超一级国宝:八十七神仙卷(图文)

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2009年05月14日17:06 编辑整理 来源:360经验口袋

唐代名画《八十七神仙卷》,是我国古代著名的白描人物长卷,是一代画圣吴道子的冠世巨作,也是吴道子仅存的一部白描绢本。因场面之宏大,人物比例结构之精确,神情之华妙,构图之宏伟壮丽,线条之圆润劲健,而被历代画家艺术家奉为圭臬。《八十七神仙卷》是中国美术史上极为罕见的经典之作,更是代表了中国古代白描绘画的最高水平,其艺术魅力堪与张择端的《清明上河图》比肩,著名画家徐悲鸿认为此卷
“足可颉颃欧洲最高贵名作”,这一作品历千年之久依然光彩照人、价值连城,现为徐悲鸿纪念馆的镇馆之宝。

复原白描1
这幅《八十七神仙卷》是一幅白描人物手卷,深褐色的绢面上用遒劲而富有韵律的笔法,明快又有生命力的线条,描绘了八十七位列队行进的神仙。八十七个人物优美的造型,生动的体态,将天王、神将、宫女那种“虬须云鬓,数尺飞动,毛根出肉,力健有余”的气派表现得淋漓尽致。画面里那冉冉欲升的白云,飘飘欲飞的仙子,使得整幅作品具有一种“天衣飞杨,满壁风动”的艺术感染力。该作品没有着任何的颜色,但却有着强烈的渲染效果,作者运用流畅的线条,描绘稠密而重叠的衣褶,所有人物神情各异,神采飞动。构图整齐而不呆板,人物的安排也参差有致,组织地繁复而不显杂乱。画面强调照应,又适当注意变化,使人物动态一致、倾向一致,服饰大致相似的人群,通过微小的转侧和顾盼,得到相互之间的呼应。画中线条严谨、简练、流畅,有的线长达几米。面部表情能用各种不同的线来表现,眉眼特别有神,皱眉肌的变化,以及眼与其他各部的关系处理得准确巧妙,从而使同样严肃的面孔上显示出各种不同的个性。总之,这幅图气魄宏伟、人物生动,充分体现了我国传统白描技法的高度水平,代表了我国唐代人物画白描技法的杰出成就。

复原白描2
这幅《八十七神仙卷》是徐悲鸿在1937年5月用重金购买到手的,1942年5月因为战乱而丢失了。1944年夏天,一个很偶然的机会,他又用巨款赎回来,《八十七神仙卷》终于“完璧归赵”,再一次回到徐悲鸿手中。由于吴道子的真迹本来就难觅,加上这失而复得的曲折经历,徐悲鸿对《八十七神仙卷》极为珍视,徐悲鸿的好友张大千和谢稚柳见之也对其夸赞不己。张大千认为“北宋武宗元之作,实滥觞于此”,而谢也认为是“晚唐之鸿裁,实宋人之宗师”,并喻之为稀世之宝。自己的收藏被同道好友赞赏品评,真乃人生一大快事,更为自己能为这件已流失于外国人之手的国宝赎身,使其回归祖国,视为平生最得意之事。徐悲鸿在《八十七神仙卷》跋文中写道,此卷之艺术价值“足可颉颃欧洲最高贵名作”,可与希腊班尔堆依神庙雕刻这一世界美术史上第一流的作品相提并论。徐悲鸿将其定名为《八十七神仙卷》,并亲手将一方刻有“悲鸿生命”四字的印章,小心地印在画卷前面,从此,这被徐悲鸿视为生命的《八十七神仙卷》就日夜不离地跟随着他。1953年9月徐悲鸿因病逝世后,他的夫人廖静文将徐悲鸿留下的一千余件作品和一千余件他收藏的历代优秀字画包括这件价值连城的《八十七神仙卷》全部献给国家。不久,国家将徐悲鸿敌居辟为“徐悲鸿纪念馆”,徐悲鸿收藏的所有作品都被完好地保存在纪念馆里。

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原图局部
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