关于诗与语言形式

来源:百度文库 编辑:神马文学网 时间:2024/04/17 07:56:10
--答友人的一封信
今天谈到关于诗的语言形式问题。我想简略提示以下几点看法。
1
艺术是思想、意义的一种通过形式的存在。
思想意义可以直接叙述,直接依托于一种素朴的语言而存在。但是一切艺术之所以是艺术,就是因为它具有某种引人注目的外貌形式。对艺术来说,形式是决定性的。形式是艺术的本质。形式体现美。内容的深刻、正确、崇高(高尚)都与形式无关。它们只与思想、意义有关。美表现于纯外现的形式。美的意义并不在于你表达了什么思想,而在于你如何表达思想。
不具有任何思想负载的纯形式是否可能优美?可能。然而,不具有任何形式的一种自由表述的思想是否可以是优美的?
它可以深刻或正确,但不可能优美。
2
诗,是一种经过精心雕琢的具有形式的语言。寄寓于形式之内的,可以是某种思想(哲理、观点、意念),也可以是某种情感、感性、感受。
诗的语言必须经过雕琢和修饰。但正如一切艺术作品一样,这种人工和雕琢修饰愈不露形迹,愈是发自天真自然,也就是说,愈被隐藏从而似乎根本没有经过雕琢修饰,这种形式就愈显得优美。
诗艺的高明,在于以最精雕的语言形式,却表现得似乎纯然出自天真而完全没有形式。
"君不见,黄河之水天上来,奔流到海不复回。君不见,高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪"这是诗吗?是。美吗?极优美。但听起来却似乎是一种纯然出自天真的感叹。
3
汉语诗的形式,经过一系列文体的演进过程。走过三个阶段。
一、 古典自由体(如著名的皋陶诗:"日出而作,日入而息,其乐融融哉!")
二、 规范性古典文体(周至清代)。
三、 原始白话自由体。(五四以来)
到目前为止,中国现代诗即白话诗,仍处在一种幼稚阶段,仍处在不规范的原始自由体阶段。现代语言的诗,至今尚未形成成熟稳定被公认为优美的形式。公认性在审美中极其重要。艺术的公认性即普遍性,是审美的重要特征。对于个人,任何东西都可以即时随感受之不同,而被个人认为美或不美。但真正的美,必须取得终极的公认性,即普遍性。
只有在这种公认性中,审美才能达到客观化。才能形成客观性的评价尺度。
4
古典语言的诗歌在周代的诗经时代,开始寻求规范化的语言形式。这种规范性形式后来又不断被突破,从而产生新的形式,从而不断达到成熟。大体说来,其语言形式的发展历程如下:
四言,(周)六言(汉魏),骈体(南北朝)。这都是一种偶数诗体,寻求语言对称美的形式,值得注意。
五言,七言,长短句(词),长短句自由体(散曲)。突破了对称。
此外,一直也还存在一种古典语言的自由抒情文体,如刘邦的大风歌,"大风起兮云飞扬。威如海内兮,归故乡。安得猛士兮,守四方?")以及唐代的"古风",都是使用古典语言的"自由体"。如陈子昂的"登幽州台歌"(前不见古人……),也是一种古典的自由体。
刘大杰之《中国文学史》四卷,五十年代出版后,颇受毛泽东欣赏。其书有才情,对上述有所论述,建议一读。
以上随想,仅供参考。
致礼!
何 新
2001年12月12日
(摘自何新《美学分析》,中国民族摄影艺术出版社,2002年)