中国油画名家分四代 投资二代作品较好

来源:百度文库 编辑:神马文学网 时间:2024/03/29 15:25:30
众所周知,西方油画进入中国尽管只有一百多年的历史,但油画作为一种舶来的艺术样式与传统文化形成了激烈冲撞,由此带来了东西方文化互为交融,结束了长达数千年传统绘画一统天下的局面,使中国美术充满着时代气息和青春活力。有专家认为,中国油画名家大致可划分四代,其中中国第一代油画家不仅是中国油画事业的先驱,而且在探索学习西方油画中,又形成了自己鲜明的风格。同时,这些第一代油画家由于经历了多次战乱或政治运动,很多作品没有保存下来,有的油画家作品已凤毛麟角。如李叔同的作品就极为少见。目前,中国的博物馆、美术馆对第一代油画家作品的收藏大多是空白。因此,他们的作品就显得弥足珍贵。
同第一代油画家相比,第二代油画家在人们的印象中并不深刻,显得有些默默无闻。从市场情况看,海外旅法画家赵无极、朱德群在海外极受追捧;中国只有吴冠中一枝独秀,独领风骚,他的作品近几年屡屡在艺术品拍卖中创下佳绩。令人遗憾的是绝大多数第二代油画家仍然被市场遗忘,如董希文、苏天赐、胡善余等,他们目前的影响和价格还远远不能与新老两代相提并论,但是他们的特殊经历使他们在历史名分上既跻身于前辈之列,又是第三代油画家的直接培养者,起着承前启后的作用。从这个意义上来讲,他们的作品未来应该还有上升空间。
第三代油画家继承了第二代油画家的创作风格,在“新美术必须与人民结合”的观点的影响下,写实主义一统天下,风景、静物、人物等题材被冷落。这个时期诞生了一批革命历史画,如胡一川的《开镣》、王式廓的《参军》、罗工柳的《地道战》、董希文的《开国大典》等。这些不朽的作品,成功地再现了那个时代的风貌,并把现实主义油画推向了高峰。因此,第三代油画家的成就和影响是无可置疑的。自中国油画走向市场后,第三代油画家极受市场的青睐,并成为中国油画市场的主角和明星。
文革之后,是文艺的开放期,各种形式的画会风起云涌,绘画形式也变得丰富多样。其中罗中立的《父亲》、陈丹青的《西藏组画》、闻立鹏的《大地的女儿》、詹建俊的《回望》等都是这一时期的佳作。在最初的艺术喷涌期过后,油画又走到了一个新的十字路口,中国画坛迫切需要更现代,更新鲜的空气。其中胡悌麟、贾涤非的《杨靖宇将军》,苏笑柏的《大娘家》,俞晓夫的《我轻轻的敲门》等作品,在当代意识的关照下对主题性绘画作了新的开拓。
综观当前的油画市场,第一代油画家作品很受市场的欢迎,从拍卖成交排行榜看,前十位均为老一辈油画家包揽,其中常玉一人占了三席,徐悲鸿有两幅,吴冠中、赵无极、朱德群、陈澄波各一幅。若是细分,吴冠中、赵无极、朱德群属于第二代油画家,有意思的是,他们三人既是同学,又都是林风眠的学生。除了这些大家外,第一代油画家中刘海粟、林风眠、关良、陈抱一、潘玉良、颜文梁、吴大羽等作品价位开始被藏家挖掘,已有明显上升,今后还有很大的上升空间。
第二代油画家除了吴冠中等极少数画家走红外,绝大多数画家作品价格都很低,如果用遍地是“金子”来形容绝不过分,比如董希文、苏天赐、费以复、胡善余、艾中信等画家。
相对而言,第三代油画家是最幸运的,尤其是陈逸飞的作品屡屡创下佳绩,陈逸飞已成为市场的龙头品种和风向标。现在第三代油画家中许多名家的作品价格已被市场炒高,有的动辄数百万元乃至上千万元。从投资回报的角度而言,投资风险正在聚集,未来价格的上升空间有限,因此,趋冷避热已是投资者需要认真考虑的问题。
从上可以看出,油画市场充满了机会和风险,谁投资得当,谁就是最大的赢家。预计未来几年,随着中国艺术品市场的发展和人们对中国油画认识的提高,一批油画“潜力股”会在市场上大放异彩。