范仲淹 词二首欣赏

.style3 {color: #006699} 范仲淹词二首欣赏 洪培欣  
芳草无情，更在斜阳外
　　——读《苏幕遮》
　　
　　碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
　　黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月高楼休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。
　　——范仲淹：《苏幕遮》
　　
　　作者范仲淹，字希文，苏州吴县(今江苏吴县)人。生于宋太宗端拱二年(西元九八九年)，两岁时，父死，母再嫁，随继父朱氏生活。少年时期即有志节操守，致力向学，昼夜不息。性格内刚外和，事母至为孝顺。一生功业彪炳，出将人相，行政作风忠厚，所到之处，皆有惠政，为民众爱戴。恩、庆二州及羌族之人，画了仲淹的像，立祠供俸，以示崇敬。仁宗皇枯四年(西元一○五二年)逝世，活了六十四岁。赠官兵部尚书，谥文正。宋史卷三一四有他的传。仲淹为一流的政治家、军事家，本无意在词坛上争胜，偶作小词，遣兴而已。现在留下的作品，不过五六首，但每一首自有境界，且表现不同的风格。论词的人多把词分为婉约与豪放两派来品评，范词融合婉约与豪放二种长处，所选的这首《苏幕遮》，偏向于婉约。
　　词牌《苏幕遮》，本为胡乐，唐时传人中国，遂演变为舞曲之一。据说“苏幕遮”为胡人妇女帽子的名称，不知如何变成了曲名，后来又名《鬓云松令》。双调，六十二字，仄韵。词的大意：
　　天空澄碧一色，地上黄叶缀遍。天地之间，一片秋的景色。这秋的景色又连上水波，波上一层带着寒意的烟雾，笼罩着翠绿的水面。夕阳映照着山巅山麓，天与水连接成一个浑然的整体。无情的芳草，隐隐约约地生长在斜阳照射不到的地方。这一片秋色，勾引起一股黯然的乡思，直逼着人心灵的深处。追忆着一向寄旅在外的种种情形，每夜每夜，都难以安眠，除非遇到了一个令人欣慰的好梦，才使人有意多睡一会儿。回忆往日，思潮起伏，尤其是月光皎好的夜晚，休要独自倚凭高楼。酒流进了充满愁绪的柔肠，一滴一滴，化为相思的眼泪。
　　这是一首“怀旧”的词，婉丽精妙。字面极为浅显，前半一派自然景象，在大陆长江南北地区秋天的景象就是这样的。只要是留意观赏过，尽情沉醉过的人，不须解释，即能欣赏体会。奈何此时此地，许多人都失去了抬头看看天，放眼瞧瞧山水斜阳的闲情逸致。现在让这首词把我们带回大自然的怀抱。首二句推出一个开阔宁静的境界。碧云天，是晴空万里，一碧如洗的秋日天象，特别高，特别空旷，地面缀落着深深浅浅的黄色，或黄中带橙色的叶子，有的地方堆得厚密，有的地方稀疏几片，似乎没有风，静静地。秋色伸展开去，连接着翠绿的水波，波上迷蒙着一片略带寒意的如烟似雾的水气，寒意也是描写“秋”的。山在斜阳的辉映下，呈显着青灰、墨绿、金黄、浅紫……的霞光。山的弧线映在天空，蜿蜒曲折，自然美妙，写不尽，也看不足。再往下看，正是“秋水共长天一色”的画面，天与水交接处，也自有一条诱人的界线，而且水中更有一份相映成趣的倒影。看罢了山光水色，视线转移到连绵无尽的芳草。芳草怎会有情?又怎会无情?这儿硬说芳草无情，实际上在透露词人心情无奈的消息。他拥有那么深的情意，想念着一个即使“不思量”，也终难忘怀的人物，奈何时光的流逝，空间的阻隔，就像无情的芳草，幽幽地隐藏在夕阳的光辉照射不到的地方似的，使他见不着，也望不到。
　　“芳草无情，更在斜阳外”二句承上启下，引景人情，转折自然，融合无间。情深若痴，意趣超逸，运用文笔，到这种境地，可以说登峰造极了。后半抒情：远离故乡亲友，旅途劳顿，自然疲倦，本该沉沉入睡，奈何有那么多，那么强的往日追怀。除非是寻到了那个祈求渴望的好梦，使人依恋卧榻多睡一会儿。此外大半是夜夜辗转难眠，睡不着，起来徘徊，一个人独自倚着高楼，真是别有一番滋味在心头，尤其明月如霜，笼罩一切的秋夜，倚楼眺望，那无情的芳草，岂不也更在月光的映照之外吗?一股“情无所托”的遗憾引起的无边愁绪，令人承受不了。用一个“休”字，极为传神，表现出既想倚楼，又想避免的矛盾心情。于是，再换一种排遣的方式，来喝一些酒吧!也许是与朋友共饮，也许是自斟自酌，酒一杯杯流人愁肠，融消不了满满的愁绪，却一滴滴变成相思的泪珠。最后点出了“相思”两字，与上半“无情”两字相呼应。正因为相思的迫切，才感觉到“更在斜阳外”，望不见的“芳草无情”。遣词用语，如此委婉，乍看，迹近无理，细读，则字里行间，洋溢着令人赞叹的一往深情。
　　
　　年年今夜，长是人千里
　　——读《御街行》
　　
　　纷纷坠叶飘香砌，夜寂静，寒声碎。真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。年年今夜，月华如练，长是人千里。
　　愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。残灯明灭枕头欹，谙尽孤眠滋味。都来此事，眉尖心上，无计相回避。
　　——范仲淹：《御街行》
　　
　　这首词的作者范仲淹，为北宋人，曾说一句直到现在还经常被人引用的名言： “士当先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”(另外关于他的生平还可参看前篇“芳草无情，更在斜阳外”的介绍)范仲淹词兼长婉约与豪放两种风格，对后代词的发展有相当的影响，为苏轼、辛弃疾一派的先导。这首《御街行》仍旧是属于婉约的佳作。
　　词谱《御街行》，到宋代才开始有。御街为北宋汴都(开封)的御街道。本词，双调，七十八字，仄韵。词的大意如下：
　　落叶轻轻地随风飘旋一阵儿，然后纷纷地坠落到地上，带着又清又干的香味，一堆堆的砌在那儿。夜的寂静，为带着寒意的声音所敲碎。这“寒声”可能是风声、更鼓声、飘叶落花声、夜间徘徊人的脚步声……真珠串成的帘子卷了起来，只见雕栏玉砌华美的楼台里空空荡荡的。天淡淡的，银河的清光一直撒到地面，每年每年到了这一天，月亮的光华如洗净纯白的细绢似的皎洁，而这时候经常是“伊人”千里乖隔。愁肠已断，没有什么缘由再来醉酒了，所以酒樽还未举到唇边，泪珠已在眼眶内凝转，盈盈地夺眶而出，涟涟而下。夜静更深，灯中的油已残剩无几，灯芯也将燃烧殆尽，灯芯烧久了，就会结成花蕊，愈结愈长，须时时剔剪，剔剪时灯光先暗后明，这个睡不着的人，独自斜欹着枕头，看残灯一明一灭，又一明一灭……如此尝尽了，也体味够了孤眠的滋味。
　　这是一首秋日怀旧的词。我国大陆天气，到了秋天，霜降风起，树木都要落叶，杜甫的诗即有“无边落木萧萧下”的名句。词的首句“纷纷”形容叶落既多又继续不停的样子，“香”字可以描写落叶的清香，也可以写落花的芬芳，“寒声碎”的“碎”字即敲碎，打破的意思。“夜寂静，寒声碎”一句，静中有动，如同“鸟鸣山更幽”诗句一样具有韵味。以上皆写楼外(或庭院中)的景致。回看珠帘玉楼空空荡荡，仰望天空，淡白色的天，闪闪的银河清光一直垂撒到地面，年年到了今夜，月光皎洁如练，我多么盼望那个知心的人陪伴着，共赏这良辰美景，可惜他(她)远在千里之外。这一个“长”字传达出作者恒久的期盼与一再的失望，这“人千里”的“千里”，是路途上的千山万水阻隔?还是人为的情势，虽近在咫尺，实际上有如远在天涯似的不得亲近？就要随读者的体验去理解了。词意上“玉楼空”与“人千里”是相呼应的。一年一年的期盼与失望，早已使人愁结肠断，没有什么缘由再去醉酒了，即使醉酒也没有消愁的效用。因为愁已极，肠已断，所以“酒未到，先成泪”。此句比另一首“酒人愁肠，化作相思泪”的意境更高，更深，也更锐。此情此绪，谁还能睡得着?欹枕看“残灯明灭”是自然的消受了。下句“谙尽孤眠滋味”，词意是承继上半“长是人千里”而来的，一次又一次尝尽了，领受够了“孤眠”的滋味，思潮起伏，有些事想想就可以推开了，而只有这一件事，涌上心头，挤上眉尖之后，却推不开，忘不了，也逃不掉。
　　全词上半首三句写外在的景物，自“年年今夜……长是人千里”由景生情，往后则是情景交融来抒写。下半首自“愁肠已断”为起点来表现一种更高更深的愁思。“愁肠已断”已经是“愁思的顶峰”了，再要往高深处进展，是非常非常困难的，而作者自然高妙地运用了“酒未到，先成泪”数字，极为传神地展示一个生动画面，阅读至此，不论有情无情的人，难免不心酸落泪。作者用情之深，才华之高，于此可见。全词一字一句，真情流露，不加雕琢，自然明净，情思涵蕴的深致，反复吟诵，只觉回肠荡气，久久难已。