中国民间玩具奇趣百年

来源:百度文库 编辑:神马文学网 时间:2024/03/28 20:43:00

中国民间玩具奇趣百年





《明宪宗宫中行乐图》

  《明宪宗宫中行乐图》描绘了明代帝王之家过年时,在宫内假设街市,模仿民间习俗放爆竹、闹花灯、看杂的情景。我们可以看到松柏枝扎成上挂八仙庆寿的鳌山灯棚,及灯节中各种杂剧杂技活动,焰火燃放情况,并且还有一个乐队,一个“百蛮进宝队”,几个骑竹马灯演《三战吕布》戏文故事场面,画出好些明代北京民间灯节风俗面貌。

  其古以来,从宫廷到民间,从花灯到木偶,各式各样的玩具,一直是中国人恋恋不舍的宝贝。

  俏花灯

  花灯,又名彩灯。起源于汉代,盛于唐代到了宋代遍及民间。隋朝炀帝时,元宵节期间赏灯活动热闹非凡,夜夜笙歌,通宵达旦。唐朝治世因社会升平,经济富庶,花灯更是大放异彩盛极一时,活动规模相当浩大大,观灯人潮万头攒动,上至王公贵族,下至贩夫走卒,无不出外赏灯。玄宗时亦延续西汉弛禁制度,京师长安更在元宵节前后三夜取消宵禁,扩大实施「放夜」,方便人民赏灯,唐以后花灯便成为元宵节的重要标帜。

  两宋时期国势虽然积弱,此项文化因得到皇室的大力倡行而益加发扬光大,使宋朝成为花灯发展的另一重要历史阶段。明清两朝赏灯热潮未减,坊间更出现灯市,贩售各种花灯,式样繁多,争相竞秀。

  全国各地花灯种类繁多,灯式不一,各有流行。现在国内著称的有北京典雅的宫灯,浙江的针刺花纹的灯彩,上海的龙灯,广东奇巧的走马灯,潮州市向以花灯著称海内外。

  风筝

  据古书记载:【五代李郑于宫中作纸鸢,引线乘风为戏,后于鸢首以竹为笛,使风入竹,声如筝鸣,故名风筝。】故而不能发出声音的叫“纸鸢”,能发出声音的叫“风筝”。

  古代风筝,曾被用于军事上之侦察工具外,更进行测距、越险、载人的历史记载。有些民俗学家认为,古人发明风筝主要是为了怀念世故的亲友,所以在清明节鬼门短暂开放时,将慰问故人的情意寄托在风筝上,传送给死去的亲友。

  有着二千多年历史的风筝,一直融入在中国传统文化之中,受其熏陶,在传统的中国风筝中,随处可见这种吉祥寓意之处:“福寿双全”、“龙凤呈祥”、“百蝶闹春 ”、“鲤鱼跳龙门”、“麻姑献寿”、“百鸟朝凤”、“连年有鱼”、“四季平安”等这些风筝无一不表现着人们对美好生活的向往和憧憬。

  吉祥图案运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字,以民间谚语、吉语及神话故事为题材,通过借喻、比拟、双关、象征及谐音等表现手法,构成“一句吉语一图案”的美术形式,赋予求吉呈祥、消灾免难之意,寄托人们对幸福、长寿、喜庆等愿望。它因物喻义、物吉图案,将情景物融为一体,因而主题鲜明突出,构思巧妙,趣味盎然,富有独特的格调和浓烈的民族色彩。例如一对凤鸟迎着太阳比翼飞翔的图案,称为“双凤朝阳”,它以丰富的寓意、变化多姿的图案,体现了人们健康向上的进取精神和对美好幸福的追求。

  中国吉祥图案内容丰富,大体有“求福”、“长寿”、“喜庆”、“吉祥”等类型,其中以求福类图案为多。

  形象丰富的传统中国风筝制作起来,技艺归纳只有四个字:扎、糊、绘、放。简称“四艺”。简单地理解这“四艺”即扎架子,糊纸面,绘花彩,放风筝。但实际上这四字的内涵要广泛得多,几乎包含了全部传统中国风筝的技艺内容。

  如“扎”包括:选、劈、弯、削、接。
  “糊”包括:选、裁、糊、边、校。
  “绘”包括:色、底、描、染、修。
  “放”包括:风、线、放、调、收。

  而这“四艺”的综合活用就要达到风筝的设计与创新的水平。

  时至今日,每年山东的潍坊都要举办盛大的风筝节,这也是欣赏各类风筝的一个大好时机。

  巧面塑

  中国的面塑艺术早在汉代就已有文字记载,经过几千年的传承和经营,可谓是历史渊源流长,早已是中国文化和民间艺术的一部分。

  面塑按其使用功能可分为两类,一类是专用于收藏的面塑,另一类是可以食用的面塑。用于收藏的面塑通常用精面粉、糯米粉、盐、防腐剂及香油等制成,而用于食用的面塑则用澄粉、生粉等制成。

  面塑也是人们对生活美好祝愿的一种表达。精美的面塑成为节日的一种重要表现形式。

  例如在山西,每到春节各家各户就会开始制作面塑,其主要功能就是对天、地、神的祭祀和祈祷,是追求丰衣足食,万事如意的生活理想的体现。供奉天地的叫枣山,祭供灶神的叫饭山、花糕,形制都较大,谓之米面成山,晋南传说是为纪念大禹治水而作的。祖灵前一只面羊为牲祭之俗,以表虔诚之意。长辈送儿孙后辈“钱龙” 意在引钱龙入府、招财进宝,…另有各种点彩的带花馍馍,便是酬宾待客访亲探友的讲究礼物。

  晋北人家供神所用枣山是颇为讲究的。这是因为它是作为一种祭物而出现的。人们认为它有着某种超于自我的神秘力量,是人与神的交流桥梁。制作时把发好的面擀成大三角形,上面铺一层红枣,再用面做成盘云、盘龙、盘兔、如意纹样,间或点缀以连理、元宝、下山虎、上山鹿、瓜果之类,以五谷杂粮点睛镶鼻,蒸出锅来、绵颖憨实,洁白的面与深红的枣、五彩的粮、豆形成色彩上整体的对比效果。

  大年初一迎神之时供于神位之前是说米面成山,表达一种丰衣足食的美好愿望。一些地方还要在旺火上燃点柏柴,烤食花馍,谓之避邪馍馍,保一年无灾无病,平安吉利。晋南面花中还有“五子登科”、“巧公巧母”、“万事如意”等造型。

  无论是枣山、饭山还是花糕、可说是在这一隆重的节日中,乡间的百姓们自己创作的一种心灵崇拜物,一种寄托心愿的方式。至于钱龙,则是一种类似于蟾的三足理想动物,表达民众一种向往富裕的思想。有些地方在腊月廿三祭灶时还要灶马灶鸡等作为供奉。这些供物既是供品又是崇拜物,实质上仍是食品,未了总要分而食之的。正是这些复合性功能使它成为一种最易普及、最易传承的艺术形式。

  布玩具是民间传统艺术之一。很早以前,广大乡村妇女就常常缝制一些活泼的禽兽花卉和生活用品,来美化生活和表达自己的美好愿望。
布玩具品类繁多,工艺精巧。它将形、色、情、意、融为一体,构思新奇,夸张合理,具有对比鲜明、造型生动逼真等特点。它是用彩色丝绸、绢缎、绒布、皮毛、彩线、金银线、空心珠等,经过复杂细致的手工劳动,精心缝制而成。

  每逢端午节到来之前,妇女们绣制装有中药、香料的荷包,馈赠亲友,佩带在身,以除蛟、蝎、蜈蚣、跳蚤等害虫,不受其害。平日有的把制成的虎头、扫帚、簸箕、黄瓜、葫芦等连成一串,叫“虎头串”,挂在身上,象征虎镇百兽,鬼怪不敢侵身。

  “苕帚 ”、“簸箕”用来妇除邪恶和疾病。有的缝绣虎头帽、猫头鞋,把胖娃娃打扮得威武漂亮,寓意消灾避难,健康成长。新媳妇在婚后三日走娘家,回来时,往往把自己亲手制作的眼镜盒、烟荷包、针线扎等分别赠送给公公、婆婆、丈夫和小姑等,既显示自己的慧心巧手,又表达对公婆的孝敬,对小姑的情谊和对丈夫的爱。

  香包

  古时候,每当端午节家里的长辈用棉布、丝绸等材料制成香包,在里面填上带香味的药材,戴在小孩子的胸前或挂在床头,可以除病求福。等过了端午节就把戴过的香包扔掉,表示弃除疾病。所以你在路上看到别人扔的香包,可千万不能捡啊。

  皮影戏

  皮影戏是中国一种民间艺术形式。中国西北部甘肃的陇东皮影主要分布于平凉、庆阳各县,较为集中的为东临陕西、宁夏的三角地带。陇东皮影戏大约在明清(14 世纪-19 世纪)时就已经十分流行,皮影造型俊俏大方,外轮廓挺拔概括;镌刻精细流畅。

  陇东皮影制作选用年轻、毛色黑的公牛皮,这种牛皮厚薄适中,质坚而柔韧,青中透明。牛皮刮干净、晾至净亮透明时即可制作。先将样稿轻画在牛皮上,然后用各种型号的刀具或刻或凿。之后用透明水色着色,颜色一般不调和,故而纯正绚丽、对比强烈。刻凿、着色完毕后“出水”即熨平,这是其中最关键也是最难的一关。出水后再晾干,装订组合即可上台表演。

  空竹

  空竹又叫“抖嗡”,是一种著名的民间玩具。用两根小竹棍拴线,缠在木轴上抖动,空竹高速旋转而发出声音,早在明末,北京的空竹就成为春季的玩具了,人们在胡同里、院落中抖响空竹,悠扬悦耳的声响便在北京城内此起彼伏。

  泥叫叫

  泥叫叫是一种可以吹的哨子,它五颜六色,外表涂上油后,又黑又亮又好看,适宜儿童玩耍。泥叫叫有很多种,如:鸟哨、鱼哨、猪哨等。

  九连环

  起源于古代民间,在清代,妇女儿童都喜欢玩九连环。九连环被国外认为是人类发明的最巧妙的玩具之一,其奥妙是开解方法的巧妙和复杂。

  拨浪鼓

  拨浪鼓本来是一种古乐器,后来失去奏乐的作用,成为儿童的玩具。拨浪鼓是一面小鼓,依*系于两侧的小球击鼓发声。各个地区的拨浪鼓形状不一,有长如腰鼓的,也有扁似大鼓的,还有四鼓叠加的,发声时高高低低,响亮悦耳。