基础美术教育的大众化和生活化

刘小伍
笔者在2002年4月参加了首届由首都师范大学主办的“中学美术”学科骨干培训者国家级培训。这是我们国家第一次拉开美术教育改革的序幕。五年下来，在新课程改革的推行过程中教师们的思想观念产生了很大的变化，也涌现了不少的积极推行新课程改革的教育者，但在具体实施的过程中却困难重重。教师、学生和家长始终无法脱离应试教育的困惑。笔者也带着这困惑于2004年由国家教委公派去波兰访学一年，目的就是考察他们的基础美术教育。
一、我国基础美术教育现状
我们翻开西方教育史，从古到今，所有著名教育家都一致认为，在对少儿的整体素质的教育和培育中，美术教育是一个极为重要的课程之一。像柏拉图、卢梭、福禄培尔、杜威等等都把美育放在对少儿培养的首要地位。美育是培养孩子想象力、创造力的一个活动过程，是协调身体动作和陶冶心灵的过程。当前西方的基础美术课程主要是安排在幼儿园和小学及初中阶段，是大众化的教育。并在美育的实施过程中，把美与生活紧紧联系在一起，这点与我们有很大的不同。在我们大城市条件好的学校，有美术课，并且有一定的课时量保证。在条件一般的学校有美术课，但课时量没有保证，它经常会被数学语文课占用，（因为升学率的竞争）而在农村情况就更不尽人意。当然在新课程标准推广以来，我们的教师在努力探讨实施办法。由于多种原因，我们基础美术教育仍然存在一些问题：
1.美术课程的授课目标，局限在技术的传授。不利大众化。
2.在小学，大都是所有学生同时临画一个对象，一个教室只可能都是同一张画面，不同的学生、不同的情感最后得出同一个结果。学生的个性和梦想无法充分表现。
3.手工劳动课少，缺乏体验过程，不宜触动心灵上的感受。
4.课程内容与现实生活脱节，不宜开拓孩子在生活中的审美经验。以至在将来的职业中缺乏创新精神和审美品位。
5.上课方式单调，以教材为中心，不利于课程资源的开发和利用。
6.由于美术高考的“繁荣”，学生和家长过早让孩子进入“学美术就是学习画素描和色彩”的误区。孩子原本天真烂漫、好游戏好幻想的天性在比例、透视、明暗等刻板内容的严格训练下，荡存无几。
二、国外基础美术教育现状
在波兰我特别注意观察他们的孩子。和我接触最多的有两个女孩，一个是波兰人Martyna，一个是刚随父母定居在华沙的婷婷。她们都是十岁左右的孩子，从面像看，波兰女孩单纯、稚气、阳光、热情，会主动与你沟通。而我们的孩子要老成得多，很矜持、被动，这就是我们过早地控制和干扰了孩子的自然发展所至。在波兰，他们的美术课程称为“造型艺术课”，是每个学生的必修课，其特点是根据年龄不同，课程内容不一样；主要课程内容都与手工劳动制作有关，让孩子积极参加实践，在劳动过程中受到美的熏陶。并且男生女生课程在某个年龄段的内容也不一样，课程也分开上。例如，在他们10岁左右时，美术课的内容是：男生用木头给鸟做房子；而女生是织毛衣，做裙子或钩一个小包和围巾。
我遇见婷婷时，她到华沙才三个月，读初一，正在完成老师布置的美术作业---钩一个小包，从设计到材料的选择要求在母亲的指导下自主完成。欧洲非常注重教育与家庭联系在一起。孩子在这个时期的活动主要是在家庭和学校，父母的肯定和支持无疑对孩子的成长是个很好的促进，它会激起孩子对生活的热爱。这种课程在我们看来可能会觉得水准不高。其实，恰是这种课程给一个正在成长的少儿带来的却是健康积极的教育。首先，它无言之中教给孩子要懂得尊重自然爱护自然，从而培养对自然和社会的一种自觉性和责任感，懂得一针一线的辛苦而体惜他人，从小学会与自然和谐相处；二是教会孩子自我控制工具和身体的协调性；三是可以启发孩子对色彩的想象搭配和创新意识，让孩子知道生活给人带来的欢乐是无穷的。这种一点一滴的劳动过程把美好的愿望都渗入了孩子的心田，铭刻一辈子。我问婷婷，喜欢波兰的教育模式吗，她高兴地点点头。我想，她刚刚从没完没了的书本作业中脱离出来，一定是喜不自禁了。
写到这里，笔者自然回忆起80年代在农村体验生活的情景：一群15岁左右的小姑娘坐在一起纳鞋垫，那个图案的构成和色彩的搭配、灵巧的手艺和窃窃私语，还有那不时发出的笑声，这副美丽和谐的画面真是令人无法忘记。我想，国外的发展比我们领先许多，但他们对自己的传统文化非常珍惜。我们在新课程资源的开发方面有着丰厚的文化宝藏，何不好生利用？目前许多农村学校教学条件还很落后，但一针一线是完全没有问题的。
在波兰，对7岁以前的儿童，就更不能叫上美术课了，纯属游戏课，因为完全是把美术（主要是泥塑、纸工和绘画）、音乐、文化知识整合为一体的全过程。例如有一个课例，《镜子》。这课极易引起孩子们的兴趣，因为谁都熟悉它，并且每天都要接触。让我们来看看它的过程：
1、首先让每个小朋友手持一面小镜，通过光的折射让光影在教室里穿来穿去，孩子们顿时就乐起来了。
2、播放记录片，关于镜子在生活中的用途，这些地方都是孩子们熟悉的生活环境，如家里、汽车上、医院里、建筑物上……
3、老师拿来几面大镜子，分成几个小组围坐，每个小朋友用纸折一只小鸭放在镜子上，立刻出现倒影，小朋友马上想到，它像一个湖面，又接着让小朋友用细铜丝扭一些小树，涂上颜色，按小组自己的设想进行环境装饰。（要求合作完成）
4、完成后大家一起唱歌。
5、继续拓展课程内容，通过实物和媒体告诉小朋友类似镜子功能的还有：水、玻璃、锃亮的金属、哈哈镜……
6、每人写两个大字母放在镜子前，它正好是反的。
7、照镜子给自己画脸谱。
8、完成后，大家一起舞蹈和唱歌。
9、最后每个人给小镜子用橡皮泥设计一个外框。
以上内容不是一次课完成，而是分阶段完成。在波兰没有统一的教材，在欧洲其他国家也没有统一教材。老师选择课程的内容很宽松，一般是根据本地区学校条件、学生对象、老师自己本身专业特点来决定的，也就形成了学校和学校之间、城市和城市之间的美术课都是不一样的，也促使教师在教学过程中不断探究和创新。一方水土养一方人，区域文化的多元都能得到继承和发展。通过这些见闻，我初步了解到波兰的美术教育特点：
1．少儿时期完成大众化的普及美术教育，不同学科间融通贯用，教育方式在游戏中和劳动中完成。
2．初中以前的美育与素质教育紧密整合，情感化、大众化、生活化、社会化、人性化、知识化。注重孩子的创造与心智健康地成长，利于他们将来从事任何职业。
3．高校时期完成精英化的美术研究教育。大学的美术教育着重每个专业的深入研究，注重专业化、个性化，利于他们将来从事专门美术范畴的职业。
我认识许多波兰朋友，他们中间职业各不相同，但在生活中你都能感觉到他们具备良好的审美情趣，对自然界的美很有保护意识和发现能力。在人与人之间总是有礼有序的，他们热爱自己的生活，热爱自己的文化。人口整体素质很高。这些应归功于教育的结果。
相比之下我们的教育缺乏一定的科学性并染有功利色彩。家长和老师把我们的孩子提前象对成年人那样要求，对孩子的期许太多太大，并固定在一个统一的应试教育的模式里训练。采取从书本到书本的教授方式，在教学成果方面追求眼前表面的量化，不求人的本质上的长期的成长需要。以致于当孩子成长到面临自己选择发展方向时，却不知道自己适合做什么。
近些年我们的美术高考已经形成一道风景线，他们中间有许多孩子是迫于高考压力才委屈走上这条路。考试前又被套路化模式强化训练一番，审美情趣、情感联想、艺术修养非常狭隘，最后造成在大学里面，教师与学生之间的教学常陷入尴尬局面。
三、人的教育源于基础
办好教育是任何一个国家在任何一个历史阶段的头等大事。在今年的两会期间，教育部部长周济说：“加快教育事业发展，是把我国巨大的人口压力转化为人力资源优势的根本途径。培养数以亿计的高素质劳动者、数以千万计的专门人才和一大批拔尖创新人才，建设人力资源强国，是实现我国经济社会协调发展、构建社会主义和谐社会的必由之路。”要培养数以亿计的高素质劳动者，说到底，就是人的教育问题，它必须从小抓起。根基没有扎好的小树苗，是不可能长成参天大树的。而劳动美育的大众化和生活化对人的基础教育是有着重要意义的。
1、有利于身体成长。少儿时期乃是孩子快速成长期。一二年级的孩子游戏心理仍然很强。美术课本身强调动手能力，在它的劳动过程中，是眼手心脑之间逐步协调的过程，如果这个过程是在快乐中完成，可想，谁也不会否认快乐有利于身体的健康成长。
2、有利于品德培育。从Martyna那里了解到，在一年级有一堂美术课，老师教他们自己做一块“三明治”，要求好看又好吃。因为很成功，印象一直很深。课程简单，却很有效果。孩子不但学会简单的生活技能，还懂得尊重劳动，生活中不浪费，会制造生活情趣，在家主动分担家务，心灵自觉向善，Martyna给我留下的印象就是这样。而我们的孩子在一年级时，大部份孩子还需要喂饭，还无法体会和接受德育课的说教和概念。
3、有利于感知能力的培养。视觉是感知的重要部分，人们都说眼睛是心灵的窗户。不同的色彩和形状会触动人们产生不同的内心活动。美丽的色彩和图形会给孩子带来无穷的联想和梦幻。美在我们生活中无处不在，教会孩子在普通生活中找到美感，会有利于孩子更加热爱生活和文化。
4、有利于创新精神的培养。劳动过程是一个创造过程。美国著名美术教育家罗恩菲尔德指出，在艺术教育里，艺术是一种达到目标的方法，而不是一个目标，艺术教育的目标是使人在创造的过程中，变得更富有创造力，而不管这种创造力将使用于何处。随着孩子的成长，他的美感经验将用之于他的生活和职业。科学家爱因斯坦说过，他之所以有那么多的创造发明，是得益于儿时的艺术教育，让他脑子里总是充满想象。
可见科学的劳动美育观具有全面培养孩子的特殊功能，它能使孩子的身心相谐，让孩子与周围世界和平相处，培养孩子的创造力和想象力，使德、智、体全面发展。我国是一个人口大国，并且人口素质难以适应日趋激烈的综合国力竞争，人口健康素质、科学文化素质和道德素质等亟待提高，否则与我国经济的高速发展不相称。要把孩子培养成高素质的劳动者和优秀人才，社会、家长和老师首先应该是一个讲科学讲艺术的劳动者，是幸勤的园丁。德国教育家福禄培尔曾比喻说：“葡萄藤应当被修剪，但修剪本身不会给葡萄藤带来葡萄，相反地，不管出自多么良好的意图，如果园丁在工作中不是十分耐心地、小心地顺应植物本性的话，葡萄藤可能由于修剪而被彻底毁灭，至少它的肥力和结果能力被破坏”。国外在基础教育方面积累了很多好的经验值得我们学习和借鉴。
基础教育是一个伟大而艰巨的任务，也是全社会的义务和职责。我想，如果小学、初中美术新课程改革能够结合科学的劳动美育观，对人的教育和培养一定会取得更好的成效。
三、人的教育源于基础
办好教育是任何一个国家在任何一个历史阶段的头等大事。在今年的两会期间，教育部部长周济说：“加快教育事业发展，是把我国巨大的人口压力转化为人力资源优势的根本途径。培养数以亿计的高素质劳动者、数以千万计的专门人才和一大批拔尖创新人才，建设人力资源强国，是实现我国经济社会协调发展、构建社会主义和谐社会的必由之路。”要培养数以亿计的高素质劳动者，说到底，就是人的教育问题，它必须从小抓起。根基没有扎好的小树苗，是不可能长成参天大树的。而劳动美育的大众化和生活化对人的基础教育是有着重要意义的。
1、有利于身体成长。少儿时期乃是孩子快速成长期。一二年级的孩子游戏心理仍然很强。美术课本身强调动手能力，在它的劳动过程中，是眼手心脑之间逐步协调的过程，如果这个过程是在快乐中完成，可想，谁也不会否认快乐有利于身体的健康成长。
2、有利于品德培育。从Martyna那里了解到，在一年级有一堂美术课，老师教他们自己做一块“三明治”，要求好看又好吃。因为很成功，印象一直很深。课程简单，却很有效果。孩子不但学会简单的生活技能，还懂得尊重劳动，生活中不浪费，会制造生活情趣，在家主动分担家务，心灵自觉向善，Martyna给我留下的印象就是这样。而我们的孩子在一年级时，大部份孩子还需要喂饭，还无法体会和接受德育课的说教和概念。
3、有利于感知能力的培养。视觉是感知的重要部分，人们都说眼睛是心灵的窗户。不同的色彩和形状会触动人们产生不同的内心活动。美丽的色彩和图形会给孩子带来无穷的联想和梦幻。美在我们生活中无处不在，教会孩子在普通生活中找到美感，会有利于孩子更加热爱生活和文化。
4、有利于创新精神的培养。劳动过程是一个创造过程。美国著名美术教育家罗恩菲尔德指出，在艺术教育里，艺术是一种达到目标的方法，而不是一个目标，艺术教育的目标是使人在创造的过程中，变得更富有创造力，而不管这种创造力将使用于何处。随着孩子的成长，他的美感经验将用之于他的生活和职业。科学家爱因斯坦说过，他之所以有那么多的创造发明，是得益于儿时的艺术教育，让他脑子里总是充满想象。
可见科学的劳动美育观具有全面培养孩子的特殊功能，它能使孩子的身心相谐，让孩子与周围世界和平相处，培养孩子的创造力和想象力，使德、智、体全面发展。我国是一个人口大国，并且人口素质难以适应日趋激烈的综合国力竞争，人口健康素质、科学文化素质和道德素质等亟待提高，否则与我国经济的高速发展不相称。要把孩子培养成高素质的劳动者和优秀人才，社会、家长和老师首先应该是一个讲科学讲艺术的劳动者，是幸勤的园丁。德国教育家福禄培尔曾比喻说：“葡萄藤应当被修剪，但修剪本身不会给葡萄藤带来葡萄，相反地，不管出自多么良好的意图，如果园丁在工作中不是十分耐心地、小心地顺应植物本性的话，葡萄藤可能由于修剪而被彻底毁灭，至少它的肥力和结果能力被破坏”。国外在基础教育方面积累了很多好的经验值得我们学习和借鉴。
基础教育是一个伟大而艰巨的任务，也是全社会的义务和职责。我想，如果小学、初中美术新课程改革能够结合科学的劳动美育观，对人的教育和培养一定会取得更好的成效。