　每次你外出都应该思量将发生的事情。毫无规则，也没有教科书告诉你如何报道这样的东西，你只能不断积累，不断熟悉。但愿你在那时刻能做出正确地抉择。

《美联社新闻摄影工作手册》摘抄2
　　　　转自韩萌摄影http://hanmeng.blogbus.com/
　　David Longstreath
　　◎假如你选择了这以行，你就不得不习惯于随身携带某种照相机，哪怕是最简单的那种。因为你不知道什么时候在哪儿就会有事情发生。
　　
　　◎你的任务就是寻找照片，而不是寻找借口。
　　
　　David Guttenfelder
　　◎你不得不开始拍照片，假如你一直在行走，寻找一种可以表达你情感的照片，那么你或许一无所获。
　　
　　◎如果你回来，你会惊喜的发现很多的瞬间和许多照片都可以讲述这个故事。
　　
　　◎当你置身于天灾人祸中时，你很容易遗忘时间。
　　
　　◎有时我回到美国的家，这位我从别人的角度出发思考问题提供了一些视角。
　　
　　David Martin
　　◎当你拍到那些出色的照片的时候，你必定是浑身湿透的。
　　
　　菲利普
　　◎什么是关键性图片？最关键的角度在哪里？当一切发生时如何做？不要设想别人思考的东西和你一样，每个人都有一双自己的眼睛和一种不同的方式。
　　
　　◎所有的事情都不要想当然，我们习惯于拍摄人们的面孔。在这种情况下，谁说那个风笛手并不重要，那是一种象征。
　　
　　◎你可以重复拍摄鲜花...
　　
　　摄影师每天都要学习新东西
　　
　　拉里.耐伊斯旺德
　　◎坚持，不要在失败的时候放弃。为了学习用光，我买来了四个苹果并在寓所里练习技术。我用了5天拍摄，直到得到我想要的照片，那些苹果几乎都要烂掉了。作为警世，这副照片一直挂在他的办公室里。如果你想争取优秀，不要放弃。努力，直到成功。
　　
　　亚力克斯.伯罗斯
　　◎找到一所好的学校，接受好的训练，得到好的教育。不仅需要训练，还要更广泛的学习社会和人的一般知识。这些知识在以后从事报纸工作中会很有用。你会看到你工作的正确出路，这会激励你干的更好。
　　
　　哈尔.比尔
　　◎认识你的工具并懂得如何使用它们。这其中包括写作，涉及语法、结构和叙述。所以，当遇到一个恰当的时机去讲述一个耐人寻味的故事时，你就应该仔细思考并更为专注于内容。工具几乎可以成为你的独立工作伙伴。倘若回顾新闻发展史，将会发现技术与新闻业之间的相互促动是惊人的：唯有当技术发展到可以使图片在在书籍中展示出来之后，图片才得以表达出相应的含义。你必须了解获取图片的技术，而做好这种准备之前，你不必去考虑内容的问题。这就像画室必须知道蓝色和黄色调配出绿色，以及在一种特殊的画布上画出来的东西会呈现出何种视觉效果一样，摄影师必须熟悉各自的工具。
　　
　　◎Elise Amendola
　　永远不要满足，不断观察，不断拍摄。别以为你已经抓住了“那个”画面，坚持工作到最后一刻。对此，你必须时刻保持清醒和警惕。
　　
　　艾米.维特乐
　　◎我认为基本原则还是一样的。人们希望看到优秀的作品，因此底线是你必须带回一个好的报道和图片。如果我拍回来的是一些糟糕的东西，不管有5个还是500个窗口，我也很难把它们卖出去。
　　
　　肯尼.厄比
　　◎我想，未来十年中我们将会看到一个摄影记者专业化的时代。
　　
　　◎大多数人同意，一个摄影师必须要成为“多面手”，才能像变戏法一样同时掌握并运用声音、影像和图片资源。
　　
　　◎在我看来，毫无疑问，可以利用的报道工具比10年前多了很多，但我并不认为优秀的新闻报道者的人数比10年前有所增加。
　　
　　◎我们必须看到，多媒体世界里诞生了这样一批学生，他们伴随着电脑长大，于那些传统的记者相比，他们一边成长，一边以一种更加无所谓的态度面对静止图片向活动影像的嬗变。
　　
　　◎我们不能低估人的思维能力和年轻人将要带到我们面前所有的可能性。
　　
　　◎詹尼弗.柳米斯，就是一个成功的将引人注目图片声音结合起来，作出了更完整的新闻报道的人。她认为这是一种有冲击力的联合。
　　
　　罗伯.科兹洛夫
　　◎人们将发起攻势，就像4×5到2—1/4再到35毫米相机，然后全部转为彩色相机时一样。但最终所有的争论都会平息，我们只要顺其自然。
　　
　　◎我认为静止的画面总会由于这种原因而显得更有冲击力，影像会被声音和动作消弱。尔没有任何东西可以于一个直入心灵的瞬间所带来的震撼相提并论。
　　
　　◎一篇报道也许有1000个字，但你会一边又一遍地端详那张最出色的照片，并从不同的角度去研究它。正是这张最精彩的照片代表了全篇的涵义。